Новые складчины

​

С нашей программой всего за 2,5 месяца ты:
Создашь полноценное портфолио из 17 востребованных работ. Освоив все наши техники, ты сможешь повторить любую картину из Pinterest
Поймешь, как зарабатывать на своем творчестве. Найдешь первых заказчиков и сделаешь их постоянными. Узнаешь как подаваться в известные галереи и участвовать в выставках
Станешь частью творческого сообщества художников. Найдешь единомышленников, заведешь дружеские связи и новые совместные проекты

Программа

• Модуль 1. Познакомитесь с преподавателями и платформой обучения
• Модуль 2. Композиция
• Модуль 3. Основы цвета
• Модуль 4. Эскизирование
• Модуль 5. Эскизы в Procreate
• Модуль 6. Материалы
• Модуль 7. Практика: 19 мастер-классов
• Модуль 8. Портфолио.
• Как упаковать свои работы так, чтобы их хотели все
• Модуль 9. Продажи: правила регулярных заказов, каналы продаж, ценообразование, работа с заказчиками
• Модуль 10. Залетающие reels. Как их создавать
• Модуль 11. Модуль с психологом
• Модуль 12. Мысли как заказчик
• Модуль 13. Работа с искусственным интеллектом
• Модуль 14. Самозанятость
• Модуль 15. Модуль по Pinterest
• Модуль 16. Как найти свой авторский стиль
• Модуль 17. Контент и продвижение в 25/26 году
• Модуль 18. Модуль с юристом
• Модуль 19. Сотрудничество с галереями
• + Мастер-классы. И далее, в течение целого года, ты будешь получать новые мастер-классы бесплатно.

Спойлер: Программа курса:

Модуль 1. Познакомитесь с преподавателями и платформой обучения
Познакомитесь с преподавателями и платформой обучения.

Модуль 2. Композиция
Вы научитесь добавлять гармонию и равновесие в свои картины с помощью композиции.

Модуль 3. Основы цвета
Вы научитесь работать с цветом и получать сложные оттенки для ваших будущих работ.

Модуль 4. Эскизирование
Вы узнаете какие бывают виды эскизов, как их создавать и где брать вдохновение.

Модуль 5. Эскизы в Procreate
Это мини-курс по созданию цифровых эскизов, в лучшей программе Procreate.
Вы научитесь создавать свои уникальные эскизы к картинам, добавлять эффекты и изменять уже готовые изображения под запросы заказчика.

Модуль 6. Материалы
Перечень художественных и строительных материалов для работы в разных техниках.
Содержание:
Как использовать фактурные пасты, декоративные мастики, шпатлевки. Чем они отличаются друг от друга и какие функции несут. Как и где их заказать. Список материалов со ссылками.
Какие основы существуют для создания картин и создания эскизов.
Какие кисти, мастихины и шпатели нужны для создания интерьерных картин. На чем можно сэкономить. Список материалов со ссылками.
Краски. Разбираем художественные и строительные краски, на какие характеристики нужно обратить внимание. Секреты экономии с умом. Список материалов со ссылками.
Какие виды золочения есть в интерьерной живописи. Разбор и список материалов со ссылками. Как правильно с ними работать и защитить от внешних воздействий(потеря блеска, окисление).
Какие финишные покрытия подходят для интерьерных картин. В каких случаях они нужны, а в каких нужно от них отказаться. Глянцевые, матовые покрытия.
Бонус: Скидки на материалы от магазинов - партнеров
Результат модуля:
Вы будете по-минимуму использовать акриловые краски, по-максимуму задействовать другие материалы, которые позволят сэкономить, но при этом не повлияют на качество ваших картин.
Узнаете из чего создавать картины, которые будут конкурентоспособными: другие художники и ваши заказчики не будут понимать, как это сделано.
Поймете, где купить или заказать все нужное, и как это сделать.
Узнаете, как сэкономить, и при этом создать впечатляющие и дорогие картины.

