Новые складчины | страница 27

​

ВКЛЮЧЕНО 2 БЛОКА:
БАЗА ( ДЛЯ ЛЮДЕЙ С 0 - ДЫХАНИЕ, СМЫКИ, ПРИЕМЫ И Т.Д.)
ПРОДВИНУТЫЙ БЛОК ( мелизматика, полистилистика - умение работать в любом музыкальном стиле, то есть джазовые, блюзовые упражнения и т.д. и ЕЩЕ МНОЖЕСТВО ФИШЕК - ФЛИПЫ И Т.Д.)

Более 20 часов материала, который также БЕСПЛАТНО добавляется каждый месяц!

Все приходит только с ТРУДОМ!

Подходит для взрослых, как начинающих, так и профи и для детей от 8 лет ( от 4х месяцев занятий с педагогом).

​

Ценность

Независимо от того, насколько далеки друг от друга могут быть разные техники пения, музыкальные стили и оттенки звука, вокальный инструмент всегда остается тем же самым.

В результате многолетних исследований, автор метода Complete Vocal Technique Кэтрин Садолин создала понятную и простую систему квалификации звуков человеческого голоса, которая позволяет найти и исполнить любой желаемый нами звук. Все звуки, которые мы слышим, независимо от музыкального стиля и жанра, можно разделить на категории и организовать в одной системе.

В основе этой системы лежат четыре вокальных режима: Neutral, Curbing, Overdrive, Edge. Эти вокальные режимы использовались и используются певцами всех музыкальных стилей во всем мире и во все времена, по крайней мере, с известных нам самых ранних звукозаписей.

Вокальные режимы составляют основу голосообразовани. Каждый из нас имеет эти режимы. Некоторые вокалисты используют определенные режимы чаще, чем другие, но у всех нас они есть. Возможно вы не работали с некоторыми режимами в течение длительного времени и может казаться, что этот режим полностью исчез из голоса, но это не так! Режимы всегда остаются и могут быть вновь отработаны, если мы хотим использовать их в своей вокальной деятельности.

В результате исследований, проводимых Complete Vocal Institute, выяснилось, что 95% всех технических проблем вокалистов возникают из-за неправильного использования режимов. Таких проблем можно избежать, зная, понимая и соблюдая правила четырех режимов. Это не только позволяет избежать большинства ошибок, но также оптимизирует их использование, то есть мы применяем их именно там, где они работают лучше всего и дают наилучшее звучание.

Владение всеми четырьмя режимами дает вокалистам много преимуществ:

• появляется больше инструментов и красок в голосе для задач художественной выразительности
• решаются технические вокальные проблемы, пение становится полностью комфортным, но при этом разнообразным
• устраняются проблемы бесконтрольного и неосознанного пения, ведь соблюдая правила режимов, мы учимся управлять каждым извлекаемым звуком
• появляется свобода для творческого самовыражения, зная режимы и умея переключать их, мы можем создавать свой собственный стиль и авторскую интерпретацию в песнях.

Курс «Вокальная техника. Режимы» – это 2 ступень большого последовательного курса Юлии Петерс по методу Complete Vocal Technique и продолжение курса 1 ступени «Вокальная техника. Перезагрузка».

Для кого

1 Для вокалистов

• Узнаете настоящие возможности своего голоса (реальную громкость, диапазон)
• Найдете все 4 режима, научитесь ими управлять и использовать в песнях
• Найдете ошибки вокальной техники и причины их появления
• Научитесь «отключать» мышцы констрикторы, которые приводят голосовой аппарат к усталости и охриплости благодаря соблюдению правил 4-х режимов
• Ваше пение станет осознанным, управляемым и разнообразным

2 Для педагогов

• Повысите уровень своего мастерства
• Получите готовый педагогический инструмент для дальнейшей работы с учениками
• Выучите много теоретической информации о голосовом аппарате, вокальных мышцах и классификации звуков
• Прокачаете собственный голос, как вокалист
• Найдете ответы на актуальные методические вопросы

Продающий сайт:

​

Мы продолжаем серию практикумов по актуальным темам музыкального продакшена в формате групповых встреч с одновременной онлайн трансляцией.

Тема этого выпуска: сведение вокала с преподавателем школы, профессиональным звукорежиссером - Mark Helder. В нём вы узнаете о принципах записи в домашних условиях, особенностях работы с вокалом и бэк-вокалом, редактуре, корректирующей и художественной обработке звука, а также о способах встраивания голоса в микс. Кроме того, все желающие смогут лично пообщаться с ведущим, показать свои треки и получить подробный фидбек.

