Новые складчины | страница 25

​

Как снимать на несколько камер и писать многоканальный звук
Можно ли обойтись на съемках одной камерой? И как понять, сколько вам нужно камер, исходя из сценария или концепции фильма, сериала, программы, мероприятия, концерта? На этом классе мы будем снимать музыканта с балалайной на две камеры и писать звук в четыре канала. Здесь будут важны сразу два нюанса: синхронность звука и синхронность кадров. Съемка на две и более камер в таких случаях оправдана тем, что нам нужны разные планы, чтобы лучше раскрыть виртуозную игру на инструменте.

Начнем с правильной расстановки камер и микрофонов, подробно обсудим всю коммутацию, поговорим о логике выбора ракурсов и крупностей плана на съемке и монтаже. Класс подходит для новичков, которые делают первые шаги в многокамерной съемке или впервые пишут многоканальный звук.

Сайт:

​

Field recording: полевая звукозапись. Учись писать звук вне студии.
Fieldrecording – это запись фоновых звуков для самого широкого применения. Реклама, телевидение, геймдев, кинопроизводство – везде вам могут понадобиться различные акустические шумы: трескающийся лед, журчание ручьев, голоса птиц, индустриальные шумы и различные психо-акустические эксперименты. Часто отдельно записанный звук спасает ваше уличное интервью, поскольку любая проехавшая “сирена” может его испортить, а монтажный стык по звуку будет заметен зрителю.

На классе мы разберем необходимое оборудование – рекордеры, микрофоны аксессуары, поговорим об их различиях и конкретных схемах работы. Вся практическая часть записывается на улице, в конце мы обрабатываем звук в классе.

Видео (1 час 36 минут)
1.Для чего нужны полевые записи?
03:56
2.Рекордеры и усилители
11:46
3.Микрофоны
08:03
4.Мониторинг
05:08
5.A-B схема работы с всенаправленными микрофонами
11:42
6.Использование остронаправленного микрофона
07:32
7.Cравнение звука с рекордера Zoom H4n со встроенными микрофонами
05:03
8.Тембральные изменения звука при смене локации
03:10
9.Использование сведения при многоканальной звукозаписи
25:50
10.Cведение звука в Adobe Premiere Pro
14:01

Дмитрий Скобелев

​

Что взять блоггеру с собой на съемочную площадку
На самом деле, на этом классе будет не один, а целых два чемоданчика DIT, потому что на настоящей съемочной площадке вам могут срочно потребоваться самые разные вещи. И Дмитрий Ларионов подготовит вас к любым штатным ситуациям. Кому нужен класс? Логгеру или продюсеру, который ищет на площадку такого специалиста. Любому члену съемочной команды, если роли на площадке распределены условно, но процесс должен идти без сбоев.

В классе две части: в первой мы обсуждаем самые обязательные вещи – то, что должно быть у вас с собой в любом случае. Во второй – массу дополнительных приспособлений, которые могут потребоваться.

Программа:

• Жесткие диски
• Кардридеры
• USB-хабы
• Кабели и разьемы
• Наушники
• Электропитание
• Подсветка рабочего места
• Скотч
• Принтер для наклеек
• Полезная канцелярия
• Упаковка
• Крепеж
• Тележка

ВЫ ПОЛУЧИТЕ: 13 видео уроков в HD

​

Научись правильно использовать свет

Этот класс посвящен практике работы со светом в видеопроизводстве. Класс практический: мы поработаем со светом из окна, дополним его искусственным светом и даже выйдем на улицу, чтобы провести съемку с отражателями. Мы разберемся с терминологией кинооператоров и осветителей, протестируем осветительные приборы, фоны, фильтры и аксессуары, продемонстрируем все на модели и отработаем самые ходовые схемы освещения в помещении и на улице.

Класс самодостаточен, его можно смотреть с любым уровнем подготовки. Но для того, чтобы еще лучше понимать, что влияет на качество изображения, дополните его специальным классом Экспозиция в фотографии и видео, где разбираются нюансы света с точки зрения динамического диапазона камеры, матрицы или фотопленки.

Определения света по его направлению к снимаемому объекту

• От чего отталкиваться? От фона или от объекта?
• Рассеянный или жесткий свет?
• Использование светофильтров
• Работа со светом из окна
• Работа со светом на пленэре: солнечная сторона
• Работа со светом на пленэре: теневая сторона
• Cолнце как контровой источник света

​

ОСНОВЫ РАБОТЫ С ВИДЕОСВЕТОМ
Как сделать хороший свет для видео
Это вводный класс об осветительном оборудовании, которое необходимо для видеосъемки. Цель класса – разобраться в свойствах света, научиться выбирать подходящие решения, отличать качественный свет от некачественного и придавать ему необходимые свойства. На занятии мы сравним разные бытовые и профессиональные осветительные приборы, разберем технические параметры светового потока от разных ламп, обсудим способы коррекции светового потока. Почему не все бытовые лампы пригодны для видео? Как избавиться от мерцания в кадре? Как проверить лампу на пригодность?

Dedolight, Arri, Kinoflo, линзовый свет, светодиодный, лампы накаливания, галогеновый, флуорисцентный свет, мобильный и большой, свет студийных вспышек (пилотный) и свет солнечный – если вы хотели разобраться с нюансах, добро пожаловать на класс!

ВЫ ПОЛУЧИТЕ:
7 видео уроков в HD

​

Твой переводчик с монтажного на нормальный
Как бы хорошо вы ни владели монтажной программой, в серьезном кинопроизводстве вы столкнетесь с массой трудностей. Трудностей перевода. Вы не будете понимать, о каких кадрах идет речь, потому что их названия и нумерация вас, скорее, запутает. Не сможете реагировать на комментарии в монтажке, потому что это всегда куча сокращений специфических английских терминов, которые не знает даже Google-переводчик. А названия монтажных должностей вообще введут вас в ступор, потому что их невозможно понять, к кому и по какому вопросу обращаться.

​

Обрабатывай звук, даже если ты не гуру звука!
Это идеальный класс для тех, кто не является звукорежиссером и не проходил специальное обучение, но хочет сам редактировать звук в видео. Здесь мы будем использовать только штатные инструменты Adobe Premiere Pro и на практике научимся: группировать треки и достигать идеального баланса, убирать посторонние шумы, использовать компрессор, обрабатывать дикторский голос и музыку, накладывать эффекты и использовать пресеты.

Весь цикл работы будет показан поэтапно и максимально подробно. Все действия преподавателя возможно будет повторить с нуля на любом вашем материале.

Видео (1 час 6 минут)

• Подготовка проекта и материала
• Обработка голоса, последовательность обработки
• Настройка DeEsser
• Удаление шума
• Частотная обработка и баланс
• Компрессия
• Автоматизация и баланс с музыкой
• Мастер-шина и целевой уровень
• Автоматический дакинг
• Полезные эффекты панели Essential Sound
• Заключение.

​

ВЫ ПОЛУЧИТЕ: 11 видео уроков в HD

​

Назад в прошлое, или зачем нужна механическая клавиатура

Это не класс по продаже клавиатур, поэтому автор не будет вас убеждать, что механические клавиатуры – самые лучшие в мире. Откровенно говоря, убедить в этом невозможно, да и не нужно: механика еще долго будет оставаться нишевым продуктом для энтузиастов и профессионалов. Однако, если вам интересно, почему уже не только писатели и журналисты, но и монтажеры присматриваются к механике – добро пожаловать.

Дмитрий Ларионов расскажет, как и зачем он заменил клавиатуру на механику, расскажет, какие они бывают, как устроены и чем друг от друга отличаются.

Видео:
1.Зачем механика?
2.Форм-фактор
3.Переключатели
4.Клавиши
5.Расположение клавиш
6.Дополнительные примочки
7.Программы
8.Где купить?

Видео: 1 час 25 минут
8 видео уроков в HD
Преподаватель: Дмитрий Ларионов

​

Вы получите видеозаписи 3-х уроков общей продолжительностью 1 час 8 минут.

Описание

Власть над временем – это власть над зрителем

В этом классе мы изучаем два очень популярных в современной практике приема: липкое внимание и матчкат. Для чего нужно липкое внимание? Оно позволяет сделать акцент на каком-то предмете или части сцены с помощью растягивания времени. Например, всем известная «мхатовская пауза» – это театральный аналог липкого внимания. Матчкат же применяется в случаях, когда вам, к примеру, нужно уронить на голову актера стокилограммовую гирю, но актер (почему-то) против подобных экспериментов. Как быть?

И что, например, делать, если хочется соединить две параллельные истории и сделать это красиво? Забавный факт про матчкат: мы все не один раз видели этот прием, но не знали, как он называется. Потому что у него нет русского названия.

Спойлер: Программа:

Спойлер: Об авторе:

Продажник

​

Это продолжение фундаментального онлайн-курса для монтажеров, закладывающий основы профессии. Курс совместим с любыми курсами по монтажным программам, которые читаются в школе.

Во второй части фундаментального «вузовского» курса по теории монтажа вы продолжите путь от фильма — до отдельной склейки, от крупностей — до композиции, от «восьмерки» — до джамп-ката. Из всех тех знаний, которые вы получили на курсах софта, нельзя собрать понимание художественного кино, а после курса теории — можно. Поэтому, если у вас нет за плечами ВГИКа, позаботьтесь прямо сейчас о том, чтобы обеспечить себе удобную и выгодную альтернативу — пройдите продвинутый уровень. Неважно, какой «метр» вы монтируете, вам нужно понимать принципы, чтобы все делать правильно.

Здесь вы изучите параллельный монтаж — важнейший прием, позволяющий экономить экранное время, разберетесь, зачем нужны полиэкраны, изучите Match Cut — склейку двух планов через общий объект, как, например, в шпионском кино, когда одного шпиона с другим склеивают через общий дипломат в руках у каждого.

Здесь вы освоите наследие Эйзенштейна — ритмический, метрический и тональный монтаж, изучите вертикальный монтаж. Почему он так называется? А есть ли горизонтальный? А диагональный? Вы начнете понимать киноцитаты — интеллектуально-эстетские вишенки на монтажном торте. Одна из важнейших продвинутых тем: темп и ритм. Чем один отличается от другого? Можно ли без них обойтись? Оказывается, есть разные виды темпа и разные виды ритма: циклический, волновой, инерционный... В качестве редкого бонуса вы начнете разбираться в дистанционном монтаже — это одна из самых сложных для восприятия тем. В результате вы будете понимать не только, как монтировать, но и что монтировать и зачем монтировать. То есть, станете крепким специалистом в области кино, а не просто умельцем отрезать ненужное.

ЧТО ВЫ ОСВОИТЕ?

• Параллельный монтаж
• Match Cut
• Ритмический, метрический и тональный монтаж
• Вертикальный монтаж
• Киноцитаты
• Темп и ритм
• Дистанционный монтаж

​

Интервальная съемка: Timelapse, Hyperlapse

Все особенности съемки таймлапсов

Этот класс посвящен интервальной съемке (таймлапсу) – приему, при помощи которого создаются целые фильмы (о дикой природе, например). В каких случаях лучше снимать в фото, а в каких в видеоформате? Как настроить меню интервальной съемки? Как настроить экспозицию – выдержку, светочувствительность, диафрагму? Какой логикой следует руководствоваться при выборе этих параметров? Какие еще настройки учесть?

В классе будет небольшая практика съемки с последующий постпродакшном, чтобы вы могли, руководствуясь рекомендациями преподавателя, полностью создать и финализировать ваш таймлапс.

Продажник

​

Вы ждали этого, и это случилось: мы сделали курс по монтажу в ДаВинчи!
Но кроме монтажа мы разобрали еще и звук, создание титров и их анимацию, импорт и экспорт материала под необходимый вам формат.

Вы научитесь

• Создавать из разрозненного материала логичный структурированный ролик, используя всего лишь одну программу. Больше компетенций - больше гонорар.
• Решать практически все задачи постпродакшена с помощью инструментов и вкладок DaVinci: импорт, сортировка, драфтовый и чистовой монтаж, цветкор, звук, титры и эффекты, экспорт.
• Монтировать быстро, а значит - иметь больше свободного времени.

Для кого этот курс

• Для тех, кто хочет перестать метаться между разными программами и спокойно делать постпродакшн в одном окне.
• Для тех, кто только хочет научиться монтажу, цветокоррекции, работе со звуком и вот этому всему, но не знает, куда бежать и за что хвататься.
• Для тех, кто знаком с DaVinci, но пока еще не открыл все его секреты.

Смотрите курс, чтобы:

• научиться делать постпродакшн быстрее,
• начать путь профессионального монтажера,
• перейти из любой другой программы в ДаВинчи, ведь многие профессиональные студии работают именно в ней.

Вместе с автором мы пройдем путь от импорта материала до экспорта готового видео и на выходе вместо горы исходников получим готовый ролик - с нормальным цветом, музыкой и эффектами. Теперь вы сможете делать все - красить рекламные ролики, фильмы, музыкальные клипы, работать со звуком, добавлять эффекты - пользуясь одним только DaVinci Resolve.

Будем работать на обычном домашнем ПК, так что если у вас дома есть комп - вы в деле.

БОНУС!
Вы получите все использованные в курсе материалы + проект Родиона с уже готовым роликом. Вы сможете тренироваться по ходу просмотра курса, а готовый ролик гордо выложить в соцсетях. И заодно сравните свой результат с результатом Родиона.

Автор Жабрев Родион
Колорист. Руководитель одной из лучших студий видеопродакшена в Санкт-Петербурге — Робюро. За его плечами съемки полнометражного фильма, в качестве оператора-постановщика «Питер. Лето. Любовь», множество клипов, коммерческих и творческих проектов.

​

Снимайте профессиональной техникой
В этом классе специалист по видеосъемке Дмитрий Скобелев расскажет и покажет все нюансы работы в камерами Blackmagic, в частности – камерой Blackmagic Pocket Cinema Camera 4k. Заметные отличия таких камер в возможности комутации, непрерывной съемки и возможности писать RAW. Но мы разберемся с отличиями глубинными – то есть, залезем в настройки и выясним, как что работает и какие дает преимущества.

Мы разберем аксессуары, которые улучшают эргономику работы с камерой, посмотрим родную оптику и объективы сторонних производителей, изучим внешние органы управления и настроим внутреннее управление так, чтобы все было удобно и логично.

Сайт:

​

Если вы впервые купили квадрокоптер и не знаете, с чего начать, боитесь навредить себе и окружающим или разбить дорогостоящий девайс – наши инструкторы помогут развить ваши навыки пилотирования и аэросъемки.

Спойлер: СОДЕРЖАНИЕ КУРСА:

ГЛАВА 1. КОРПУС И ПУЛЬТ MAVIC AIR
В этой главе мы рассмотрим непосредственно сам корпус дрона, его пульт и все элементы управления. Разберемся, за что каждый из них отвечает и для чего они понадобятся пилоту. Отдельное внимание уделим характеристикам камеры и защите.

ГЛАВА 2. РЕЖИМЫ ПОЛЕТА (P, S, WI-FI)
Эта глава посвящена разберу режимов полета: P, S и Wi-Fi, в которых работает Mavic Air. Рассмотрим вопрос о том, что они из себя представляют, а также условия и задачи на которые стоит опираться пилоту при выборе одного из них.

ГЛАВА 3. РАБОТА ОПТИЧЕСКОЙ СИСТЕМЫ ПОЗИЦИОНИРОВАНИЯ
Речь пойдет о подрежимах режима P: P-GPS, P-OPTI, P-ATTI. О том как они работают и при каких условиях происходит их переключение.

ГЛАВА 4. ФУНКЦИИ САМОСПАСЕНИЯ
В этом разделе мы поговорим о функции возврата "домой" и аварийной посадке. В каких обстоятельствах они должны срабатывать и как стоит вести себя пилоту при чрезвычайных ситуациях.

ГЛАВА 5. БАТАРЕЯ
В этой главе мы поговорим про характерные особенности батареи (про ёмкость, время полета и т.д.). А также затронем вопрос об особенностях полета при низкой температуре.

ГЛАВА 6. 10 САМЫХ РАСПРОСТРАНЕННЫХ
ОШИБОК ПИЛОТОВ
В этом разделе мы рассмотрим, какие официально зарегистрированные ошибки чаще всего совершают не только новички, но и опытные пилоты. На что стоит обращать особое внимание при работе с дроном.

ГЛАВА 7. РАСПАКОВКА И ПОДГОТОВКА К ПОЛЕТУ
Часть нашего курса, в которой мы поэтапно будем готовить квадрокоптер к полету с подключением всех систем необходимых для этого систем.

ГЛАВА 8. ПРИЛОЖЕНИЕ DJI GO
В этом разделе мы рассмотрим приложение DJI GO. Расшифруем все необходимые положения меню и поговорим о каждой функции детально.

ГЛАВА 9. РЕЖИМЫ ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНОГО
УПРАВЛЕНИЯ КУРСОМ
Из этой главы мы узнаем, как работают все умные функции дрона, упрощающие съемочный процесс и посмотрим на их работу.

ДЛЯ КОГО КУРС
Этот курс — не простой свод правил и советов, а полноценная система обучения, рассчитанная на людей с любым уровнем знаний управления беспилотником.

АВТОРЫ ВИДЕОКУРСА
Профессиональные пилоты БПЛА и сертифицированные инструкторы, налетавшие более 200 часов.
Они поделятся с вами практическим опытом управления дроном и секретами безопасного полета, чтобы вы могли чувствовать себя в воздухе уверенно и свободно.

​

Алгоритмы. Как покорить YouTube (Данил К)
Все о картинке и звуке (Данил К)
Харизма и Личный бренд (Данил К)​

Как монтировать так, чтобы тебя смотрели.
– Создание красивых переходов
– Грамотный подбор музыки и звуков, sound-дизайн.
– Монтаж, который удерживает внимание зрителя

Продажник