Новые складчины | страница 23

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

О чем этот курс?

Раскрой весь потенциал своего голоса и выйди из тишины

• Мы изучим природу твоего звучания
• Мы приблизимся к Музыке, с древних времен она является универсальным способом приблизиться к внутреннему центру
• У тебя появятся крылья! (читай – вдохновение)
• Ты зазвучишь. Будешь петь, только представь!
• Ты получишь механизм для написания своей собственной песни. Восторг!
• Обретая силу своего голоса, ты получаешь возможность что-то менять в этом мире, а это уже вобще серьезная заявочка, иначе зачем мы все здесь?

Этот курс для тебя просто находка если:

• Петь это твоя мечта. Поэтому ты здесь.
• Ты всегда пел! А в детстве кто-то вдруг предложил тебе прекратить это делать – это частая история. Таким образом формируются блоки и зажимы.
  Сегодня у тебя есть классная возможность выйти из тишины, вопреки тому случаю.
• Ты уже действующий исполнитель, но точка, в которой ты сейчас, ни капельки не похожа на воплощение твоей мечты и самореализацию.
• Поступил или учишься в музыкальном учреждении! (будь готов к противоречиям старой и новой школы).

Хватит сдерживать свои эмоции!

• Неотреагированные эмоции являются источником многих проблем и заболеваний современного мира.
• Заблокированная эмоция должна выйти наружу, и она делает это через болезни. По статистике ВОЗ, 40% заболеваний имеют психосоматическую природу.
• В итоге, «все болячки в голове» – не просто фразочка.

Спойлер: Об авторе:

Автор Аня Лео
Артистка, певица с дипломом, исследователь
Вывела из тишины больше 2000 людей
Провела более 30ти тренингов в 5 странах мира
Чтобы проверить одну из теорий забралась на высоту Гималайских гор
Оставила пряности жизни за пределами нормальности

Продажник:

​

Logic Pro X. Просто. Логично.

Это экспресс курс по Techno, где разбираются главные элементы этого стиля музыки. Преподаватель создает композицию в качестве примера и показывает все уникальные особенности, фишки и секреты данного стиля, а так же мелодий, ритмических секций, вокала, партий инструментов и тд. Курс создан на 90% встроенными плагинами и 10% добавленно внешних. Так же были сделаны сведение и мастеринг и подробно разобраны. Важно знать! Данный курс это не написание трека с нуля до финала в конкретном стиле, потому что это тема отдельного большого продвинутого курса по Techno, который возможно будет создан в будущем. * Проект данной композиции Вы получите вместе с курсом, что увеличит результат Вашего обучения!

После прохождения курса Вы узнаете:

• Как делать мощный и глубокий Techno Bass, который прокачает любой танцпол.
• Как создавать ту саму атмосферу в стиле Techno.
• Как синтезировать и подбирать характерные и мрачные звуки.
• Какие фишки и приемы используются в жанре Techno.
• Как добиться высокого качества микса с помощью сведения и мастеринга.
• Узнаете все фишки и особенности современного Techno трека.
• С нуля создадите ударные, которые заставят людей танцевать.

Спойлер: Содержание видеокурса:

Урок 1. Работа с мелодиями
У многих именно мелодии вызывают наибольший вопрос. Вы узнаете, какие особенности есть в работе с мелодией.

Урок 2. Работа с ударными и басом.
Вы научитесь создавать тот самый мощный и глубокий бас, под который будут танцевать слушатели по всему миру.

Урок 3. Саунд дизайн.
Вы узнаете особенности и секреты создания того самого – атмосферного и глубокого звука, характерного для Techno.

Урок 4. Структура и аранжировка.
Как сделать так, чтобы слушатель не заскучал и ему было интересно дослушать трек до конца. Узнаете в чем секрет!

Урок 5. Разбор трека. Часть 1.
Вы увидите в мельчайших подробностях, как создавался Techno трек. Вы сможете сами создавать такую музыку с нуля.

Урок 6. Разбор трека. Часть 2.
Мы продолжим детально рассматривать процесс сведения и мастеринга Techno трека.

После изучения видеокурса вы:

• Будете писать качественную и профессиональную музыку в стиле Techno.
• Доделаете до конца свои демки и заготовки.
• Сможете быстро и легко делать Techno треки с нуля.
• Заработаете деньги создавая актуальную музыку на заказ.
• Повысите свой уровень аранжировки, сведения и мастеринга.
• Откроете для себя новый, популярный жанр музыки.

