Новые складчины | страница 31

​

В основе курса - знания Гэри Гуттмана, композитора из Лос-Анджелеса, написавшего музыку ко многим Голливудским фильмам и сериалам. В этом курсе он объясняет суть своего ремесла. Если вы хотите научиться создавать музыку для игр, фильмов или рекламы, то посмотрите этот курс!

Не обязательно знать ноты
В отличие от оригинальных видео, где примеры были записаны нотами, в данном курсе все примеры демонстрируются в секвенсоре FL Studio 20. Но вы можете легко набрать то же самое в любом другом секвенсоре (Ableton Live, Logic, Cubase, Pro Tools, Reaper и т.д.), где есть Piano Roll.

Денис Сохарев не только перевёл курс на русский язык, но ещё и адаптировал видео для тех, кто не получал никакого музыкального образования.

Спойлер: Что внутри?

Вводная часть
1. Вступление 1:20
2. Оркестровый шаблон 1:36
3. Задаём настроение 7:00

Гармония
4. Подбираем гармонию 3:21
5. Как гармония влияет на восприятие 1:48
6. Композиция из гармонии 2:48

Оркестровка
7. Оркестровка настроений 6:41

Ритм
8. Ритмы аккомпанимента 2:42
9. Ритмы мелодии 3:50

Настроения
10. Дом, милый дом 5:09
11. Грусть-тоска, печаль 6:42
12. Напряжение 5:18
13. Эпическое нарастание 5:07
14. Волшебство 5:03
15. Мистика, тайна 6:03
16. Действие 4:04
17. Сопровождение диалога 2:14

Резюме
18. Заключение 3:12

Создание музыки для телевидения, кино и игр - это бизнес. И, если вы хотите получить часть пирога, вам нужно знать, как сочинять в самых разных стилях и настроениях. Именно поэтому мы тесно сотрудничали с опытным Лос-Анджелесским композитором Гэри Гутманом, чтобы создать этот подробный курс. Он действительно знает свое дело!

Гэри объясняет музыкальные приёмы, используемые для создания различных настроений. Он показывает вам гармонии, используемые композиторами для изменения эмоционального состояния слушателей и зрителей. Вы узнаете всё о оркестровых тембрах и ритмах, о том, как использовать их уникальные свойства для большего эмоционального воздействия. Затем вы научитесь создавать настроения, такие как печаль, напряжение, эпическое нарастание, действие... Есть даже урок, объясняющий искусство музыкального сопровождения диалога.

На протяжении всего курса, вы получаете прекрасные музыкальные примеры, которые можно воссоздать в любой программе для создания музыки. Курс очень красочный, эффектный. Смотреть - одно удовольствие!

Если вы всегда задавались вопросом, как великие композиторы для фильмов и игр творят свою магию, то этот курс для вас!

​

Изучив уроки этого курса ты:

- узнаешь, почему музыка в жанре Stomp стала очень востребованной на рынке;
- получишь ссылки на самые продаваемые треки в этом жанре;
- научишься анализировать темп и структуру образцовых треков;
- увидишь изнутри Stomp'ы, которые уже продаются;
- скачаешь необходимые библиотеки семплов;
- сделаешь основу трека, ритм из топанья и хлопков;
- узнаешь, как быстро менять динамику нот и проработаешь оттенки звучания каждого удара;
- добавишь дополнительные слои второго плана;
- сделаешь переходы между частями трека;
- научишься делать звучание объёмным, цепляющим с первых секунд;
- сделаешь частотную, динамическую и пространственную обработку, выстроишь баланс;
- подгонишь мастеринг своего Stomp'а к звучанию референса.
- зарегистрируешься на аудиостоке;
- составишь описание своего Stomp'а так, чтобы он как можно дольше не тонул в поисковой выдаче и дольше продавался;
- выложишь stomp на сток, поделишься своим треком на форуме envato, чтобы получить комментарии и привлечь потенциальных покупателей;
- заполнишь форму об отказе от двойного налогообложения, чтобы сэкономить 30% своего дохода с продажи треков.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник:

​

Друзья, продюсеры, музыканты, битмейкеры!
Год назад я начал увлекаться семплированием, LoFi музыкой и битами. Со временем Lofi направление стало очень популярным, это позволило мне познакомиться с рядом артистов, начать продавать музыку, биты, треки для влогов. Splice уже просто переполнен семплами и лупами данного жанра, но стоит двигаться дальше и создавать свое звучание.
Я Рад представить вам мой новый курс Lo-Fi beats & VLOG's music, в котором я делюсь своим рабочим процессом и показываю на примере создания трека, как я работаю, где беру идеи, семплы, как режу, как работаю с Maschine MK3 Micro и Drum Rack в Ableton.
Материал получился очень интересный и полезный.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник:

​

Вы получите видео и материалы для закрепления техник

Stock Speed - это тренинг в котором вы научитесь ускорять, упрощать и оптимизировать создание стоковой музыки в 2-5 раз не теряя в качестве доведя создание одного не шаблонного трека до 1-2 часов в зависимости от стиля и вашего текущего опыта.

Это возможно если сделать комплексное ускорение всех процессов создания стоковой музыки от рутинных моментов, до чисто творческой составляющей, чему и научитесь в тренинге.

В итоге, вы будете делать больше качественных треков, больше выкладывать работ в свое портфолио, поддерживать постоянство загрузок новых треков.

Спойлер: О тренинге

Мы работали над этим тренингом не торопясь в течении почти всего времени, что существует наша академия. Собирали потихоньку техники и методики ускорения, которые сами используем ежедневно. Что-то упрощали и дополняли, другое и вовсе убирали из работы.

Мы долго компоновали, собирали методики и приемы ускорения работы прежде всего для себя, чтобы работать продуктивнее. И вот сейчас систематизировали все это в тренинг.

В итоге получился полноценный и комплексный продукт, методики которого мы сами каждый день используем.

Благодаря методикам тренинга, наши авторы и друзья ускорили создание стоковой музыки до 1-2 часов на один новый, не шаблонный трек. Примеры таких треков и их качество вы можете послушать ниже.

Значительно ускориться без потери в качестве возможно благодаря системности подхода. То-есть, тренинг закрывает все возможные аспекты ускорения и оптимизации создания музыки со всех сторон, но при этом не подразумевает забивание на идейность и качество ваших работ.

Цель тренинга - сделать так, чтобы вы в разы ускорили создание стоковой музыки, без потери качества.

Спойлер: Программа тренинга:

Тренинг разбит на блоки в каждом их которых вы подробно научитесь одной из ветвей ускорения работы. Каждый блок тренинга содержит множество занятий, видео и статей.Блок 1. Оптимизация железа и плагинов.
Блок 1. Оптимизация железа и плагинов.
В этом блоке вы научитесь ускорять и оптимизировать работу плагинов, а также узнаете некоторые моменты по оптимизации "железа". Первый блок хоть и не большой, но очень полезный, так как поможет увеличить производительность вашего компьютера и скорость работы некоторых плагинов.

Блок 2. Техническое ускорения
Здесь вы оптимизируете и ускорите работу во всех рутинных, типовых и стандартных процессах, которые делаете постоянно при создании стоковой музыки, также вы оптимизируете свой инструментарий. Уже после этого этапа работать станет быстрее, легче и приятней.

Блок 3. Творческое ускорения
А здесь вы научитесь не буксовать в творческом плане, когда работаете над стоковой музыкой. Научитесь не тормозить например, когда сочиняете мелодию, подбираете инструменты, прописываете партии, делаете аранжировку, работаете над структурой, сводите и т.п.

Школа Stock Academy: авторские статьи, уроки и другие материалы по созданию коммерческой стоковой музыки и работе на стоках. Мы за многогранность и качество.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

​

Вы получите 14 видеоуроков

Спойлер: Содержание уроков

Урок 1

• вступление
• типы синтеза, субтрактивный синтез
• из каких блоков состоит синтезатор?
• TAL-NoiseMaker
• типы волн, их особенности и использование
• пила
• синус
• пульс
• треугольник
• шум
• основные параметры блока осциляторов
• фаза
• гармоники

Урок 2

• модуляторы
• LFO
• модуляция питча
• фаза LFO
• key trigger
• огибающая ADSR
• время атаки
• время спада
• громкость сустейн
• время релиза

Урок 3

• что такое фильтр?
• low Pass
• hi Pass
• резонанс
• band pass
• notch filter
• как работает огибающая фильтра?
• взаимосвязь огибающих фильтра и громкости
• огибающая AD

