Новые складчины | страница 26

​

Roman Styx Mastering Rack это пресет Романа Стикса для плагина Waves StudioRack , который позволит вам делать аудио-мастеринг, используя для настройки 8 настроенных макро-ручек. Благодаря этому вы сможете получить хорошо звучащий мастер не тратя на это много времени и сил. Пресет работает на всех системах и во всех DAW на которых работают плагины Waves.

Обратите внимание: это пресет, а не плагин. Чтобы им воспользоваться у вас уже должны быть установлены необходимые плагины. Без них пресет не заработает. То есть, сначала убедитесь, что на вашем компьютере установлены и открываются все эти плагины, а потом уже приобретайте пресет. Вот необходимые плагины:

• Waves Studio Rack (бесплатный)
• Waves CLA MixDown
• Waves Abbey Road Vinyl
• Waves CLA-2A Compressor / Limiter
• Waves Renaissance Equalizer
• Waves Renaissance Bass
• Waves Linear Phase EQ
• Waves PuigTec EQs
• Waves L3-16 Multimaximizer
• Waves L3-LL Ultramaximizer
• Waves Infected Mushroom Pusher
• Waves L1+ Ultramaximizer
• Waves LM Plus Loudness Meter (не обязательно)

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник:

​

В комплекте: 12 видеоуроков + файлы для практики.

В этом мастер-классе мы с вами подробно рассмотрим плагин CLA MixHub и опробуем его на практике при сведении трека. Вы научитесь использовать все его модули, сможете внедрить в свою работу и круто прокачать звучание своих треков!

Крис Лорд-Элдж – американский микс-инженер, гуру в сведении рок-треков. Совместно с компанией Waves Крис выпустил ряд очень качественных и популярных плагинов. Помимо плагина CLA MixHub в данном мастер-классе мы будем использовать и другие плагины Криса, такие как CLA MixDown, CLA Vocals, CLA Guitars, CLA Bass.

Содержание:

• Введение. Общая информация.
• Интерфейс CLA MixHub
• Концепция “BUCKET” групп
• Назначение каналов в MixHub
• Модуль Input
• Эквалайзер
• Компрессоры
• Сайд-чейн фильтрация
• Внешний сайд-чейн
• Работа со стерео-панорамой
• Практическая часть – Роман Стикс сводит трек используя CLA MixHub
• Роман Стикс использует CLA MixHub при сведении барабанов
• Роман Стикс использует CLA MixHub при сведении гитар
• Роман Стикс использует CLA MixHub при сведении баса
• Роман Стикс использует CLA MixHub при сведении вокала
• Роман Стикс использует CLA MixHub при сведении клавишных
• Также используются плагины CLA Mix Down, CLA Vocals, CLA Guitars, CLA Bass, Izotope Ozone и некоторые другие

Продолжительность мастер-класса: 3 ч 21 мин

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник:

​

Вы получите: материалы курса на англ. языке
Что именно вы получаете:

• 4+ часа от полного начала до конца курса в 4k
• 34+ углубленных занятий от первого эскиза до готового мастера
• Файлы проекта FL и образцы включены

Что будет в этом курсе:
От начала до конца пакет с продуктом

• В этом курсе вы узнаете, как создавать впечатляющие треки Future Bass, и научитесь создавать ремиксы!
• Ваш наставник Nervz дает вам эксклюзивный взгляд на свой производственный процесс, делится своими советами, приемами и файлами проекта и ведет вас от первого удара к отмастированному треку Future Bass, как если бы вы сидели бок о бок в студии.

Спойлер: Программа

• От начала до конца изучите все этапы создания флейты Future Bass - от пустого файла проекта до готового мастера. Мы все подробно объясняем, как будто мы сидим рядом с вами. Вы будете точно знать, что нужно делать, чтобы добиться выдающихся треков!
• Производство LEVEL UP. Future Bass - это мощные ударные, запоминающиеся вокальные партии и ПОЛНЫЕ миксы. Вы научитесь накладывать аккорды, обрабатывать ударные и даже находить основы для ремиксов и оставаться творческими в студии! Мы делимся всем, о чем мечтали.
• Качество, готовое к топ-чартам. После этого урока вы узнаете, как подчеркнуть свои низкие частоты, не взрывая динамики, как добавить глубины и атмосферы и как обработать ремикс вокала, чтобы он попадал прямо в микс. Ваш трек будет готов к топ-чарту!

​

Основы вокала для самоучек
12 полноценных уроков для того чтобы самостоятельно разобраться в вокальной механике и начать петь профессионально

Описание

Данный интерактивный курс позволяет сделать самостоятельно первые шаги в развитии собственного голоса и постановке голоса для пения.
Это не просто информационный курс, это продукт моих многолетней практики работы с начинающими вокалистами, многие из которых даже не владеют музыкальными терминами, и не могут разобраться в заумных профессиональных объяснениях. Поэтому я максимально просто и емко стараюсь подавать информацию, чтобы работать над собственным звуком стало легко и интересно для каждого.
Курс из десяти эффективных упражнений - двенадцати полноценных уроков, с подробным описанием и демонстрацией выполнения каждой методики. К каждому уроку предложены аудио файлы для ежедневной самостоятельной тренировки (обратите внимание на вкладку ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ РЕСУРСЫ к каждому уроку)

Основными особенностями курса и его несомненными достоинствами являются -
Простота объяснения музыкальных терминов и вокальных техник, доступная для начинающих и непрофессионалов
Легкие для запоминания мелодии и несложные ритмы вокальных упражнений

Подробная демонстрация и детальное объяснение возможных ошибок при выполнении
Диапазон звучания упражнений ограничен наиболее комфортной зоной голоса начинающего вокалиста
Авторские аранжировки. Аудиофайлы для самостоятельной работы представлены в двух вариантах диапазонов - для высокого и для низкого голоса, можно выбрать под свой голос.
Видео курс рассчитан на широкий круг начинающих вокалистов, любителей, непрофессионалов, кто пока не знаком с основами музыкальной грамоты или сложными теоретическими понятиями.
Данный практический тренинг подойдет для начальной постановки голоса как для эстрадного, так и для академического/классического стиля пения.
Эффективно для развития голоса, осознанного подхода к развитию вокальных навыков, получения представления об элементарных музыкальных терминах.
******
Я вижу сколько желания и энтузиазма к освоению вокального искусства в настоящий момент возникает у людей самых разных профессий и возрастов. Некоторые из них не имеют вокальных школ или доступа к преподавателю лично. Поэтому я сделала этот курс максимально подробным и на мой взгляд осветила самые первые и самые необходимые шаги, сделав которые вы познакомитесь с основами постановки голоса, взрастите свой натуральный тембр, и вдруг поймете что ваш голос способен на большее!
Сделай первый шаг в мир вокала без помощи преподавателя!

​

Этот тренинг нацелен на ваш вход в тему заработка на Ghost Production и первую прибыль.

EDM музыка сейчас популярна как никогда. Если еще лет 15 назад это был условный андеграунд, то сейчас эта музыка занимает огромный пласт индустрии шоу-бизнеса с серьезными деньгами, продюсерами, фестивалями и прочим.

В связи с этим, плавно, но верно появился спрос на готовые треки в рамках EDM музыки, от типичного электронного Pop, House, до DnB и Techno. Спрос на готовые треки только растет вслед за все большей востребованностью такой музыки у аудитории.

Тут все закономерно, есть спрос, значит есть и предложение в виде музыкантов, таких как мы с вами, а также посредников в виде специальных площадок по продаже такой музыки, каких уже набралось немало.

Средний заработок музыканта с одного проданного трека варьируется в районе 15000-25000 рублей если говорить о средних треках не максимально лучшего качества. У нас, создание одного такого трека занимает 1-2 дня.

Этот тренинг является окном в заработок на гост-продакшене и основывается исключительно на нашем личном практическом опыте. В нем вы научитесь всему, что нужно знать, чтобы грамотно войти в тему и начать на ней зарабатывать.

Что даст вам тренинг?

• Детально разберетесь в заработке на музыке, который приносит от 15'000 рублей за один трек.
• Избавите себя от головной боли при входе в тему гост-продакшена, подводных камней и избежите ошибок, а также сэкономите массу времени и сил.
• Добавите еще один вид заработка и диверсифицируете прибыль, будете менее зависимы например от стокового или основной работы.

​

Зародившись в начале 90-х на пляжных вечеринках индийского штата Гоа, psytrance обрёл самостоятельное звучание в начале 2000-х годов и с тех пор неустанно растёт в качестве и популярности, вбирая в себя все новые стили и тренды.

Вместе с опытным продюсером и известным диджеем Broken Stars мы создали для вас информативный гайд по созданию psychedelic трека с нуля. В нём мы расскажем про логику построения композиции, особенности жанра и принципы развития трека. Кроме того, особый акцент будет сделан на знаковых эффектах в psy-музыке, саунд-дизайне и обработке звука.

По традиции, записи вебинаров будут доступны для скачивания всем участникам.

Темы вебинаров

• Набросок. Подбор сэмплов ударных, создание ведущего ритма и грува.
• Синтез основных басов на примере Vital, Massive, Sylenth1, Operator
• Идея. Поиск и формирование основной идеи трека. Создание основного дропа, наполнение инструментами, синтез второстепенных инструментов
• Аранжировка. Создание базовой формы: интро, яма, дроп. Развитие трека. Создание переходов, акцентов, сбивок и эффектов
• Сведение и мастеринг. Сведение ударных и басов. Работа с типичными psytrance-эффектами. Сведение ведущих и второстепенных инструментов. Использование референса. Мастеринг трека
• Завершение работы. Ответы на вопросы участников вебинара

Спойлер: Ведущий

Broken Stars Музыкальный продюсер и диджей с 17 летним стажем. Его сеты стабильно звучат в прайм-тайм на крупнейших psytrance-фестивалях: Skazka, Chill Out Planet, Sun Spirit, Abstraction; а сам он выступает плечом к плечу с легендами сцены: Shpongle, Astral Projection, Entheogenic, Ajja. Отдает предпочтение более "дизайнерским" жанрам в духе Psytrance, Drum'N'Bass, Dubstep и Glitchhop музыки.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

​

Вам нравятся наши курсы по игре на фортепиано и Вы хотели бы приобрести ВСЕ курсы СРАЗУ с большой скидкой?

Мы предлагаем Вам воспользоваться нашим предложением.

В предложение входят курсы:

1. Записи тренинга «Ноты прочь, играю что хочу» (7990 руб)
2. Курс «10 шагов к музыкальной свободе» (4500 руб)
3. Курс «Ballade master» (5990 руб)
4. Курс «Blues master» (5990 руб)
5. Курс «Аккорд-мастер» (6990 руб)
6. Курс "Мастер гармонии"(6990 руб)
7. Курс «Мастер аранжировки» (7990-12000 руб)
8. Курс «Виртуозная техника игры за 12 минут» (1490 руб)
9. Курс "Первые шаги" (4990 руб)
10. Курс "Игра по нотам с листа" (7990 руб)
11. Мини-курс «Качественная запись фортепиано» (990 руб)

​

Бум! Большая десятка. Вокальный курс (Шерил Портер)

​

Новый курс от знаменитой Шерил Портер - Бум! Большая десятка

10 удивительных ежедневных тренировок и разминок, чтобы улучшить ваше звучание!

​

ВКЛЮЧЕНО 2 БЛОКА:
БАЗА ( ДЛЯ ЛЮДЕЙ С 0 - ДЫХАНИЕ, СМЫКИ, ПРИЕМЫ И Т.Д.)
ПРОДВИНУТЫЙ БЛОК ( мелизматика, полистилистика - умение работать в любом музыкальном стиле, то есть джазовые, блюзовые упражнения и т.д. и ЕЩЕ МНОЖЕСТВО ФИШЕК - ФЛИПЫ И Т.Д.)

Более 20 часов материала, который также БЕСПЛАТНО добавляется каждый месяц!

Все приходит только с ТРУДОМ!

Подходит для взрослых, как начинающих, так и профи и для детей от 8 лет ( от 4х месяцев занятий с педагогом).

​

Ценность

Независимо от того, насколько далеки друг от друга могут быть разные техники пения, музыкальные стили и оттенки звука, вокальный инструмент всегда остается тем же самым.

В результате многолетних исследований, автор метода Complete Vocal Technique Кэтрин Садолин создала понятную и простую систему квалификации звуков человеческого голоса, которая позволяет найти и исполнить любой желаемый нами звук. Все звуки, которые мы слышим, независимо от музыкального стиля и жанра, можно разделить на категории и организовать в одной системе.

В основе этой системы лежат четыре вокальных режима: Neutral, Curbing, Overdrive, Edge. Эти вокальные режимы использовались и используются певцами всех музыкальных стилей во всем мире и во все времена, по крайней мере, с известных нам самых ранних звукозаписей.

Вокальные режимы составляют основу голосообразовани. Каждый из нас имеет эти режимы. Некоторые вокалисты используют определенные режимы чаще, чем другие, но у всех нас они есть. Возможно вы не работали с некоторыми режимами в течение длительного времени и может казаться, что этот режим полностью исчез из голоса, но это не так! Режимы всегда остаются и могут быть вновь отработаны, если мы хотим использовать их в своей вокальной деятельности.

В результате исследований, проводимых Complete Vocal Institute, выяснилось, что 95% всех технических проблем вокалистов возникают из-за неправильного использования режимов. Таких проблем можно избежать, зная, понимая и соблюдая правила четырех режимов. Это не только позволяет избежать большинства ошибок, но также оптимизирует их использование, то есть мы применяем их именно там, где они работают лучше всего и дают наилучшее звучание.

Владение всеми четырьмя режимами дает вокалистам много преимуществ:

• появляется больше инструментов и красок в голосе для задач художественной выразительности
• решаются технические вокальные проблемы, пение становится полностью комфортным, но при этом разнообразным
• устраняются проблемы бесконтрольного и неосознанного пения, ведь соблюдая правила режимов, мы учимся управлять каждым извлекаемым звуком
• появляется свобода для творческого самовыражения, зная режимы и умея переключать их, мы можем создавать свой собственный стиль и авторскую интерпретацию в песнях.

Курс «Вокальная техника. Режимы» – это 2 ступень большого последовательного курса Юлии Петерс по методу Complete Vocal Technique и продолжение курса 1 ступени «Вокальная техника. Перезагрузка».

Для кого

1 Для вокалистов

• Узнаете настоящие возможности своего голоса (реальную громкость, диапазон)
• Найдете все 4 режима, научитесь ими управлять и использовать в песнях
• Найдете ошибки вокальной техники и причины их появления
• Научитесь «отключать» мышцы констрикторы, которые приводят голосовой аппарат к усталости и охриплости благодаря соблюдению правил 4-х режимов
• Ваше пение станет осознанным, управляемым и разнообразным

2 Для педагогов

• Повысите уровень своего мастерства
• Получите готовый педагогический инструмент для дальнейшей работы с учениками
• Выучите много теоретической информации о голосовом аппарате, вокальных мышцах и классификации звуков
• Прокачаете собственный голос, как вокалист
• Найдете ответы на актуальные методические вопросы

Продающий сайт:

​

Мы продолжаем серию практикумов по актуальным темам музыкального продакшена в формате групповых встреч с одновременной онлайн трансляцией.

Тема этого выпуска: сведение вокала с преподавателем школы, профессиональным звукорежиссером - Mark Helder. В нём вы узнаете о принципах записи в домашних условиях, особенностях работы с вокалом и бэк-вокалом, редактуре, корректирующей и художественной обработке звука, а также о способах встраивания голоса в микс. Кроме того, все желающие смогут лично пообщаться с ведущим, показать свои треки и получить подробный фидбек.

Темы мастер-класса

• Запись и редактура. Необходимое железо. Создаем условия для чистой записи. Работа с вокалистом/микрофоном. Монтаж голоса: чистка, контроль уровней. Встраивание в темп и ритм проекта.
• Корректирующая обработка. Удаление лишнего шума/реверба/всплесков с iZotope RX. Контроль динамики и частот. Сибилянты. Питч-коррекция: знакомство с Melodyne.
• Художественная обработка. Работа над тембром и окрасом. Создание глубины и пространства. Моно/стерео обработка. Аналоговые эмуляторы. Креативные эффекты.
• Бэк-вокал. Принципы работы с дублями и бэк-вокалом. Панорамирование, контроль частот и громкости. Акценты и украшения.
• Стереообраз.
• Интерактивная часть. Фидбек на треки участников, ответы на вопросы и живое общение с ведущим.

​

Мы продолжаем серию практикумов по актуальным темам музыкального продакшена в формате групповых встреч с одновременной онлайн трансляцией.

Тема этого выпуска: синтез басов с резидентом лэйблов Hospital, Metalheadz и сооснователем студии звукового дизайна Binary Sound - Глебом Subwave. Вы узнаете как можно просто и быстро синтезировать необычные басовые тембры, добавить им плотности и объёма, а затем вставить в аранжировку и не звучать при этом банально. Кроме того, в конце встречи Глеб покажет как повторять те или иные звуки из ваших любимых треков.

Рекомендуем всем участникам заранее прислать нам ссылки на треки, саунд-дизайн которых вам было бы интересно разобрать на вебинаре. Сделать это можно через специальную форму внизу страницы.

Темы мастер-класса

• Бас. Синтез басов на примере VST синтезатора Serum. Как добиться интересного тембра и плотного звука.
• Жанровые особенности. Рецепты создания басовых патчей в разных жанрах: drum&bass, dubstep, trap, future bass, synthwave и т.д.
• Пост обработка. Креативная обработка и ресэмплинг. Моно/стерео совместимость. Контекстные примеры.
• Интерактивная часть. Фидбек на треки участников, ответы на вопросы и живое общение с ведущим.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

​

Мы продолжаем серию практикумов по актуальным темам музыкального продакшена в формате групповых встреч с одновременной онлайн трансляцией.

Тема этого выпуска: саунд-дизайн и креативная обработка звука с Кириллом Wyro. Мы углубимся в более продвинутые техники саунд-дизайна: посмотрим как создавать необычные звуки, как программировать цепочки обработки, освоим работу с модуляцими, а также разберём и воспроизведём (в педагогических целях) звуки из ваших любимых треков.

Рекомендуем всем участникам заранее прислать нам ссылки на треки, саунд-дизайн которых вам было бы интересно разобрать на вебинаре. Сделать это можно через специальную форму внизу страницы.

Темы мастер-класса

• Саунд-дизайн. Первые шаги. Эквалайзер как один из главных инструментов для саунд-дизайна. Применение базовых эффектов для достижения нужного тембра. Ресэмплинг и варпинг.
• Модуляции. LFO, Envelope, MSEG. Учимся программировать необычные звуки и паттерны. Работа со встроенными модуляторами Ableton Live. Знакомство с инструментами Max4Live.
• Пространство. Reverb - учимся создавать пространство и атмосферу, художественное применение. Delay как инструмент создания уникальных лупов, грувов и насыщения стерео образа.
• Интерактивная часть. Разбор треков участников, ответы на вопросы и живое общение с ведущим.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

​

Где брать музыку для видео. Найдите легальную музыку для своих видео.
Артур Орлов

Этот класс – путеводитель по различным площадкам, предлагающим эффекты и музыку, с комментариями эксперта о том, как всё сделать правильно. Если вам нужен саунд для ролика, блога или коммерческого проекта, вам придется учитывать все нюансы использования чужих музыкальных произведений. На первый взгляд кажется, что всё очевидно, но в этой сфере есть масса «подводных камней», о которые можно очень больно запнуться: наткнуться на клеймы и штрафы, «запороть» важную рекламную кампанию, потерять время и деньги. Мы убережем вас от этих ошибок.

В классе вы узнаете, как из огромного количества предложений выбрать именно то, что вам нужно – и не переплатить. Как правильно выбрать лицензию для личного и коммерческого проекта, как сделать все легально и обойти возможные штрафы.

Посмотрев этот класс, вы:

• Рассмотрите площадки с саунд-контентом, узнаете их плюсы и минусы.
• Познакомитесь с нюансами авторских прав, лицензированием.
• Найдете лучшие и безопасные варианты для любых задач.

Видео:
1.Фонотека Youtube
2.Каналы с NCS аудио
3.Стоки
4.Нюансы использования
5.Создать или заказать

​

Большой вокальный марафон: 15 видео-уроков по 20-25 минут
На данном марафоне мы погрузимся в основы афро-американского вокала.
Это искусство петь расслабленно, но сильно. Просто, но гениально.

Мы изучим мелизматику, расширим диапазон на пол-октавы по Американскому методу, прочистим дыхание и восстановим телесный и внутренний ресурсы.

4 вокальных методики марафона:

• Афро-американский вокал
• Этнический вокал (Индия, Норвегия)
• Вокальная-йога
• Элементы современного бельканто (Италия)

Что делаем на марафоне:
1. Раскрытие сильного и мощного звука по-афро-американски (живые инструменты и пение особых практик под барабан).
2. Мелизмы, джазовые и этно нюансировки.
3. Развитие всех видов вибрато и тембра.
4. Освобождение от телесных и дыхательных зажимов (работа по чакрам, центрам тела).
5. Песни в стилях соул, джаз.
6. Работа с лайв инструментами и пение под них для развития слуха: флейта, фортепиано, дарбука (барабан), равваст драм (ханг-драм), калимба.
7. Учимся петь в состоянии баловства и свободы, как это делают Бобби Макферрин, Индия Арие, Уитни Хьюстон, Бьенс.

Спойлер: Преподаватель:

Эджисандра (Александра Попова)

Информация с официального сайта:
"Пою с раннего детства, очень люблю афро-американские и этнические стили вокала, где можно проявить полёт и силу голоса.

Получив профессиональное образование на отделении «эстрады и джаза», я открыла проект «Школа Осознанного вокала», в работе с голосом я использовала нестандартные методы для того чтобы человек мог расслабиться и петь без зажимов. В своей работе я стараюсь идти вглубь, понимая что свободный голос рождается в свободном теле.

В настоящий момент я выступаю в Европе и США, солируя в джазовых мюзиклах, являясь частью международного проекта «Viva kultura», в состав которого входят артисты со всего мира".

Стоимость курса: 3000 рублей,


Приветствую вас, дорогие девушки!
Я Эджисандра! Певица в стилях джаз, соул, этно, основательница школы йога-вокала. Выступаю в Европе и США, веду вокальные мастер-классы по всему миру.

На данном марафоне мы погрузимся в основы афро-американского вокала.

Это искусство петь расслабленно, но сильно. Просто, но гениально.

Мы изучим мелизматику, расширим диапазон на пол-октавы по Американскому методу, прочистим дыхание и восстановим телесный и внутренний ресурсы.

Счастливого марафона! Жду вас.