Темы мастер-класса

• Запись и редактура. Необходимое железо. Создаем условия для чистой записи. Работа с вокалистом/микрофоном. Монтаж голоса: чистка, контроль уровней. Встраивание в темп и ритм проекта.
• Корректирующая обработка. Удаление лишнего шума/реверба/всплесков с iZotope RX. Контроль динамики и частот. Сибилянты. Питч-коррекция: знакомство с Melodyne.
• Художественная обработка. Работа над тембром и окрасом. Создание глубины и пространства. Моно/стерео обработка. Аналоговые эмуляторы. Креативные эффекты.
• Бэк-вокал. Принципы работы с дублями и бэк-вокалом. Панорамирование, контроль частот и громкости. Акценты и украшения.
• Стереообраз.
• Интерактивная часть. Фидбек на треки участников, ответы на вопросы и живое общение с ведущим.

​

Мы продолжаем серию практикумов по актуальным темам музыкального продакшена в формате групповых встреч с одновременной онлайн трансляцией.

Тема этого выпуска: синтез басов с резидентом лэйблов Hospital, Metalheadz и сооснователем студии звукового дизайна Binary Sound - Глебом Subwave. Вы узнаете как можно просто и быстро синтезировать необычные басовые тембры, добавить им плотности и объёма, а затем вставить в аранжировку и не звучать при этом банально. Кроме того, в конце встречи Глеб покажет как повторять те или иные звуки из ваших любимых треков.

Рекомендуем всем участникам заранее прислать нам ссылки на треки, саунд-дизайн которых вам было бы интересно разобрать на вебинаре. Сделать это можно через специальную форму внизу страницы.

Темы мастер-класса

• Бас. Синтез басов на примере VST синтезатора Serum. Как добиться интересного тембра и плотного звука.
• Жанровые особенности. Рецепты создания басовых патчей в разных жанрах: drum&bass, dubstep, trap, future bass, synthwave и т.д.
• Пост обработка. Креативная обработка и ресэмплинг. Моно/стерео совместимость. Контекстные примеры.
• Интерактивная часть. Фидбек на треки участников, ответы на вопросы и живое общение с ведущим.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

​

Мы продолжаем серию практикумов по актуальным темам музыкального продакшена в формате групповых встреч с одновременной онлайн трансляцией.

Тема этого выпуска: саунд-дизайн и креативная обработка звука с Кириллом Wyro. Мы углубимся в более продвинутые техники саунд-дизайна: посмотрим как создавать необычные звуки, как программировать цепочки обработки, освоим работу с модуляцими, а также разберём и воспроизведём (в педагогических целях) звуки из ваших любимых треков.

Рекомендуем всем участникам заранее прислать нам ссылки на треки, саунд-дизайн которых вам было бы интересно разобрать на вебинаре. Сделать это можно через специальную форму внизу страницы.

Темы мастер-класса

• Саунд-дизайн. Первые шаги. Эквалайзер как один из главных инструментов для саунд-дизайна. Применение базовых эффектов для достижения нужного тембра. Ресэмплинг и варпинг.
• Модуляции. LFO, Envelope, MSEG. Учимся программировать необычные звуки и паттерны. Работа со встроенными модуляторами Ableton Live. Знакомство с инструментами Max4Live.
• Пространство. Reverb - учимся создавать пространство и атмосферу, художественное применение. Delay как инструмент создания уникальных лупов, грувов и насыщения стерео образа.
• Интерактивная часть. Разбор треков участников, ответы на вопросы и живое общение с ведущим.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

​

Где брать музыку для видео. Найдите легальную музыку для своих видео.
Артур Орлов

Этот класс – путеводитель по различным площадкам, предлагающим эффекты и музыку, с комментариями эксперта о том, как всё сделать правильно. Если вам нужен саунд для ролика, блога или коммерческого проекта, вам придется учитывать все нюансы использования чужих музыкальных произведений. На первый взгляд кажется, что всё очевидно, но в этой сфере есть масса «подводных камней», о которые можно очень больно запнуться: наткнуться на клеймы и штрафы, «запороть» важную рекламную кампанию, потерять время и деньги. Мы убережем вас от этих ошибок.

В классе вы узнаете, как из огромного количества предложений выбрать именно то, что вам нужно – и не переплатить. Как правильно выбрать лицензию для личного и коммерческого проекта, как сделать все легально и обойти возможные штрафы.

Посмотрев этот класс, вы:

• Рассмотрите площадки с саунд-контентом, узнаете их плюсы и минусы.
• Познакомитесь с нюансами авторских прав, лицензированием.
• Найдете лучшие и безопасные варианты для любых задач.