Урок 4

• практический пример
• синтезируем дополнительный слой для малого барабана
• синтезируем тянущийся стерео-бас

Урок 5

• пишем партию pluck
• синтезируем pluck

Урок 6

• синтезируем 2й pluck (vintage style)
• важность огибающей фильтра
• синтезируем pluck для trance арпеджио

Урок 7

• использование velocity в синтезе
• практический пример

Урок 8

• использование pitch band
• в синтезе
• параметры мастер-секции
• detune
• аналоговый шум
• filter drive / гармоники
• эффекты в синтезаторе
• chorus
• bit crusher
• ревербератор
• дилей

Урок 9

• portamento
• полифония
• транспозиция

Урок 10

• синтез pad-звуков
• синтерируем темный pad
• синтерируем светлый pad

Урок 11

• синтез басов
• какой бас нужен? (в зависимости от звука бочки)
• приступаем к синтезу баса
• о длительности басовых нот
• фильтрация
• работа с атакой баса
• работа с фазой для работы с гармоническим составом звука
• смена окраски за счет разных типов волн
• 1я и 2я басовые гармоники
• о балансировке бочки и суб-баса

Урок 12

• практикум
• собираем свой барабанный луп из ван-шотов
• техника подбора "правильного" звука бочки
• синтезируем house бас
• особенности мониторинга баса
• логика лееринга простого и сложного тембров

Урок 13

• синтез lead звуков
• типы волн и разные краски lead звуков
• как получить щелчок характерный для EDM
• что такое гипер-пила? (на примере spire)

Урок 14

• синтез эффектов
• шумовой спад
• шумовое нарастание
• sub-drop
• используем envelope editor
• riser
• down shifter
• комбинированные эффекты
• рекомендации по домашней практической работе

Раз вы читаете этот текст, значит вы решили изучить звуковой синтез и это правильное решение! Синтезаторы играют важнейшую роль в современной музыке. Вы перестанете зависеть от пресетов и постоянной покупки всё новых и новых банков, паков и научитесь создавать свои звуки. Сейчас Вам может казаться, что это очень сложно, но это не так.

Андрей Жаворонков, опытный саунд-дизайнер и продюсер, научит вас всем основам синтеза, которые необходимы, чтобы вы перестали бояться синтезаторов и стали их уверенными пользователями. В курсе Андрей использует официально бесплатный синтезатор TAL-NoiseMaker. В нём есть всё необходимое - простой интерфейс и типичные для большинства синтезаторов модули. На его примере вы изучите основные типы волн, огибающие, LFO, фильтры, эффекты и научитесь синтезировать базовые звуки, такие как bass, pluck, pad, lead и fx.

Что в курсе?
Курс не скучный, это не сухая теория. Андрей создаёт музыкальные примеры, дает практические рекомендации, которые помогут быстрее научиться "накручивать" нужные звуки в свои треки. В курсе также участвует известный саунд-продюсер, Роман Стикс. Он задает Андрею вопросы и дает свои комментарии, чтобы всё было максимально просто и понятно.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

​

Каждый мастер-класс содержит глубокую информацию, соответствующую анатомии и физиологии, которая подтверждена современными научными исследованиями в области голоса.

Ценность
Наша традиционная вокально-педагогическая система трещит по швам, а люди, закончившие профильные учебные заведения не удовлетворены качеством своего вокального образования и прогресса . Потому что вокалистов, хоть и учат петь красиво, но при этом не развивают их реальные голосовые возможности, не объясняют конкретно и понятно вокальную технику, а методы обучения далеки от современных научных исследований.
Серия мастер-классов для педагогов содержит много теоретической информации о строении и работе голосового аппарата, а также практические упражнения и правильную технику их выполнения.

Продолжительность каждого мастер-класса - 2 часа.

Спойлер: Программа

Презентация и обзор метода Complete Vocal Technique

• Три общих принципа
• Четыре вокальных режима
• Окраска звука
• Эффекты
• Практическая работа
• Аудиоанализ

2 Вокальная анатомия и здоровье голоса

• Строение гортани
• Голосовые складки
• Мышцы констрикторы
• Охриплость и пение в охрипшем состоянии
• Напряженный голос
• Узелки
• Причины вокальных проблем
• Чем заниматься в период голосовых проблем
• Мокрота
• Восстановление голоса

3 Все о дыхании

• Диафрагма, легкие, ребра и живот
• Нахождение лучшего вдоха
• Виды вдоха и упражнения
• Осанка
• Форсирование звука
• Упражнения
• Мышцы поддержки

4 Все о поддержке

• Ощущения поддержки
• Виды поддержки
• Правильная и неправильная поддержка
• Как пользоваться поддержкой
• Преимущества поддержки
• Практическая работа

5 Твэнг

• Физиология
• Необходимый твэнг
• Нахождение твэнга
• Упражнения
• Преимущества твэнга

6 Третий вокальный принцип

• Открывание рта и диапазон
• Позиция нижней челюсти
• Правильная работа губ
• Снятие звука (завершение нот)
• Атака звука
• Громкость
• Упражнения

​

Для кого марафон?

- Для тех кто хочет научиться петь с нуля
- Для тех кто хочет сверкать на сцене/подготовиться к конкурсам
- Для тренеров по вокалу, чтобы повысить знания
- Если Вы хотите раскрыть свой потенциал на 100% и свободно владеть голосом

Программа марафона

• Урок 1 Строение вокального аппарата (3 часто используемых диафрагмы из 7)
• Урок 2 Правильный вокальный прогрев и почему это важно
• Урок 3 4 вокальных регистра и детальная работа с ними
• Урок 4 Подвижность голоса
• Урок 5 Развитие диапазона, как добавить себе желаемые высокие ноты
• Урок 6 Вокальные украшения: мелизмы, вокальный хмык, йодль и другие
• Урок 7 Методика расслабления
• + Подарок Урок для прокачки уверености в себе + практическое занятие

Сандра
— Вокальный опыт 15 лет
— Педагогический опыт 6 лет
— Научила петь более 2000 людей
— Основатель школы вокала L.A studio

— Член жюри многих вокальных конкурсов и фестивалей
— Организатор вокального конкурса "Talent lviv"-Львов ,
"Мой шанс" - Днепр
— Работает с самыми известными инста-блогерами
— Проходила обучение у Jessie J

​

Ребят, усердно работаю над новым курсом по сведению и мастерингу битов. Буду рассматривать 4 бита из разных жанров.

Будет атмосферный фонк в стиле Lxst Cxnture, будет мелодичный в стиле Lil Baby, перегруженный минималистик в стиле dababy, big baby tape и клубный бэнгер в стиле tyga, kid ink.

За последний год, я очень сильно прокачался и полностью пересмотрел и переосмыслил свой подход к сведению и мастернгу битов, чем и хочу теперь поделиться с вами.

Цель - объяснить и показать, что сведение это легко, хоть и очень важно. И показать с 4х разных сторон, что сведение и мастеринг не бывают шаблонными. Показать, как без килограмма обработок делать фирменный звук.

Работал с: Рем Дигга, Красное Дерево, Re-pac, Жак Энтони, Obe 1 Kanobe, Ar.Ze$, Go Killa, Млечный, Хэллоуин, МЦ Похоронил, Диктатор UAV, Lottery Billz, AvadaKedavra, Корифей, 808 Mafia

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

​

НОТЫ БОЛЬШЕ НЕ БУДУТ ДЛЯ ТЕБЯ ЧЕМ-ТО СТРАШНЫМ​

Кому подходит мой курс по нотной грамоте?
Для выпускников моего курса "С НУЛЯ", а также для тех, кто умеет немного играть, но не разбирается в написании или чтении нот

Для чего нужен этот курс?
Чтобы не бояться нот.
Чтобы понять: ноты, как буквы в книге, – знаки, которые могут погрузить в необыкновенную историю. Только представьте: вы открываете ноты любимого произведения и играете, играете... Затем еще одного и еще одного... Вы же после этого курса сможете прочитать любое произведение... Разве это не прекрасно?)
А еще, научитесь самостоятельно записывать ноты.
Возможно, вам это понадобится, когда будете сами сочинять (после моего курса по импровизации точно будете сочинять

Как будет проходить твое обучение:
(продолжительность курса примерно месяц, каждый работает в своём темпе)

• Стартуешь. После оплаты получаешь доступ к курсу. Здесь начинается твоё путешествие в мир музыки.
• Получаешь материалы нового урока по кнопке "следующий урок" и читаешь конспект, просматриваешь видео-уроки и выполняешь задания, когда тебе удобно
• Я создала легкий и непринужденный курс и не обрушиваю на тебя всю информацию сразу, а потихоньку и безболезненно помогаю тебе освоить чтение и написание нот
• Поздравляю! По окончании курса из 17 уроков ты сможешь играть свои любимые произведения!))

