Новые складчины | страница 29

​

Подружитесь со звуком – легко, быстро и увлекательно

Турбо-старт для тех, кто боялся подступиться к работе со звуком. Он затягивает с первого занятия, потому что создан людьми, влюбленными в преподавание звука. Здесь нескучно, несложно и очень грамотно даются основы звукозаписи и обработки на интересных практических заданиях без вложений в софт и оборудование.

Хороший звук – основа всего. Он нужен для видео и для подкастов, для мероприятий и интервью, в домашней студии и любых продакшенах. Более того, удачное знакомство со звуком открывает перспективы для музыкального творчества. Ведь для того, чтобы написать первый трек, вам не потребуется ни нотная грамота, ни физическое владение инструментами. Всё можно сделать на вашем компьютере, качественно записав звук и обработав его в бесплатной программе с массой встроенных эффектов. Это несложно, увлекательно и даже прибыльно – вы же слышали про доходы битмейкеров? Начните знакомство со звуком с этого короткого эффективного курса, который избавит вас от предубеждений и даст мощный толчок для погружения в новую сферу.

Вы научитесь отличать хороший звук от плохого, познакомитесь с оборудованием, получите первую практику звукозаписи и работы с удобным редактором. Освоите красивые эффекты для голоса, инструментов и саунд-дизайна, поработаете с виртуальными инструментами и поймете, что всё это просто и очень доступно, даже если у вас нет ни малейшего опыта. Крутые домашние задания и их последующий разбор на онлайн-занятиях помогут вам отлично закрепить новые навыки на практике и материализовать их во что-то звучащее. А огромные списки дополнительных инструментов, бесплатных сервисов и лайфхаков, которыми поделится преподаватель, надолго обеспечат вас интересом к звуку и широким выбором новых практик.

Чему вы научитесь?

• Научитесь записывать звук.
• Поймете, что такое звуковой тракт и зачем он нужен.
• Получите базовые знания по обработке звука в любых программах.
• Освоите популярные эффекты, научитесь их применять, узнаете, на что они влияют.
• Разберетесь со звукозаписью в домашних условиях.
• Получите целый арсенал виртуальных инструментов и сервисов для развития слуха.
• Разберете типичные ошибки начинающих, научитесь их избегать.

Спойлер: Преподаватель:

Артур Орлов – композитор, аранжировщик, преподаватель, автор методики практического освоения теории музыки, тренер по большинству популярых звуковых редакторов.
Много лет готовит специалистов по звуку, музыкантов, аранжировщиков, диджеев, видеографов, блогеров. Сторонник практического подхода и насыщенных учебных программ. Щедро делится огромными списками бесплатных сервисов, инструментов, лайфхаков.
Представитель «старой школы»: дает исчерпывающие объяснения, всегда показывает, как решить задачу без затрат, никогда не отправляет в поисковики, отвечает на все вопросы, охотно показывает решения учебных задач на материале студентов, помогает по окончании обучения, консультирует, советует, держит связь.

​

Для кого этот марафон:

• вокалисты категории ПРО
• вокалисты-любители
• студенты и абитуриенты
• дети от 7 лет, обучающиеся вокалу
• педагоги по вокалу

Что будет в марафоне:

• Детальная проработка ДИАПАЗОНА
• Стыковые регистры/укрепление головного микста
• Практическое пользование регистровых порогов
• Свистковый регистр
• Вокальная интервалика
• Белт/укрепление грудного звука
• Проработка нижнего регистра
• Уникальные техники слайдового прогрева
• Подвижность и мелкая техника
• Песенные разборы самых крутых вокальных сегментов
• Новые техники развития контроля мелизматики для любого вокального уровня

Если у вас даже нет музыкального образования, то вы поймёте абсолютно все.

​

Современный bass house вобрал в себя всё лучшее из breaks, electro house, dubstep
и других жанров электронной музыки. Эта гремучая смесь из запоминающихся мелодий и жирных басов на фоне house грува, создаёт неповторимую энергетику, под которую до сих пор качают танцполы всего мира. Именно эту энергетику мы и постараемся воссоздать в течение 3-х интерактивных вебинаров по созданию музыки в духе Joyryde, Habstrakt, Jauz.

Делиться своим опытом и приёмами работы будет новый член команды школы Tramplin - Влад nootro, мультижанровый продюсер и диджей с 10-летним стажем. Он расскажет вам о том, с чего начинать подобные треки, как выходить из лупа и не плодить демки, как развивать идею в полноценный трек, а также как довести работу до конца, не перегружая микс.

По завершении серии вебинаров, записи мастер-классов будут доступны для скачивания всем участникам.

Темы вебинаров

• Барабаны. Подбор и лееринг сэмплов ударных, обработка звука. Создание ведущего грува.
  
• Басы. Синтез и ресемплинг баса с помощью Serum. Саунд-дизайн и пост-обработка. Вариативность и развитие мелодических линий.
  
• Аранжировка. Создание дропа. Развитие трека. Интро, яма, билдап. Сбивки, переходы и эффекты.
  
• Завершение работы. Сведение и мастеринг проекта: учимся добиваться громкости и агрессии в миксе.
  
• Интерактивная часть. Ответы на вопросы и фидбек на треки участников

​

О курсе

Поп-музыку и классику принято считать параллельными вселенными. Но это не совсем так. Классические симфонии XIX века, зарубежный рок 70-х и российские поп-хиты 90-х построены по одним и тем же законам.

На курсе узнаем, как устроена музыка и почему одни мелодии заставляют нас смеяться и танцевать, а другие — грустить и плакать. На конкретных примерах увидим, как на человека влияют симфонии, оперы, авангардная, рок- и поп-музыка, и поймём, что нас так привлекает в любимых мелодиях.


Что узнаем

Что объединяет творчество группы Radiohead и российского композитора Николая Римского-Корсакова;
Как смена тональности, аккордов и тембра вызывает у нас чувства радости и скорби;
Какие законы действуют в разных стилях музыки и как они помогают лучше прочувствовать красоту мелодий;
Как смена тональностей в песне группы Queen «The show must go on» заставляет нас плакать;

Как правильно слушать классическую музыку и как она помогает прокачивать память и воображение;

В какой момент и как классическая музыка перетекла в поп-музыку и куда сегодня делась вся классика;

Как сочиняют и строят популярные песни для радио;

Почему одновременно любить творчество Бетховена и Меладзе — это нормально.

Спойлер: Программа курса

Лекция 1.
Как музыка действует на человека
дата: уточняется
Организм человека подчиняется биоритмам и поэтому воспринимает не только внутренние, но и внешние ритмы и пульсации, в том числе и музыкальные. По этой же причине одни звуки кажутся нам приятными, а другие — жёсткими и тревожными. На вебинаре разберёмся, как этой особенностью физиологии пользуются композиторы.

Узнаем:

• Почему некоторые аккорды кажутся нам приятными, а некоторые — нет;
  
• Как наше ощущение красоты в музыке связано с законами физики;
  
• Как передать в мелодии тревогу, скорбь, спокойствие, радость и удивление так, чтобы это почувствовали слушатели из любой точки земного шара;
  
• Почему под одни песни мы танцуем энергично, а под другие — более расслабленно;
  
• Что такое мажор, минор, синкопа и обертонический звукоряд и как эти термины помогают понимать музыку.

Лекция 2.
Как слушать классику
дата: уточняется
До XX века форма произведения была и его содержанием. Именно по этой причине симфонии и оперы были такими длинными. На вебинаре рассмотрим основные музыкальные жанры прошлого и разберёмся, как их слушать, чтобы получать удовольствие. Например, выясним, как устроена форма симфонии, и научимся «читать» её, как книгу.

А ещё узнаем:

• Как понять эмоциональный сюжет симфонии;
• Чем по смыслу и содержанию различаются симфонии эпохи классицизма и эпохи модерна;
• Как работают такие формы, как соната, концерт, вариации и фуга;
• Что такое полифония и как слушать полифонические произведения эпохи Барокко;
• Что случилось с классическими формами музыки в XX веке и почему сейчас мы их практически не используем.

Лекция 3.
Как слушать оркестр
дата: уточняется
Слушая произведение в исполнении оркестра, мы не всегда задумываемся, почему композитор дал партию тому или иному инструменту. На вебинаре поговорим о том, как сформировался оркестр и какой характер передаёт звучание каждого из инструментов.

Узнаем:

• Как композитор выбирает солирующий инструмент;
  
• Как эволюционировали инструменты в составе оркестра и какие из них остались в прошлом;
  
• Почему партия кларнета пишется не из тех нот, которые реально звучат в произведении;
  
• При помощи каких жестов общаются оркестранты во время концерта и зачем валторнисты трясут свои валторны в перерывах;
  
• Зачем нужен дирижёр и как измерить его мастерство.

Лекция 4.
Как слушать авангард
дата: уточняется
Композиторы XX века сделали что-то странное. Их музыку, которую мы называем авангардной, слушать трудно и неприятно. На вебинаре узнаем, почему так происходит и как правильно воспринимать авангардную музыку. Выясним, какие смыслы можно вычленить в таких тяжёлых мелодиях, и научимся отличать на слух музыку модерна, постмодерна и метамодерна.

Узнаем:

• Почему музыка авангарда часто неприятна для слуха;
  
• Как на организм человека воздействуют консонансы и диссонансы;
  
• Как музыка менялась от модерна к постмодерну и от постмодерна к метамодерну;
  
• Как Вагнер сломал классическую гармонию;
  
• Почему считается, что XX век в музыке начался в 1915 году.

Лекция 5.
Как слушать джаз и блюз
дата: уточняется
Люди часто говорят, что им нравится джаз или блюз, но что при этом они не понимают, как устроена эта музыка. На вебинаре разберёмся, из чего же состоят эти виды музыки и чем джаз и блюз отличаются друг от друга. Увидим, о чём рассказывает джаз и как он повлиял на классическую музыку XX века.

Узнаем:

• Что такое джазовый стандарт и блюзовая гамма;
  
• Как строятся основные джазовые аккорды и по каким законам они соединяются;
  
• Как устроена совместная джазовая импровизация;
  
• Чем джаз отличается не только от блюза, но и от классической и эстрадной музыки;
  
• Как на человека влияют жёсткие и непонятные аккорды.

Лекция 6.
Как слушать рок
дата: уточняется
Несмотря на внешнюю простоту формы, рок-музыка — это настоящее поле для экспериментов с гармонией, ладами, ритмами и тональностями. Однако зачастую эти открытия и эксперименты спрятаны за тембром голоса исполнителя и текстом песни. А чтобы понять всю магию рока, нужно убрать лишнее, оставить мелодию и насладиться ею. Этим и займёмся на вебинаре.

Узнаем:

• Как отличать на слух один вид рока от другого;
  
• Чем аккорды в роке отличаются от аккордов в классической и эстрадной музыке;
  
• Как на нас воздействуют аккорды и ритмы из самых известных рок-композиций;
  
• Как Том Йорк (Radiohead) экспериментировал с аккордами, Земфира — с ритмом, а Фредди Меркьюри (Queen) — с тональностями.

Лекция 7.
Как слушать поп-музыку
дата: уточняется
Эстрадная музыка кажется более простой и приземлённой, чем классика или джаз. Но на самом деле, чтобы создать популярный хит и вызвать у слушателя правильные эмоции, автору поп-песни нужно очень хорошо понимать законы гармонии и мелодии. На вебинаре вспомним всё, что узнали на предыдущих вебинарах, и посмотрим, как гармония, лад и ритм работают в поп-музыке.

Узнаем:

• Почему подбор аккордов для поп-песни — это сложная психологическая работа;
  
• Что интересного привнесли поп-жанры в эволюцию музыки;
  
• Чем эстрадная музыка отличается от рок-музыки с точки зрения аккордов и ладов;
  
• Как устроены популярные мелодии и из каких элементов они состоят;

На какие разделы делятся поп-песни и каким целям служат эти разделы.

​

Вы получите 6 уроков + доп. материалы.

Эквалайзер — без него не обходится ни один микс. Но для того, чтобы овладеть мастерством эквализации, требуются годы практики. В этом курсе Роман Стикс обучает такому способу мышления и понимания эквализации, при котором она перестаёт быть излишне сложной. Многие пытаются "выучить", как правильно эквализировать тот или иной инструмент, но такой подход часто не дает ожидаемых результатов. В каждом новом миксе мы встречаем разные исходники, разные варианты частотного взаимодействия и художественные задачи. Как же научиться принимать удачные решения по эквализации?

Об этом этот курс. Он учит способу мышления. Вы поймете, что и как слушать. Научитесь понимать какая эквализация будет звучать удачно. И даже если вы столкнетесь с каким-то незнакомым музыкальным инструментом, пользуясь таким способом мышления, вы поймете как лучше использовать эквалайзер. Курс содержит 2 часа видео + более 5 часов дополнительных видео по эквализации из других курсов.

Спойлер: Содержание курса:

Урок 1

Вступление
Урок 2

Про дополнительные видео
Слушаем фрагмент трека
Мышление балансами
Определение важных зон в спектре инструментов
Мышление спектральными формами или слоями
Громкость или эквализация?
Фокусные точки
Важные спектральные зоны на примере SPL EQ Ranger Plus
Пример работы с референсом.
Урок 3

Отстройка спектра по референсу на примере вокала
Используем слепок спектра (через FabFilter Pro-Q3)
Алгоритм принятия решения по эквализации
Эквализация незнакомого инструмента
Ослабление или усиление?
Урок 4

Поиск и анализ важных спектральных областей
на примере HoRNet ThirtyOne MK2
Про использование HoRNet ThirtyOne MK2
Маскировка частот
Про консольный эквалайзер
Анализ конфликтов через FabFilter Pro-Q3
Как понять нужно устранять конфликт?
Эквалайзер с подсказками для всех основных инструментов
Урок 5

Рассматриваем эквализацию треков в песне "Super Dope Lady"
Урок 6

Продолжаем рассматривать эквализацию треков в песне "Super Dope Lady"
Дополнительные материалы:

Видео из курса "Сведение аудиозаписей" (3 часа 30 минут)

Видео 01. Понимание спектра.
Видео 02. Эквализация бочки и малого барабана.
Видео 03. Эквализация (overhead, room, hh, toms)
Видео 04. Эквализация баса.
Видео 05. Эквализация вокала. Эксайтер
Видео 06. Эквализация эл.гитар. MS эквализация
Видео 07. Эквализация дабл-трека и бэк-вокала
Видео 08. Эквализация акустической гитары.
Видео 09. Эквализация клавишных.
Видео 10. Эквализация пэда, тамбурина и шейкера
Видео из курса "Neutron 3 Advanced. С нуля до экспертного уровня." (31 минута)

Видео 01. Эквалайзер Neutron 3. Типы фильтров. Динамическая эквализация.
Видео из курса "Izotope Ozone Advanced. С нуля до экспертного уровня." (1 час 4 минуты)

Видео 01. Эквалайзер Vintage EQ Izotope Ozone
Видео 02. Стандартный эквалайзер Izotope Ozone.
Видео 03. Dynamic EQ. Динамическая эквализация.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник:

​

Кому подходит этот курс?

• - Вы учились раньше в музыкальной школе или с преподавателем, а сейчас занимаетесь для себя (на любительском уровне) и хотите значительно улучшить технику игры на фортепиано.
• - Вы хотите узнать новые пианистические приемы и техники, разучить новые произведения. Сделать свою игру более техничной.
• - Имеете базу и сможете самостоятельно разобрать нотный текст СРЕДНЕЙ сложности.
• - Хотите разобраться во всех тонкостях игры на фортепиано и грамотно выстроить самостоятельные занятия.

Спойлер: Программа:

ВВОДНЫЙ УРОК
- знакомство с курсом.
- выдача нот.
- лекция про правильную посадку за инструментом и постановку рук.

1 БЛОК. Работа над гаммами
- прямое движение.
- аккорды.
- арпеджио.
- хроматическая гамма.
- методы работы над каждым элементом гаммы.
- гамма в быстром темпе.

2 БЛОК. Виды техники
- мелкая техника.
- крупная техника (октавы, скачки, аккорды).
- этюды на мелкую технику на выбор.
- упражнения на закрепление материала

3 БЛОК. Ритм
- Виды длительностей.
- Триоли.
- Полиритмия.
- Размеры.
- Сложные ритмические фигуры.
- Ритмические упражнения.

4 БЛОК. Виды аккомпанементов
- классический (2 вида).
- арпеджио (4 вида).
- аккордовый (2 вида).

5 БЛОК. Произведение для развития технических навыков "Вариации на тему Паганини"(в блоке 5 уроков).
- разбор нотного текста.
- технические приемы и разбор сложностей.
- как добиться быстрого темпа.
- работа над выразительностью.
- итоговый вариант произведения.

6 БЛОК. Произведение "Серенада" Шуберта,2 версии - сложная и простая
- лекция "Выразительность" 2 урока.
- особенности работы над музыкальной фразой.
- как добиться мягкого и насыщенного звучания.
- "Серенада" Шуберта. 7 уроков: разбор текста, ритмических сложностей, разбор сложных технических моментов отдельными руками, работа над выразительностью обеих рук, баланс рук.
- Проходим две версии Серенады: более простое изложение и сложное.

7 БЛОК. Упражнения
15 уроков с упражнениями на разные виды техники.

​

Этот онлайн-курс создан специально для тех, кто начинает свои первые шаги в обучении игре на фортепиано и хочет развиваться.
Для кого этот курс:
Для всех, кто прошёл первую ступень курса для начинающих.
Вам сложно читать с листа, путаетесь в ритме и хотите во всём разобраться.
Занимаетесь нерегулярно, качество игры страдает, результатов нет или их недостаточно.
Давно занимаетесь музыкой или заканчивали школу, но чувствуете, что развития нет. Хотите получить новые знания.

Автор - Профессиональная пианистка и педагог. Выпускница Санкт-Петербургской Консерватории. Занимается игрой на фортепиано уже более 20 лет, одиннадцать из которых преподаёт.

Спойлер: Программа курса:

1. Постановка:
- 2 лекции о правильной постановке рук.
- Приёмы верного звукоизвлечения.
- Упражнения на проработку верных движений.
- Как преодолеть зажатость рук.

2. Разучивание произведений:
- Классическое произведение. Разбор по нотам отдельными руками с акцентом на то, как правильно разбирать нотный текст, на что обращать внимание, как видеть аккорды и читать ноты легко.
- Игра произведения двумя руками, работа над звуком.
- 2 Этюда на мелкую технику для примера верной постановки пальцев.
- Современное произведение. Самостоятельный разбор и собственный аккомпанемент.
- Методы работы над произведением.

3. Техника:
- Мы разберём основные приёмы игры на фортепиано и секреты, которые позволят справляться со сложностями.
- Принципы работы над мелкой техникой.
- Упражнения на разные виды техники.
- Гамма. Все элементы (прямое движение, аккорды, арпеджио, хроматическая гамма).
- Принципы работы над каждым элементом.
Гамма - лишь пример работы над разными видами техники.

4. Сольфеджио:
- Строение интервалов и их состав.
- Аккорды (трезвучия, септаккорды). Научимся правильно их строить и видеть.
- Буквенные обозначения аккордов и как их применять на практике.
- Как придумать аккомпанемент?
- Несложные тестовые задания.

5. Импровизация:
- "Как пишется современная музыка?"
- Цифровки.
- Из каких элементов может состоять аккомпанемент? На чем он строится.
- Сочинение собственной импровизации.
- После этой лекции вы поймете основы, которые лежат в написания современной музыки и попробуете импровизировать сами.
- Самостоятельный разбор произведений по нотам и цифровкам к ним.

6. Звук:
- Лекция о том, как работать над звуком вообще и в нашем произведении, в частности.
- Виды основных приёмов звукоизвлечения на фортепиано.
- Как играть аккомпанементы, чтобы левая рука не зажималась.

Тариф Без обратной связи

• доступ сразу после оплаты и на полгода
• все материалы курса (ноты, файловые документы)
• Доступ к нотной библиотеке во время и после курса

​

Ну что ж, наши сладенькие пирожочки!
Свершилось невероятное! ВИА Железный Конь в составе Алексей БАТЯ Безручко и Ярослав МАЭСТРО Мжельский записали для вас лютый курс!
Мы решили сделать полный разбор Этник Трейлера, с которым вы сможете и на стоках удивить, а на лейбл зарулить!
С 15 МАРТА ОТКРЫТ ПРЕДЗАКАЗ КУРСА всего за 50$! У вас 5 дней на покупку по этой цене!
Доступна оплата на payoneer, paypal и карты российских банков.
После окончания предзаказа цена вырастет вдвое, поэтому нет времени думать!

Курс станет доступен после 20 марта!
Он будет состоять из 3 частей:
- Батя мутит трек
- Маэстро редачит и финалит трек
- Пивной бекстейдж и обсуждение насущных проблем музыкантов, пути развития и прочая болтовня!
Ну и конечно, спецгруппа тоже соберется у нас! Чтоб всех в одну обойму воткнуть)
Идут финальные штрихи, монтаж, а пока вот вам демка послушать!
PS: На вокале в кульминации Серж Танкян

Продажник:

​

Вы получите видео и материалы для закрепления техник

Как и другие наши курсы по созданию стоковой музыки, это не курс по созданию топселлера.
Ведь для того, чтобы трек стал топселлером, нужно чтобы сошлось очень много факторов, помимо создания качественной музыки.

Поэтому, это курс по созданию рабочего, продающегося трека в одном из трех востребованных роковых стилей, который хорошо продается и на котором можно зарабатывать, но скорее всего без золотых гор.

Вы научитесь писать Action Rock

Без использования живых гитар
Вам не нужно уметь хорошо играть на гитаре, иметь специальное оборудование для ее записи и возиться с записью. В курсе вы научитесь работать с качественными библиотеками и правильной обработкой, которые отлично звучат, а треки с ними хорошо продаются.

Без сложных плагинов
Все используемые плагины просты и понятны. Никаких больших и сложных плагинов с множеством регуляторов и параметров, все максимально просто.

Без сложной обработки
Вы научитесь добиваться хорошего звучание простой, понятной и эффективной обработкой. Уверены вы будете удивлены тому, насколько все просто.
Без сложного лееринга
Вы научитесь делать хороший звук при помощи простого, понятного и качественного лееринга.

Без мастеринга
Вы научитесь делать качественный звук, когда на мастере работает только лимитер. Никакой другой обработки на мастере не нужно, если вы сделали правильный аранж, лееринг и сведение. А именно этому вы и научитесь в курсе.

За несколько часов
Вы научитесь делать качественные Action Rock треки за несколько часов и будете успешно использовать этот навык в своей работе.

Содержание курса

Блок 1. Настройка мастера, структуры и создание идеи
Блок 2. Создание основной части.
Блок 3. Создание проигрыша и кульминации.
Блок 4. Создание Intro.
Блок 5. Создание бриджа (яма).
Блок 6. Создание остальных участков и доработке трека.

Школа Stock Academy: Авторские статьи, уроки и другие материалы по созданию коммерческой стоковой музыки и работе на стоках. Мы за многогранность и качество.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник:

​

С этим огромным паком можно на два года забыть о поиске новых звуков
в ваших любимых жанрах House и Trance музыки

​

Вы получите запись 3 интерактивных вебинаров c Владимир PROFF

По вашим многочисленным просьбам, мы решили продолжить тему создания Organic House музыки. Этот сравнительно молодой стиль прочно занял свою нишу на мировой сцене, с миллионами прослушиваний на Spotify и целыми фестивалями, посвященными ритмам этники.

Вместе с Владимиром PROFF мы вновь напишем трек в прямом эфире, освещая все нюансы современного музыкального продакшна: ритмы и грувы, этнические мотивы, гармонии и мелодии, и конечно же финальное сведение проекта.

Как показывает практика, вебинары PROFF в итоге приводят к релизам на major лэйблах и попаданию в Тop-3 магазина Beatport, так что не пропустите шанс понаблюдать за созданием потенциального хита. Кстати, трек, созданный на прошлом вебинаре, лицензировали для видеоигры Rocket League.

Темы вебинаров

• Работа с грувом. Подбор сэмплов ударных и перкуссии с NI Battery.
• Свинг, доли, сбивки и акценты. Обработка ударных.
• Идея. Формирование идеи трека. Работа над атмосферой. Подбор этнических инструментов. Создание ведущей мелодии и гармонии.
• Аранжировка. Выход из лупа и развитие трека. Интро, яма, билдап, дроп. Создание переходов и эффектов.
• Завершение работы. Сведение проекта: выстраивание баланса частот, громкостей и стерео образа. Ответы на вопросы участников вебинара.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

​

В рамках этого вебинара мы решили устроить себе небольшой челлендж - взять одну вокальную партию и написать к ней три варианта аранжировки: лиричную балладу, танцевальный хит и современный электронный бит. Вызов принял
ghost-продюсер отечественной поп-сцены и сооснователь студии звукового
дизайна Binary Sound - Глеб Соловьёв (aka Subwave).

Помимо создания трёх полноценных треков в разных стилях, ты также узнаешь
о нюансах работы с гармонией, ритмикой, обработкой вокала и современных трендах в pop музыке. Все желающие смогут пообщаться с ведущим в
специальном чате и получить ответы на интересующие вопросы.

По завершении серии мастер-классов, записи вебинаров будут доступны для скачивания всем участникам.

Темы вебинаров:

• День 1.

1. Создаем лиричную песню.
2. Работа с гармонией и настроением трека. Подбор акустических инструментов. Аранжировка и развитие: работа над драматургией песни.

• День 2.

1. Создаем танцевальный трек.
2. Работа с грувом и мелодией. Саунд-дизайн баса и ведущих инструментов. Добиваемся актуального звучания.
3. Структура и форма трека: интро (вступление), брейкдаун (яма), билдап (разгон).

• День 3.

1. Создаем современный электронный бит.
2. Работа с ударными: подбор сэмплов, саунд-дизайн и обработка. Синтез баса и прочих звуков в Serum.
3. Работа с питч-корректорами, обработка вокала.

​

Курс представляет собой полное руководство по работе с пространством в миксах.

Чтобы вы получили максимально полную информацию по этой теме, я включил в курс 4 дополнительных урока из курса "Сведение аудиозаписей" Это сделано для того, чтобы вы вспомнили базовые вещи о ревербераторах и дилеях. Так будет проще воспринимать материал.

Курс научит:
Визуально представлять расположение элементов микса в пространстве и добиваться такого расположения на практике.
В процессе я рисую различные схемы расположения (не ждите ничего высокохудожественного) и затем воплощаю это в Cubase.
Вы можете использовать любой DAW, это роли не играет.

Материал подан без лишней сложности. Мы рассмотрим разные варианты звучания, от камерного "сухого", до широкого и очень объёмного.
Вы познакомитесь с некоторыми профессиональными секретами, которые при своей простоте дают очень эффектные результаты

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник:

​

ЧТО ВЫ ПОЛУЧИТЕ
1. Узнаете о главных задачах продюсера и его взаимодействии с артистом
2. Поймете, как создается целостный образ артиста
3. Научитесь сочинять музыку, учитывая сильные стороны исполнителя
4. Сможете записать песню и поймете, как работать в студии со звукорежиссером, певцом и продюсером
5. Узнаете, как писать музыку для театральных проектов и кинофильмов
Узнаете, как сделать артиста звездой, а песню