Видео:
1.Фонотека Youtube
2.Каналы с NCS аудио
3.Стоки
4.Нюансы использования
5.Создать или заказать

​

Большой вокальный марафон: 15 видео-уроков по 20-25 минут
На данном марафоне мы погрузимся в основы афро-американского вокала.
Это искусство петь расслабленно, но сильно. Просто, но гениально.

Мы изучим мелизматику, расширим диапазон на пол-октавы по Американскому методу, прочистим дыхание и восстановим телесный и внутренний ресурсы.

4 вокальных методики марафона:

• Афро-американский вокал
• Этнический вокал (Индия, Норвегия)
• Вокальная-йога
• Элементы современного бельканто (Италия)

Что делаем на марафоне:
1. Раскрытие сильного и мощного звука по-афро-американски (живые инструменты и пение особых практик под барабан).
2. Мелизмы, джазовые и этно нюансировки.
3. Развитие всех видов вибрато и тембра.
4. Освобождение от телесных и дыхательных зажимов (работа по чакрам, центрам тела).
5. Песни в стилях соул, джаз.
6. Работа с лайв инструментами и пение под них для развития слуха: флейта, фортепиано, дарбука (барабан), равваст драм (ханг-драм), калимба.
7. Учимся петь в состоянии баловства и свободы, как это делают Бобби Макферрин, Индия Арие, Уитни Хьюстон, Бьенс.

Спойлер: Преподаватель:

Эджисандра (Александра Попова)

Информация с официального сайта:
"Пою с раннего детства, очень люблю афро-американские и этнические стили вокала, где можно проявить полёт и силу голоса.

Получив профессиональное образование на отделении «эстрады и джаза», я открыла проект «Школа Осознанного вокала», в работе с голосом я использовала нестандартные методы для того чтобы человек мог расслабиться и петь без зажимов. В своей работе я стараюсь идти вглубь, понимая что свободный голос рождается в свободном теле.

В настоящий момент я выступаю в Европе и США, солируя в джазовых мюзиклах, являясь частью международного проекта «Viva kultura», в состав которого входят артисты со всего мира".

Стоимость курса: 3000 рублей,


Приветствую вас, дорогие девушки!
Я Эджисандра! Певица в стилях джаз, соул, этно, основательница школы йога-вокала. Выступаю в Европе и США, веду вокальные мастер-классы по всему миру.

На данном марафоне мы погрузимся в основы афро-американского вокала.

Это искусство петь расслабленно, но сильно. Просто, но гениально.

Мы изучим мелизматику, расширим диапазон на пол-октавы по Американскому методу, прочистим дыхание и восстановим телесный и внутренний ресурсы.

Счастливого марафона! Жду вас.

​

Вы получите: 110 видео-уроков общей продолжительностью в 9 часов

Что такое Ableton Live

Ableton Live - это звуковая рабочая станция, которая позволяет благодаря окну аранжировки писать собственную музыку. Но не только! Благодаря своему окну сессии программа используется многими диджеями и музыкантами для живых выступлений, где артист не использует заранее готовый трек, а создаёт его прямо на сцене вживую! Благодаря такой возможности программа стала фаворитом для многих музыкантов.

Всё потому, что программа предоставляет огромные возможности в работе, импровизации, живых выступлениях - и всё это в одной коробке, то есть: для полноценной работы нет необходимости использовать сторонние программы! Всё это помогло программе Ableton Live завоевать мировую известность и стать стандартом современного диджеинга.

Что Вам даст курс «Ableton Live с нуля до эксперта»

В интернете есть множество уроков, но все они: разбросаны, не систематизированы и нет ни одного курса по полному изучению программы, всех её тонкостей и возможностей. Так было до выхода этого видеокурса "Ableton Live 11 с нуля и до эксперта". Самая главная особенность этого курса - это то, что вы будете знать о программе всё. Здесь мы с вами рассмотрим: все возможности программы, поговорим о каждой ручке, кнопке, опции. Мы не просто обсудим всё в теории, но и научим вас применять возможности программы на практике. Информация преподносится системно и с подробным описанием на примерах.

После изучения всех возможностей программы вы больше не будете терять время вашего творческого вдохновения, потому как не будете мучиться в поиске реализации той или иной идеи.
Работа заметно ускорится. Ничто в наше время не может быть ценнее такого ресурса как время!
В ваших руках окажется мощнейший инструмент не только по написанию музыки, но и по живым выступлениям и диджеингу!
Благодаря изучению всех возможностей программы, у вас появится множество новых идей и вы получите новый творческий толчок.
Больше не будет необходимости задавать кому либо вопросы о том как сделать что-то в программе, их можно будет задавать вам.
В вашей власти окажется инструмент, который используют очень многие звёзды музыкальной индустрии.
Вы будете знать о всех функциях программы!

Содержание курса

Курс состоит из 110 видео-уроков общей продолжительностью в 9ч., в ходе которых я доходчиво и понятно объясняю все функции программы Ableton Live. Всё объясняется и показывается подробно и последовательно - у вас не останется вопросов касательно значения какого-либо параметра и надобности различных функций.

Спойлер: Содержание

Управление файлами и сетами
001 Collections (коллекции)
003 Places (места)
03 Работа с браузером файлов
04 Файл анализа (.asd)
05 Экспорт звука и видео
006 Предпрослушка файлов
007 Режим горячей замены
008 Декодирование и сеть кэша
009 Файл анализа (.asd)
010 Экспорт аудио и видео
011 MIDI файлы
012 Live клипы
013 Live проекты
014 Поиск отсутствующих файлов
015 Сбор внешних файлов
016 Поиск неиспользуемых файлов
017 Упаковка проектов в пакеты
Окно аранжировки
018 Навигация
019 Транспортная панель
020 Запуск воспроизведения аранжировки с помощью локаторов
021 Изменение тактового размера
022 Зацикливание фрагмента аранжировки
023 Перемещение и изменение размеров клипов
024 Фэйды и кроссфэйды аудио клипов
025 Выделение клипов и временных интервалов
026 Использование сетки редактирования
027 Использование ...команд времени
028 Разделение и объединение клипов
029 Связанное редактирование треков
Окно клипа
030 Окно клипа
031 Закладка Clip
032 Закладка Sample
033 Закладка Notes
034 Настройки клипа по умолчанию и скорость обновления
Аудио клипы, темп и варпинг
035 Темп
036 Временной варпинг сэмплов
037 Основной и ведомый темп
038 Варпинг-маркеры
039 Использование варпинг маркеров
040 Квантование звука
041 Настройки для хорошего качества растяжения
Редактирование MIDI нот и велосити
042 Создание пустого MIDI клипа
043 MIDI редактор
044 Навигация и передвижение по MIDI редактору
045 Гармония, сворачивание и зацикливание
046 Редактирование нот
047 Квантование нот
048 Редактирование велосити и вероятности
049 Много-клиповое редактирование
Редактирование MPE
50 Просмотр MPE данных
051 Редактирование MPE данных
Преобразование звука в MIDI
052 Нарезка в новый MIDI трек
053 Преобразование звука в MIDI
Использование грувов
054 Грувы
055 Редактирование грувов
056 Бассейн грувов
Окно сессии
057 Клипы сессии
058 Треки и сцены
059 Поля статуса трека
060 Настройка сетки сессии
061 Запись сессии в аранжировку
062 Диджеинг
063 Импровизация
Запуск клипов
064 Раздел Launch
065 Следующее действие
Маршрутизация и входы/выходы
066 Звуковой вход
067 Мониторинг
068 Звуковой выход
069 Ресэмплинг
070 Внутренняя маршрутизация
071 Маршрутизация MIDI
072 Воспроизведение MIDI с клавиатуры компьютера
073 Подключение внешних синтезаторов
Микширование
074 Микшер Live
075 Аудио и MIDI треки
076 Группа треков
077 Return треки и Master трек
078 Использование кроссфейдера Live
079 Cолирование и предпрослушивание
080 Задержки трека
Запись новых клипов
081 Приготовления к записи
082 Запись в аранжировке
083 Запись в слоты сессии
084 Запись с наложением MIDI
085 Пошаговая запись MIDI
086 Настройки метронома и запись с отсчётом
087 Запись квантованных MIDI нот
088 Установка типа файла и где записанные сэмплы
089 Захват MIDI
Компиляция
090 Дорожки дублей вставка и управление ими
091 Создание компиляций
Работа с инструментами и эффектами
092 Использование устройств Live
093 Пресеты устройств Live
094 Пресеты по умолчанию
095 Использование плагинов
096 Компенсация задержки устройства
Автоматизация и редактирование огибающих
097 Запись автоматизации в окна аранжировки и сессии
098 Удаление первостепенная автоматизация
099 Рисование и редактирование автоматизации
100 Блокировка огибающих и команды меню
Огибающие клипа
101 Огибающие аудио клипа
102 Микшер и огибающие устройств клипа
103 Огибающие MIDI контроллеров клипа
104 Отмена связи огибающих клипа от клипов
Работа с видео
105 Работа с видео
MIDI и клавишное дистанционное управление
106 Как привязать MIDI и клавиши
107 Режим захвата (рывки)
108 Встроенная поддержка внешних контроллеров
Ипользование второго монитора (2х оконный режим)
109 Ипользование второго монитора (2х оконный режим)
Заморозка, эконимия ресурсов компьютера
110 Заморозка, эконимия ресурсов компьютера
Как видите, список получился довольно внушительным, да и время отличается от большинства курсов. Я не хотел делать короче или как-то сокращать курс, на первом месте стояло качество и понятность предоставляемого материала. Чтобы вы действительно узнали обо всех возможностях программы, а самое главное чтобы показать это максимально понятно!