​

КОМУ ПОДХОДИТ КУРС ПО ИМПРОВИЗАЦИИ?
Для тех, кто после курса "С нуля" или учился в музыкальной школе или занимался индивидуально с преподавателем примерно 2-3 года.

Для чего нужен этот курс?
Чтобы начать играть СВОЮ музыку.
Сесть за инструмент, коснуться клавиш и выплеснуть всё, что накопилось внутри. Говорить звуками, высвобождать свои переживания, мысли, чувства.
Импровизировать, сочинять может КАЖДЫЙ.
Я направлю. Покажу куда и как идти. Дам все материалы, чтобы ты смог играть ту музыку, которая у тебя внутри.

Как будет проходить твое обучение:
(продолжительность курса 3-5 месяцев)

• Стартуешь. После оплаты получаешь доступ к курсу. Здесь начинается твоё путешествие в мир музыки.
• Получаешь материалы нового урока по кнопке "следующий урок" и практикуешься, когда тебе удобно
• Читаешь конспект, просматриваешь видео-уроки и выполняешь задания, когда тебе удобно.
• Получаешь музыкальное удовольствие
• В свободное время смотришь концерты и слушаешь трэки, которые я советую, чтобы развивать свою музыкальность.
• Получаешь "клавиши", которые в конце обменяешь на ДИПЛОМ!))
• За каждое присланное ДЗ получаешь клавиши. Твоя задача – собрать 88 клавиш – именно такое количество клавиш у фортепиано)

Продажник:

​

Кому подходит курс "с нуля"
Для тех, кто никогда не играл или играл, но давно и мало что помнит

Для чего нужен этот курс?
Чтобы наслаждаться музыкой.
Сесть за фортепиано, коснуться клавиш и начать играть...
Игра на фортепиано, как медитация.
Ты забываешь обо всех проблемах, нерешенных вопросах, о бесконечной гонке...
Есть только ТЫ и МУЗЫКА.

Как будет проходить твое обучение:
(продолжительность курса, начальный уровень – 2-4 месяца)
1
Стартуешь
После оплаты получаешь доступ к курсу. Здесь начинается твоё путешествие в мир музыки.
2
Получаешь материалы нового урока по кнопке "следующий урок" и практикуешься, когда тебе удобно
Читаешь конспект, просматриваешь видео-уроки и выполняешь задания, когда тебе удобно.
3
Получаешь музыкальное удовольствие
В свободное время смотришь концерты и слушаешь трэки, которые я советую, чтобы развивать свою музыкальность.

Спойлер: Программа курса:

БЛОК 1
Учимся правильно сидеть за фортепиано
Знакомимся с клавиатурой и с нотами
Учим латинские названия нот
Играем красивые упражнения, чтобы подружиться с инструментом
Постигаем сольфеджио и понимаем, что это больше не страшно (изучаем интервалы)
Изучаем лёгкое произведение

БЛОК 2
Знакомимся с ритмом
Изучаем по лайфхакам аккорды (трезвучия)
Начинаем пользоваться педалью
Учим второе произведение

БЛОК 3
Учимся простому аккомпанементу
Изучаем динамику в музыке
"Лад, тональность, знаки в гаммах" – больше не страшные для нас слова))
Учим третье произведение

Продажник:

​

Вы получите 11 уроков и доп. материалы

Спойлер: Содержание уроков

Урок 1. Струнные смычковые инструменты. Музыкальные штрихи.

• Вступление
• Струнная группа. Скрипка, альт, виолончель, контрабас.
• Обзор патчей различных музыкальных штрихов струнной библиотеки.
• Sustain
• Legato
• Portamento
• Glissando
• Pizzicato
• Staccato
• Spicato
• Первые и вторые скрипки
• Альт
• Виолончель
• Управление динамикой

Урок 2. Пишем партии струнных

• Гармония нашей композиции
• Пишем партию контрабаса
• Пишем партию 1 и 2й виолончели
• Дублируем партию виолончели альтом
• Пишем партии скрипок

Урок 3. Тема скрипок. Деревянные духовые.

