Новые складчины | страница 19

​

Что мы разберем на лекции?

• Что такое художественное исследование?
• Чем художественное исследование отличается от научного?
• Зачем художнику вообще нужно что-то исследовать?
• Какие существуют алгоритмы проведения исследования?

​

Обучение технологии гиперреализма" (первая часть). 11 тем, 76 уроков, проверка заданий куратором, закрытый чат с единомышленниками.

На курсе Арон Оноре:

• раскрывает секреты гиперреализма, как добиться реалистичности в рисунке
• по шагам преподает свою авторскую технологию, как нарисовать быстро и качественно

ДЛЯ КОГО КУРС?
Для тех, кто хочет стать профессиональным художником с постоянным доходом ~ 300 тысяч в месяц, независимо от Вашего текущего уровня рисования.

3 НАВЫКА ДЛЯ УСПЕХА

• Круто рисовать то, что хотят заказчики, чтобы брать дорогие заказы.
• Уметь рисовать любые масштабы и на любых поверхностях, чтобы смело браться за интересные проекты.
• Уметь регулярно получать заказы и общаться с клиентами, чтобы не снижать цены на свои услуги.

РЕЗУЛЬТАТ:
Выполняя тренировочные упражнения и практикуясь на картинах, Вы научитесь рисовать реализм и за счёт этого сможете рисовать всё что угодно. Вы изучите все мои приёмы и техники. Также во время этой части Вы создадите своё портфолио.

Спойлер: Программа

Спойлер: Картины этой части

Спойлер: Картины учеников

Спойлер: Автор курса:

​

Тариф Начинающий художник
Модуль 1 - Человек
1 урок - Лицо человека
2 урок - Фигура человека
3 урок - Эмоции лица
4 урок - Эмоции и движение тела
5 урок - Украшения
6 урок - Одежда

Модуль 2 - Животные
7 урок - Животные Земли (лошадь, олень, тигр, лев, волк)
8 урок - Животные Воды (дельфин, кит, черепаха
9 урок - Животные Воздуха (сова, орёл, лебедь)
10 урок - Животные Огня (ящерица, дракон, жар-птица)
11 урок - Цветы, деревья

Модуль 3 - Композиция
12 урок - Перспектива (строения и предметы)
13 урок - Композиция
14 урок - Цвета

Модуль 4 - Фантазия
15 урок - Теория
16 урок - Практика - придумывайте 5 эскизов в карандаше
17 урок - Волшебные персонажи

Модуль 5 - Практика
18 урок - Рисуем образ Земли
19 урок - Рисуем образ Воды
20 урок - Рисуем образ Воздуха
22 урок - Рисуем образ Огня
22 урок - Дипломная работа (создаём свой портрет души)

​

Цветочный скетчинг. Как создавать быстрые зарисовки цветов и растений

Это книга для тех, кто задается вопросом «Как же красиво рисовать цветы?» и мечтает самостоятельно научиться создавать прекрасные ботанические иллюстрации быстро и просто.

Нежные лепестки, пышные букеты или растения в горшке — в этой книге ты найдешь множество полезных уроков по рисованию самых разных цветочных композиций. Вместе с этим руководством ты научишься создавать воздушные рисунки любимых цветов и растений и украсишь простыми зарисовками свой скетчбук или ежедневник, а, может, даже создашь целую картину, которая преобразит интерьер!

Из этой книги ты:

- узнаешь все о ботанической иллюстрации, начиная с самых основ;
- полностью разберешь процесс работы: от выбора простых материалов и первых штрихов до разработки целого сюжета;
- пройдешь более 20 интересных пошаговых уроков по рисованию прекрасных цветов — от магнолий и букетов роз до садовых лютиков и гиацинтов в керамических горшках.

Открой в себе талант к рисованию, получи заряд вдохновения и создай собственные шедевры в технике цветочного скетчинга!

Розы, тюльпаны, магнолии и гиацинты; букеты, цветы в горшках и цветочные композиции – в этой книге ты найдешь множество вдохновляющих пошаговых уроков, которые научат тебя технике ботанических зарисовок. Ты узнаешь, как правильно подбирать материалы, выбирать референсы, компоновать изображение, освоишь все необходимые художественные техники и многое-многое другое.

• Кол-во стр: 112
• Формат: скан PDF

​

Восьмилетнего Питера, страдающего дислексией, часто называли «медленным» и «отсталым».

На дополнительных занятиях по чтению и письму его преподаватель, добрый мистер Гэвин, взял в руки карандаш и рассказал целую историю, изобразив всего пару фигур. Вдохновившись примером преподавателя, повзрослевший Питер всерьез занялся рисованием, стал признанным художником и членом Королевских художественных институтов Великобритании, хотя так и не научился писать слова правильно. В этой книге он поведает свою историю становления мастером скетчинга и научит вас создавать собственные эффектные наброски. Питер Кронин уверен: скетчинг легко превращает скучное ожидание в очереди или в аэропорту в динамичный сюжет для будущей картины. Многочисленные пошаговые уроки и советы художника (между прочим, человека с с отличным чувством юмора!) по технике, выбору материалов и инструментов будут сопровождать вас на этом увлекательном пути — от простых зарисовок до более сложных рисунков. Отправляйтесь в путешествие по любимым местам и не забудьте захватить скетчбук!

ИЗ ЭТОЙ КНИГИ ВЫ УЗНАЕТЕ:

- всё об основных техниках рисования и необходимых материалах;
- как правильно использовать метод визирования;
- что такое «призрачные линии»;
- почему важно «отправлять линию погулять».

К концу книги вы овладеете всеми необходимыми для начинающего художника навыками рисования, а также получите невероятный заряд мотивации и вдохновения для создания собственных произведений искусства.

Пройдите полный курс скетчинга и сделайте шаг на своем пути становления профессиональным художником!

В этом руководстве по скетчингу для начинающих профессиональный художник Питер Кронин подскажет, с чего начать, чтобы добиться впечатляющих результатов в рисовании. Автор поможет разобраться с композицией, покажет, как правильно работать с цветом, обучит различным видам штриховки и расскажет о необходимых материалах и их разновидностях. Простые пошаговые уроки помогут начинающим художникам овладеть техникой быстрых зарисовок, а интересные истории и неочевидные советы автора, художника-самоучки, подарят мотивацию и вдохновение. Пройдите полный курс создания набросков вместе с Питером Кронином и станьте профессионалом в области скетчинга!

• Кол-во стр: 144
• Формат: скан PDF

​

ПОСЛЕ КУРСА ВЫ:

• Освоите авторскую методику преподавания живописи Анны Ивановой и получите право работать по ее программам
• Начнете самостоятельно генерировать идеи для детского творчества
• Составите иллюстрированный календарно-тематический план на 4 года, используя базу из 340 рисунков-образцов
• Разработаете технологические карты уроков по методике Анны Ивановой
• Найдете подход к детям разных возрастов и к их родителям
• Научитесь избегать эмоциональное выгорание
• Начнете больше зарабатывать на детских мастер-классах и арт-вечеринках для взрослых

ПРОГРАММА
Блок №00. Мастер классы для детей (предобучение)
Блок №01. Рисование с малышами. За что на самом деле платят родители
Блок №02. Технологическая карта урока
Блок №03. Светотень - наше всё
Блок №04. Правополушарное и левополушарное рисование
Блок №05. Как рисовать людей с малышами
Блок №06. Теория цвета для младших школьников
Блок №07. Знакомство с графикой. Младшие школьники
Блок №08. Методика преподавания композиции школьникам
Блок по практической педагогике
Психологический тренинг 5 способов решения конфликтных ситуаций

​

ПОСЛЕ КУРСА ВЫ:

• Освоите авторскую методику преподавания живописи Анны Ивановой и получите право работать по ее программам
• Начнете самостоятельно генерировать идеи для детского творчества
• Составите иллюстрированный календарно-тематический план на 4 года, используя базу из 340 рисунков-образцов
• Разработаете технологические карты уроков по методике Анны Ивановой
• Найдете подход к детям разных возрастов и к их родителям
• Научитесь избегать эмоциональное выгорание
• Начнете больше зарабатывать на детских мастер-классах и арт-вечеринках для взрослых

