Новые складчины | страница 16

​

«Наброски обнажённой натуры» — авторский онлайн-курс Виктории Акуловой посвящён акварельным зарисовкам фигуры человека.
Шаг за шагом вы создадите неповторимые по красоте и утончённости работы. В тенях, полунамёках, естественных позах и пластике тела таится источник бесконечного вдохновения для художника. Уверены, вы обязательно это почувствуете.

На курсе «Наброски обнажённой натуры» вы:
— Научитесь легко и быстро создавать зарисовки фигуры человека, используя тени как инструмент.
— Почувствуете пропорции, движение и объём.
— Узнаете, как рисовать поэтапно, чтобы прийти к идеальному результату без изучения анатомии.
— Создадите яркие и привлекающие внимание акварели с обнажённой натуры.
— Почувствуете красоту в лаконичности.
— Разрешите себе свободу творческого эксперимента.

Спойлер: Программа

Тариф Стандарт
Доступ в рамках потока

​

Урок 1. Рассвет на озере.
Первым делом мы окажемся перед совершенно удивительным пейзажем: солнце вот-вот встанет из-за окутанных дымкой далёких гор, а на морской глади, отбрасывая интересные блики, спокойно стоит старенькое судно. И птицы кружат над водой.
Особенности урока:
В этом уроке мы научимся изображать отражения от объекта на воде, а также создавать контраст между дымчатым задним планом и передним с фокусом на нём.


Урок 2. Лодка в порту в Малаге.
Отправляемся на юг Испании: в портовый город — Малага! Там много лодочек, и мы находим интересный ракурс на одну из них.
Особенности урока:
В этом уроке мы построим интересную перспективу, найдём оптимальную степень детализации и мастерски изобразим прозрачность воды и тень от лодки на ней.

Урок 3. Эль-Порт-де-ла-Сельва.
Ещё одно живописное местечко Испании! Поспокойнее оттенки, лодочка попроще — морская романтика бывает такая разная, согласны?
Особенности урока:
Эффектно обобщить фон, сделав его даже немного абстрактным — такому творческому подходу мы научимся здесь. И снова передадим прозрачность воды, на этот раз даже видно дно.

Урок 4. Паруса в солнечном свете.
Солнце! Море! Как приятно рисовать такие сюжеты, погружение 100%-ное. Наш финальный урок — любование игрой солнечного цвета в парусах бликах на волнах.
Особенности урока:
Главная особенность— мы научимся изображать яркий свет! В данном случае это солнце в просвете между парусами и его мерцание в отражении.

​

Новая книга автора «Воздушных акварелей» Юко Нагаямы — вдохновляющие пошаговые уроки для продолжающих, тонкости живописи и иллюстрации в изящной манере.

Наглядное руководство, которое поможет новичкам и опытным художникам освоить и отработать техники создания потрясающих акварельных рисунков всего за несколько простых уроков.

Акварель позволяет выполнять нежные мазки и светящиеся размывки, но именно красота этого материала делает его сложным для художников. Вода в его составе может покоробить бумагу, а сама краска меняет свой оттенок. Известная японская акварелистка и уважаемый преподаватель Юко Нагаяма разработала эффективную систему из двенадцати уроков, которая поможет овладеть навыками создания изящных натюрмортов, атмосферных пейзажей и выразительных портретов с помощью этого популярного материала.

Вы будете экспериментировать с фоном, прорабатывать форму, передавать настроение. Ощутите поэзию акварели: цвет воздуха, танец линий и музыку красок. Благодаря профессиональным советам и наглядному изложению вы научитесь рисовать яркие и одновременно невесомые картины.

Для кого эта книга
Для любителей акварельной живописи, продвинутых и новичков.
Для поклонников творчества Юко Нагаямы.

​

О КУРСЕ
Мы придумали онлайн-спринт не для того, чтобы ускорить и без того реактивный темп жизни. Два урока за 10 дней — это способ вернуть рисование в свою жизнь тем, кто закрутился в заботах. Получить удовольствие от творчества здесь и сейчас, почувствовать себя молодцом и набраться сил для следующего шага. И конечно, новые знания и очевидная красота. Сюжеты на стыке реализма и абстракции, приемы в работе от пятна акварелью, секреты композиции – всему этому учит Анна Чепурная-Олейник.

урок 1. СИНЯЯ ШЛЯПА.
В первом уроке взбодримся яркими оттенками и поиском ритма. Экспрессивный натюрморт с шляпкой, летними цветами и вишней. Учимся у Анны управлять цветом и интересно организовывать лист.

урок 2. ЯБЛОКИ В КОРЗИНЕ.
Второй урок — ода золотым яблокам! Учимся работать с насыщенным фоном и контрастами: как избежать «вырезанного» изображения, соединить в одну композицию светлые элементы на темном, передать объем и блики в цвете.


продажник:

​

Формат: Видеозапись урока по акварельной живописи.
Продолжительность: 40 минут.
Материалы: акварель, акварельная бумага, кисти, простой карандаш, ластик, белая гуашь, черная гелевая ручка.

​

“Акварельный интенсив 2.0” –

Это абсолютно новые уроки.
Это творческая неделя по обновлённой программе.
Это 2 тарифа, 4 урока с теорией и практикой, 2 практических занятия по пейзажу и fashion-иллюстрации, разбор работ участников.

Интенсив подойдёт всем. И тем, кто пробовал рисовать акварелью, и кто никогда этого не делал. Кто только к ней присматривается, и кто уже безоговорочно влюблён.

Тариф “VIP” – это неделя творчества и креатива, общения и акварельных фишек.

День . Урок «Ликбез по акварельным материалам»
Расширенный урок, на котором разберём не только, какие кисти и акварель нам необходимы. Также коснёмся выбора бумаги.

День . Урок «Как читать картины?»
Начнём прокачивать один из главных навыков художника – насмотренность. Вы узнаете, что смотреть и как. Зачем нужно смотреть работы других художников и уметь разбираться в них.

День . Практическое онлайн-занятие «Рисуем пейзаж».
Вместе создадим акварельный пейзаж. Прорисуем ближний и средний планы, наметим дальний. Научимся создавать воздушную перспективу в пейзаже.
А ещё поговорим о контрасте, перспективе и объёме предметов на первом плане. За счёт чего он становится к нам ближе.
Также вы узнаете, как добиться ощущения пространства в пейзаже.

День . Урок «Арт-терапия»
Арт-терапия – это очень приятное занятие на развитие креативности. Оно позволяет раскрыть творческий потенциал, раскрепоститься и перемешивать цвета в своё удовольствие.
Это магия цвета и воды. За этой магией я наблюдаю довольно часто. Мои ученики, которые проходили арт-терапию, тоже в неё влюблялись.
Арт-терапия – это значимый и полезный урок.
На нём не только приятно поработать с водой, красками и цветом. В него также заложено много пользы.
Можно разогнаться по цвету – многие цвета боятся или не чувствуют его.
В арт-терапии нет рамок, потому что ничего не обязывает: нет ни портретного, ни сюжетного в работе. Просто сочетаем цвета. Можно позволить себе расслабиться и попробовать новые сочетания, техники.
Самое главное – видеть, подмечать, записывать, что смешивая одни цвета, получаем один результат. Смешивая другие цвета – другой. Потом в дальнейших работах эти наблюдения использовать.
Поэтому уроки по арт-терапии имеют большой учебный эффект.
Мы вместе окунёмся в цветовые импровизации. Забудем о правилах и с увлечением смешаем краски. Увидим, как акварель взаимодействуют с водой.
Вы приобретёте новый способ выплёскивать эмоции с помощью красок, увидите волшебство акварели и попробуете ей управлять.

День . Урок «Как сочетать цвета?»
Красный, синий и жёлтый – это три кита, на которых стоит всё цветовое разнообразие. С помощью них можно позволить множество цветовых вариаций.
Красный и жёлтый дают оранжевый, красный и синий – фиолетовый, жёлтый и синий – зелёный. И вот уже в наших руках шесть цветов – шестицветный круг Гёте.
Перемешиваем цвета дальше, их становится уже 12 – цветовой круг Иттена.
Что это такое? Как грамотно смешивать цвета? Как создавать цветовые гармонии?
Всё это вы узнаете из урока «Как сочетать цвета?»

День . Практическое онлайн-занятие «Fashion-иллюстрация»
На этом занятии вы:
узнаете историю fashion-иллюстрации;
научитесь делать быстрый fashion-набросок;
создадите портретно-поясную fashion-иллюстрацию.
День . Разбор работ.

2 БОНУСА: МК "Снегирь" и МК "Рыжий котик".

Продажник

​

Я обещаю, что уже на первом уроке вы нарисуете чудесный городской скетч, который порадует вас, как ребенка! А уже через 2 месяца вы сможете самостоятельно рисовать потрясающие работы

Самое главное - на этом курсе вы научитесь легко и быстро снимать стресс и заряжаться отличным настроением с помощью рисования! Согласитесь в наше непростое время - это очень важный навык.

Аня Белоусова
Ведущий преподаватель Всем Арт

Курс подойдет именно вам, и вот почему:

Он подходит, как для новичков, так и для практикующих художников. Новички с нуля изучат пошаговый алгоритм акварельных зарисовок, а продвинутые узнают много фишек и секретов по работе с акварелью от профессиональных художников.

На этом курсе вы изучите новый, необычный и очень красивый стиль создания городских скетчей!

В каждом уроке вас ждут пошаговые алгоритмы и максимально понятные объяснения всех нюансов рисования

10 подробных пошаговых уроков
Навык, который будет радовать всю жизнь

Спойлер: Программа курса

Вводное
Урок 1 Собор
Урок 2 Ночь
Урок 3 Трамвай
Урок 4 Яркие домики
Урок 5 Мост
Урок 6 Пляж
Урок 7 Желтый дом
Урок 8 Прага
Урок 9. Небоскребы

+ БОНУСЫ

Мини-курс «Заработок на творчестве»
Чтобы вам было еще легче продавать свои работы, мы также подарим вам мини-курс «Заработок на творчестве»!

На этом курсе вы определите свою целевую аудиторию и нишу, создадите портфолио, научитесь писать правильные объявления, монетизируете свой блог и начнёте продавать свои работы на самых прибыльных площадках!

Мини-курс «Тайм-менеджмент»
Чтобы вы точно смогли пройти курс от начала до конца и 100% научиться красиво рисовать - мы создали небольшой курс по тайм-менеджменту!

На мини-курсе вы узнаете, как находить время на хобби, когда вокруг куча дел и кажется, что времени “нет”.

Мини-курс «Оформление открыток»
Я специально создала этот мини-курс и добавляю его бонусом, чтобы вы могли радовать близких подарочными открытками по любому поводу и из любого места, куда бы вас не занесла жизнь!

Более того, на создании открыток так же можно зарабатывать, чем успешно занимаются многие наши ученики


Меня зовут Аня Белоусова,

я преподаватель школы «Всем Арт».

Я из Минска, сейчас живу в Грузии, очень люблю рисовать, путешествовать и собак — у меня их аж две

Окончила Академию Искусств по специальности «Motion дизайнер», создаю анимацию (мультфильмы). Мои работы участвовали в выставке в Париже.

Преподаю с 2014 года и за это время со мной научились рисовать более 100 тысяч человек! Мне очень нравится делиться своими навыками и вдохновением с другими людьми — поэтому жду вас на курсе, даже если вы никогда не пробовали рисовать!

​

Хотите научиться изображать капли и воду акварелью? Передавать эффект изобажения "за стеклом" и уметь создавать реалистичные капли из воображения? Готовы потрудиться, чтобы овладеть навыками, которые останутся с Вами надолго? Тогда этот курс для Вас

Главная цель курса - обьяснить принципы работы в акварельной технике с новой темой, которые дадут Вам собственную свободу в рисовании. Вы будете не просто копировать работу педагога, а научитесь творческому мышлению.

О курсе

Данный курс подойдет для тех, кто уже знаком с акварельной техникой.
Благодаря 4-м урокам: 1 му теоретическому и 3 м большим практическим, Вы научитесь реалистично изображать воду, капли и струи воды на стекле, создавать эффект "стекла", и пейзажа на дальнем плане в дымке.
Во время курса помимо акварельных приемов и техник Вы узнаете какие бывают типы капель, как выглядит их структура, форма, как меняются в них отражения, чтобы после курса Вы могли бы реалистично придумывать свои собственные капли и успешно применять все полученные навыки на самостоятельных акварельных работах.

Программа курса

• ПРИВЕТСТВИЕСодержание курса
• Вводный урок. Материалы
  В этом уроке я расскажу Вам какие материалы Вам понадобятся в курсе. Какие аналоги красок и бумаги вы можете использовать. Мы разберем работу с маскирующей жидкостью и чем жидкости разных брендов отличаются друг от друга.
• 1 урок. Теория изображения капель и воды в акварели
  Это самый главный урок курса! Мне важно, чтобы Вы поняли принципы изображения капель и воды. Следующие уроки Вам помогут отработать эту теорию на практике и закрепить ее в тысяче капель. Но именно теория поможет Вам разбираться в материале и в дальнейшем выполнять осознанно и обдуманно собственные работы на эту тему. Я научу вас не копировать изображение, а создавать капли исходя из их типа, расположения и тем самым создавать свою уникальную работу с продуманной композицией.
• 2 урок. Горы после дождя.
  В первом практическом уроке курса мы с Вами нарисуем прекрасный горный пейзаж с каплями на стекле кабины канатной дороги. Дождь уже закончлся, поэтому мы будем разбирать как рисовать капли без сильной динамики- большие и статичные. Вы поймете почему они не должны быть идеально круглые, а также чем фото капель будет отличаться от картины с каплями и как избежать основных ошибок в изображении. Также Вы освоите работу по увлажненному с двух сторон листу, комбинируя с акварелью "по-сухому".
• 3 урок. Дождь в Амстердаме
  На этом практическом уроке мы с Вами разберем как рисовать городской пейзаж за стеклом. Как реалистично создать струи воды и "висячие" капли, готовые вот-вот ринуться вниз. Мы разберем один из главным приемов-создание общего ощущения пейзажа "за стеклом"
• 4 урок. Капли и блики
  В самом трудоемком уроке курса я рекомендую Вам запастись терпением и научиться разбивать работу на этапы. Мы будем с Вами работать "от куска" сразу заполняя фрагмент работы в нужный тон и цвет без многослойности. Именно по этому принципу я выполняю свои большие работы. Это очень важная тренировка понимания какой тон вы набрали и какой результат вы увидите при высыхании на бумаге. Я рекомендую выполнять этот урок несколько раз до полного попадания в тон. И, конечно же, мы с Вам разберем создание самых сложных капель - с бликами в них. Поймем где необходимо использовать маскирующую жидкость, а где этого лучше избегать. Вы на практике усвоите как распостраняется отражение бликов и напишете реалистичную работу. А также тут будут отражения фар на асфальте, анализ цвета и тона и много интересного.
• 5 урок. Самостоятельная практика.
  В этом уроке я предлагаю Вам несколько референсов для самостоятельной работы на выбор. Помните, что именно собственный выбор-тона, цвета, композиции, расположения капель, сможет закрепить навыки, полученные на курсе. Я желаю Вам удачи и успехов!