• Пишем “героическую” тему скрипок
• Корректируем задержку атаки
• Флейта
• Гобой
• Пишем темы гобоя и флейты
• Интервальная игра гобоя и флейты
• Примечания относительно моделирования реалистичного звучания семпловых оркестровых инструментов.
• Дублирование партий в тутти

Урок 4. Кларнет. Фагот.

• Кларнет
• Фагот.
• Дублируем бас фаготом
• 2я партия фагота
• Особенности оркестровой динамики
• Контролируем реалистичность снятия звука

Урок 5. Медные духовые. Валторна.

• Валторна
• Пишем партию валторны
• Важность валторны для эпического звучания

Урок 6. Медные духовые. Труба.

• Труба
• Пишем партию труб
• Труба с сурдиной
• 2 способа оркестровки
• Функция дирижёра в оркестре

Урок 7. Тромбон. Туба.

• Тромбон
• Дублируем тромбонами партию виолончелей
• Пишем дополнительные партии тромбона
• Туба

Урок 8. Литавры. Колокольчики. Треугольник. Арфа.

• Литавры
• Пишем партию литавр
• Пишем партию колокольчиков
• Пишем партию треугольника
• Пишем партию арфы

Урок 9. Хор

• Пишем партии женского хора
• Пишем партии мужского хора

Урок 10. Эпические барабаны и перкуссия

• Обзор нескольких библиотек эпических барабанов
• Пишем тарелки
• Пишем партии барабанов и перкуссии

Урок 11. Минималистичное сведение, мастеринг

• Обзор микса и использованных плагинов
• Обзор мастер-обработок
• Прослушивание итогового трека
• Задание

Оркестр это не только классика и не только музыка для кино. Оркестровые инструменты способны привнести новые краски в любые жанры. Наверняка вы слышали примеры сочетания оркестра с поп-музыкой, роком, рэпом, электроникой… примеров много. Вспомните какое ощущение масштаба это создаёт! Какие эмоции это вызывает! Музыка словно звучит на другом уровне!
Однако, многие музыканты не играли в оркестре, не обучались этому в консерватории и поэтому чувствуют себя неуверенно при работе с оркестровыми библиотеками. Они либо избегают их полностью, либо используют в аранжировках только наиболее распространенные инструменты, - чаще всего струнные.

Что в курсе?

Этот курс “разблокирует” ваш оркестровый креатив! Данил Михайлов, опытный аранжировщик с 20-летней оркестровой практикой, объяснит вам основы. Вы увидите, что на базовом уровне это не так сложно, как вы думали. Вместе с вами Данил сделает оркестровую зарисовку, которая вполне могла бы стать трейлером к какому-нибудь Голливудскому блокбастеру!

Вы познакомитесь с основными инструментами оркестра, увидите как происходит процесс программирования партий, как создается развитие и нарастание динамики. В последнем уроке курса вам нужно будет выполнить задание - создать свою оркестровую зарисовку и закрепить материал на практике.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник:

​

СОЗДАВАЙТЕ СОБСТВЕННЫЕ ПРОЕКТЫ В ПРОФЕССИОНАЛЬНОМ АУДИОРЕДАКТОРЕ
Это гибридный онлайн-курс из 8 занятий, где теория дается в формате видео-уроков высокого качества, а на онлайн-занятиях упор делается на разбор домашних заданий и работу над конкретными техниками и приемами.
Reaper — это самый сильный программный продукт для аудио с лучшей в этом сегменте поддержкой пользователя. У программы отличный форум, постоянные бесплатные обновления, лучший роутинг сигнала, уникальные инструменты обработки и функции модуляции, гибкие настройки экспорта и рендера, система автосохранения проектов и многое другое. Reaper чертовски быстр и стабилен и применять его можно где угодно: от маленькой домашней студии на базе ноутбука — до целого продакшн-отдела.
Функционал программы легко вывозит сложные большие проекты, где нужны стабильность и надежность при высочайшем качестве.
Этот гибридный онлайн-курс построен на практическом применении инструментария и эффектов, а вся работа ведется на реальном материале: показывается и отрабатывается решение задач, с которыми вы будете сталкиваться постоянно.
Главный акцент, который делает преподаватель — овладение и эффективное применение программы на практике, причем теперь, за счет увеличенного времени на обратную связь, вы можете поставить собственную цель и достичь результата.

Курс авторский, поэтому в процессе преподаватель делится своими личными настройками, приемами обработками, секретами и «фишками», которые экономят массу времени. Помимо понимания инструментария и интерфейса, вы научитесь использовать синтезаторы
и сэмплеры, освоите наиболее эффективные приемы и цепочки обработки, начнете понимать теорию, полноценно работать со своими мелодиями и реализовывать свои мечты. Давно хотели показать песню друзьям, но не верили, что сумеете финализировать трек?
Reaper — то, что вам нужно.

КАК РАБОТАЕТ ГИБРИДНЫЙ КУРС?
Это гибридный курс из 8 занятий, где теоретическая часть собрана в формате видео-уроков, а практическая целиком вынесена в 4 интерактивных онлайн-занятий.
Упор делается на качественную обратную связь и интерактивную работу над конкретными техниками и приемами.

Это новый формат онлайн-курса, благодаря которому у вас будет максимум
личного времени преподавателя при работе над конкретными «кейсами».
Видео-уроки открываются по ходу курса,
онлайн-занятия проводятся в назначенное время по расписанию.
Вы получаете больше обратной связи от преподавателя: больше работы над ошибками
и больше ответов на ваши вопросы.
В Личном кабинете у вас неограниченный доступ к видео-урокам.
Вся теория останется с вами пожизненно и вы в любой момент сможете ее повторить.

Спойлер: Программа курса

ВИДЕО-ЗАНЯТИЕ 1
Вводная часть
Установка Reaper для Mac и Windows
Установка расширений SWS и Reapack
Интерфейс Reaper
«Темы» Reaper
Настройка расположения окон под задачу
ScreenSets
Настройка Reaper
Настройка конфигурации, сохранение, импорт и экспорт
Аудио интерфейс и буферизация (Windows / Mac Os X)
Настройка Midi устройств
Настройка директорий для рабочих файлов
Настройка параметров автосохранения
Эффекты и плагины: настройка путей и оптимизация
Настройка интеграции внешних редакторов (Izotope RX7, Audition и т.п.)
Горячие клавиши и их редактирование
Кастомизация действий мыши
Проект Reaper
Создание проекта и настройка параметров
Организация медиа данных проекта
Параллельная работа нескольких проектов
Создание трека для записи аудио
Создание инструментального трека
Создание работа с шаблонами проекта (Project Template)
Сохранение проекта, параметры и варианты сохранения проекта
Навигация по проекту
Регионы и маркеры Reaper
Домашнее задание
ОНЛАЙН-ЗАНЯТИЕ 2
Онлайн-консультация, разбор домашних заданий
ВИДЕО-ЗАНЯТИЕ 3
Треки Reaper
Менеджер треков
Панель трека и органы управления
Создание и работа с шаблонами треков
Папки треков
Добавление эффектов и роутинг
Организация эффектов
Track Insert FX
Track Input FX
Send FX
Sidechain в Reaper
Fx Chain
Настройка эффектов по умолчанию
Микшер в Reaper
Элементы панели микшера (Mixer Control Panel)
Группировка параметров
VCA трек в Reaper
Reaper Item
Свойства Item
Группировка Items
Варианты отображения (Takes, Lines)
Огибающие для Take
Ускорение и замедление Item
Замена Item в текущем проекте
Изменение высоты Item
Разделение каналов Item
Домашнее задание
ОНЛАЙН-ЗАНЯТИЕ 4
Онлайн-консультация, разбор домашних заданий
ВИДЕО-ЗАНЯТИЕ 5
Работа с аудио в Reaper
Импорт файлов
Монтаж аудио (Split, Glue, Roll)
Lock
Настройка сетки Grid и Swing
Ripple Editing
Fade&Crossfades и их настройка
Media Bay
Запись аудио в Reaper
Подготовка трека и мониторинг
Метроном
Режимы записи
Компиляция дублей
Очистка проекта от лишних файлов
Выравнивание тайминга и ритмики аудио файлов в Reaper
Time Stretch Marker и его применение
Работа с одним Item
Работа с группой Items (выравнивание барабанов)
Работа с темпом
Создание огибающей темпа
Подгоняем темп под исполнение
Render и Freeze треков и items
Варианты Render и Freeze
Bounce in place
Домашнее задание
ОНЛАЙН-ЗАНЯТИЕ 6
Онлайн-консультация, разбор домашних заданий
ВИДЕО-ЗАНЯТИЕ 7
Midi в Reaper
Создание Midi Item
Piano Roll (Редакция Midi)
Запись Midi
Quantize
CC контроллеры
Мультиканальное подключение инструментов
Сэмплер ReaSamplOmatic5000
Автоматизация
Автоматизация параметров треков
Автоматизация эффектов
Items для автоматизации
Привязка и модуляция параметров эффектов
Запись автоматизации
Кастомизация панелей и Toolbar
Toolbar и Dock панель
Создание кнопки/иконки для эффекта
Кнопка для FX Chain
Кнопка для Track Template
Cycle Action Editor
Триггеринг живых барабанов
Drum Trigger
Dynamic Split
Конвертация Аудио в Миди в Reaper
Экспорт готового материала
SWS Extension
Actions и инструменты полезные в работе
Домашнее задание
ОНЛАЙН-ЗАНЯТИЕ 8
Онлайн-консультация, разбор домашних заданий