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник:

​

Чему вы научитесь

• Вокал
• Постановка голоса

Требования

• Музыкальный слух

Описание

• Вы давно мечтаете научиться петь, но поёте только в душе?
• Любите петь в компании друзей, но так, чтобы никто вас не слышал?
• У вас есть любимая песня, но никак не можете взять в ней высокую ноту?
• Обожаете караоке, но пока только слушаете, как поют другие?
• А может, вы хотите научить петь вашего ребенка, но не знаете как?

Тогда вам на базовый видео курс ПОЁМ С НУЛЯ! Здесь ваша давняя мечта наконец-то начнёт осуществляться.

Курс построен таким образом, что независимо от вашего уровня подготовки вы сможете выполнить любое упражнение. Каждый последующий урок чуть сложнее предыдущего, таким образом, мы постепенно и бережно увеличиваем нагрузку на голосовой аппарат. Вы ощутите прогресс уже после первого урока, если будете заниматься от 2-х раз в неделю.

По окончании курса вы:

• Научитесь правильно дышать
• Разовьёте музыкальный слух
• Узнаете свой диапазон и увидите, что ваши вокальные возможности безграничны
• Поймёте, как можно легко учить сложные песни
• Сможете выйти на сцену и похвастаться своим талантом на торжественном мероприятии, на вечеринке среди друзей.

После прохождения курса вы не сможете не петь!

Для кого этот курс?

• Для людей от 10 до 75 лет, желающих научиться петь красиво.
• Для тех, кто думает, что ему "медведь на ухо наступил".
• Для тех, кому в детстве не повезло с учителем музыки.
• Для тех, кто хочет улучшить своё здоровье, в том числе, и дыхательный аппарат.
• Для женщин, желающих сделать что-то для себя любимой.
• Для мужчин, мечтающих покорить сердце возлюбленной своим завораживающим голосом.
• Для стеснительных подростков, стремящихся обрести уверенность в себе и своём голосе.

Для кого этот курс:

• Тот, кто мечтает научиться петь, но очень стесняется
• Тот, кто неплохо поёт, но ему не хватает вокальной и дыхательной техники
• Тот, кто хочет научить петь своего ребёнка (от 6 лет), но не знает как

​

Мы продолжаем серию практикумов по актуальным темам музыкального продакшена в формате групповых встреч и онлайн трансляций в уютной студии Engineer Records.

Тема этого выпуска: основы синтеза с директором школы и основателем винилового лейбла Engineer - Кириллом Wyro. В нём мы разберем на практике основные принципы работы ваших любимых синтезаторов, научимся создавать классические и современные патчи в разных жанрах электронной музыки, а также коснемся обширной темы саунд-дизайна и пост-обработки вашего звука.

Темы мастер-класса

• Синтезаторы. Устройство и принцип работы. Виды синтеза. Осцилляторы, фильтры, огибающие, модуляторы. Настройки базовых патчей.
• Субтрактивный синтез. В чем заключается и где используется. Примеры создания классических патчей. Работа с фильтрами.
• Таблично-волновой синтез. Обзор синтезатора Serum. Примеры создания современных патчей. Работа с модуляцией.
• Пост обработка. Блок эффектов. Креативная обработка, сатурация, плотность и объём звучания. Ресэмплинг.
• Интерактивная часть. Фидбек на работы участников, ответы на вопросы и живое общение с ведущим.

​

Всего за месяц мы научим вас петь сложные и аутентичные мелизмы самых крутых западных исполнителей поп, соул и госпел музыки.
Мы будем разбирать мастерство и вокальные приёмы Craig David, Beyoncé, Kim Burell и других.
Поможем разобраться в самых сложных и трудновоспроизводимых фишках ваших любимых западных звёзд.


