Новые складчины | страница 18

​

На курсе вы научитесь:

• Строить сложные конструкции и видеть простые формы в сложных объектах, вписывая детали.
• Рисовать с точностью и пропорциональностью.
• Упрощать акварельные заливки, сохраняя выразительность работ.
  

Спойлер: Программа:

​

Для того, чтобы рисовать природу, не нужно погружаться в изучение художественной теории, вроде линейной перспективы.
На уроках мы сосредоточимся на композиционных и технических приемах, которые позволят наилучшим образом раскрыть тему каждого пейзажа. Ольга научит подбирать цвета, показывать глубину пространства и состояние природы, реалистично изображать воду, растения, облака, камни и другие фактуры.

Вместе с преподавателем вы создадите 9 практических работ, которые будут максимально отличаться по настроению и тематике. Зима и лето, горы и леса, яркое солнце и пасмурная погода… После прохождения курса вы сможете применять полученные знания в условиях реального пленэра.

После небольшого теоретического урока о материалах мы приступим к практике и напишем 9 работ разной сложности, от пейзажей, большую часть которых будет занимать небо (на таких примерах ученики отработают заливки по-мокрому), до реалистичных картин в лессировочной технике.

Ольга Кабаева подобрала референсы, которые отличаются по настроению и атмосфере, для того, чтобы ученики получили возможность поработать с разными видами композиции и разными колористическими решениями. Вы узнаете, как написать зиму или лето, пасмурный день и яркое солнце, блики на воде и тени от деревьев, и многое-многое другое.

Этот курс подойдет для акварелистов с разным уровнем подготовки: на уроках мы сосредоточимся на изучении приемов и техник, которые будут полезны на пленэре, затронем тему световоздушной перспективы и очень подробно поговорим о работе с цветом.

Что вы изучите на курсе

Материалы и техники
Вы научитесь подбирать акварельные краски, кисти и бумагу. Познакомитесь с акварельными техниками и узнаете, какие вспомогательные материалы можно использовать в акварельной живописи для создания различных эффектов.

Композиция
Вы научитесь грамотно распоряжаться пространством листа, выделять композиционные центры, создавать ритм и управлять вниманием зрителя. Перед тем, как приступить к практике, вы научитесь находить лучшее композиционное решение для каждой задачи.

Теория цвета
Понимание и умелое использование цветовых сочетаний, изучение цветового круга и возможных комбинаций цветов позволяют максимально эффективно использовать цвет в своей работе. И для каждого сюжета нужно будет выбрать свои оттенки!

Изображение текстур
Что делает акварельную живопись особенной? Конечно, фактуры и текстуры! Ольга Кабаева расскажет о том, как написать воду, камни, снег, облака или растения.

Самостоятельная работа
Наша главная миссия — научить вас работать самостоятельно. В ходе обучения вы будете постепенно совершенствовать свои навыки, а преподаватель научит вас справляться с трудностями, возникающими в процессе работы над пейзажем.

Вам понадобятся

• Набор акварельных красок (12-36 цветов)
• Белая гуашь/темпера/акварель в тубе
• Кисти: большая круглая белка, средняя круглая белка с острым кончиком, маленькая круглая белка или колонок (для деталей), плоская средняя синтетика, синтетический флейц 40-50 мм (по желанию)
• Бумага для акварели (от 50% до 100% хлопка в составе), А3 или 20х30 см
• Простой карандаш HB
• Ластик
• Емкость с водой (2 шт.)
• Бумажный скотч

​

Что мы видим в обычном пейзаже? Небо с облаками, деревья, землю... Всегда одно и то же. Как же художникам удается из одних и тех же элементов каждый раз создавать уникальную красоту? Будем разбираться и рисовать пейзаж.

Результат обучения:

• Узнаете, как сделать пейзаж насыщенным и передать контрасты природы;
• научитесь писать облака в приглушенном вечернем свете;
• познакомитесь с разными акварельными приемами;
• поработаете со сложным зелёным цветом прошлогодней травы;
• поупражняетесь в рисовании деревьев.

​

Хотите рисовать акварельные скетчи про лето, отдых, гармоничные женские образы?
Тогда этот курс создан специально для вас!
Уникальная особеность курса в том, что здесь вы получите базу знаний, необходимую каждому художнику, и сразу же примените ее на практике.
Никакой скучной теории, только понятные, пошаговые и очень интересные объяснения на примере эффектных скетчей!

Программа обучения

• Модуль1: базовые навыки
  В первом модуле курса изучаем базовые понятия, которые необходимы каждому! Рассказываем нескучно и понятно о том, что обычно кажется очень сложным! Ваши работы станут более интересными и творческими, когда вы получите эти знания и научитесь применять их на практике.
• Модуль 2: линейная перспектива
  Важнейшая тема в рисовании, без которой ваши рисунки будут плоскими и непропорциональными. Понятно и наглядно изучаем все нюансы и сразу тренируемся на ярких сюжетах!
• Модуль 3: творческая анатомия
  Да, строение тела надо знать, чтобы рисовать красивые образы. Но кто сказал, что это должно быть нудно и сложно? В третьем модуле изучаем особенности рисования лиц, отдельных частей и целой фигуры на примере красивых композиций!

​

Природа создает великолепные пейзажи. Прозрачное небо и суровые складки гор, нежная зелень вокруг озера, голубое буйство реки... Мечтаете сохранить такие красивые виды на бумаге? Значит самое время побывать летом на Алтае! В этом виртуальном пленэре Сергей Курбатов научит переносить все цвета и оттенки окружающей природы в рисунок. Вместе с художником вы сможете передать свет и тени, а главное разное настроение летней природы.

РЕЗУЛЬТАТ ОБУЧЕНИЯ
Поймете, чем рисование на пленэре отличается от работы в студии;
разберетесь, что важно изображать на пленере, как выделять главное и отбрасывать лишнее;
узнаете, какие художественные приемы и техники удобно использовать на природе;
потренируетесь рисовать разные природные элементы (деревья, воду, камни);
изобразите разные состояния света и природы (научитесь рисовать и в солнечные и пасмурные дни);
напишете 8 пейзажей с разным сюжетом и настроением.

ПРОГРАММА КУРСА
- урок 1. АЛТАЙСКАЯ ДЕРЕВНЯ. Учимся делать пейзажные зарисовки с натуры. Рисуем по сухой бумаге. Используем всего два цвета. Отделяем свет от тени и смешиваем цвета так, чтобы передать реальную картинку.
- урок 2. СЕЛО ЗА РЕКОЙ. Нарисуем гармоничный пейзаж на сухой бумаге. Постараемся максимально точно передать цветовую гамму окружающей природы.
- урок 3. ТРЕНИРОВОЧНЫЙ УРОК. На небольших форматах будем учиться рисовать различные части пейзажа: реку, камни, деревья, горы. СМОТРЕТЬ БЕСПЛАТНО
- урок 4. ПАСМУРНО, ВРЕМЕНАМИ ДОЖДИ. Напишем пейзаж по частично сырой бумаге. Тренируемся рисовать горы небо, камни и реку с отражениями.
- урок 5. АИЛ У РЕКИ. Написать солнечные блики на реке, небо и горы. Рисуем по влажной и сухой бумаге. используем вертикальный формат.
- урок 6. СОСНОВЫЙ ДЖАЗ. Нарисуем этюд с натуры по сырой бумаге: небо, камни и, конечно, сосны.
- урок 7. БИРЮЗОВАЯ КАТУНЬ. Узнаем специфику заливки на свежем воздухе. Разберемся, как рисовать по влажной и сухой бумаге, где использовать инверсию. Нарисуем пейзаж в три плана: дальний, средний и передний.
- урок 8. ПРИБРЕЖНЫЕ СКАЛЫ. Продолжаем учиться писать акварелью на пленэре. Рисуем речной пейзаж с прибрежными скалами.
- урок 9. ГОРНЫЙ ПОТОК. Напишем акварелью реку с отражениями и скалистым берегом. Осваиваем
вертикальный формат.

​

Тариф Стандарт

Птицы в акварели: воздушный фон и секретные техники
Изучите основы рисования птиц акварелью, узнайте, как избежать распространенных ошибок, и создайте 3 живых, воздушных сюжета, полных нежности и света!

На этом курсе вы научитесь избегать грязи в акварели и работать с цветом, светом и тоном.
Очень часто фон и центральный объект существуют отдельно друг от друга, не сочетаются, спорят, и объект кажется вырезанным.
Вы увидите, как решить эти проблемы, гармонично сочетать фон с птицей, делать его интересным и при этом не перебивающим основной сюжет.
Также вы научитесь выделять главное, создавать целостный образ, передавать настроение и делать птицу живой. Вас ждут 3 разных сюжета и 3 разных настроения. Вместе мы научимся писать акварелью реалистично, уверенно и с удовольствием!

На нашем курсе вы:
напишете 3 нежных акварели с птицами в нестандартном вертикальном формате
научитесь создавать в работе ощущение реалистичной природы;
научитесь гармонично дополнять фон написанной картины деталями;
поймете, как сделать воздушной акварельную картину.

18 видео в формате Full-HD с двух ракурсов (6 ч., 12 уроков)
3 картины в вертикальном формате

​

Портрет акварелью «Wednesday»

Программа:

• Первая часть посвящена материалам для мастер-класса: все о том, как выбрать акварель, бумагу и инструменты для построения.
• Во второй части вас ждет построение по пропорциям и работа с референсом.
• В третьей части мы напишем яркий и реалистичный портрет по фото, используя реалистичные акварельные техники.

Спойлер: Больше фото:

Продажник:

​

Портрет акварелью в технике «по-сухому».

Программа:

• Первый урок посвящен материалам для мастер-класса: все о том, как выбрать акварель, бумагу, кисти и инструменты для построения.
• Второй урок посвящен построению портрета по пропорциям. Перед этим мы отдельно потренируемся над построением частей лица.
• Третий урок - работа с акварелью. Шаг за шагом, в технике по-сухому, мы напишем портрет по референсу.

Спойлер: Больше фото:

Продажник:

​

Акварельная живопись – утонченное хобби и отличный способ творческой самореализации. Материалы для рисования доступны и экологичны, подходят для детского творчества. От первых мазков до достойного шедевра понадобится сравнительно немного времени.

Как самому научиться рисовать акварелью с нуля на дому?
Смотрите видео уроки, они выстроены доступно и наглядно.
Камера в фокусе, высокое качество видеозаписи, тихая приятная музыка и опытный преподаватель.
Доступ к урокам навсегда - смотрите и рисуйте тогда, когда вам удобно

Для кого этот курс
Дети от 7 лет, подростки и взрослые, желающие научиться писать акварелью.

Программа курса
Вводный модуль. Теория

1. Материалы
2. Цвет
3. Техники и приемы
4. Ошибки начинающих

Модуль Практика

1. Знакомство с акварелью. НебоДемо-доступ
2. Композиция с птицами
3. Морские глубины
4. Полумесяц
5. Полевые Цветы
6. Деревья
7. Бонусный урок. Открытки

Модуль Практика 2

1. Открытки из путешествий
2. Склон с елками
3. Пейзаж с пальмами
4. Этюд Горы
5. Полевой пейзаж

Анастасия Суслова. Педагог Изобразительного Искусства
Окончила художественную школу им. С.И. Блонской, Таганрогский институт им. А.П. Чехова (филиал) "Ростовского государственного экономического университета (РИНХ)" Факультет педагогики и методики дошкольного, начального и дополнительного образования

​

Еще больше моря, света, бликов, разной по цвету воды и как никогда много яхт и парусов.

Серый сюжет - главный колорит этой акварели северная серая вода. Новая пластика волн, которая еще не встречалась, ощущение присутствия на борту. Мы будем писать свет, но не контрастный, а рассеянный, дополняя его прохладной водой. Здесь будут цветовые сочетания Quinacridone rose и Phthalo Green, Neutral Tint и Cadmium Orange.

На курсе вы научитесь:
- Вы научитесь писать совершенно разное море;
-Узнаете новые морские термины;
- Мы поговорим о том, из чего состоит парусная яхта;
- Как нарисовать ее грамотно;
- Освоим разные акварельные техники - по мокрому, по сухому;
- Узнаем как их применить в морских пейзажах;
- Будем смешивать разные колориты: бирюзовое море, яркий закат и серую речную воду;
- Вы откроете для себя новые акварельные сочетания для рисования и моря и лодок.

​

Познакомьтесь с техникой письма несравненного Константина Стерхова! Узнайте о небольших секретах и тонкостях при рисовании нежных цветов.

Мастер-класс о живописи цветов: белой розы и пушистых соцветий. Он будет полезен начинающим художникам как отправная точка при рисовании цветов: Константин раскрывает особенности своего подхода к рисованию и использует различные полезные приемы. Опытные живописцы также смогут найти в мастер-классах полезные моменты.

В ходе мастер-классов вы узнаете:
- какие материалы и дополнительные краски использует знаменитый художник;
- как правильно подготовить бумагу для живописи;
- как нарисовать розу характерной и узнаваемой;
- какие выразительные средства используются в живописи цветов;
- как добавить в работу воздуха;
- как по-новому использовать кредитную карточку;
- какие материалы нужны для создания иллюзии свечения;
- какие текстуры и фактуры можно использовать в работе и как их добиться.

​

Первый из трех сюжетов январского марафона с Юлией Барминовой. Еще больше моря, света, бликов, разной по цвету воды и как никогда много яхт и парусов.

БИРЮЗОВЫЙ СЮЖЕТ

Вечер на Черном море, облачно, уже убранные паруса, швартовка, бирюзовая вода, отражение, пена.

​

Парусные яхты с Юлией Барминовой

Новый мастер-класс с Юлией Барминовой – это микс между акварельной техникой и базовыми знаниями об устройстве парусной яхты.

В процессе этого урока вы почувствуете себя в море под парусами, подробно рассмотрите яхту, которая справа по борту ставит третий парус “спинакер” для того, чтобы ходить быстрее, когда ветер дует в корму.

ПРОГРАММА МАСТЕР-КЛАССА
- Мы познакомимся с основами академического рисунка, которые нужны для построения таких конструктивных объектов, как лодки, корабли, яхты и пр.
- Научимся находить точные пропорции;
- И определять композицию на листе бумаги;
- Узнаём много новых слов из морской терминологии;
- Нарисуем яхту без ошибок;
- После рисунка мы поговорим про свет и тень, колористику, на практике попробуем смешение цветов и красивую акварельную технику.

В 2020 году Юлия стала ходить под парусами и это изменило ее сюжеты: от яхт статично пришвартованных в портах и маринах до идущих полными курсами в открытом море.

Присоединяйтесь к путешествию в акварельный яхтинг!

Первая часть:
Мы познакомимся с основами академического рисунка - найдём верные пропорции, размеры, перспективу. Узнаём много новых слов из морской терминологии и нарисуем яхту без ошибок.

Вторая часть:
После рисунка яхты мы поговорим про свет и тень, колористику, смешение цветов и красивую акварельную технику с грануляцией.

Объем: 4,13Гб.

​

Урок по рисованию акварелью части знаменитого Нотр Дама вместе с Юлией Барминовой.

«Меня привлекает соединение путешествий и рисования. Выйти за пределы студии на пленэр, поехать в другую страну, посмотреть на города с учётом выбора натуры для зарисовок, и рисовать, запоминая нечто большее, чем просто детали и цвета.

Мои архитектурные мастер-классы направлены на то, чтобы научить вас эффективно рисовать не только в студийных условиях, а на пленэре, за столиками кафе, на набережных, на улицах городов» - Юлия Барминова.

Урок 1 - Собор Парижской Богоматери [2 часа 10 минут]

Магия в деталях. Юлия объяснит как изобразить сложный фасад, даже если это короткая пленэрная зарисовка.

В уроке:
- как обуздать все детали;
- как оставить себе подсказки в рисунке;
- свет и фактуры;
- тень и мелкие элементы.

Объекты: 4,59Гб.

​

Часть большого архитектурного путешествия с Юлией Барминовой! Урок по рисованию архитектурного элемента по референсу прямиком из Рима.

«Меня привлекает соединение путешествий и рисования. Выйти за пределы студии на пленэр, поехать в другую страну, посмотреть на города с учётом выбора натуры для зарисовок, и рисовать, запоминая нечто большее, чем просто детали и цвета.

Мои архитектурные мастер-классы направлены на то, чтобы научить вас эффективно рисовать не только в студийных условиях, а на пленэре, за столиками кафе, на набережных, на улицах городов» - Юлия Барминова.

Урок 1 - Римская капитель [1.5 часа]

В центре внимания этого урока — эффект грануляции. Который идеален для архитектуры: мокрая штукатурка, кирпич, камень — фактура получается на ура Смотрим силу гранул в деле.

Объем: 3,27Гб.