Модуль 7. Практика: 19 мастер-классов
Вы создадите 19 картин в различных техниках:
• Практика: панно «Голд»
• Практика: песчаная абстракция
• Практика: панно «Тень света»
• Практика: панно “Никс”
• Практика: объемное панно «Изгибы»
• Практика: камни “Металлик”
• Практика: абстрактная живопись - картина «Бриз»
• Практика: панно «Скульптурная драпировка»
• Практика: картина “Фрагменты”
• Практика: панно “Металлик”
• Практика: двухуровневое текстурное панно
• Практика: объемное панно
• Практика: абстрактная живопись - картина “Сияние”
• Практика: текстурная абстракция с поталью
• Практика: панно «Моноформа»
• Практика: текстурная абстрактная картина
• Практика: картина «Графичная абстракция»
• Практика: панно «Текстурная мозаика»
• Практика: Картина «Минимал»

Модуль 8. Портфолио.
Как упаковать свои работы так, чтобы их хотели все
Содержание:
⁃ Учимся создавать и обрабатывать фото картин.
⁃ Сайт Canvy
⁃ instagram: шапка профиля
⁃ instagram: закрепы и лента
⁃ Сайты-портфолио
Результат модуля: Вы научитесь правильно снимать и ретушировать фотографии для вашего портфолио.
Узнаете как оформлять аккаунт, чтобы довести клиента до покупки и на каких площадках выкладывать портфолио.

Модуль 9. Продажи: правила регулярных заказов, каналы продаж, ценообразование, работа с заказчиками
Содержание:
Как выстроить рабочие процессы. Главные правила. Предоплата.
Как предложить свои услуги дизайнерам. Секреты работы с ними. Коммерческое предложение.
Ярмарка Мастеров. Как получать заказы с минимальными вложениями. Главные фишки.
Как рассчитать стоимость своих работ, из чего она состоит.
Демпинг цен. Что это такое, и почему это верный путь к выгоранию.
Упаковка картин. Как отправить картину заказчику в целости и сохранности.
Бонус:
Договор с заказчиком и коммерческое предложение для дизайнеров. Готовые документы, которыми мы пользуемся.
Результат модуля:
Вы узнаете какие бывают секретные лайфхаки, как выстроить систему продаж на личных контактах, продать свои первые работы.

Модуль 10. Залетающие reels. Как их создавать
Содержание:
Как работает Reels и зачем их использовать
Как читать статистику и влиять на нее
Как правильно анализировать результаты и получать от этого пользу
Способы поиска идей для нужного жанра
Результат модуля:
Вы научитесь бесплатно привлекать аудиторию при помощи клипов и рилс и узнаете основные правила формирования контента

Модуль 11. Модуль с психологом
Справляемся со страхом продавать и синдромом самозванца, учимся проявляться.

Модуль 12. Мысли как заказчик
Содержание:
Почему заказчик сливается после общения с художником. Основные ошибки.
Главные потребности дизайнеров интерьера при работе с художником.
Механика эффективного общения и взаимодействия с заказчиком.
Какие картины востребованы заказчиками и имеют самый большой спрос.
Результат модуля:
Узнаете чего нельзя делать при общении с заказчиком.
Научитесь выстраивать диалог с заказчиком так, чтобы сразу получить заказ и предоплату за картину.

Модуль 13. Работа с искусственным интеллектом
Вписываем картины в интерьер без фотошопа. Создаем уникальные эскизы в два клика.

Модуль 14. Самозанятость
Зачем нужна самозанятость. Как оформить самозанятость.
Юридические моменты работы самозанятого.

Модуль 15. Модуль по Pinterest
Главные правила работы с этой площадкой. Как повысить узнаваемость.

Модуль 16. Как найти свой авторский стиль
Узнаете как найти свой авторский неповторимый стиль в картинах и выделиться среди других художников

Модуль 17. Контент и продвижение в 25/26 году
Узнаете, как вести свой аккаунт художнику в 25/26 году, чтобы выгодно выделяться и быть конкурентоспособным

Модуль 18. Модуль с юристом
Узнаете как на законодательном уровне обезопасить себя и свое творчество

Модуль 19. Сотрудничество с галереями
Узнаете как сотрудничать с галереями и участвовать в выставках

Тариф VIP

​

Новая лучшая жизнь в творчестве.

• Воплощение
• Реализация
• Наполненность

Живая мастерская — это онлайн-пространство, где рисование становится настоящим опытом. Каждый урок помогает выразить свои эмоции через краски, кисть и холст, а поддерживающее сообщество единомышленников вдохновляет и сопровождает вас на пути к личному стилю и свободе самовыражения. Здесь вы создаёте не только картины, но и свой творческий путь.

Точка А

• Вы рисуете картины по мастер-классам, просто срисовывая референсы.
• Вы не думаете об идеях и смыслах.
• Главное - это "красивенько" и "как на фото".
• Вы знаете Ван Гога и Айвазовского.
• Стиль, дизайн, интерпретация, композиция, самовыражение - это просто слова.

Точка Б

• Вы художник, который понимает, что он рисует, почему, в каком стиле. Вы действительно творите, а не срисовываете. Вы создаете свою живописную реальность. Вы живете новой интересной, яркой, наполненной жизнью - жизнью художника. Разбираетесь в стилях и направлениях живописи, в художниках.
• Имеете свое творческое лицо.

Что нас ждет?

• Предобучение. (Разминка)
• 5 простых практических разминочных заданий. 5 мини-картин. (до старта курса уже в 2025 году)
• 12 направлений в искусстве, которые мы разберем в теории и практике
• Ежемесячные живые встречи-практики (мастер-классы)
• История искусств, значимые художники, направления и стили живописи с Анастасией Ждановой.
• Задания на поиск своих приемов, своего стиля.
• Реалити-шоу Александра - путь художника.
• Большая итоговая работа в собственном стиле.

Художники и стили, которых мы будем проходить и разбирать:

• Михаил Врубель. "Кристаллический" мазок.
• Густав Климт. Золотой орнамент.
• Анри Матисс. Сила чистого цвета.
• Наталья Гончарова. Русский лубок.
• Марк Шагал. Персонажи в полёте.
• Пабло Пикассо. Кубизм. Взгляд с разных сторон.
• Амедео Модильяни. Вытянутые формы.
• Фрида Кало. Символичный автопортрет.
• Джексон Поллок. Техника разбрызгивания.
• Дэвид Хокни. Яркий пейзаж.
• Михаил Шемякин. Гротескные персонажи.
• Такаси Мураками. Ровный цвет и контур.

Тариф Стандарт

• Доступ ко всем материалам
• Самостоятельное участие в курсе

​

Предлагаем вам приобрести курс "Первый снег" Масло.
Пишем 5 картин+ урок теории + бонусный курс "Зимние пейзажи" масло.
После данного курса вы будете чувствовать себя увереннее в живописи!

Материалы:

Краски масляные:

• белила титановые
• голубой ФЦ
• красный темный
• желтый средний
• лимонный
• зеленая травяная
• умбра натуральная Ленинградская
• ультрамарин
• индиго
• краплак красный
• сиена натуральная

Понядобятся:

• Рекомендованные холсты 30*40, 40*50,
• Кисть щетина строительная
• Кисть щетина номер 8
• Кисть Синтетика круглая номер 1 и 4
• Кисть синтетика плоская номер 8
• Мастихин
• Разбавитель ( привычный: масло подсолнечное или тройник или растворитель)
• Тряпочка
• Губка
• Влажные салфетки

​

Фламандский метод. На курсе мы с вами познаем тайны тончайших слоев (лессировки),мягких переходов (метода валёрной живописи),которые создают неповторимый свет, прозрачность волн, создающие ощущение присутствия дышащей водной стихии! Все это буду рассказывать и показывать.

Что будет на курсе:

• Выход уроков 2 раза в неделю
• 2 картины
• 1 вебинар в месяц
• длительность - около 3 месяцев

Для прохождения курса вам понадобится,

Краски масляные:

• Кадмий желтый средний
• Умбра Ленинградская, можно ван дик
• Ультрамарин
• Краплак розовый прочный
• Белила титановые
• Зеленая ФЦ или изумрудная
• Марс Коричневый темный, можно любой похожий
• Голубая ФЦ

Разбавители:

• Уайт спирит без запаха или пинен
• Даммарный лак
• Льняное масло
• Или можно вместо всего тройник

Кисти:

• Плоская синтетика с мизинец толщиной
• Мягкие кисти (колонок или синтетика под белку) 6,4,3 и 2 номера

Обтир

• 2 холста размеры в зависимости от желаемого:
• Для картины "Девятый вал" 30 на 50 или 50 на 70 см (лучше 50 на 70, т к есть мелкие детали на картине)
• Для картины "Буря на море ночью" 30 на 40 или 40 на 50 см

Виталий Антипин - художник из Нижнего Тагила, выпускник художественно-графического факультета местной академии и ученик реалиста С.А. Костылева. Работает в разных направлениях: портрет, пейзаж, натюрморт, иллюстрация, иконопись, храмовые росписи — его творческая универсальность позволяет решать задачи любой сложности.

​

Перспектива, объем, конструктив простым понятным языком. Краткая и понятная теория и интересная несложная практика, вместо толстых учебников и длинных уроков, которые никто не проходит до конца.

Модуль 0. Предобучение. (Разминка) Реалистичный архитектурный пейзаж за 30 минут.

• 5 практических работ, которые не будут выглядеть "детскими", не смотря на кажущуюся простоту.

Модуль 1. Основные понятия. Теория + практика.

• Объект
• Форма
• Силуэт
• Пропорции
• Констуркция
• Объем
• Конструктивный рисунок
• Обобщение и упрощение

Модуль 2. Перспектива. Теория + практика

• 1 точка схода. Фронтальная
• 2 точки схода. Угловая
• 3 точки схода. Вертикальная или наклонная
• Воздушная. Цветовая и тоновая
• Обратная, сферическая, панорамная (теория обзорно)

Модуль 3. Сечения и врезки. Теория + практика

• Где встречаются сечения и врезкиПостроение врезки прямолинейных предметов
• Построение врезки прямолинейных и криволинейных предметов

Модуль 4. Построение теней

• Источники света точечный и протяженный
• Построение собственных и падающих теней от точечного источника
• Построение теней на другие предметы
• Построение теней от протяженного источника света.

Модуль 5. Фактуры материалов

• Природный камень
• Кирпич
• Дерево
• Металл. Золото

Модуль 6. Итоговая работа. Реализм

• Большой формат 50х70 или больше
• Используем все пройденные темы: перспектива, врезки, тени, фактуры материалов

Бонусный модуль 1. Люди. Деревья. Транспорт.

• Необходимое дополнение к городскому пейзажу

Бонусный модуль 2. Лекция искусствоведа "Архитектура в живописи"

Референсы курса могут незначительно отличаться от приведенных на сайте.

​

• За 5 недель прокачаешь фантазию, создашь персонажа, стикеры, свой алфавит, анимацию и иллюстрацию. Узнаешь, как на этом зарабатывать. Кайф же!
• Узнаешь, как на этом зарабатывать.
• Курс подходит для начинающих творцов и тех, кто хочет раскрыть свой творческий потенциал.

Преподаватель
• Тома Чернобай — иллюстратор и автор курса.
• Работала с крупными брендами и помогла более 3000 студентам.
• Знает все этапы творческой эволюции и готова помочь пройти этот путь.

Курс для тебя,если ты:
• Начинающий творец и хочешь начать создавать
• Готова зарабатывать творчеством
• Для всех, кто хочет раскрыть творческий потенциал и попробовать иллюстрацию

Программа курса

Неделя 1: Раскачиваем фантазию и учимся думать как иллюстратор
Каждая иллюстрация начинается с идеи!
Чему научишься:
• Видеть идеи вокруг и превращать их в скетчи.
• Выдумывать из головы.
• Искать вдохновение и работать с референсами.
• Развивать насмотренность и избегать клише.
• Рисовать скетчи идей и раскрашивать их маркерами, цветными карандашами.
Итог недели: Серия раскрашенных фантазийных скетчей. Твоя фантазия выйдет на новый уровень!

Неделя 2: Рисуем душевного персонажа
На этой неделе научишься придумывать и рисовать персонажей, которые могут стать частью бренда, книги или собственной истории.
Чему научишься:
• Придумывать душевного душевого персонажа с историей.
• Работать с тенями, бликами, толщиной линий и дополнительной графикой.
• Как подбирать цветовую палитру.
Итог недели: Готовый персонаж.

Неделя 3: Создаем стикеры
На этой неделе разберёшь, как создавать стикеры.
Чему научишься:
• Придумывать сюжеты для стикеров и создавать серию с единой историей.
• Работать с композицией, чтобы стикеры выглядели цельно и гармонично.
Итог недели: Готовые стикеры.

Неделя 4: Создаём полноценную иллюстрацию в стиле doodlе
Эта неделя посвящена созданию полноценной иллюстрации в стиле дудл — от идеи до открытки.
Чему научишься:
• Придумывать и развивать идею для иллюстрации.
• Собирать референсы и работать с визуальными образами.
• Создавать детализированные скетчи, прорабатывая композицию.
Итог недели: Открытка с собственной иллюстрацией.

Неделя 5: Дудл буковки
На выходе ты создашь свой фантазийный алфавит и фирменные надписи! Всё это пригодится для блога, скетчбука, меловых досок, логотипов и других творческих проектов.
Ты научишься:
• Объединять буквы в историю.
• Задавать настроение буковкам.
• Поймёшь анатомию букв.
• Научишься генерировать идеи для букв.
Итог: создашь свой алфавит с характером.

Неделя 6: Анимашки в Procreate
Самое время анимировать своих героев, которые хоть ещё и недопридуманные, но уже стоят в очередь: анимируй меня! Я хочу двигаться! Хочу иметь свои фишки!
• Познакомишься со всеми видами анимации, которые следует знать.
• Оживишь своего героя.
• Разработаешь собственные фишки для анимации.
Итог: первая, созданная тобой, анимашка.

• Неделя 7: как начать зарабатывать на иллюстрации.

Формат обучения
• Уроки выполняются в скетчбуке и Procreate.
• Дополнительные уроки по отрисовке героя и стикеров в Procreate и Telegram.

Тариф В Procreate
Выполняешь уроки в скетчбуке или в Procreate.
• Раскачиваем фантазию и учимся думать как иллюстратор
• Рисуем душевного персонажа
• Создаем стикеры
• Создаём полноценную иллюстрацию в стиле doodlе
• Где искать заказчиков
• Дудл буковки
• Анимашки в Procreate
Дополнительные уроки:
• Отрисовка героя и иллюстрации в Procreate
• Стикеры в Telegram

​

Рада привествовать всех, кто хочет узнать про потрясающую технику рисования, которая помогает создать невероятные произведения искусства и исцелить все сферы жизни человека.
И для первого знакомства с этой техникой, посмотрите видео ниже. Вы узнаете в чем Сила точки в рисовании и какую тайну скрывает этот удивительный символ.

Какой результат вы получите?
Первое и главное: устойчивое психическое здоровье и красивое состояние на долгие годы.
Далее:

1. Высокую уверенность в себе, довольство собой (это состояние всей соединительной ткани организма. Как следствие, это - оздоровление всего организма!)
2. Уютное Чувство ценности себя. Раскрывая свой скрытый талант и способность создавать уникальные произведения, понимаешь, что ты есть ценность для мира.
3. Чувство спешки и конкуренции растворяется навсегда. Дело не в том, чтобы быть идеальным, а в том, чтобы быть уникальным!
4. Чувство тотального доверия к миру и себе. Ооо! Это распаковывает в человеке энергии Везения и Удачи.
5. Крепкую связь со своим Духом - безошибочные решения и лучшие возможности. В процессе рисования точками, ты начинаешь слышать свой внутренний голос, который дает тебе знания о твоем истинном пути.
6. Спокойствие и благость внутри. Спокойствие - энергия Вечности. Реализация творческого процесса дает больше всего возможностей чувствовать это.
7. Большие деньги и теплая благодарная востребованность от Ценителей вашего творчества. Когда человек чувствует, что его творения нужны, он счастлив глубинно. Ооооо...это очень красивые чувства!
8. Свободу и неуязвимость. Теперь для тебя важно только твое мнение, потому что ты доверяешь себя себе!

Кому подойдет курс? Тому, кто:

• Чувствует упадок сил, апатию, тревогу, трудно принимает решения
• Ощущает, что жизнь даётся тяжело, мечтает о лёгкости и спокойствии
• Боится менять жизнь, рисковать, потому что не верит в свои силы
• Много лет пытается повысить самооценку, но безрезультатно
• Хочет стать особенной женщиной, к которой тянет, чтобы любая другая была "бледной" на твоём фоне
• Мечтает о комфорте, изобилии, покупках, путешествиях
• Для тех, кто устал "работать на дядю" и мечтает реализовать себя
• Боится начать, рискнуть, запустить что-то своё
• Хочет разобраться в своих талантах и прийти к предназначению
• Для тех, кто хочет сделать свою жизнь яркой и насыщенной

Результат:

• Станете непоколебимо верить в себя, в свой творческий потенциал и талант.
• Создадите невероятные шедевры, которые будут восхищать ваше окружение.
• Творчество еще больше раскроет ваши грани и понимания вас как женщина.
• Вы станете творчески реализованной, уверенной, смелой и сексуальной.
• Получите ответ - кто вы и зачем вы пришли в эту жизнь: свое предназначение и свою реализацию.