Без преувеличения, Techno – это музыка на все времена! Вот уже не один десяток лет та музыка звучит в клубах и на танцполах. Она не теряет свою актуальность и всегда будет востребована диджеями во всем мире. Создавайте клубные хиты вместе с курсом How to make Techno.

Каждый месяц мы будем выпускать курс по одному стилю музыки! Данные курсы созданы специально для тех, кто хочет научиться писать EDM музыку и изучить в деталях популярные жанры этого направления. В каждом из курсов будут подробно разобраны главные стили электронной, танцевальной музыки. Данный курс подойдет, как новичкам, так и продвинутым музыкантам и продюсерам, кто хочет освоить новые стили музыки.

​

О вебинаре
​

Если вы всегда мечтали попробовать свои силы в создании трека достойного одного из главных лэйблов танцевальной музыки Armada, нам есть что вам рассказать.​

В перерывах между студийными сессиями с Above & Beyond и живыми выступлениями в подкастах инди-музыканта Armin van Buuren, Владимир PROFF охотно делится своим драгоценным опытом и знаниями со студентами школы Tramplin. Следуя успеху вебинара по созданию Deep Progressive House, мы решили продолжить тему танцевальной музыки и провести серию мастер-классов по созданию трека в стиле Trance, в которой Владимир поэтапно воссоздаст для вас весь процесс музыкального продакшна в этом жанре.

По завершении серии вебинаров, записи мастер-классов будут доступны для скачивания всем участникам.

​

Темы вебинаров:

• Работа с грувом
Создание ведущих барабанов с помощью NI Battery. Синтез басов и ритмических элементов на примере u-he Diva, Serum и аналогового синтезатора Moog Sub37.

• Идея
Формирование и развитие главной идеи трека. Работа над гармонией и мелодией. Создание дропа. Выход из лупа.

• Аранжировка
Создание базовой формы трека: интро, яма, билдап. Создание переходов (сбивок), акцентов и эффектов.

• Завершение работы
Сведение проекта: работа с частотами, громкостью и стерео-образом трека. Ответы на вопросы участников вебинара

Продажник:

​

Чему вы научитесь?

• Узнаете, что такое ритм «шаффл», и будете чувствовать его (упражнения на ритм
• Научитесь играть блюзовый квадрат в любой тональности
• Будете обыгрывать его разными басовыми риффами
• Научитесь использовать главную «блюзовую гамму»
• Научитесь играть 2 разных ученических блюза
• Сочините 1-2 своих блюза

В курсе 9 уроков
общей длительностью 1 час 10 минут

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Данный курс состоит из пошагового создания Trap бита ЗА ЧАС. Так же 2 дополнительных видео с разбором уже готовых битов, продающихся на платформе Beatstars и готовый МОЩНЫЙ семпл-пак, чтобы можно было больше не беспокоиться по поводу пробивной ударки или баса.

Внутри основного видео - бит за час.

1. - Введение.
2. - Поиск идеи, мелодии.
3. - Бас.
4. - Ударные.
5. - Развитие бита, правки.
6. - Быстрое сведение.
7. - Быстрый мастеринг.

Продажник:

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Надоело играть на гитаре "просто аккорды"? Давно манит фингерстайл? Этот курс для вас - в нем есть все необходимое, чтобы с головой нырнуть в этот мир.
Модуль 1: Введение

Темы:

• Чему вы научитесь на этом курсе?
• Как получить от курса максимум пользы.
• Как правильно и эффективно заниматься на гитаре.

Модуль 2: Динамика

Темы:

• Как создавать магию с помощью динамики?
• Крещендо/диминуэндо по-взрослому.
• Контроль динамики каждым пальцем.
• Принцип максимального контраста.

Модуль 3: Базовые паттерны в фингерстайле

• Лееринг - основа фингерстайла
• Первый шаг к фингерстайлу
• Второй шаг к фингерстайлу
• Третий шаг к фингерстайлу
• Трэвис-пикинг
• Трэвис-пикинг + мелодия
• Бум-чик
• Бум-чик + мелодия
• Подробная басовая линия
• Подробная басовая линия + мелодия

Каждое движение отрабатывается на небольшом музыкальном фрагменте.

Модуль 4: Базовая перкуссия

• Имитация малого барабана (backbeat)
• Малый барабан + аккорд

Модуль 5: Выпускная композиция

Выпусная композиция - моя учебная аранжировка всем известной "Knockin' on heaven's door" Боба Дилана, в которой сочетаются все техники и концепции, о которых мы говорили в этом курсе. Только послушайте ее, она никого не оставит равнодушным.

• 27 видео-уроков
• Уровень: начальный/средний

​

Что такое лады и как их использовать в импровизации.

• Автор: Антон Давидянц
• Длительность: 2 часа, 20 уроков

Спойлер: План курса. Чему научитесь

01. Кому необходимы знания теории и гармонии, а кому нет?
Можно ли стать виртуозом своего инструмента, одним из лучших, играя по табам? Обязательно ли владеть теорией, чтобы успешно работать в профессиональных поп- и рок-коллективах?

02. Серьёзная музыка — это кроличья нора. Кому-то стоит погружаться, а кому-то нет
Погружаясь глубоко в изучение шедевров, есть опасность не вернуться в посредственность. Вас это не испугает если есть любовь, потому что развернуться тщеславию в этой кроличьей норе места нет.

03. Как музыканту оставаться в фокусе, когда с одной стороны похвала, с другой хейт и негатив
Одно — музыка для тебя "проект". Тогда критерий для тебя личный доход, а критика не волнует. Ну, не так волнует Другое — музыка для тебя то, чем ты ты занят 24/7. Тогда критика — это осуждение выбранного тобой жизненного пути. Как с этим справляться?

04. Зачем знать лады, если играешь для себя
Большинство окончивших Музыкальную школу не имеют развитого музыкального слуха, не понимают из чего состоит музыка, не видят связи нот и звуков. Поэтому не умеют импровизировать и без нотного текста, увы, не могут ничего. Согласны с Кэпом? Даже базовое понимание ладов сделает вас больше музыкантом, чем вы были до этого, несмотря на предыдущий опыт.

05. Виды и структура диатонических ладов

Откуда берут начало Ионийский, Дорийский, Фригийский, Лидийский, Миксолидийский, Эолийский, Локрийский лады. Из чего они состоят? Как это всё легко понять и выучить? Ответ в этом уроке.

06. Лады имеют мажорную или минорную структуру. Что общего, какие отличия?
Чем Дорийский минор отличается от Натурального минора, а Лидийский мажор от Миксолидийского и обычного мажора. И т.д.
 Как это учить?

07. Самое важное в изучении ладов
Если придерживаться этой простой самодисциплине, изучение ладов станет лёгким делом

08. Как играть любую мелодию в любой тональности
Для этого нужно развить интервальный слух. Как понимание ступеней звукоряда развивает такой слух, что можно сыграть любую мелодию в любой тональности. И как непонимание этого делает музыканта "глухим". Простой и приятный метод Антона для развития этого супер навыка.


09. Практика. Как уложить лад в пальцы
Смотрите, что можно делать всего одним звукорядом, примешивая к нему другой. Как научиться владеть этим свободно.

10. Как играть лад по всему грифу
Похоже, что главная проблема гитаристов и басистов это привязка к аппликатуре — позиционное мышление. Не к ладу или тональности, а к заученным клише в стандартных позициях. Как раскрепоститься? Ответ и практика в этом уроке.

11. Как развивать навык импровизации
Как использовать в импровизации восходящие, нисходящие движения внутри лада. Как играть интервальные скачки. Как строить занятия так, чтобы получать максимум удовольствия и развить музыкальность.

12. Обыгрывание аккордов с использованием знания ладов. Примеры: Миксолидийский и Дорийский лады.
Как обыгрывать малый мажорный септаккорд (*7) с помощью Миксолидийского лада, а минорный септаккорд (*m7) с помощью Дорийского лада. Почему в джазе играют Дорийский и почти не играют Натуральный минор?

13. Мажорная и минорная пентатоника
Любой начинающий гитарист умеет играть пентатоники. Но посмотрите какая магия — комбинация Минорной пентатоники и Дорийского минора. Новый мир, прощай однообразная возня по пентатонике вверх и обратно.

14. Блюзовый звукоряд
Лад, которым можно обыграть все минорные аккорды.

15. Уменьшенный лад
Строение уменьшенного лада и как его применять. Это 8-ступенный лад, в отличие от диатонических, его чуть сложнее освоить.

16. Альтерированный и целотоновый звукоряды
Как строится Альтерированная гамма не понять, если не знаешь Целотоновую. Так что здесь и она.

17. Напряжение и разрешение в импровизации
С помощью какого звукоряда создаётся напряжение в мелодии. Какие принципы разрешения. Как это применять. Примеры напряжения и разрешения в спонтанной импровизации.

18. Применение знаний о ладах на практике. Продвинутый уровень.
Натуральные лады, пентатоники, увеличенные и уменьшенные лады. Напряжение, разрешение. Абсолютная свобода в импровизации. Практические примеры. Применение всех полученных в курсе знаний.

19. Наработка собственных шаблонов
Как и в изучении иностранного, никто не становится балагуром, крепко позанимавшись теорией и слегка попрактиковав дома. Сначала мы учим популярные фразы (или просто красивые). Можно, чтобы удивить других, учить сложные фразы, мало чего в этом соображая Важно не стесняться делать это, постепенно увеличивая арсенал таких "заготовок". В этом уроке — как нарабатывать свои шаблоны грамотно.

​

Для кого полезен этот марафон?

Для тех, кто мечтает научиться красиво петь.
"А я вообще не пою, но хочу" - отлично, тебе сюда!
Для тех, кто поет и хочет разобраться в своем аппарате, и, возможно, понять, наконец, почему не хватает дыхания, почему не получаются высокие ноты, почему не нравится тембр и тд.
Для тех, кто перестраивается из народного или академического вокала в эстрадный.

Что вас ждет в марафоне:
- развитие слуха;
- все об опоре и дыхании;
- сила голова;
- правильная певческая позиция и звукоизвлечение;
- снятие зажимов;
- техника пения высоких нот;
- секреты красоты тембра;
- много упражнений и примеров на песнях;
- полностью разберешься в устройстве своего аппарата.

Продажник:

​

Мне всегда хотелось поделиться своими открытиями в сфере работы механизмов тела и как они влияют на формирование и свободу звука. Также хочу рассказать в этом марафоне о БИОФОНИКЕ и надеюсь, что каждый вокалист на любом уровне своего развития впитает эти знания и сможет их применять во благо и самостоятельно.
⠀
Старт 15 июня

• 21 день
• 7 эфиров

Программа:

• Основы биофоники
• Прогрев и симметрия тела
• Техники снятия зажимов
• Вокальные текстуры
• Регистры
• Артикуляция и работа с акцентом
• Резонанс
• Развитие слуха и координации
• Понимание вокальной интонации и позиции

Для кого этот курс:
Для всех желающих ПЕТЬ и развивать связь тела и голоса, вокального мышления

​

Учим ноты на гитаре
Цель курса – научиться играть по нотам на гитаре, в необходимом для начинающих диапазоне. Движения пальцев рук в этом курсе предельно упрощенны, что позволяет обойтись без контроля преподавателя

Описание курса:
Курс основан на оригинальной методике «Учим ноты с учителем», которую автор применяет в своей педагогической деятельности. Методика рабочая и проверенна на учениках, которые уже через 3-4 месяца достаточно уверенно играют по нотам все 48 мелодий из этого курса.
Методика была придумана для детей 6-9 лет, но может пригодиться и старшим подросткам и взрослым, только начинающим заниматься гитарой.
Изучая этот курс, вы постепенно, от ноты к ноте, выучите весь необходимый для начинающих звукоряд гитары и научитесь играть по нотам несложные мелодии.
После нескольких вступительных уроков вы сразу начнёте играть по нотам.
Каждый урок - это новая мелодия, которую вы будете проигрывать под фонограмму, сначала соло (один), а потом с учителем (дуэтом).
Курс «Учим ноты на гитаре» нужно рассматривать, как подготовительный для тех, кто решил научиться играть на гитаре.
Срок освоения всего курса – примерно 3-4 месяца.

​

Друзья, у нас идет набор в новую группу по созданию музыки (аранжировке)

Старт с 15 июня!
Участие в двухнедельном, практическом тренинге составляет всего 3000Р

Если вы готовы попрактиковаться с профессиональным аранжировщиком, записывайтесь!

​

Вы получите видео и материалы для закрепления техник

Сегодня Progressive Trance — самый популярный стиль Trance музыки. Как правило, треки этого стиля являются смесью разных подвидов как Trance, так и House музыки.
Основные сложности этого стиля: как создать достаточно сильный кач, но сохранить «трансовую» атмосферу и настроение? Как сделать насыщенную аранжировку и плотный, но одновременно чистый звук при таком количестве инструментов?
Мастер Progressive Trance
Курс для тех, кто хочет по шагам научиться создавать качёвый и атмосферный Progressive Trance. C открытия пустого проекта в секвенсоре и до финальной обработки и экспорта. Тут разобраны все нюансы создания цельной законченной композиции из наброска идеи.

Чему вы научитесь в этому курсе?
В этом курсе вы будете по шагам создавать качественный Progressive Trance трек. Изучите все характерные для данного стиля особенности: атмосферный и плотный звук, танцевальный кач и грув, глубокая яма и пространственное заполнение.
В итоге, вы научитесь писать Progressive Trance трек от начальной зарисовки до финальной обработки и экспорта.

Спойлер: Содержание курса:

1. Создание основной гармонии
2. Создание основной мелодии
3. Настройка мастер-канала
4. Настройка Sidechain канала
5. Продумывание структуры трека
6. Закрепление методик
7. Выбор тональности трека
8. Создание и обработка Kick Drum
9. Создание и обработка Bass Sub
10. Создание и обработка Main Lead 1
11. Создание и обработка Main Lead 2
12. Создание и обработка SuperSaw Lead
13. Создание и обработка Pluck BitStylez
14. Обработка группового канала лидов
15. Пространственная обработка лидов
16. Создание и обработка Chord Pluck Lead
17. Создание и обработка Main Pad
18. Создание и обработка Main Choir
19. Доработка основных инструментов
20. Закрепление методик
21. Создание и обработка Main и Sub Bass
22. Создание и обработка Main Bass Drop
23. Создание дополнительного баса
24. Применение Dark Hall реверберации
25. Создание и обработка атмосферного пэда
26. Создание Pluck Percussion
27. Создание и обработка Ride
28. Создание и обработка Claps и Snare
29. Создание и обработка Hats, Shaker
30. Вторая мелодия для танцевального участка
31. Создание Main Lead для второй части
32. Доработка второй части
33. Создание и обработка Open Hats
34. Закрепление методик
35. Создание Pad Breakdown
36. Создание и обработка Pad Sub
37. Создание и обработка Vocal Gate
38. Балансировка ямы
39. Создание и обработка Strings
40. Создание и обработка Pluck BitSynth
41. Детальная проработка ямы
42. Закрепление методик
43. Редактирование партий инструментов разгона
44. Фильтрация инструментов в разгоне
45. Создание и обработка Kick Roll
46. Создание и обработка Snare Roll
47. Создание и обработка эффектов разгона
48. Закрепление методик
49. Создание Intro. Часть 1
50. Создание Intro. Часть 2
51. Создание Outro. Часть 1
52. Создание Outro. Часть 2
53. Создание перехода на яму
54. Танцевальный участок после кульминации
55. Создание перехода после кульминации
56. Финальная доработка кульминации
57. Финальная доработка всех участков трека
58. Грамотная максимизация громкости
59. Финальное прослушивание трека

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

​

Big Room House, будучи одним из поджанров Electro House музыки, успешно ворвался на современную танцевальную сцену ещё в начале 2010-х, став одним из лидеров фестивального движения по всему миру. Ему свойственны яркие и насыщенные синтовые рифы, массивность звучания и бешеная энергетика, заряжающая танцпол.

В течение 3х интерактивных вебинаров по созданию трека в стиле Nicky Romero,
Will Sparks, Dimitri Vegas, вместе со Славой Luminari мы расскажем вам об особенностях жанра, методах синтеза басов и лидов, логики построения гармонии, мелодии и, конечно же, принципах создания массивного дропа.

По завершении серии вебинаров видеозаписи трансляций будут доступны всем участникам. Кроме того, у вас будет уникальная возможность показать собственные наработки и получить фидбэк от преподавателя.

Темы вебинаров:

• Дроп. Синтез и лееринг барабанов. Создание основного грува и перкуссии. Синтез ведущих инструментов: бас, лид. Работа с гармонией трека. Примеры эффективного дропа
• Развитие. Синтез второстепенных инструментов: пэды, атмосферы и дроны. Создание ведущей мелодии. Выход из лупа
• Аранжировка. Оформление идеи: яма, интро, билдап. Программирование переходов, сбивок, автоматизаций и акцентов. Синтез и ресэмплинг эффектов
• Сведение и мастеринг. Сведение ударных, басов и прочих инструментов. Добиваемся плотного и чистого звука. Мастеринг и финализация проекта
• Завершение работы. Ответы на вопросы участников вебинара, советы и рекомендации по работе

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Платное руководство по переходу на REAPER с других DAW, включая новый конфиг и лайфхаки от Andi Vax.

СПИСОК ГЛАВ «ПЕРЕХОДИМ НА REAPER С ANDI VAX”

Спойлер

01. Интро

02. Оптимизация MAC и PC
Подготовка ОС Windows для аудио
Подготовка ОС Mac OS X для аудио

03. Установка Reaper и сопутствующих программ
Установка Reaper
Установка и настройка Python, SWS, Lame Mp3, Reascript, asio4all

04. Настройка Reaper
Темы для любителей Logic, Live, FL Studio, Cubase, Studio One
Импорт конфигурации Andi Vax
Настройка конфигурации
Пути для сохранения временных файлов
Backup-ы проектов
Настройка аудио интерфейса
Настройка устройств MIDI
Настройка параметров буферизации
Быстрое определение задержки при записи и её компенсация
VST плагины: совместимость, пути
Click звуки
Внешние редакторы: Melodyne, iZotope RX 7 Audio Editor
Описание конфигурации Andi Vax

05. Проект (Project)
Настройки проекта (Project settings)
Открытие и сохранение проекта
Экспорт проекта

06. GUI
Создание и редактирование панели инструментов
Настройка горячих клавиш
Зуммирование и навигация
Mouse modifiers
Actions
Сетка проекта Grid

07. Главная панель
Метроном
Кроссфейды
Ripple edit
Быстрое панорамирование дорожек
Привязка к сетке (Snap)
Swing
Удобные режимы отображения “загруженных” треков
Автоматизация треков
Автоматизация item-ов
Остальные кнопки главной панели

08. Основы работы в Reaper
Работа с треками, органы управления трека
Инсерты и Сенды, Sidechain
Track FX, Monitor FX, Track Input FX
Микшер, группировка параметров микшера
Работа с папками0

09. Маркеры и регионы

10. Item
Item, media item properties, группировка item-ов
Takes (дубли)
Импорт файлов
Media Explorer

11. Запись аудио

12. Автоматизация
Автоматизация эффектов треков и item-ов, MIDI learn
Модуляция параметров

13. MIDI редактор
Импорт MIDI, Запись MIDI
Arpegiator
Quantize
MIDI Editor, CC контроллеры

14. Работа с VST инструментами
Стерео и Мультиканальные инструменты

15. Вспомогательные функции
Копирование и вставка stretch маркеров
Копирование и вставка параметров роутинга
Bounce in place (offline, real time, для группы)
Разделение и Обьединение треков в моно и стерео
Очистка проекта от не используемых файлов
Удаление замутированных item-ов проекта
Подмена аудио стемов прямо в проекте

BONUS!
16. Решение “типичных” задач
Импорт материалов, организация треков и папок
Сведение
Мастеринг
Тюнинг и тайминг вокала
Выравнивание электронных барабанов и лупов по сетке проекта
Выравнивание живых барабанов по сетке проекта, Fill Gaps
Триггеринг живых барабанов
Переводим барабаны из аудио в MIDI (Drum Trigger)
Определяем темп лупа
Делаем эффект “Reverse reverb” одним кликом
Групповой BPM Converter
Revoice Pro, Align Takes
Коррекция фазы инструментов записанных на несколько микрофонов
Подключение внешних обработок и синтезаторов

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

​

Как делается ремикс? С чего начать? Где найти акапеллу? Как быть с авторскими правами? На эти и многие другие вопросы вам ответит преподаватель петербургского отделения школы - Алексей Krjuk, создав в прямом эфире ремикс на трек группы Cream Soda в Ableton Live. По традиции, вы сможете не только понаблюдать за процессом, но и пообщаться с ведущим напрямую в чате.

Идея наших стримов проста: мы хотим дать возможность всем участникам взглянуть на процесс создания музыки со стороны и без прикрас, не отвлекаясь на сложные термины и бесконечный разбор плагинов. Вы сможете проследить логику ведущего с которой он подходит к работе, метод подбора сэмплов и инструментов, развитие аранжировки от первоначальной идеи до финального трека и почерпнуть для себя полезные моменты.