Стандартный пакет. Программа курса:

• 7 аудио эфиров с нотами, аккомпанементами к ним и иллюстрациями, которые остаются у вас навсегда!!!
• Секреты развития подвижности голоса в мелизматике
• Более 20 уникальных авторских упражнений на понимание принципа выстраивания сложных мелизмов
• Развитие вокальной памяти
• Разбор сложнейших приёмов мелизматики на примере исполнителей пор, соул и госпел музыки

​

Серия мастер-классов “МИКС-ПРАКТИКА” - это шанс погрузиться в нюансы работы над треками таких музыкальных жанров, как фанк, поп, хип-хоп, танцевальная музыка и другие. Роман Стикс поканально разбирает студийные работы, выполненные на заказ для реальных исполнителей. Преимущество такого подхода состоит в том, что каждый ученик может подробно ознакомиться с секретами аранжировки, сведения и мастеринга треков, включая ряд нестандартных методов и практических “фишек”, которыми невозможно поделиться в мастер-классах, специально структурированных под обучающий процесс.


В мастер-классе “МИКС-ПРАКТИКА: Сведение и мастеринг POP/ROCK трека” вам предоставляется шанс не только понаблюдать за работой опытного саундпродюсера Романа Стикса в режиме реального времени, но и получить знания о полезных приемах, которые вам захочется применить в работе.

Изучив этот курс, вы научитесь:

• создавать миксы в стиле таких известных исполнителей, как Maroon 5, Katy Perry, Kelly Clarkson, P!NK и др.;
• работать со звуком “живых” инструментов и синтезаторов;
• создавать различные вокальные эффекты;
• сводить бэк-вокал;
• добиваться правильного “хлесткого” и качающего звучания ритм-секции;
• сводить хитовые треки в стиле Pop/Rock без дополнительного оборудования, используя только плагины.

В мастер-классе “МИКС-ПРАКТИКА: Сведение и мастеринг POP/ROCK трека” вы получаете:
7 часов полезных видеоматериалов процесса работы над треком;
подробнейшие комментарии опытного саундпродюсера Романа Стикса по обработке каждого канала;
файлы для практической работы, помогающие закрепить полученные знания;

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник:

​

ТЕМЫ мастер-классов:

ТЕМА 1: Саунд-дизайн: что это и для чего он нужен. Микрофоны, гидрофоны и пьезодатчики. Какие программы и плагины применять.

ОПИСАНИЕ мастер-класса:
Помимо основ саунд-дизайна, вы получите уникальные знания о том:
▪ как и на что максимально качественно записывать атмосферы , чтобы они работали под задачу
▪ какое оборудование в разных ценовых категориях выбирать в зависимости от задачи
▪ какие самые популярные виды обработки и лучшие программы для дизайна звука.
▪ терминология на всех этапах звука
и многое другое

________________________________

ТЕМА 2: ПРАКТИКА (field recording): различные техники записи звуков и атмосфер, квадро и 5.1 запись.

ОПИСАНИЕ мастер-класса:
Здесь вы воочию проследите за практической частью, а в частности узнаете:
▪ как пишут атмосферы в кино
▪ как записать не просто шум, а состояние
▪ познакомитесь с лучшими техниками записи.
Без качественной записи звуков хороший саунд-дизайн сделать невозможно.

________________________________

ТЕМА 3: Монтаж и Обработка звука

ОПИСАНИЕ мастер-класса:
▪ как создавать проект для монтажа фонов
▪ как монтировать звуки по слоям, чтобы добиться "жирного", динамичного звучания
▪ отдельное внимание основным видам обработки звука, которые 100% работают на результат, при создании звуковых эффектов
▪ как с помощью обработки придать звуку художественности
▪ как создавать проект для перезаписи (финального сведения звука в кино)

________________________________

ТЕМА 4: Разбор готового проекта

ОПИСАНИЕ мастер-класса:
Будет показан проект, в котором был достигнут ЛУЧШИЙ ЗВУК за всю 12-летнюю практику Владимира. В нем же показаны и разобраны все элементы записи, монтажа и уникальных практических нюансов саунд-дизайна.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник:

​

Мы запускаем серию практикумов по актуальным темам музыкального продакшена в новом для нас формате групповых встреч и онлайн трансляций в уютной студии Engineer Records.

Тема этого выпуска: сведение и мастеринг hip-hop музыки с битмейкером школы - Славой Luminari. В нём мы рассмотрим на практике все основные принципы и логику сведения битов, нюансы работы с громкостью, обработку вокала,
полезные плагины и многое другое.