Даты: 11 января - 4 февраля 2021

​

Вы получите запись 3 интерактивных вебинаров.​

​

Не столько жанр, сколько собирательный образ EDM музыки в духе бельгийского new beat 80х, мидтемпо неожиданно получил вторую жизнь благодаря артистам вроде Gesaffelstein, Rezz, Dr Frecsh. Эта гремучая смесь агрессивных басов и технового ритма все чаще стала доминировать в трендах электронной музыки и активно пробиваться в мейнстрим.

Вместе с постоянным ведущим наших вебинаров и известным любителем агрессивных басов Славой Mr. Frenkie, мы расскажем вам о том, какой инструментарий необходим для подобного звучания, как развить идею в полноценный трек и как добиться нужной энергетики чтобы сотрясти танцпол.

По завершении серии мастер-классов, записи вебинаров будут доступны для скачивания всем участникам.

Темы вебинаров

• День 1. Синтез баса: таблично-волновой синтез на примере Vital, Poly Grid, Serum. Унисон, модуляции. Работа с ударными: синтез бас-бочки, подбор сэмплов ударных и перкуссии. Компрессия, эквализация, сайд-чейн. Работа с грувом и идеей трека. Саунд-дизайн эксперименты. Добиваемся актуального звучания.
• День 2. Поиск и развитие музыкальной идеи. Гармония, семплирование, креативная обработка звука. Работа над структурой и формой трека: интро (вступление), брейкдаун (яма), билдап (разгон)
• День 3. Завершение работы над треком: детали, украшения и последние штрихи. Сведение и мастеринг проекта. Ответы на вопросы участников вебинара.

Спойлер: Ведущий

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

​

Вы получите: материалы курса (записи вебинаров. Курс состоит из записанных онлайн-занятий) - "Музыкальный ликбез"
Для кого курс: курс подходит и тем, кто начинает «с нуля», и тем, кто хочет упорядочить имеющиеся знания. Для любого уровня
Что узнаете:

• Каким был первый саундтрек
• Как на слух определять эпоху создания музыкального произведения, его жанр и композитора
• Когда появилась современная музыка и чья это заслуга
• Как работает оркестр и зачем ему дирижёр
• На чём строится джазовая импровизация
• Как рок-н-ролл связан с движением за гражданские права

О курсе:
Невозможно научиться понимать музыку, если её не слушать. Но и слушать нужно с умом. Мы создали онлайн-курс, в котором полученные теоретические знания можно сразу применить на практике.
На курсе из шести занятий разберёмся, как устроен джаз и как рок-н-ролл создал современную эстрадную музыку. Научимся отличать Баха от Моцарта, полюбим классическую музыку и перестанем засыпать на концертах в консерваториях

Спойлер: Программа курса

1. Занятие 1. Как слушать классическую музыку. Часть 1
2. Занятие 2. Как слушать классическую музыку. Часть 2
   
3. Занятие 3. Как слушать музыку XX века. Часть 1
   
4. Занятие 4. Как слушать музыку XX века. Часть 2
   
5. Занятие 5. Как слушать джаз
   
6. Занятие 6. Как слушать рок‑н‑ролл

Научитесь слушать и понимать классическую музыку, джаз и рок-н-ролл