Новые складчины | страница 5

​

ЧТО РАЗБЕРЕМ НА КУРСЕ-

• На этом курсе мы с вами изучим по каким признакам можно распознать здания так называемых «больших стилей» - от средних веков до модерна.
• Как их нарисовать, но не в изоляции (поверьте мне это скучно и весьма кропотливо), а в живой среде современного мира.
• Попробуем под разным углом, нестандартно посмотреть на архитектуру.
• Так же разнообразие внесет и подача. Мы поэкспериментируем со стилистикой архитектурного скетча на разной бумаге и в нескольких техниках: линейная графика, маркеры спиртовые и акриловые, цветные карандаши и, конечно, моя любимая ограниченная палитра для любой темы.
• Подключим цифровой инструмент – планшет с программой ProCreate для выполнения домашнего задания или, возможно, вам будет больше по душе аппликация с клеем и ворохом распечаток для формирования вашей собственной шпаргалки по стилям.
• Масса творческих заданий для нескучного изучения стилей архитектуры.

ЦЕЛЬ КУРСА-
Самая важная цель - это влюбить вас в наследие эпох, которое везде на нашей планете рассыпано жемчужинами разной величины.
Наше с вами путешествие по архитектурным стилям будет похоже на игру в экспедицию. Мы бережно изучаем экспонаты с разных сторон и расставляем все по местам с особой бережностью. Так от урока к уроку проникнемся всеми нюансами и отличиями, поймем и запомним самое интересное и яркое из всего разнообразия «сокровищ».

Поэтому:
Цель А - теоретическая - изучить и на веки вечные запомнить и не путаться в стилях!
Цель Б - эстетическая - насладиться красотой и гармонией каждой эпохи;
Цель В - практическая - повысить навыки в архитектурном скетчинге;
Цель Х - художественная - нарисовать массу иллюстраций, скетчей, схем, сделать аппликации и коллажи, плюс найти массу приемов для будущего вашего творчества.

Спойлер: Программа курса:

УРОКИ КУРСА
На курсе 26 больших подробнейших онлайн уроков.
Знакомство и цели курса
1. ЗНАКОМСТВО И ЦЕЛИ КУРСА
Наш объемный курс логично начать с титульного урока - не с сухой теории и фактов, не с того, как...
2. МАТЕРИАЛЫ
На уроке лектор подробно расскажет и познакомит с материалами курса. Рисовать на курсе будем в...
3. РОМАНИКА. ПОГРУЖЕНИЕ (ТЕОРИЯ)
Начнем историческую скетч прогулку со средних времен. Екатерина на уроке расскажет...
4. РОМАНИКА. ГРАФИЧЕСКАЯ ШПАРГАЛКА
В каждом стиле будем выявлять отличительные черты и фиксировать в отдельный лист...
5. РОМАНИКА. СРЕДНЕВЕКОВАЯ ДЕРЕВНЯ КОНК. ГРАФИКА. КРЫШИ В ПЕРСПЕКТИВЕ.
Третьим уроков в цикле Романика мы будем рисовать целую романскую деревню Конк во...
6. ГОТИКА. ТЕОРИЯ
Следующий стиль ГОТИКА. Теоретическая вводная часть в следующий блок. От сложного к...
7. ГОТИКА. ГРАФИЧЕСКАЯ ШПАРГАЛКА
Разбираем всю готическую эпоху на яркие составляющие в шпаргалку. Фиксируем отличия, разбираем...
8. ГОТИКА. КЛЕРМОН-ФЕРРАНСКИЙ СОБОР (КРАФТ)
Всю ажурность и сложность готической архитектуре мы легко под руководством лектора...
9. ВОЗРОЖДЕНИЕ. САМОЕ ВАЖНОЕ О СТИЛЕ.
Блок теории о Ренессансе и возрождении античных традиций. Симметрия, логика и гармония -...
10. ВОЗРОЖДЕНИЕ. ГРАФИЧЕСКАЯ ШПАРГАЛКА
Аркады, фризы и капители будут зафиксированы на развороте «ВОЗРОЖДЕНИЕ». Все...
11. ВОЗРОЖДЕНИЕ. ВНУТРЕННИЙ ДВОР В ВЕНЕЦИИ (ГАЛЕРЕЯ И ПЕРСПЕКТИВА)
В начале поработаем с перспективой и разберём сложную тему повторяющихся арок галереи...
12. ВОЗРОЖДЕНИЕ. ФАСАД РЕНЕССАНСА. ПАЛАЦЦО ФАРНЕЗЕ В РИМЕ.
Заключительный урок в эпохе Возрождения - воздушный симметричный фасад городской...
13. БАРОККО. ГРАФИЧЕСКАЯ ШПАРГАЛКА
Новый блок о потрясающем витиеватом стиле. Нарядная и величественная архитектура не...
14. БАРОККО. ГРАФИЧЕСКАЯ ШПАРГАЛКА
В графическом блоке рассмотрим все признаки Барокко. Очень декоративный стиль в архитектуре...
15. БАРОККО. САНТА-МАРИЯ-ДЕЛЛА-САЛЮТЕ, ВЕНЕЦИЯ.
Для практического занятия в блоке мы возьмем тему закатной Венеции с ее визитной карточкой - собором...
16. ЭПОХА КЛАССИЦИЗМА. ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ ВЫЖИМКА.
С появлением стиля КЛАССИЦИЗМ в архитектуре важными становятся ощущение устойчивости и...
17. АМПИР. ГРАФИЧЕСКАЯ ШПАРГАЛКА
Даже самые большие сооружения и масштабные строения можно зарисовать в нашу пояснительную...
18. АМПИР. ОРДЕРНАЯ СИСТЕМА ГРАФИКА И ОБЪЁМ.
Важнейшими элементами для архитектурного скетчера является значение основ золотого сечения...
19. ЭКЛЕКТИКА. ОСНОВНАЯ ТЕОРИЯ О СТИЛЕ
Смешение различных исторических стилей совместило в себе новые качества, функция стала...
20. ЭКЛЕКТИКА. ГРАФИЧЕСКАЯ ШПАРГАЛКА
Какой бы замес стилей не перемешался в ЭКЛЕКТИКЕ и объединился в одном новом...
21. ЛЮДИ В АРХИТЕКТУРНОМ СКЕТЧИНГЕ
Учимся «вписывать» людей в городскую среду. Очень важный практический урок в копилку...
22. ЭКЛЕКТИКА. ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ВОКЗАЛ АНТВЕРПЕН.
Главный скетч в блоке ЭКЛЕКТИКА. Динамичный сюжет - вокзал, люди, обилие деталей, конструктив и...
23. МОДЕРН. ТЕОРИЯ
Наш итоговый блок о последнем «большом стиле» в истории европейской архитектуры. ...
24. МОДЕРН. ГРАФИЧЕСКАЯ ШПАРГАЛКА
Самая «растительная» шпаргалка. Тут будут цветы и обтекаемые формы окон, скульптурный декор и...
25. ДЕТАЛИ МОДЕРНА В ОТКРЫТКАХ
Подойдем декоративно к практическому заданию и создадим серию скетчей, которые будут...
26. ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ УРОК. ПОДВОДИМ ИТОГИ КУРСА.
Очень приятная часть курса, когда мы можем разложить все рисунки и оценить объем проделанной...

​

ОБ УРОКЕ

• Поэкспериментируете с гуашью и цветными карандашами на темной бумаге
• Нарисуете милого персонажа от эскиза до финальной иллюстрации
  
• Научитесь передавать свечение от разных предметов и работать со светом
  
• Отлично проведёте время в творчестве и получите массу удовольствия от процесса

Спойлер: Материалы:

ТОНИРОВАННАЯ БУМАГА ДЛЯ РИСОВАНИЯ
ГУАШЬ
ЦВЕТНЫЕ КАРАНДАШИ
ДРУГОЕ
• Простой карандаш
• Ластик(клячка)
• Кисточки
• Палитра
• Непроливайка

Пройдя урок, вы поэкспериментируете с техникой гуашь + цветные карандаши и рисованием на темной бумаге. Пополните своё портфолио милым персонажем. Узнаёте как оживить иллюстрацию с помощью работы со светом и свечением

ДЛЯ КОГО УРОК?
Урок для тех, кто любит экспериментировать и ищет свой стиль в рисовании, а также для тех, кто хочет отдохнуть и приятно провести время в творчестве

​

Что такое закрытый клуб художников?
Теперь для всех Творческих есть классное место сбора - это закрытый клуб школы Akbirova Art!
Клуб - это единое сообщество всех, кого объединяет творчество!

Что входит в клуб?
- Каждую неделю будет открываться 1 мастер-класс! Итого вы получите 4 мастер-класса в месяц!
- У нас будет свой закрытый чат, где мы будем общаться и вместе веселиться
- Будем проводить арт-разборы картин
- Будем вместе ходить на различные лекции приглашенных экспертов
..и ещё много-много другого!

​

• Целевая аудитория: Взрослые
• Уровень: Любители творчества
• Формат: Курс
• Уроков: 8

Описание
Многие считают гуашь материалом для детского и школьного творчества, однако это далеко не так. При помощи нее можно создавать потрясающие картины и настоящие шедевры. Осталось овладеть секретными техниками и инструментами, и вам откроется глубокий и невероятно захватывающий разноцветный мир.

Что вас ждет?
Захватывающее погружение в мир гуаши вместе с ее техниками и приемами. За 8 уроков мы нарисуем зимний и морской пейзажи, закат, сирень и другие интересные сюжеты.

У вас будет возможность:

• узнать все о перспективе и глубине рисунка;
• научиться создавать 3d-пространство;
• рисовать тонкие, толстые, корявые, волнистые, прямые и другие типы линий;
• освоить плавные переходы, капли, брызги и другие специфические техники рисования.
• После нашего курса вы влюбитесь в гуашь и уже не сможете понять, почему никогда раньше не брались за нее.

Для работы понадобится:

• Художественная гуашь.
• Бумага для акварели формата А3.
• Планшет 30х40 см.
• Холст на картоне 25х35 см.
• Холст на картоне 30х40 см.
• Холст на подрамнике 50х60 см.
• Планшет фанера 50х60см.
• Холст на подрамнике 25х35 см.
• Кисти щетина плоские №8, 10.
• Кисти синтетические плоская №10, круглая №1.
• Пастель масляная.
• Чернографитный карандаш.
• Ластик.
• Палитра.
• Вода.
• Тряпочка для вытирания кистей.
• Набор сухой пастели.
• Масляный разбавитель.
• Кисть синтетические плоская №2.
• Масляные краски.
• Акриловые краски.

Дополнительные навыки
Гуашевые краски помогают детям перенаправить неприятные эмоциями такие как злость, агрессия в творчество, создавая «волшебные» рисунки. Работа с гуашью для самых маленьких – это возможность измазаться в краске и весело провести время, а для более старших – почувствовать в себе силу и уверенность.

​

В этом классе мы погружаемся в удивительный мир искусства, исследуя его загадочные образы и символы от древних времен до наших дней. Начиная с древних верований и представлений, таких как зверобоги, которые играли ключевую роль в мифологии и культуре древних народов, мы откроем для себя, как человеческий мозг и восприятие формировались на протяжении веков. Затем, переходя к иконическим произведениям искусства, таким как египетские сфинксы, улыбка Коры, и фриз Парфенона, мы исследуем их мистическую и культурную значимость, а также связь с религиозными и мифологическими традициями. Продолжая наше путешествие, мы затронем темы, связанные с более поздними периодами искусства, включая работы Леонардо да Винчи, гениальные произведения Филонова, и необычные художественные интерпретации Александра Архипенко. Мы также осветим, как современные художники, такие как Илья Кобаков, отражают современные социальные и политические реалии в своих работах, создавая таинственные и символические образы, которые вызывают глубокие размышления и дискуссии.

Посмотрев этот класс, вы:

• Узнаете, как древние верования и мифы отражены в искусстве и культуре разных эпох.
• Освоите понимание символизма и скрытого смысла в известных художественных произведениях.
• Познакомитесь с творчеством известных художников разных эпох и их вкладом в мировое искусственное наследие.
• Приобретете уникальный опыт восприятия и интерпретации художественных работ, что позволит вам глубже проникнуть в мир искусства.

Видео: (2 часа 47 минут)
01.Зверобоги
02.Сфинкс египетский
03.Улыбка Коры
04.Панафинейское шествие Фидия
05.Соломонова пустота
06.Красные и синие ангелы
07.Улыбка Джоконды
08.Тифон и рыцарь в золотых доспехах
09.Рассыпной Николай
10.Женщина, забирающая волосы
11.Стражи Храма книги
12.Они улетели!

​

Динамика — главный герой курса. Даже статичных персонажей она делает живыми, открытыми, интересными, а иллюстрации похожими на бодрое, захватывающее кино!
Курс рассчитан на прохождение в digital. Но его можно пройти, рисуя и классическими материалами.

«Я уложила в понятную и работающую систему всё, что знаю о движении персонажей, секретики иллюстраторские, аниматорские и новаторские! Вы не только познакомитесь с моим подходом, но и сразу начнёте применять его на практике. И ваши герои буквально оживут! — говорит Аксинья. — И заметьте, — для этого не нужно быть профессором по академическому рисованию человека и по пластической анатомии».

Курс, который изменит всё
«Одна из главных проблем, на которую жалуются ученики, что их персонажи получаются какими-то неживыми, зажатыми и похожими на роботов. Почему так происходит? Ответ очень прост — недостаток динамики.
Поэтому я придумала и создала курс, который помогает решить эту проблему. Мы разберём героев с очень разной динамикой в действиях: от неподвижных до быстро бегущих. Вы научитесь передавать движения, характер, эмоции персонажей и рассказывать в иллюстрациях увлекательные истории», — рассказывает о создании курса Аксинья La Paloma.

Подробнее про курс
На уроках вы:
— Научитесь анализировать позу и находить в ней все крупинки динамики. Даже если на первый взгляд кажется, что человек абсолютно статичен.
— Поймёте, что такое динамическая поза и как её применять в иллюстрациях.
— Узнаете, что такое театральное усиление. Как оно помогает убирать лишнее и выделять главное.
— Разберётесь, как с помощью пластики и пропорций раскрывать характер героя.
— Научитесь выстраивать персонажа без референса.
— Выполните 8 итоговых работ, включая 1 самостоятельную.

​

Об авторе: Художник-иллюстратор, автор курсов по живописи и графике, 15 лет в индустрии. Помогаю людям найти себя в мире творчества.

Программа курса

ЛИНИЯ

• Каĸ рисовать линером. Азбуĸа рисования
• Каĸ создать форму линией
• Изображение движения. Портрет оĸеана
• Контурное рисование растений
• Дудлы в стиле известных мультфильмов

ШТРИХ

• Штрих. Виды штриха
• Теĸстура и фаĸтура. Дерево, ĸамень, ĸристаллы, стеĸло и многое другое
• Градиент. Что таĸое тональная шĸала
• Штрих в 3D. Направление штриха на примере разных предметов
• Каĸ ĸомбинировать штрих на примере пейзажа

ПРОСТЫЕ ФОРМЫ И ПРОПОРЦИИ

• Соотношения и пропорции. Каĸ делать замеры
• Рисуем бутылĸу с ĸосмосом
• Упрощение на примере медузы. Детализация
• Велосипед с цветочной ĸорзиной

ТЕНЬ И СВЕТ. ОТ ЗАКАТА ДО РАССВЕТА

• Освещение простых форм
• Рисуем ĸубичесĸие предметы и пирамиду
• Рисуем сферичесĸие предметы
• Освещение ĸонуса и цилиндра на примере сĸазочной башни
• Рисуем дирижабль
• Положение теней

ПЕРСПЕКТИВА

• Главные правила в перспеĸтиве. Точĸа схода. Линия горизонта
• Каĸ вписать сферичесĸие объеĸты и сложную форму в перспеĸтиву
• Рисуем интерьер
• Вращение предметов в перспеĸтиве. Каĸ рисовать летающие объеĸты
• Угловая перспеĸтива на примере фургончиĸа с мороженым
• Плановость. Воздушная перспеĸтива. Каĸ поĸазать расстояние

КОМПОЗИЦИЯ

• Что таĸое ĸомпозиция. Виды ĸомпозиции
• Что таĸое силуэт и негативное пространство. Контрформа
• Предметы внутри силуэта
• Рисуем осьминога. Аĸценты в ĸомпозиции. Управление вниманием зрителя
• Рисуем фламинго. Коллажи и вĸлейĸи. Каĸ оживить иллюстрацию

ТЕХНИКИ

• Выразительные графичесĸие приемы. Разбор работ велиĸих мастеров
• Белым по черному
• Оттенĸи серого. Фасад пеĸарни
• Добавление цвета. Минивэн

ЛЕТТЕРИНГ С АННОЙ ЛИЕПИНОЙ

Анна Лиепина — художник-график, каллиграф.
Основатель онлайн-школы леттеринга The Letters School. Автор книги «Курс по леттерингу и каллиграфии»

РИСОВАНИЕ НА IPAD С ЕВГЕНИЕЙ ЛИПАТОВОЙ

Евгения Липатова —цифровой иллюстратор.
Основательница школы и марафонов по рисованию в Procreate. Приглашенный преподаватель в Apple-Академии re:Store

бонусная глава О ВЕЛИКИХ

• Слоны Сальвадора Дали
• Невозможные фигуры и лестницы Эшера
• Стиль ĸомиĸсов Роя Лихтенштейна

Тариф - ДУША КОМПАНИИ

• Более 30 праĸтичесĸих видеоуроĸов
• Задания на развитие ĸреативного мышления
• Подходит для новичĸов и продвинутых
• Униĸальный подход изучения базы на примере велиĸих художниĸов

Старт: 15 ноября 2023 Длительность: 8 недель

​

Картины, которые мы напишем:
"Ритмы вселенной" 60х90 (60х100) см
Теория. Смешение цветов
Теория. Построение
Учимся создавать туманности и свечения, работа с чистыми цветами и переходами
Практика: 2 мастер-класса

"Космический рассвет" 60х90 (60х100) см
Теория. Смешение цветов
Теория. Построение
Работаем с эффектами градиента, учимся создавать отражения и свечения, работаем чистыми цветами.
Практика: 2 мастер-класса

"Взгляд в бесконечность" 60х90 (60х100) см
Теория: Смешение цветов
Теория: Построение
Создаём и используем комбинированные оттенки, работаем с построением и созданием верной композиции
Практика: 2 мастер-класса

"Путешествие в глубины космоса" 60х90 (60х100) см
Теория: Построение пейзажа
Теория: Смешение цветов
Изучаем навыки размещения композиции, работаем чистыми цветами, сложными оттенками, создаём эффект свечения
Практика: 2 мастер-класса

Пакет Минимальный
4 написанные картины

​

Научитесь искусно передавать красоту цветов и прозрачную хрупкость стеклянных предметов в акварельной живописи

Курс “Цветы и стеклянные предметы” Любови Титовой откроет секреты создания изысканного натюрморта. Вы узнаете о законах перспективы, о соблюдении пропорций при построении эскиза и как передать особенности форм предметов.

Художник покажет, как рисовать стеклянные сосуды разных форм, отражая на них блики и тени и передавать их хрупкость и прозрачность. Вы напишите солнечные тюльпаны, белые розы и яркие ромашки, придавая им форму и объем с помощью цветовых пятен.

Все три натюрморта вы создадите в старинной английской технике XIX века по сырой бумаге с использованием влагостойкого планшета и марли. Освоив работу в этой технике каждая ваша картина станет прикосновением к акварельной эстетике!

Для кого этот курс?

• Отлично подойдет для новичков в акварели
• Для тех, у кого есть опыт работы с акварелью и кто хочет расширить свои знания, добавить новые технические приемы
• А также для тех, кто любит или хочет научиться рисовать цветы.

Какого результата вы достигнете с помощью курса:

1. Научитесь создавать настроение рисунка, форму и объем предмета цветовыми пятнами разной тональности и интенсивности
2. Узнаете как правильно выстроить композицию, соблюдая пропорции при рисовании натюрморта
3. Научитесь видеть форму рисуемых объектов, ее особенности и переносить эти наблюдения на бумагу с максимальной точностью

11 уроков
Уроки на русском языке c двух камер в формате Full-HD
(7 часов детальной работы)

3 картины
Вы напишите разноцветные тюльпаны, букет в синей вазе и стеклянные предметы

Урок 1
Введение
Знакомство с преподавателем, разбор материалов для курса, инструкция по платформе.

Урок 2
Разноцветные тюльпаны. Эскиз
Сделаем карандашный эскиз тюльпанов и узнаем как правильно строить рисунок обычной стекляной банки, сохраняя пропорции.

Урок 3
Разноцветные тюльпаны. Подготовка
Подберем цвета для будущей картины и подготовим бумагу к работе акварелью.

Урок 4
Разноцветные тюльпаны. Акварель
Научимся работать с заливками по всему листу и контролировать его влажность во время работы и сделаем финальные штрихи по работе над картиной.

Урок 5
Букет в синей вазе. Эскиз
Сделаем карандашный эскиз букета в вазе. Научимся видеть форму рисуемых объектов и переносить эти наблюдения на бумагу с максимальной точностью.

Урок 6
Букет в синей вазе. Подготовка
Проведем подгототвку акварельного листа к работе по-мокрому, а также, подберем цвета для будущей картины.

Урок 7
Букет в синей вазе. Акварель
Зададим настроение рисунка цветовыми пятнами разной тональности и интенсивности, уделим внимание работе с букетом и научимся работать сухой кистью.

Урок 8
Стеклянные предметы. Эскиз
Изучим изображаемые предметы, научимся правильно выстраивать композицию, соблюдая пропорции, при рисовании натюрморта.

Урок 9
Стеклянные предметы. Подготовка
Подберем правильные смеси, чтобы получить яркие, чистые и прозрачные цвета в акварельной работе.

Урок 10
Стеклянные предметы. Акварель
Напишем воздушные стеклянные предметы, научимся передавать форму и объем предметов с помощью акварели, а также, узнаем, как правильно передавать блеск стекла.

Урок 11
Заключение
Подведение итогов, творческое задание и сбор обратной связи по итогам курса.

​

Cyarin – современная нидерландская художница Лора Брауэрс. За ее творчеством следят больше полутора миллионов человек, а фанарты по популярным фандомам набирают тысячи лайков. В артбуке она покажет свои лучшие работы, черновые лайны и эскизы, перерисует старые скетчи, расскажет про персонажей и поделится секретами их разработки. Лора проведет читателя через весь процесс создания запоминающихся образов – от оригинальных идей, вроде хуманизации знака зодиака, до работы с такими известными героями, как Одиннадцать, Хоппер и т. д.

​

Книга в форматах FB2, PDF, EPUB, MOBI, DOC, TXT, RTF
Автор: Александр Таиров

О книге:
Александр Таиров – талантливый художник, искусствовед, популяризатор творчества великих мастеров.

Эдуар Мане, Клод Моне, Пьер Ренуар, Поль Гоген, Винсент Ван Гог… Вас ждет увлекательное путешествие в мир художников и их картин, глубокое погружение в импрессионизм. Автор с первых строк влюбляет в объекты своего рассказа, давая представление не только о творчестве, но и о времени, о жизни, о судьбах.

Разбирая картины на детали, будь то трепет света и тени на меняющихся плоскостях листьев на холсте Моне или буйство яркого открытого цвета на картинах Ван Гога, Александр Таиров дает полное представление о пространстве полотен. Благодаря книге «Импрессионисты. Игра света и цвета» читатель обретет понимание искусства и желание поделиться этим знанием.

Продающий сайт:

​

Книга в форматах FB2, PDF, EPUB, MOBI, DOC, TXT, RTF
Авторы: Анна Познанская, Инесса Ципоркина

О книге:
Прерафаэлитов можно смело назвать бунтарями Викторианской эпохи.

Во времена, известные строгой регламентацией поведения в обществе, они поставили своей целью показать, что человек имеет право быть чувствительным и эмоциональным. Без влияния прерафаэлитов на мировое искусство невозможно себе представить XX век. О том, как и при каких обстоятельствах зарождалось это движение, рассказывают искусствоведы Инесса Ципоркина и Анна Познанская.

Продающий сайт:

​

Эта книга научит создавать оригинальные рисунки на любую тему буквально за пару месяцев. Под одной обложкой собрано более 60 упражнений, которые помогут каждому найти новые крутые идеи и прокачать свое воображение и фантазию. На ее страницах ты сможешь попрактиковаться в работе с пятном и штрихом, собрать новые образы по рандомайзеру, познакомиться с известными художниками, а также забавно провести время. Книга подойдет как для начинающих, так и для профессионалов: первые смогут сделать свои первые шаги в рисовании, а последние – найти новые идеи и просто повеселиться. Просто бери и рисуй!

Дата написания: 2023
Объем: 194 стр.

​

В своей новой книге Анна Эгида, художница и автор курсов Kalacheva School, покажет, что рисовать можно всем. Всего за 7 пошаговых мастер-классов она расскажет, как рисовать все что угодно и чем угодно – от простой шариковой ручки и линера до цветных карандашей и акварели. Эта книга – идеальный подарок для всех, кому интересно научиться работать любым материалом и рисовать разные сюжеты. Вас будут вдохновлять ветки деревьев за окном, цветы в саду, рассветы и закаты, туман, дождь, снег, ночной город. И помните, что рисование – это про идею, про то, что движет лично вами и вдохновляет вас.

​

У многих есть ощущение, что мысли, идеи, исторические этапы, события человечества отражаются преимущественно в живописи, но в гораздо более объемном и говорящем виде это отражает архитектура.
Если говорить поэтическим языком, архитектура — это вторая кожа человечества. Она создает объем и форму, делая мир наглядным, монументальным. Конструирует среду вокруг человека и отражает отношения человека к этой среде.
О чем думали, о чем мечтали, чего боялись и к чему стремились люди другого времени? Чтобы узнать ответ, нужно оторвать взгляд от земли и посмотреть по сторонам, а еще лучше ввысь. Ведь архитектурные формы несут дыхание жизни.
Вот вы идете по улицам Москвы, Парижа, Мадрида – и по зданиям разного «покроя и фасона», их формам, пикам, колоннам, аркам разгадываешь историю этого места, как будто идешь по карте времени. И прошлое, запечатленное в камне, глине или в современном стекле, ведет нас от эпохи к эпохе к нам сегодняшним, показывая неразрывность бытия, как ленты ДНК.
Как ощущает себя человек в мире, как позиционирует, понимает свой масштаб? В архитектуре всё это четко, красиво, величаво произнесено.
В древних цивилизациях архитектура создавала пространство для сакрального обращения личности к небу. Античные храмы, пирамиды – это место диалога человека с тем, кто больше их самих.
В то же время архитектура создает человеческую среду. Например, идя по огромному залу, в котором каждый шаг звучит эхом, которое заполняет пространство как звуки органа в костеле, остро чувствуется свой масштаб во Вселенной. А сидя в какой-либо уютной комнате, которая, скажем, дышит мягкой пластикой модерна, ощущаешь себя укутанным этим миром.
Наш курс – это не просто образовательный познавательный курс – это необходимая база для понимания не только истории искусства, но и нас самих.
Живопись нужно объяснять, обращать внимание на отдельные детали, размышлять о ней. Архитектура безмолвно сообщает абсолютно всё в гораздо большей степени доступности и осязаемости.
Мироздание называют "домостроительством Божиим". А архитектура из года в год продолжает это домостроительство, чтобы произнести какое-то слово в вечности.
За время нашего курса мы будем последовательно разбираться со стилями архитектуры.
Архитектурные стили формируют особенности исторического периода. На них влияют религиозные течения, государственность, идеология, национальные отличия, климат, ландшафт и рельеф. Технический прогресс, изменения идеологии или геополитических отношений всегда приводили и продолжают приводить к рождению нового стиля.