12 УРОКОВ

Спойлер: ПРОГРАММА

00 ВСТУПЛЕНИЕ

01 РОЛЬ И ОБЯЗАННОСТИ ПРОДЮСЕРА: КАК РАБОТАТЬ В ТАНДЕМЕ С АРТИСТОМ

02 КАК ПИСАТЬ ПЕСНИ ДЛЯ ОПРЕДЕЛЕННОГО АРТИСТА

03 ПРИЕМЫ И ПОДХОДЫ В СОЗДАНИИ МУЗЫКИ

04 КАК СДЕЛАТЬ ИНСТРУМЕНТОВКУ

05 КАК СОЗДАВАТЬ МУЗЫКУ. ПРАКТИКА

06 КАК НАПИСАТЬ ТЕКСТ ПЕСНИ

07 КАК ПРОВЕСТИ ЗАПИСЬ ПЕСНИ

08 КАК РАБОТАТЬ СО ЗВУКОРЕЖИССЕРОМ: СВЕДЕНИЕ И МАСТЕРИНГ

09 ЗАПИСЬ И МАСТЕРИНГ. ПРАКТИКА

10 КАК СНИМАТЬ КЛИПЫ

11 КАК ПИСАТЬ МУЗЫКУ ДЛЯ ТЕАТРА И КИНО

12 ЗАКЛЮЧЕНИЕ

​

ЧТО ВЫ ПОЛУЧИТЕ

1. Узнаете, как музыканту понять свою идентичность, сформировать уникальный стиль и построить карьеру успешного артиста
   
   
2. Поймете, как развивать музыкальный вкус и где искать вдохновение
   
   
3. Разберетесь в главных принципах аранжировки, поймете, как сочинять на йогуртовом языке и запишите полноценный трек
   
   
4. Сможете подготовить качественное концертное выступление и снять видеоклип
   
   
5. Научитесь продюсировать себя и свою команду

Спойлер: ПРОГРАММА КУРСА

17 УРОКОВ

• 00
• ВСТУПЛЕНИЕ
• 01
• КАК НАЧАТЬ КАРЬЕРУ МУЗЫКАНТА
• 02
• БАНДА ДОРНА: КАК СОБРАТЬ СВОЮ КОМАНДУ
• 03
• КАК ОРГАНИЗОВАТЬ И ОБОРУДОВАТЬ СТУДИЮ
• 04
• КАК РАЗБИРАТЬСЯ В МУЗЫКЕ И ОПРЕДЕЛЯТЬ ЕЕ КАЧЕСТВО
• 05
• КАК ВДОХНОВЛЯТЬСЯ И ИСКАТЬ ИДЕИ
• 06
• КАКИМИ ЗНАНИЯМИ ДОЛЖЕН ОБЛАДАТЬ МУЗЫКАНТ
• 07
• КАК НАЧАТЬ РАБОТАТЬ НАД ТРЕКОМ И СДЕЛАТЬ АРАНЖИРОВКУ
• 08
• КАК СОЗДАВАТЬ ТРЕК. ПРАКТИКА I
• 09
• КАК НАПИСАТЬ ТЕКСТ ПЕСНИ
• 10
• КАК ПОСТАВИТЬ ГОЛОС
• 11
• КАК ПРОВЕСТИ СВЕДЕНИЕ И МАСТЕРИНГ ТРЕКА
• 12
• КАК СОЗДАВАТЬ ТРЕК. ПРАКТИКА II
• 13
• КАК ПОДГОТОВИТЬ КОНЦЕРТ
• 14
• КАК ВЫСТУПАТЬ НА СЦЕНЕ
• 15
• КАК СНЯТЬ ВИДЕОКЛИП
• 16
• КАК ПОСТРОИТЬ СВОЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ЛЕЙБЛ
• 17
• КАК ПРОДВИГАТЬ АРТИСТА
• 18
• ЗАКЛЮЧЕНИЕ

ДЛЯ КОГО ЭТОТ КУРС

• ДЛЯ ТЕХ, КТО ХОЧЕТ СТАТЬ АРТИСТОМ
  Поймете, как прокачивать свои профессиональные навыки и быть востребованным. Сделаете свой вокал чище и увереннее. Научитесь писать музыку, работая в команде. Узнаете, как артисту нужно управлять своей карьерой, чтобы стать популярным.
  
  
• ПРОДЮСЕРОВ
  Узнаете, как основать лейбл и где находить талантливых музыкантов. Научитесь эффективным способам продвижения артистов и сможете управлять их концертной деятельностью.
  
  
• АВТОРОВ ПЕСЕН
  Научитесь писать тексты песен. На примерах разберете, чем качественная музыка отличается от некачественной. Проведете аранжировку и сведение трека и создадите демо.