Тариф Стандарт
12 видео уроков:

• Урок 1 «Любую поверхность можно превратить в шедевр»
• Урок 2 «Вся правда о красках»
• Урок 3 «Кисти и прочие инструменты»
• Урок 4 «Подготавливаем поверхность для работы»
• Урок 5 «Подготавливаем краску для работы»
• Урок 6 «Первый взмах кисти»
• Урок 7 «Ставим первую точку»
• Урок 8 «От маленькой точки до большой»
• Урок 9 «Градиент из двух цветов»
• Урок 10 «Градиент из трех цветов»
• Урок 11 «Расстояние очень важно!»
• Урок 12 «Создаем объем в узоре»
• Контрольная работа: Мастер класс "Узор Морской еж"

​

На интенсиве мы разбираемся с такими ключевыми понятиями в живописи, как:

• Смешение красок и получение нужного оттенка
• Правильное построение
• Объем в картине
• Теплохолодность
• Композиция
• Авторские приемы в живописи

Без обратной связи
Основа:

• Несколько практических мастер-классов
• 1 полноценная картина

​

Что вы получите от обучения:

Цель блока — освоить портрет мастихином, научиться передавать характерные черты мужского лица, прорабатывать детали

Теория:

• Анализ мужского портрета на примере известных художников.
• Анатомия мужественности. Основные особенности мужского портрета.
• Способы передачи внутреннего мира, характера, возраста, профессии и жизненного опыта в мужском портрете.

Юноша

Чему научитесь:

• работать с вечерним холодным светом и создавать теплый контраст;
• передавать мягкость кожи через фактурные мазки;
• выстраивать композицию, в которой свет ведёт взгляд.

Мужчина

Чему научитесь:

• писать портрет в тёплом драматичном свете;
• работать с контрастами и мужской фактурой;
• создавать глубины через многослойность и динамичный мазок;
• передавать статность и харизму.

Старик

Чему научитесь:

• передавать возраст и глубину лица;
• работать с тканями, складками и фактурными элементами;
• создадите этнический образ, который излучает мудрость.

Преимущества курса

• Освоите мужские портреты всех возрастов
  Вы научитесь писать выразительные, живые и стильные портреты любого возраста — полный набор навыков портретиста.
• Портреты мастихином без академических построений
  Будете писать выразительные портреты быстро и структурно: мастихин задаёт уверенность, формирует почерк и помогает работать свободно.
• Поймёте, как передавать характер на холсте
  Вы поймете как писать харизму, силу, мягкость, уверенность, возраст, глубину через выразительный мазок, композицию и цвет.
• Получите компетенции в коммерчески востребованном жанре
  Портрет — один из самых продаваемых жанров. Вы расширите свои возможности для заказов.

​

Погрузитесь в мир северной красоты, хрустящих ледяных структур и прозрачных глубин. На этом курсе вы научитесь изображать чистейший лёд, глубину воды под ним, сияние снега и величественные гиганты-айсберги.
Вы откроете для себя новые методы передачи холода, глубины и света, научитесь показывать толщу льда, холодные переливы на его поверхности и атмосферную масштабность северных ландшафтов.
Этот курс позволит вам почувствовать себя художником-исследователем, который открывает суровые, но невероятно прекрасные места планеты.

Первая картина -"Подо льдом"
На этом занятии вы научитесь передавать прозрачную глубину ледяной поверхности: трещины, бирюзовые переливы, подлёдные камни и отражения скал. Разберём, как сочетать плотные мазки с гладкостью льда, как создавать чистые цветовые переходы и иллюзию толщины замёрзшей воды.
Вы увидите, как добиться ощущения ясности, свежести и кристальной структуры в каждом фрагменте картины.

Вторая картина - "Среди айсбергов"
Эта работа раскрывает секреты построения масштабных ледовых форм, чистых холодных оттенков и выразительных силуэтов гигантов-айсбергов. Вы научитесь изображать спокойную воду с отражениями, мягкое северное небо, а также создавать композицию, в которой маленький корабль или детали подчёркивают грандиозность природы.
Мы разберём приёмы работы с холодным светом, цветовой глубиной и пространственной перспективой.

В результате занятий
вы создадите два собственных ледовых полотна, наполненных силой и чистотой северного пространства. Вы поймёте, как передавать структуру льда, прозрачность глубин, масштаб айсбергов и выразительные цветовые переходы, чтобы картины выглядели эффектно и живо.

​

Профессиональные художники знают, как ценен правильный фон в картине! Несомненно, яркие цвета, мазки и штрихи важны, но фон может полностью испортить или, наоборот, спасти работу.

В этом курсе Анны Чепурной-Олейник не просто будем рисовать цветы пастелью на обычной бумаге, а создадим самостоятельно уникальный фон! Увидим, как он придает произведению необходимую глубину или заставляет светлые объекты сиять. Потренируемся сочетать пастель с другими материалами и нарисуем два букета: пышные пионы и цветы вишни.

Результат обучения:

• Сами изготовите цветную подложку темперой и акварелью;
• составите фантазийную композицию;
• потренируетесь в работе сухой пастелью;
• узнаете, как отличается цвет лепестков в тени и на свету;
• научитесь придавать объем цветам пастелью;
• овладеете приемом под названием «эффект слёз»;
• напишете два сияющих натюрморта с цветами;
• вдохновитесь на дальнейшие творческие поиски.

Программа курса:
Урок 0. Создание цветной подложки
Используя бумагу и краски, создадим интересную цветную подложку для дальнейшей работы пастелью.

Урок 1. Пионы
Опираясь на референсы и подключая фантазию, нарисуем пионы в смешанной технике на цветной подложке собственного изготовления.

Урок 2. Цветущая вишня
Нарисуем натюрморт с цветущей веткой вишни и кувшином. Работать будем на цветной подложке сухой пастелью.

​

Деревья окружают нас повсюду. Они яркие, живые, характерные персонажи художественных произведений — один дуб из "Войны и мира" чего стоит! И нарисовать деревья такими непростая задача для художника. Именно с ней поможет справиться художник Анна Чепурная-Олейник.

В этом курсе узнаем, как ценно живое восприятие натуры на пленэре и первое впечатление от увиденного, паработаем акварелью и сухой пастелью, напишем портреты одиноких деревьев и деревья в массе.

Результат обучения:

• Услышите, что на пленэре можно рисовать не только натурные объекты, но и искать формальные композиции, включая фантазию.
• Поймете, почему очень интересно рисовать деревья, ведь у каждого есть свой характер, своя история, свое строение.
• Узнаете, как имприматура помогает избежать на пленэре страха чистого листа, и научитесь ее изготавливать.
• Познакомитесь с акварельной техникой «мозаика».
• Научитесь передавать фактуру коры, листьев, травы, изгибы веток, додумывать и добавлять яркие акценты.

Программа:
Урок 1. Этюды на пленэре
Пишем три этюда с деревьями: два — акварелью на акварельной имприматуре, третий — пастелью на имприматуре, выполненной темперой на бумаге Pastelmat.

Урок 2. Пейзаж с деревьями
Пишем пастельный пейзаж с деревом на акварельной имприматуре, играем цветами и их необычными сочетаниями. Работу ведем по имприматуре, выполненной темперой и акварелью.

Урок 3. Карусель в осеннем парке
Рисуем атмосферный пейзаж с каруселью в осеннем парке. Учимся вписывать в сюжет красочные «удары». Работу ведем по имприматуре, выполненной темперой и...

​

Гиперреализм в анималистике

• Ценные знания
  Вы разберетесь с техниками художественного мастерства максимальной деталировки и точности.
  Получите концентрат знаний, чтобы ваши работы не просто удивляли, но и заставляли ощутить характер и душу животного
• Престижный жанр с нуля
  Вы создадите эффектные и мега-реалистичные сюжеты с животными.
• Расширите и обогатите арсенал художника, который будет доступен новичку и полезен в работе опытному живописцу.
• Доведем за руку до результата
  Вы поставите руку и изучите нюансы жанра гиперреализма благодаря авторской методике обучения, поэтапности и последовательности действий, которые неизбежно приведут к результату.
  Вы получите подробные разборы, рекомендации и поддержку, которая не даст застрять на сложном моменте

Что вы получите в итоге?

• Для всех уровней подготовки
• Полное погружение в гиперреализм и работу маслом
• Понимание, как создавать глубину и текстуру меха
• Техники деталировки
• Уверенность в работе с деталями, светом и многослойностью
• Готовую картину грациозной пантеры

Программа:

Первый модуль. Теория

• Приветствие. Что вас ждет на курсе
• Необходимая база по материалам
• Способы детализированного переноса референса на холст
• Нюансы прописки шерсти
• Основы светотени и подбор цвета

Второй модуль. Практика

• Картина “Черная пантера”
• Подготовка и первые слои
• Глубина, текстуры и реалистичность
• Финальная детализация и “оживление”

Тариф Все сам

• Первый модуль. Теория
• Второй модуль. Практика
• Картина Черная пантера

​

• Нарисуйте 12 пейзажей: от ретро Петербурга до сегодняшних дней
• Изучите способы передачи особенностей архитектуры с помощью акварели
• Научитесь передавать художественные образы и замыслы

Я подготовил для вас 12 пейзажей: от ретро Петербурга до сегодняшних дней. Вы научитесь не просто передавать художественные образы и замыслы, а оживлять их на бумаге. Окунитесь в атмосферу этого удивительного города, где каждый архитектурный шедевр — это отдельная история.

С помощью акварели вы сможете передать все особенности и детали, которые делают архитектуру Петербурга неповторимой. Мы вместе исследуем современный и ретро стили, чтобы вы могли создать свои уникальные произведения, вдохновленные этим прекрасным городом.

Программа курса
Урок 1. Знакомство с преподавателем
Урок 2. Список и обзор материалов
Урок 3. Топ 5 ошибок в изображении городских пейзажей акварелью
Урок 4. Обзор рабочего места и личных материалов
Урок 5. Оживленный Невский проспект
Урок 6. Яркое солнце на Кадетской линии
Урок 7. Невский проспект в шестидесятые годы
Урок 8. Улица Колокольная
Урок 9. Величественный Исаакиевский собор
Урок 10. Снежный день на канале Грибоедова
Урок 11. Летний день у Петропавловской крепости
Урок 12. Прогулка по Зеленому мосту
Урок 13. Вечер на Каменноостровском проспекте
Урок 14. Храм Спас на Крови
Урок 15. Пикник на Марсовом поле
Урок 16. Закат на Троицком проспекте
Урок 17. Финал курса


Автор Владимир Заруцкий

• Художник-акварелист
• Член Союза Художников России
• Член Санкт-Петербургского акварельного общества
• Преподаватель пленэрных практик
• Имею ряд персональных выставок
• Участник международных выставок
• Мои работы хранятся в музее Достоевского СПб, в музее Царскосельская коллекция, в частных коллекциях в России и за рубежом
• Награжден дипломами и грамотами за многие выставки

Тариф Рисую сам

• 12 пейзажей: от ретро Петербурга до сегодняшних дней
• 17 уроков : теория + практика + развивающие упражнения
• «Разморозка курса» - возможность начать обучение в удобное время
• Возможность смотреть разборы картин других участников
• Бессрочный доступ к материалам

​

На курсе вы создадите 13 выразительных картин с животными: от динамичных поп-арт сюжетов до нежного реализма.
Эти работы станут центром внимания в вашем интерьере и подчеркнут вашу индивидуальность как художника.

Новый курс для вас, если вы:

• Хотите создать картины для интерьера
  Вы освоите техники акриловой живописи и научитесь создавать яркие акценты, которые станут изюминкой любого интерьера. Каждая работа подчеркнёт ваш стиль и добавит уникальность вашему пространству.
• Хотите зарабатывать на продаже картин
  Курс научит вас создавать стильные и востребованные работы, которые привлекают внимание и идеально подойдут для продажи. Вы сможете разрабатывать персонализированные картины или предлагать свои работы любителям современного декора.
• Хотите создать картины для интерьера
  Вы освоите техники акриловой живописи и научитесь создавать яркие акценты, которые станут изюминкой любого интерьера. Каждая работа подчеркнёт ваш стиль и добавит уникальность вашему пространству.
• Хотите попробовать себя в рисовании, даже если вы новичок
  Курс подходит для тех, кто никогда не рисовал. Вы начнёте с простых шагов, освоите основы и создадите свои первые выразительные картины с животными, получив удовольствие от процесса.

«Интерьерная анималистика» — это курс для тех, кто хочет научиться создавать стильные и современные картины с изображением животных. Вас ждут 13 увлекательных уроков, где вы освоите различные техники, научитесь передавать характер и эмоции через яркие образы, а также создавать уникальные работы, которые идеально впишутся в любой интерьер.
Этот курс сочетает в себе свободу творчества и чёткую структуру обучения. Каждый урок — это шаг вперёд в вашем мастерстве, от простых форм до сложных текстур и деталей. Вы научитесь экспериментировать с цветами, текстурами, рельефами и даже флуоресцентными красками.

«Интерьерная анималистика» — это не просто про картины, это про самовыражение, вдохновение и создание работ, которые станут яркими акцентами в вашем доме или офисе. Даже если вы никогда не рисовали раньше, этот курс поможет вам раскрыть творческий потенциал и создать настоящие шедевры