Темы мастер-класса

• Ударные. Особенности сведения Hip-Hop музыки. Распространенные мифы и ошибки новичков. Контроль 808 баса и бочки. Сведение ударных: плотность, яркость и читаемость.
• Инструменты. Корректирующая и художественная обработка. Выстраивание баланса громкости и глубины инструментов. Техники работы с сайдчейном. Компромиссы и планы в миксе.
• Вокал. Работа с тембром и динамикой вокалиста. Бэк-вокал и адлибы: принципы выстраивания глубокого и богатого вокального микса.
• Сведение с минусом и решение частотных конфликтов.
• Финализация проекта. Создание пре-мастера. Работа с анализаторами. Мастеринг, как финальный этап. Смысл, логика, применение. Референс и адаптация звука под площадку (клуб, радио, Youtube, винил и т.д).
• Интерактивная часть. Фидбек на треки участников, ответы на вопросы и живое общение с ведущим.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

OnlineMasterClass предоставляет шанс обучиться созданию инструментальных треков в стиле Metal, переняв опыт сразу двух профессионалов, сотрудничающих со звездами российской и зарубежной музыкальной индустрии - аранжировщика Данила Михайлова и саундпродюсера Романа Стикса.


Данил Михайлов и Роман Стикс объединили усилия и создали курс, не имеющий аналогов на российском рынке и вобравший в себя секреты работы с композициями любых стилей роковой направленности. Изучив курс, вы научитесь программировать барабаны, бас, аранжировать гитары, синтезаторы и добиваться агрессивного плотного звучания микса.


По сути вы приобретаете сразу два курса в одном - Данил поэтапно научит созданию Metal аранжировки, а Роман раскроет секреты сведения и мастеринга такой музыки.


Курс будет полезен как для музыкантов, которые хотят программировать все партии самостоятельно, так и для музыкальных групп, желающих прокачать продакшн своих треков.

В результате прохождения курса вы получите необходимые знания, помогающие создавать метал-треки с нуля, освоите аранжировку, сведение и мастеринг. Все партии, за исключением гитар, в этом курсе записаны на виртуальных инструментах. Гитарные риффы изначально тоже аранжированы в midi, а затем записаны сессионным гитаристом Артуром Тластанкуловым.

Спойлер: Содержание уроков:

Урок 1 Знакомство с треком. MIDI-прототип гитарных партий.

1. Как был написан трек. Слушаем MIDI-демо основных гитарных партий.
2. Принимаем в расчет опущенный строй гитары
3. Форма трека
4. Подробнее о написании трека. Темп. Тональность.
5. Подробно о написании прототипов гитарных партий в MIDI

Урок 2 О записи живой гитары и виртуального баса

1. Артур Тластанкулов о записи гитары
2. Данил о записи баса через Trillian

Урок 3 Программирование барабанов. Часть 1

1. Общие мысли о программировании Metal барабанов
2. Используем Steven Slate Drums
3. Подбираем комплект барабанов
4. Программируем барабаны с нуля
5. Логика программирования барабанной партии исходя из ритмики гитарного риффа

Урок 4 Программирование барабанов. Часть 2

1. Продолжаем программировать барабаны
2. Программируем сбивки
3. Программируем железо
4. Вносим рэндом-квантайз или вручную изменяем ритмику там, где необходимо

Урок 5 Добавляем электронные эффекты в интро через Glitch 2

1. Программируем эффекты в интро-гитару
2. Добавляем грув во вступление

Урок 6 Добавляем синтезаторы, кино-перкуссию, фортепиано

1. Программируем лид-арпеджиатор
2. Добавляем трансовый гейтированный звук из Nexus
3. Добавляем дополнительный фоновый звук в интро
4. Добавляем шумовой луп в бридж
5. Кино-перкуссия в бридж
6. Дублируем гитарные арпеджио звуками фортепиано
7. Добавляем второй слой фортепиано

Урок 7 Добавляем пэды, хор, спецэффекты

1. Программируем тянущийся пэд используя общие ноты гармонии
2. Используем разные звуки для разных нот пэда
3. Программируем женский хор
4. Программируем мужской хор
5. Дублируем бас в рифовой части агрессивным синтезатором
6. Добавляем шумовые эффекты

Урок 8 Сведение барабанов. Анализ референсов. Бочка. Малый.

1. Слушаем и анализируем референсы
2. Алгоритм сведения бочки
3. Использование клиппера
4. Логика мониторинга канала через клиппер (по Дж. Стёрджису)
5. Эквализация бочки
6. Ослабляем “хвост” бочки
7. Акцентируем атаку бочки
8. Генерируем басовые гармоники бочки
9. О компрессии бочки
10. Используем экспандер
11. Сведение малого барабана
12. Используем клиппер на малом барабане
13. Эквализация малого барабана
14. Избавляемся от резонанса
15. Компрессия малого барабана
16. Повышаем плотность малого барабана изменяя сустейн нижней середины
17. Усиливаем насыщенность малого через плагинный преамп
18. Добавляем басовые гармоники в малый барабан
19. Связка гармоники + сустейн

Урок 9 Сведение барабанов. Хэт. Оверхэд. Комната. Группа.

1. Настраиваем мастер-компрессор по Стёрджису
2. Настраиваем мастер-клиппер
3. Эквализация оверхэдов
4. Компрессия оверхэдов через 1176 из CLA MixHub
5. Обработка хэта
6. Обработка рума. Одна из важнейших составляющих звука барабанов.
7. Использование жесткой компрессии на рум-канале
8. Эквализация рума
9. Обработка барабанной группы. Компрессия.
10. Эквализация барабанной группы
11. Клиппирование барабанной группы
12. Обработка томов.
13. Эквализация томов. Резонансы.
14. Клиппирование томов.
15. Многополосная компрессия томов.
16. Басовые гармоники в томах.

Урок 10 Сведение. Бас. Ритм-гитара.

1. Разделение баса на слои по Стёрджису.
2. Эквализация верхнего слоя баса
3. Синтезируем суб-басс
4. Объединяем синтезированный суб-басс и верхний бас из Trillian
5. Сайдчейн суббаса и кино-перкуссии
6. Эквализация басовой группы
7. Генерируем басовые гармоники на басовой группе
8. Резюмируем. 3 варианта работы с басом.
9. Обработка ритм-гитар.
10. “Раскачиваем” гитары преампом.
11. Эквализация гитар. Характерные резонансы.
12. Сравнение звучания гитар с референсами
13. Ограничиваем верхний спектр в гитарах
14. Сайдчейн гитар и кино-перкуссии
15. Динамическая коррекция пиков в верхней середине гитар

Урок 11 Сведение. Соло и кранч гитара. Синтезаторы.

1. Обработка соло-гитары
2. Динамическая коррекция спектральных пиков соло-гитары
3. Мягкая компрессия (левеллинг)
4. Эквализация соло-гитары
5. Тонкая коррекция спектра соло-гитар через Neutron 3 Sculptor
6. Добавляем открытости гитаре не усиливая резкость
7. Авто-тюнинг верхнего голоса гитары
8. Сатурация кранч-гитары
9. Тонкая коррекция спектра кранч-гитар через Sculptor
10. Обработка синтезаторного арпеджио. Эквализация, искажения.
11. Добавляем мастер-обработки для дальнейшего сведения.
12. Многополосный компрессор на мастере
13. Басовые гармоники на мастере
14. Максимизация громкости на мастер-канале
15. Объединяем синт и гитару тембрально за счет искажений.
16. Обработка трансового гейтированного синтезатора
17. “Вытаскиваем” тембр используя OTT
18. Добавляем искусственное стерео
19. Реверберация трансового гейтированного синтезатора
20. Фильтруем резонанс высокого пэда

Урок 12 Сведение. Текстуры, фортепиано, хор и др.

1. Обработка перкусионного грува в интро
   
2. Эквализация перкусионного грува
3. Обработка басового синтезатора
4. Обработка пэда
5. Кино-перкуссия
6. Эквализация гитарного филла
7. Обработка синтезаторных текстур
8. Корректируем щелчки в синтезаторных текстурах
9. Реверберация в синтезаторных текстурах
10. Обработка звуков фортепиано
11. Обработка хора
12. Многополосная авто-компрессия хора
13. Эквализация хора.
14. Стереобаза хора.
15. Реверберация хора.

Урок 13 Мастеринг. Работа с референсами

1. Эквализация
2. Многополосная компрессия и басовые гармоники
3. Работа с Match EQ. Захват спектра референса.
4. Максимизация, дизеринг, нойз шейпинг, dc оффсет.
5. Анализ громкости

Урок 14 Корректировки микса и мастера

1. О важности корректировок
2. Корректируем звук ритм-гитар
3. Корректируем щелчок бочки
4. Меняем референсный спектр
5. Меняем алгоритм работы мастер-лимитера
6. Итоговое прослушивание и анализ
7. Задание для самостоятельной практики

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник: