Новые складчины | страница 11

​

Вместе с Дарьей Куцаевой, Никой Сабрековой и Ольгой Кабаевой мы записали большой курс для всех, кто хочет изучать акварельную живопись с нуля до продвинутого уровня.

В онлайн-курс «Я — Акварелист 2.0» вошли совершенно новые уроки. Программа составлена таким образом, чтобы вы познакомились со всеми нюансами, приемами и техниками основательно и без спешки.
По сравнению с другими курсами Художник Онлайн, вхождение мир акварельной живописи здесь более плавное, а проработка отдельных тем — более глубокая.
На уроках вы научитесь работать в разных жанрах и техниках: от стилизации, минимализма и абстракции до ботанической иллюстрации и архитектурного гиперреализма.

Программа курса
Теория
Блок 1. Знакомство с курсом и преподавателями
Блок 2. Знакомство с материалами
Блок 3. Цветоведение. Теория
Блок 4. Базовые приемы и техники

Практика
Блок 1. Разная акварель
Блок 2. Минимализм. Пейзаж
Блок 3. Натюрморт
Блок 4. Пейзаж
Блок 5. Архитектурный пейзаж
Блок 6. Анималистика
Блок 7. Ботаника
Блок 8. Гиперреализм
Блок 9. Люди

Что вы изучите на курсе:
Материалы и техники
Построение и пропорции
Композиция
Цветоведение
Правила передачи объема
Разные изобразительные жанры
Линейная и воздушная перспектива
Изображение фактур
Самостоятельная работа

​

Мы будем учиться рисовать полноценную городскую среду: архитектура, зелень деревьев, люди, железная дорога, магазины и даже грандиозные соборы.

Для этого вместе с лектором вы преодолеете 2 барьера: первый - страх перед отсутствием знаний и опыта, второй - страх перед сложностью построения или масштабом сюжета.
В курсе 2 больших теоретических блока, где Лена в доступной форме делится самыми необходимыми знаниями о перспективе и рисовании людей в контексте городской среды. А также – очень очень очень много практики, где лектор последовательно будет усложнять как сюжеты, так и сами зарисовки.
Лена поделится с вами своим опытом работы с акварелью: любимыми приемами и лайфхаками, с помощью которых у ВСЕХ получится приручить этот коварный материал.
А также - многочисленными приемами смешанной техники, которые дают возможность рисовать максимально эффектно и самобытно.

Цель лектора - сделать так, чтобы вы не боялись рисовать. Чтобы вас не пугали детали или масштабность сюжета, сложный ракурс и цвет. Чтобы вы научились находить интересное решение для любой творческой задачи. И главное - чтобы вы рисовали с любовью к процессу и результату.
В результате обучения вы сможете легко анализировать выбранный сюжет: с пониманием, как его правильно построить, и как упростить или стилизовать при желании. Сможете свободнее рисовать город. Создавать как легкие скетчи, так и продуманную композицию, иллюстрации и полноценные работы в подарок или для продажи.

ЧТО БУДЕТ НА КУРСЕ
Для начала мы вместе разберемся с вариантами перспективы и разными ракурсами. На примерах и простых схемах посмотрим, как это работает в городских сюжетах.

Мы нарисуем много архитектуры в самом разном масштабе. Начнем с небольших деталей и фрагментов, постепенно двигаясь к целым домам, соборам и даже кварталам.
В каждом сюжете - работа с цветом, чтобы научиться добиваться гармоничных и вкусных сочетаний. Практически в каждом - работа с графикой и разными материалами: водостойкими линерами, размываемыми файнланерами, тушью.

Мы будем создавать выразительные иллюстрации на основе случайных снимков и составлять композиции из разных элементов на разворотах скетчбука. Порисуем в разном формате: от легких зарисовок до полноценных работ в раму под стекло.
И обязательно разберёмся с темой человека в городской среде: с его пропорциями и тем, как его изобразить в зависимости от ракурса и перспективы.

Курс «Городские зарисовки акварелью» - это преодоление страхов перед сложными темами и насыщенными деталями сюжетами, «подтянутые» теоретические знания, понимание принципов работы с акварелью, графической линией и цветом. А ещё - целая папка интересных работ с «городскими» сюжетами, вдохновение и поток новых идей для самостоятельных творческих поисков.

ДЛЯ КОГО КУРС
Этот курс подойдёт для любого уровня.
Если вы только начинаете рисовать, то получите много базовых знаний и научитесь основным приёмам - как по рисунку в целом, так и по работе с акварелью и графическими материалами.

Те, кто давно рисует, сможет закрыть возможные пробелы в теме городских зарисовок, углубить свои знания и расширить диапазон художественных навыков.

В результате обучения вы сможете легко анализировать выбранный сюжет, с пониманием, как его правильно построить, и как упростить при желании. Сможете свободнее рисовать город, создавая как легкие скетчи, так и продуманную композицию, иллюстрации и полноценные работы в подарок или для продажи.

Я сама училась рисовать уже во взрослом возрасте, добирая знания в книгах, на различных курсах и мастер-классах. На своем опыте я убедилась, что художника делает не диплом об образовании, а стремление узнавать новое, любопытство к разным техникам и любовь к процессу. Научиться рисовать может каждый.

​

Этот интенсив будет интересен всем, кто хочет научиться писать котов акварелью.

За 3 дня я не смогу сделать из вас опытных акварелистов, но вы получите много нового, из неочевидного. Мы создадим 3 сюжета, от карандашного рисунка до акварели, стараясь избегать ошибок.

✅ Вы узнаете, как передать пропорции, характер и позу кошки.
✅ Поймете, почему у вас не получаются мягкие заливки.
✅ Узнаете, как можно управлять акварельными потоками.
✅ Попробуете сразу реализовать полученные знания и увидите результат.

Интенсив будет состоять из 3 прямых эфиров, продолжительностью 2-3 часа, которые останутся у вас в записи с бессрочным доступом

Фотография не является референсом интенсива

2 990 ₽

​

«По пути с легендой. Импрессионисты» — захватывающее продолжение популярного курса Ирины Климовой «По пути с легендой» для всех, кто хочет узнать секреты великих мастеров и начать писать не просто картины, а настоящие шедевры.
Через анализ, копирование и наблюдение вы научитесь по-своему использовать разобранные средства художественной выразительности. А после, миксуя их, сформируете свой уникальный авторский почерк. Метод обучения Ирины Климовой суперэффективный. В профессиональное образование художников всегда входит копирование произведений искусства.
Закройте глаза и представьте: прямо сейчас вы оказались на уроках у 5 выдающихся художников сразу. Они о таком могли только мечтать! Ирина Климова даёт вам такую возможность.

Подробнее о программе
Расширяем творческие возможности, изучая технические приёмы и особенности живописи великих художников.
Эдгар Дега
Константин Коровин
Люсьен Леви-Дюрмэ
Клод Моне
Поль Сезанн
Самостоятельный проект (vip)

​

Марафон рассчитан на акварелистов любого уровня.
За 21 день вы нарисуете 3 потрясающих сюжета
На мастер-классах вас ждет: разбор композиции, тона, цвета. Основы объема в цветах и секреты простого рисования птичек.

После прохождения марафона, вы сможете самостоятельно написать любой схожий сюжет, просто применяя полученные на видеоуроках навыки, приемы и секреты художника.
Общая продолжительность более 8 часов.

Идеально подойдет, если:

• Вы хотите попробовать себя в акварели, но не знаете с чего начать;
• Рисование ваше любимое хобби и вам нравится удивлять окружающих великолепными картинами;
• Вы опытный художник и хотите освоить новые акварельные техники;
• Мечтаете учиться рисовать, но не готовы тратить много денег и времени на поездки в студию;
• Хотите с пользой отдохнуть после рабочего дня и на выходных;
• Вы рисуете дома и резкий запах масляных красок для вас неприемлем;
• Вы на пенсии и в поисках творческой реализации;
• Хотите стать профессиональным акварелистом и зарабатывать на мастер-классах и продаже своих картин.

Подходит новичкам!

​

Хотите научиться писать вокзалы, мосты и сложную архитектуру акварелью? Реалистично передавать и упрощать металлические и каменные конструкции и освоить сложные моменты линейной перспективы? Узнать на практике прием "от темного к светлому" в акварели, нарисовать реалистичный дым и паровоз, понять как соединить несколько референсов в один? Влиться в творческий процесс с поддерживающей командой единомышленников? Готовы потрудиться, чтобы овладеть навыками, которые останутся с Вами надолго? Тогда этот курс для Вас!

О курсе
Данный курс подойдет для тех, кто уже знаком с акварельной техникой и хочет обрести больше уверенности в построении сложной архитектуры вокзалов и мостов. В 6 больших уроках: 3-х теоретических и 3-х практических, мы повторим с Вами все основы линейной перспективы, особенно заострим внимание на построении арочных конструкций. Вы научитесь приемам упрощения сложных элементов, работе акварели "от темного к светлому" и рисованию дыма, а также совмещению нескольких референсов в один с учетом освещения. Благодаря этому курсу, одна из самых сложных тем в рисовании - архитектура, станет для Вас гораздо проще и понятнее и Вы сможете использовать четкую структуру построения как в студии, так и на натуре.

Программа курса
Приветствие
Вводный урок. Материалы
В этом уроке я расскажу Вам какие материалы Вам понадобятся в курсе. Какие аналоги красок и бумаги вы можете использовать.

1 урок. Теория. Арочная конструкция. Линейная перспектива
Это очень важный урок курса! Мне хочется, чтобы Вы поняли принципы построения линейной перспективы и те моменты, на которые важно обращать внимание, а что лучше опускать.

2 урок. Вокзал в Нидерландах
В первом практическом уроке курса мы повторим с Вами классическую линейную перспективу, которая встречается в большинстве городских пейзажей. Разберем, построение арочных конструкций и упрощения в этом построении. Изучим на практике как за счет заливок и сухой кисти выполнить упрощения пейзажа, чтобы у зрителя создался эффект "детализации"

3 урок. Теория. Угловая перспектива на примере моста
Мы снова с Вами отдельно возвращаемся к построению и перспективе. При выполнении таких сложных пейзажей, именно правильный "скелет" построения является 80% успеха.

4 урок. Мост и Пушкинская набережная
На этом практическом уроке мы разберем с Вами как строить угловую перспективу, повторим как по-разному можно определять линию горизонта, разберем построение арки моста. Со стороны акварели, мы изучим технику "от темного к светлому" на примере не простого архитектурного элемента. Это поможет Вам в дальнейшем с легкостью рисовать объекты, располагающиеся в тени и имеющие минимум контраста.

5 урок. Теория. Закрепление и повторение.
На этом теоретическом уроке мы повторим с Вами построение и упрощение арочных конструкций и совмещение нескольких референсов для работы.

6 урок. Витебский вокзал с паровозом.
В этом уроке мы с Вами будем объединять 2 референса в один с учетом освещения. Учиться рисовать дым и пар. Упрощать сюжет и создавать настроение.

7 урок. Самостоятельная практика.
В этом уроке я предлагаю Вам несколько референсов для самостоятельной работы на выбор. Лучше, если Вы выберите свои. Помните, что именно собственный выбор-тона, цвета, композиции, расположения капель, сможет закрепить навыки, полученные на курсе. Я желаю Вам удачи и успехов!

Тариф Курс с доступом на 2 недели
3990₽ 1990₽
3 практических и 3 теоретических урока (более 7 часов обучающего видео)
3 эфира по 1,5 часа от Анастасии с проверкой и разбором ошибок

​

Тариф Экспресс

Создайте акварелью живописный натюрморт с мастер-классом «Завтрак с хлебом и сыром». Шаг за шагом освойте техники работы с акварелью вместе с Еленой Базановой. Главные персоны этого натюрморта: свежеиспеченный румяный ржаной хлеб с аппетитными запеченными корками, и нежный золотистый сыр с лоском сл

Продолжаем учиться писать акварелью вкусную кулинарную тему на онлайн мастер-классе «Сыр и хлеб» с Еленой Базановой. В этом натюрморте через сложные нюансы золотистого колорита создадим образ тепла, радости и предвкушения сытного завтрака.
Композиция натюрморта состоит из нескольких предметов, живопись которых дает отличную возможность освоить, развить и закрепить самые разные акварельные приемы. Главные персоны этого натюрморта: свежеиспеченный румяный ржаной хлеб с аппетитными запеченными корками, и нежный золотистый сыр с лоском сливочного масла и дырками в плоти, которая кажется полупрозрачной «на просвет». Это по-настоящему вкусно и по-акварельному увлекательно!

Присоединяйтесь к мастер-классу, во время которого Елена щедро делится своими бесценными навыками, которые применяет в своей творческой работе!
Готовый рисунок поможет даже новичкам написать этюд, концентрируясь именно на процессе живописи. Для тех, кто проходил мастер-классы по стеклу, грибам, кофе представляется отличная возможность вспомнить полученные навыки и закрепить их на новой натуре.

Для новичков этот мастер-класс предоставит возможность на несложных предметах, не требующих глубокой проработки формы, потренироваться в живописи, познакомиться на практике с базовыми принципы в рисунке, композиции. И, конечно, поверить в свои силы и увидеть перспективу дальнейшего обучения!
Для участия в мастер-классе вам потребуется настроиться размеренную и плодотворную работу. Вас ждет погружение в акварельную живопись, в увлекательное изучение различных живописных приемов и секретов смешения красок.

​

25 видео уроков
Вас ждёт подробный процесс создания трех иллюстраций в смешанной технике акварель + цветные карандаши

• Попробуете смешанную технику рисования - акварель + цветные карандаши
• Найдете референсы и вдохновение,
  создадите линейный рисунок
  
• Подберете цветовую гамму, краски и карандаши
• Акварелью научитесь задавать настроение работе
  
• Создадите интересные фактуры и завершите работу
  цветными карандашами
• Нарисуете три весенне-летних иллюстрации
• Разберете как одними и теми же оттенками нарисовать и солнце, и дождь
• Сможете погрузиться в сказочный мир красок - это поможет отвлечься от повседневной суеты
• Поставите интересные эксперименты и откроете для себя что-то новое

​

Начало 22 марта

ИРИСЫ
Эти цветы признаны одними из самых красивых на планете. Их больше 200 видов и каждый может по праву стать украшением сада.
В исполнении акварели они получаются особенно воздушными, нежными, с радужными переливами. И мимо такой красоты никак нельзя пройти!
Новый акварельный марафон с самыми разнообразными по форме и расцветке цветами – нежными ирисами!
Акварельные этюды с красивыми переливами цвета и тонкими акцентами на лепестках! Украсим свой дом живописными ирисами!

Ирис сибирский
Нарисуем ирис с разными оттенками фиолетового цвета.
Синий ирис (сетчатый)
Добавим живописного окружения в фоновой части.
Бело-розовый ирис (бородатый)
Разберемся, как рисовать множество извилистых лепестков и не запутаться.

Результат:

• Нарисуем живописные картины, которые будут радовать Вас и Ваших близких.
• Разберемся в тонкостях передачи формы цветка.
• Попрактикуемся в создании красивых оттенков и точных акцентов.
• Насладимся текучестью акварели.

​

Как передать глубину пространства на плоском листе бумаги и заставить «работать» вашу идею? Есть эффектный композиционный прием — контраст темного и светлого, за счет чего пространство распадается на планы и становится по-живописному бесконечным. Как грамотно применять в своих работах этот прием, расссказывает и показывает Сергей Курбатов в уроках нового марафона. Вместе с мастером напишем четыре разноплановых сюжета и потренируемся делать пейзажи глубокими и выразительными.

Старт 23 марта — присоединяйтесь!

Программа курса

Дендрарий.
Рисуем пейзаж сочинского дендропарка во время дождя. Добиваемся плановости и глубины пейзажа, в котором много зеленого цвета. Выделяем главное без пересчета деталей. Доступ к уроку с 23 марта.
Дворик в Ялте.
Рисуем солнечный пейзаж. Учимся передавать контраст между самыми темными и светлыми участками сюжета, передавая глубину пространства на бумаге. Доступ к уроку с 25 марта.
Церковь.
Рисуем окрестности церкви Петра Митрополита в Переславле-Залесском. Находим правильные тональные отношения, добиваясь глубины и воздушности картины. Доступ к уроку с 27 марта.
Зимний вечер.
Рисуем зимний городской пейзаж. Движемся от светлого к темному, не забывая о важных деталях. Доступ к уроку с 29 марта.

.​

ЧТО БУДЕТ НА КУРСЕ
Курс направлен на освоение самых разнообразных приёмов в технике акварели а-ля прима в реалистическом направлении, так как мы будем рисовать различные предметы и передавать их фактуры так, чтобы в итоге они смотрелись объёмно и материально.

Курс состоит их двух частей

Часть 1. Овощи
Включает в себя 4 урока

Часть 2. Фрукты/ягоды
Включает в себя 4 урока

​

Рефлекс шкипера— долгожданное продолжение курса «Альтернатива скетчера» Анастасии Мамошиной для всех, кто хочет открыть все грани современного акварельного скетчинга и развить свой собственный стиль.

Вы освоите множество новых приёмов, научитесь создавать цепляющие, стильные скетчи, добавляя к акварели линеры, маркеры, пастельные карандаши и другие материалы. Большое внимание уделено прокачке третьего глаза художника — умению видеть тонами, инверсиями, ритмами, цветовыми комбо.

Вы создадите 5 пар работ, где первый рисунок — классический акварельный скетч, а второй — его стилизация. «Я увидела большой отклик на предыдущий курс и поняла, что тема тренировки art vision самая востребованная (и больная). Поэтому на курсе снова будем много говорить о композиции и отсечении лишнего», — говорит Анастасия.

Закрываем арт-гештальты
На этом курсе мы продолжаем разбирать темы, рассмотренные в «Альтернативе скетчера» и открываем новые возможности акварельного скетчинга. Вас ждёт ещё больше уроков, больше работ, больше техник и материалов. Вы создадите коллаж, постер, аппликацию и получите много классных идей для стилизации.

На уроках вы научитесь:
— Подбирать палитру, исходя из своих личных предпочтений.
— Превращать ляпы в фишки.
— Раскрывать все возможности разной бумаги. На курсе будет сразу 6 видов бумаги.
— Использовать в работах разноцветные линеры, шариковую ручку, акриловые маркеры, пастельные карандаши, тушь, перо и другие материалы.
— Работать с яркими цветами гармонично.
— Выигрышно упрощать композицию.

Спойлер: Работы из курса:

Продажник:

​

Присоединяйтесь к нам в мир акварельной живописи на мастер-классе с Еленой Базановой. Мы будем создавать уютные кофейные натюрморты, раскрывая секреты металлических оттенков, фактур фольги и великолепия шоколада.

О мастер-классе
Предлагаем присоединиться к мастер-классу Елена Базановой и написать акварельный натюрморт на ароматную согревающую тему – «кофейную». Образ кофе у многих вызывает самые приятные ассоциации вкуса, цвета, и мы попробуем создать их при помощи акварельной живописи.

Эта тема также раскроет секреты написания блестящих металлических предметов, текстур фольги, а также специй и шоколада.
Будет показана:
Работа с композицией и создание натюрморта.
Передача образа кофе через цветовую гармонию.
Техники создания текстуры металлических предметов и блестящей фольги.
Управление акварельными эффектами на сырой бумаге.

Расписание мастер-класса:
Часть 1:
Изучение предметов для кофейного натюрморта и создание композиции.
Упражнения на фактуры.
Решение композиционных и живописных задач в тональных и цветовых эскизах.
Подбор палитры и составов смесей красок.
Создание рисунка натюрморта для живописи.
Часть 2:
Живопись этюда "Кофейный натюрморт".

​

Курс ведет: Юлия Причалова
Уровень курса: Для начинающих
Доступно на мобильных устройствах
Четыре урока в курсе

Описание курса
Новый курс с Юлей Причаловой научит вас рисовать в стиле известных акварелистов мира! Любому художнику полезно анализировать работы других художников, чтобы понять, как они были созданы. Это обогатит ваш стиль и сделает картины интереснее! В новом курсе вы научитесь создавать картины в стиле известных акварелистов: Томаса Шаллера и Лин Ю Чинг. Вы научитесь приемам и секретам известных акварелистов, которые легко сможете применить в своей работе. Курс поможет вам попробовать себя в разных стилях и найти тот стиль акварели, который вам ближе всего!

Программа курса
Урок 1. Морской пейзаж в стиле Томаса Шаллера

• Вы научитесь создавать морской пейзаж со скалами в стиле Томаса.
• Вы узнаете, как изобразить воду акварелью.
• Вы научитесь создавать применять разные мазки кисти для создания разных объектов.

Урок 2. Городской пейзаж в стиле Томаса Шаллера

• Вы научитесь создавать контраст между дальним планом и детализированным передним планом.
• Вы узнаете, как Томас Мейма создает эффектные деревья акварелью.
• Вы научитесь верной последовательности создания пейзажа.

Урок 3. Пейзаж в стиле Томаса Шаллера

• Вы научитесь создавать эффект дымки на дальнем плане.
• Вы узнаете, как создать контраст в картине на основе тона.
• Вы научитесь создавать деревья в стиле Томаса.

Урок 4. Восточный пейзаж в стиле Lin Yu-Ching

• Вы научитесь создавать плавные заливки в стиле Lin Yu-Ching.
• Вы узнаете, как художник создает свет в пейзаже.
• Вы научитесь создавать деревья в стиле Lin Yu-Ching.

​

На этом мастер-классе в смешанной технике акварелью и графическими материалами художник София Родионова поделится с вами своим подходом к изображению деревьев.

Деревья окружают нас повсюду и с первого взгляда не представляют никаких сложностей в их изображении. Но порой приступая к работе бывает достаточно сложно «поймать» характер определенного вида дерева или запутаться в сложном ритме ветвей. Под руководством Софии все желающие смогут определить нужную структуру деревьев и создать эффектную композицию. А также София поделится всеми своими приемами для создания живописных стволов и ничего не утаит.

На курсе вы научитесь
работать с композицией в данной теме (посадим лес по всем правилам и узнаем, когда правила можно и нужно нарушать);
приемам, которые позволяют создавать акварелью самые живописные стволы дерева;
подбирать колорит для данной темы на основании ваших личных предпочтений;
совмещать с акварелью дополнительные материалы;
работать разными кистями для создания "живых" ветвей;
использовать ритм и другие художественные инструменты для управления настроением и вниманием зрителя в работе;
создавать удобный для вас алгоритм работы.

Для кого этот курс
Для тех, кто хочет научиться рисовать эффектные деревья
Для всех тех, кто хочет обогатить свои арсенал новыми решениями и получить опыт отличного от привычного подхода для привнесения в творческую практику эффекта "легкости и спонтанности"
Для тех, кто хочет совмещать акварель и другие материалы
Для влюбленных с акварель и хочет дружить с этим особенным своенравным материалом, а не побеждать его
Уровень подготовки может быть любой, каждый сможет взять для себя что-то для использования в собственной творческой практике.

Автор курса: София Родионова (р. 1881, Таллин, Эстония) - художник из Израиля, работающая в основном в акварели и смешанной технике.