ПРОГРАММА
Блок №00. Мастер классы для детей (предобучение)
Блок №01. Рисование с малышами. За что на самом деле платят родители
Блок №02. Технологическая карта урока
Блок №03. Светотень - наше всё
Блок №04. Правополушарное и левополушарное рисование
Блок №05. Как рисовать людей с малышами
Блок №06. Теория цвета для младших школьников
Блок №07. Знакомство с графикой. Младшие школьники
Блок №08. Методика преподавания композиции школьникам
Блок №09. Фигура человека и портрет для детей 9+
Блок №10. Линейная и воздушная перспектива
Блок №11. Как увлечь рисованием подростков. Почему так популярен скетчинг
Блок №12. Арт-вечеринки или академическая живопись
Блок по практической педагогике
Подростки. Расширение самосознания подростков через общение
Психологический тренинг 5 способов решения конфликтных ситуаций
Видеоэкскурсии в студии наших выпускников
Дополнительный модуль - Как проводить уроки в онлайн-формате
Дополнительный модуль - Эфиры от психолога
Материалы курса с тарифа - Обучаю всех
Выпускной Преподаватель живописи для детей 21.0

​

Курс по одной из самых известных произведений искусства Великого Мастера! На курсе мы детально разберем технику письма Леонардо Да Винчи, вы проникнетесь его идеями и смыслами, узнаете секреты и то, что никто никогда и нигде вам не расскажет.

​

Отличный вариант для знакомства с различными видами русской росписи сразу!

Для кого этот курс:

• Новичок - впервые взяли в руки кисть - наши уроки просты и доступны для любого возраста.
• Педагог или родитель - по нашей программе вы сможете обучать детей декоративно-прикладному творчеству.
• Художник - освоите новые приемы и техники декоративного творчества, вдохновитесь старинными узорами и композициями.
• Одиноки - общение с творческими, позитивными людьми, хобби, внесет новый смысл в вашу жизнь.
• Много друзей и родных - удивите и обрадуете их оригинальными сувенирами и подарками.
• Ищете заработок творчеством - создадите востребованные уникальные изделия ручной работы.
• Любите создавать красоту своими руками - украсите интерьер дома, кухни, дачи композициями в русском стиле.
• Не хватает времени посещать занятия - наши уроки доступны в любое время у вас дома .
• Не находите рядом студии - онлайн-обучение у преподавателя редкой специальности - это отличный выбор для вас.

Чему обучают на курсе:

• Подбирать и подготавливать материалы для росписи: краски, кисти, лаки, заготовки
• Правильной постановке руки и работе с кистями для росписи
• Элементам различных техник росписи, с отработкой навыков в упражнениях и сюжетах
• Создавать яркие композиции для росписи сувениров, подарков, мебели...
• Изображению цветов, листьев, ягод в декоративной технике росписи
• Канонам и правилам построения декоративных композиций
• Основам иллюстративной графики и декоративной живописи

Курсы ведет художник-мастер декоративно-прикладного искусства - Зинаида Владимировна Голубева - преподаватель высшей категории с 25-летним стажем, лауреат российских и международных выставок и фестивалей.
Изучала роспись из рук потомственных хохломичей.
Закончила Абрамцевское художественно-промышленное училище им. Васнецова.
9 лет занималась разработкой образцов хохломской росписи в цехе «Северная Хохлома».
Работала художником на Дмитровскойм фарфоровой заводе, на фабрике Ростовская финифть.
Преподавала народные промыслы в Гимназии искусств им. А.А. Ахматовой в г. Пушкине.
Автор учебников по русским техникам росписи и методических пособий, является сотрудником в академии постдипломного образования, по ее методике педагоги ИЗО обучают учащихся в школах Санкт-Петербурга.

Спойлер: Уроки

1 урок. Обзор материалов для графических техник

2 урок. Базовые элементы хохломской росписи

3 урок. Ягодки с травкой в верховой росписи

4 урок. Знакомство с фоновой росписью, особенности, элементы

5 урок. Создание композиции фоновой росписи

6 урок. Знакомство с кудринной росписью, особенности, элементы

7 урок. Создание композиции в кудрине

8 урок. Знакомство с элементами Городецкой росписи

9 урок. Создание композиций в стиле городецкой росписи

10 урок. Базовые элементы и символика Мезенской росписи

11 урок. Композиция в круге " Урожай"

12 урок. Знакомство с пермогорской росписью. Базовые элементы и сюжет.

13 урок. Материалы и кисти для знакомства с кистевыми росписями

14 урок. Рисуем двойным мазком плоскими и круглыми кистями. Упражнения

15 урок. Урало-сибирская домовая роспись

16 урок. Гжель. Рисуем розан

17 урок. Петербургская роспись. Цветы Летнего сада

18 урок. Разновидность Петербургской росписи - Шинаузри. Золотое дерево

19 урок. Волховская роспись. Многоцветный мазок и волховской розан

20 урок. Наборная роспись - элементы и композиция

21 урок. Жостовская роспись. Этапы в росписи. Базовые приемы

22 урок. Композиция в стиле жостово на небольшом сувенире

23 урок. Русская матрешка. Семеновская роспись по бумажному шаблону матрешки

24 урок. Матрешка. Демонстрация росписи живописной матрешки

25 урок. Материалы для декоративной живописи и графики

26 урок. Роспись акриловыми контурами и тампоновкой. Базовые приемы и сюжет "Пейзаж с маками и колосками"

27 урок. Декоративный пейзаж в открытке. Рисуем гуашью в стиле масляной живописи

28 урок. Ретро-графика. Иллюстрации простыми карандашами

29 урок. Ботаническая графика. Линер и цветные карандаши

30 урок. Ботаническая графика. Рисуем кофе и акварелью

31 урок. Роспись ложки. Пижемская роспись

​

Преподаватель курса - Наталия Безвуляк - автор уникальной методики обучения рисованию, основанной на изучении классических и современных произведений японских художников. Член Московского Союза художников, член Общества Искусства Суйбокуга , Токио, Япония

Мы поэтапно освоим технику изображения сосны, цветущей сливы и бамбука в японской живописи тушью. И в завершение курса объединим эти элементы в единый традиционный японский сюжет "Три друга зимы"

Чему научимся?

• На двадцати поэтапных уроках мы отработаем традиционную технику изображения бамбука, сосны и цветущей сливы в японской живописи Суйбокуга
• Научимся технике изображения снега
• Проработаем каждое из изображаемых растений отдельно
• Применим полученные знания при создании финальной картины курса

продажник:

​

Уверены, что многие слышали о таком сказочном народном промысле, как Палех. И, наверняка, задумывались, как же научиться создавать сюжеты в этом стиле, где множество мелких деталей, точная прорисовка каждого элемента. Ведь это одно из самых сложных направлений декоративно-прикладного искусства. Здесь необходимо не только владеть живописной техникой письма, изящными линиями разживки, но и уметь писать на миниатюрных форматах.

Роспись в стиле Палеха прекрасно смотрится на любом изделии. И подарки, украшенные такими сюжетами, никого не оставят равнодушными.

В нашей школе художница Зинаида Голубева уже неоднократно проводила мастер-классы, в которых знакомила участников с элементами, сюжетами в стиле Палеха. И эти композиции очень полюбились нашим ученикам.
Мы решили ещё больше раскрыть эту тему и провести АРТ-ИНТЕНСИВ.

ПЛАТНЫЙ БЛОК, состоит из двух "живых" вебинаров:

• 4 марта в - создаём сюжет по сказке Павла Бажова "Серебряное копытце".

Урок ориентирован на преподавателей и на родителей с детьми. Зинаида Владимировна расскажет о методике преподавания детям, о том, как в доступной манере познакомить юных учеников со сказочной росписью в стиле Палеха.

• 5 марта - создаём сюжет в эффектной цветовой гамме "Жар-птица в стиле Палеха". Урок рассчитан на взрослую аудиторию.

Стоимость участия в платном блоке - 790 руб.

​

Яркая, сочная, живая. Она прощает художнику ошибки, подходит для работы практически на любой поверхности, позволяет работать пастозно, создавая фактурные мазки. А ещё она не бьет по карману и знакома каждому с детства. Конечно, мы говорим о гуаши! Хотите и вы раскрыть всю прелесть и удивительные свойства этой краски? Тогда ждем вас .

Результат обучения
Узнаете, каким интересным изобразительным материалом может быть гуашь;
Разберетесь, как правильно с ней работать;
Поговорите о композиции и цвете;
Для разрисовки и знакомства с материалом напишете этюд с одним фруктом;
Увидите, как строится живой натюрморт, и напишете его с натуры.

Урок 1
Средний
Цитрусы

​

Содержание онлайн-курса:

• Познакомимся с основными техниками живописи суйбокуга (тушь, вода) и бокусайга (тушь, краски).
• Узнаем, какие праздничные сюжеты пишут современные японские художники.
• Разберем последовательность изображения весенних цветов: тюльпана, нарцисса, мимозы, гиацинта.
• Научимся работать с натурой.
• Разберем и поэтапно напишем несколько цветочных композиций.
• Будем писать керамические, бамбуковые, стеклянные вазы и корзины.
• На практике освоим разнообразные современные техники письма тушью.
• Разберем особенности построения композиции «Цветы в вазе» и напишем самостоятельные работы.

Японская живопись «суми-э» или «суйбокуга» - это древнее искусство письма тушью по бумаге или шелку, которое пришло в Японию из Китая в конце VII веке и трансформировавшись, стало частью национальной японской традиции.

Асимметрия, простота, лаконичность, естественность, сдержанность, душевный покой, стремление через внешнюю форму выразить внутреннюю скрытую суть вещи или явления - вот основные принципы которыми руководствуется художник.

​

Мировая художественная культура является обладательницей огромного наследия в сфере всех видов изобразительного искусства. Изучая величайшие памятники архитектуры, живописи и скульптуры, нельзя оставить без внимания еще одну область художественного творчества - орнамент. Ничто так ярко, как орнамент, не расскажет об исторической эпохе, об особенностях породившей его культуры, ее отношениях с миром. Данный курс посвящен рассмотрению самых важных вех в истории орнаментального искусства от Неолита до Нового времени.
Вы сможете проследить этапы развития орнамента, изучая не только художественные аспекты разных культур, но и раскрывая смысловое содержание орнаментальных образов, мотивов и композиций. Это позволит расширить ваше восприятие декоративного искусства в контексте генезиса человеческой цивилизации, углубить знания истории искусств с позиции специфичности сознания каждой эпохи. Курс рассчитан на широкую аудиторию слушателей, интересующихся историей, орнаментальным искусством и философией.
Курс ведет искусствовед, хуодожник, ювелир Дидрих Мария

22 академических часов: из них 20 академических часов — контактная работа с преподавателем + часы на самостоятельную работу [ 1 академический час — 45 минут ]
Программа курса
1 Природа и специфика орнаментального искусства: мотивы и композиции
2 Орнаментика Древнего Египта: иерархия и структура
3 Орнамент культуры Междуречья: конкретика и практичность
4 Орнаментика Эгейского мира: изобразительность и цвет
5 Орнамент Древней Греции: классические формы
6 Орнаментика Древнего Рима: объем и декоративность
7 Орнамент Ислама: геометрия и шрифт
8 Орнаментика Византии: переосмысление образов
9 Орнамент Средневековой Европы: стилизация и условность
10 Орнаментика Древней Руси: народное искусство


продажник:

​

Весенний позитивный настрой на LECTOROOM. Рисуем, творим, вдохновляемся акварельной, пастельной, масляной живописи вместе с любимым художниками!
О мастер-классе: 3-5 МАРТА
Почувствуйте приближение весны! В каждый из трёх дней вас ждёт программа от мастеров живописи графики! Эти 3 дня с вами будут на связи 8 преподавателей: Елена Базанова, Юлия Барминова, Елена Прудникова, Тамара Камаева, Татьяна Бакус, Александра Щёголева, Татьяна Анисимова, Татьяна Ширбидова. Изучайте расписание каждого дня в разделе «Программа» и присоединяйтесь к фестивалю!

ИНФОРМАЦИЯ ДОПОЛНЯЕТСЯ

Елена Базанова «Этюд с ландышами»
Татьяна Анисимова (Тема уточняется)
Елена Прудникова «Букет на солнце»
Юлия Барминова (тема утверждается)
Алесандра Щёголева «Аисты в гнезде»
Тамара Камаева «Весенний этюд»
Елизавета Залегина «Весенний чизкейк»
Татьяна Бакус «Симфония весенних тюльпанов»

продажник: