Новые складчины | страница 6

​

Cyarin – современная нидерландская художница Лора Брауэрс. За ее творчеством следят больше полутора миллионов человек, а фанарты по популярным фандомам набирают тысячи лайков. В артбуке она покажет свои лучшие работы, черновые лайны и эскизы, перерисует старые скетчи, расскажет про персонажей и поделится секретами их разработки. Лора проведет читателя через весь процесс создания запоминающихся образов – от оригинальных идей, вроде хуманизации знака зодиака, до работы с такими известными героями, как Одиннадцать, Хоппер и т. д.

​

Книга в форматах FB2, PDF, EPUB, MOBI, DOC, TXT, RTF
Автор: Александр Таиров

О книге:
Александр Таиров – талантливый художник, искусствовед, популяризатор творчества великих мастеров.

Эдуар Мане, Клод Моне, Пьер Ренуар, Поль Гоген, Винсент Ван Гог… Вас ждет увлекательное путешествие в мир художников и их картин, глубокое погружение в импрессионизм. Автор с первых строк влюбляет в объекты своего рассказа, давая представление не только о творчестве, но и о времени, о жизни, о судьбах.

Разбирая картины на детали, будь то трепет света и тени на меняющихся плоскостях листьев на холсте Моне или буйство яркого открытого цвета на картинах Ван Гога, Александр Таиров дает полное представление о пространстве полотен. Благодаря книге «Импрессионисты. Игра света и цвета» читатель обретет понимание искусства и желание поделиться этим знанием.

Продающий сайт:

​

Книга в форматах FB2, PDF, EPUB, MOBI, DOC, TXT, RTF
Авторы: Анна Познанская, Инесса Ципоркина

О книге:
Прерафаэлитов можно смело назвать бунтарями Викторианской эпохи.

Во времена, известные строгой регламентацией поведения в обществе, они поставили своей целью показать, что человек имеет право быть чувствительным и эмоциональным. Без влияния прерафаэлитов на мировое искусство невозможно себе представить XX век. О том, как и при каких обстоятельствах зарождалось это движение, рассказывают искусствоведы Инесса Ципоркина и Анна Познанская.

Продающий сайт:

​

Как освоить востребованные техники, заявить о себе в художественном мире и получить стабильный поток заказчиков.

С нашей программой всего за 2,5 месяца ты:

• Создашь полноценное портфолио из 17 востребованных работ
• Освоив все наши техники, ты сможешь повторить любую картину из Pinterest
• Поймешь, как зарабатывать на своем творчестве
  Найдешь первых заказчиков и сделаешь их постоянными. Узнаешь как подаваться в известные галереи и участвовать в выставках

Для кого:

Новички
С нуля освоите творческую и высоко оплачиваемую профессию. Подойдет даже тем, кто ни разу не держал в руках кисть
Творческие
Освоите новую для себя сферу творчества, которая даст вам стабильный высокий доход
Опытные художники
Прокачаете свои знания и освоите новые техники. Сможете масштабироваться и увеличить свой доход в 2-3 раза

Что входит в тариф:

• 13 образовательных модулей (77 уроков)
• 19 практических мастер-классов
• Модуль знакомство
• Модуль по композиции и основам цвета
• Модуль по эскизированию
• Эскизы в Procreate
• Модуль мастер-классы

Спойлер: Список мастер-классов

1 Материалы
2 Техника безопасности
3 Картина Текстурная мозаика
4 Двухуровневое текстурное панно
5 Объемное панно
6 Панно Скульптурная драпировка
7 Картина Графичная абстракция
8 Живописная картина
9 Панно Моноформа
10 Картина Фрагменты
11 Абстракция текстурой и акрилом
12 Текстурная картина с поталью
13 Панно Металлик
14 Картина Минимал
15 Панно Голд
16 Абстрактная живопись - картина Бриз
17 Панно Никс
18 Панно Тень света
19 Объемное панно Изгибы
20 Песчаная абстракция
21 Камни Металик

• Модуль портфолио
• Модуль с психологом
• Модуль по работе с нейросетями и работа с искусственным интеллектом
• Модуль самозанятость
• Модуль по Pinterest

​

Эта книга научит создавать оригинальные рисунки на любую тему буквально за пару месяцев. Под одной обложкой собрано более 60 упражнений, которые помогут каждому найти новые крутые идеи и прокачать свое воображение и фантазию. На ее страницах ты сможешь попрактиковаться в работе с пятном и штрихом, собрать новые образы по рандомайзеру, познакомиться с известными художниками, а также забавно провести время. Книга подойдет как для начинающих, так и для профессионалов: первые смогут сделать свои первые шаги в рисовании, а последние – найти новые идеи и просто повеселиться. Просто бери и рисуй!

Дата написания: 2023
Объем: 194 стр.

​

В своей новой книге Анна Эгида, художница и автор курсов Kalacheva School, покажет, что рисовать можно всем. Всего за 7 пошаговых мастер-классов она расскажет, как рисовать все что угодно и чем угодно – от простой шариковой ручки и линера до цветных карандашей и акварели. Эта книга – идеальный подарок для всех, кому интересно научиться работать любым материалом и рисовать разные сюжеты. Вас будут вдохновлять ветки деревьев за окном, цветы в саду, рассветы и закаты, туман, дождь, снег, ночной город. И помните, что рисование – это про идею, про то, что движет лично вами и вдохновляет вас.

​

У многих есть ощущение, что мысли, идеи, исторические этапы, события человечества отражаются преимущественно в живописи, но в гораздо более объемном и говорящем виде это отражает архитектура.
Если говорить поэтическим языком, архитектура — это вторая кожа человечества. Она создает объем и форму, делая мир наглядным, монументальным. Конструирует среду вокруг человека и отражает отношения человека к этой среде.
О чем думали, о чем мечтали, чего боялись и к чему стремились люди другого времени? Чтобы узнать ответ, нужно оторвать взгляд от земли и посмотреть по сторонам, а еще лучше ввысь. Ведь архитектурные формы несут дыхание жизни.
Вот вы идете по улицам Москвы, Парижа, Мадрида – и по зданиям разного «покроя и фасона», их формам, пикам, колоннам, аркам разгадываешь историю этого места, как будто идешь по карте времени. И прошлое, запечатленное в камне, глине или в современном стекле, ведет нас от эпохи к эпохе к нам сегодняшним, показывая неразрывность бытия, как ленты ДНК.
Как ощущает себя человек в мире, как позиционирует, понимает свой масштаб? В архитектуре всё это четко, красиво, величаво произнесено.
В древних цивилизациях архитектура создавала пространство для сакрального обращения личности к небу. Античные храмы, пирамиды – это место диалога человека с тем, кто больше их самих.
В то же время архитектура создает человеческую среду. Например, идя по огромному залу, в котором каждый шаг звучит эхом, которое заполняет пространство как звуки органа в костеле, остро чувствуется свой масштаб во Вселенной. А сидя в какой-либо уютной комнате, которая, скажем, дышит мягкой пластикой модерна, ощущаешь себя укутанным этим миром.
Наш курс – это не просто образовательный познавательный курс – это необходимая база для понимания не только истории искусства, но и нас самих.
Живопись нужно объяснять, обращать внимание на отдельные детали, размышлять о ней. Архитектура безмолвно сообщает абсолютно всё в гораздо большей степени доступности и осязаемости.
Мироздание называют "домостроительством Божиим". А архитектура из года в год продолжает это домостроительство, чтобы произнести какое-то слово в вечности.
За время нашего курса мы будем последовательно разбираться со стилями архитектуры.
Архитектурные стили формируют особенности исторического периода. На них влияют религиозные течения, государственность, идеология, национальные отличия, климат, ландшафт и рельеф. Технический прогресс, изменения идеологии или геополитических отношений всегда приводили и продолжают приводить к рождению нового стиля.

​

Этот класс представляет захватывающее исследование жизни и творчества Эгона Шиле – выдающегося художника модернизма. Шиле отверг традиции Венского югенд-стиля и создал свой собственный радикальный экспрессионизм, который поразил мир своей уникальностью. Его работы были олицетворением кризиса личности, эроса и танатоса, и особое внимание уделялось автопортретам, где художник исследовал свою сущность через жесты и мимику. Темой матери и ребенка он занимался постоянно, создавая загадочные отношения между ними. Его произведения по-прежнему вдохновляют и удивляют зрителей, а класс позволяет окунуться в мир его таланта и уникального стиля. Класс обязательно поразит участников удивительными и сложными моментами из жизни и работы этого выдающегося художника, а также поможет разобраться с его творчеством и его уникальным стилем, который продолжает вдохновлять и волновать людей по всему миру.

Посмотрев этот класс, вы:

• Познакомитесь с уникальным стилем экспрессионизма Эгона Шиле, отличающимся от традиций Венского югенд-стиля.
• Узнаете о сложной биографии Шиле и его взаимоотношениях с семьей, включая тему матери и ребенка, которая постоянно присутствовала в его работах.
• Погрузитесь в темы кризиса личности, эроса и танатоса, которые художник исследовал в своих произведениях.
• Откроете для себя уникальные произведения Эгона Шиле и их влияние на искусство, вызывая радость и восхищение у зрителей по всему миру.

Видео: (1 час 30 минут)
01.Становление
02.«Мое тело — мое дело»
03.Четыре треугольника или юный медиум
04.Смерть и дева
05.Дома вокруг войны
06.Лежащая обнаженная
07.Папа, мама и я…
08.Эпилог

​

Эта книга для тех, кто не умеет рисовать, но хочет научиться, а также для тех, кто рисует неплохо, но готов совершенствоваться дальше.

На примере десяти картин Ван Гога разных жанров, – а среди них «Звездная ночь», «Кафе в Арле», «Автопортрет», «Подсолнухи», – художник, известный искусствовед Александр Таиров поэтапно показывает, как работал мастер. Повторяя, вы сможете нарисовать картину, похожую на вангоговскую, добавив фантазии и глубже раскрыв свой собственный талант живописца. Лучше понять композицию и распределение цвета на полотне помогут раскраски, сделанные для каждой работы Ван Гога.

Из книги вы также узнаете, какие Ван Гог использовал приемы, как выбирал цвета, почему столько внимания уделял свету и тени, каким видел и изображал мир и что в конечном итоге определило его столь узнаваемый всеми стиль.

​

«Композиция силы. Третья ступень» — долгожданный курс Вероники Калачёвой. Весь фокус внимания на композиционное решение через цвет.

Цвет — это сложная история про тонкие нюансы и контрасты. Именно этому посвящён курс! Пробуем продумывать палитру будущего произведения заранее и наполнять оттенки смыслом.

• Учимся не просто видеть цвет, а разбираться, как цвет перетягивает внимание и держит фокус на себе. Узнаём, что такое «визуальный вес» и какую роль он играет в композиции.

• Тренируем насмотренность — разбираем на примерах контрасты и нюансы. Определяем их влияние на итоговое восприятие картины.

Чему обучитесь на курсе

• Во-первых, продолжим применять уже затронутые в первых двух курсах важные аспекты композиции: форму, целостность, масштаб.
• Во-вторых, углубимся в цвет. Мы не будем говорить о теории цвета и рисовать круги.
  Мы будем учиться осознанно его использовать в работе. Соберём свою «библиотеку» вдохновляющих цветовых сочетаний.
• Поговорим о том, какие выразительные средства можно использовать в композиции. Разберёмся, как их выбрать и какие именно подойдут для вашей задумки? Как не брать в работу всё и сразу? Как понять, от чего можно отказаться, а что — ключевое? Проанализируем работы мастеров и возьмём в работу то, что вам близко.

Подробнее

• Поработаем с понятиями контраста и нюанса. Выясним, какие цвета «тяжелее», какие «легче»?
• Поработаем с большим форматом. Он даёт во-первых, технические навыки: умение намешать нужное количество краски и растянуть градиент или создать определённую фактуру на большом участке. А во-вторых меняется восприятие цвета: то, что на палитре казалось подходящим, на большом формате может стать слишком ярким. Задание, которое на первый взгляд может показаться простым, на деле — может станет для вас открытием.

Кому подойдёт курс?

• Для успешного обучения необходимо уже рисовать и иметь базовое понимание теории цвета. Но если такого опыта нет, то будем разбираться по ходу обучения.

• Главное иметь желание узнать много нового из теории композиции и смело начать применять все новые знания на практике.

• Курс непростой и для подготовленных учеников. Поэтому для начала я советую пройти первую и вторую части «Композиции силы», но это лишь совет

Материалы

• Гуашь
• Мастихин
• Палитра или белая тарелка
• Кисти: мягкая щетина из строительного магазина; любые художественные — свои.
• Бумага: листы А2 или больше (1-2шт), А3 — основной формат курса, А4 — для упражнений
• Ножницы, резак
• Конверты для вырезок
• Картонные коробки/куски пеноплекса/любой материал, из которого можно сделать объемные цветные фигуры

​

Книга в формате PDF
Автор: Мистер Грей

О книге:
Оригинальное подарочное издание «Творческого курса по рисованию» станет прекрасным подарком как начинающему, так и опытному художнику.

Теоретическая часть написана простым и увлекательным языком, а упражнения представлены в виде пошаговых скетчей на самые разные темы: от портретов людей и животных до натюрмортов и пейзажей.

Рисовать может каждый. Попробуйте – и вы увидите, какие чудеса можно творить с помощью одного лишь карандаша!

Продающий сайт:

​

Курс для тех кто только начинает рисовать.
Программа курса построена от простого к сложному. Поэтапно Научитесь рисовать эффектные этюды . Гуашью и акрилом.
Напишите 13 работ.

Онлайн курc . Для начинающих .
Вступление. О Материалах.
Все о материалах бумага, Гуашь, Акрил . Кисти .
Хлопок
Техника поэтапного рисования хлопка . Гуашь..Бумага.А5 .
Техника поэтапного рисования Гор. Гуашь. Бумага А5 .
Горы, лес. акрил
Озеро. акрил
Закат лодки
Техника поэтапного рисования заката с лодками .
Солнечный пейзаж
Акрил , грунтованный мдф 20х15 см.
Маяк
Акрил , грунтованный мдф.
Морской пейзаж
Этюд морского пейзажа
Этюд горного пейзажа
Техника поэтапного рисования. Гор с отражением. Гуашь. Продолжительность
Цветы
Техника поэтапного рисования Гуашью. Продолжительность
Северное сияние
Этюд сияние. Акрил , грунтованный мдф
Северное сияние
Этюд сияние. Акрил , грунтованный мдф 20х15 см
Этюд гор с поляной
Акрил , грунтованный мдф.

​

Сторителлинг – одна из ключевых составляющих любого рисунка. Правильно выстроенный нарратив в иллюстрации может поведать целую историю, развернувшуюся на маленьком клочке бумаги. В книге 50 талантливых художников со всего мира расскажут, как создать запоминающуюся и цепляющую взгляд работу, как выстраивать повествование в своей работе и почему об этом должен знать каждый иллюстратор. Они поделятся историями о своем творческом пути, разберут свои скетчи и концепт-арты и покажут, что такое хорошая иллюстрация.

​

Аннотация
Итак, берёмся за карандаши!
Детский курс рисования одной из лучших художественных школ Германии теперь доступен в виде книги, где маленькие читатели познакомятся с основными техниками, приёмами и упражнениями. Благодаря простой, понятной подаче материала дети от 9 лет научатся рисовать базовые формы, работать со штриховкой, а пошаговые схемы с детальными инструкциями подскажут, как изображать животных и людей. Задания разделены на три уровня сложности. Кроме того, в пособии приводятся ссылки на дополнительные упражнения и материалы для скачивания. Вместе с этой книгой ребёнок пройдёт увлекательный путь от новичка до профессионального художника.
Для старшего школьного возраста.

Формат: сканированный PDF

​

Лиза Краснова - художник-иллюстратор и инстаграм-блогер, чьи рисунки покорили русскоязычный Интернет. На своих многочисленных мастер-классах она учит всех желающих рисовать маркерами.
В этой книге автор расскажет о работе с оттенками, отражениями и бликами, а также о смешивании цветов и техниках заливки.
После теоретической части мы перейдем к практике: вас ждут 5 ярких тем с пошаговыми объяснениями. Попробуйте, и вы увидите, что всего за 8 простых шагов можно создать интересный насыщенный скетч.

Формат: PDF
Количество страниц: 65