​

«Акварельные рецепты» — тематический курс от Дарьи Куцаевой, рассчитанный на продолжающих акварелистов, которые хотят отработать тему передачи текстур и фактур в живописи. На занятиях мы будем рисовать фрукты, напитки, супы и десерты — настоящее меню из 9 блюд. Курс построен от простого к сложному: шаг за шагом вы научитесь показывать матовую и глянцевую поверхность, ткань и стекло, металл и дерево, крем и шоколад, спелый инжир, аппетитные хинкали и другие вещи!

Чему научимся на курсе:

Композиция
Вы научитесь грамотно распоряжаться пространством листа, вне зависимости от формата, выделять композиционные центры, создавать ритм и управлять вниманием зрителя.

Материалы и техники
Вы научитесь подбирать качественные акварельные краски, кисти и бумагу. Узнаете, какие краски лучше использовать в чистом виде, а какие — получать смешиванием и как это делать правильно. Вы познакомитесь с основными акварельными техниками и узнаете, какие вспомогательные материалы можно использовать в акварельной живописи для создания различных эффектов.

Теория цвета
Понимание и умелое использование цветовых сочетаний, изучение цветового круга и возможных комбинаций оттенков позволяют максимально эффективно использовать цвет в своей работе. И для каждого сюжета нужно будет выбрать свои цвета!

Светотень и передача объема
На этом акварельном курсе Дарья Куцаева дает фундаментальные знания об основах работы с тоном. После его прохождения у вас появится понимание влияния освещения на выявление формы, это ключ к созданию реалистичных изображений в будущем.

Разные стили
Дарья научит вас делать работы в разных техниках. Вашей главной задачей будет поиск пропорций, стилизация и передача характера пейзажа с помощью разных средств выразительности.

На примере разных натюрмортов вы научитесь писать блики на стекле и складки холщовой ткани, металлические столовые приборы и керамические тарелки, матовую поверхность фруктов и глянцевые овощи, нежный сливочный крем и прозрачные кубики льда

Вы поработаете с разными видами композиции, будете использовать кисти разной формы. Мы будем говорить о тоне и цвете.

9 заданий, которые предложит преподаватель, объединяет тема еды.

В процессе прохождения курса преподаватель объяснит, как делать заливки и писать лессировками, как передать объем, освещение и пространство.

Материалы:
Бумага для акварели с хлопком в составе, А3
- Акварельные краски
- Кисти: крупный синтетический флейц, средняя круглая белка или колонок (№ 5-6), крупная круглая белка (№10), тонкий колонок или тонкая синтетическая кисть для проработки деталей
По желанию: плоский флейц (пони) 2-3 см, веерная синтетическая кисть, кисть-ластик либо плоская жесткая синтетика (для протирок)
- Бумажные салфетки
- Простой карандаш
- Ластик/клячка
- Емкость с водой
- Палитра
- Фен (по желанию)

​

Как избежать страха и скованности перед большим дорогим листом акварельной бумаги? Алексей Пелевин советует начать с работы на малых форматах, с работы над акварельными миниатюрами.

Шаг за шагом вы создадите семь сюжетов — семь настоящих пейзажей. Вы изобразите разное время года, освоите плавные заливки, сочетание пятна и линии, поработаете с ограниченной палитрой... Научитесь видеть самое главное и вам обязательно хватить времени и сил, чтобы завершить каждую работу!

РЕЗУЛЬТАТ ОБУЧЕНИЯ
Познакомитесь с акварельной миниатюрой и ее историей;
услышите о преимуществах рисования на малом формате;
избавитесь от страха чистого листа и раскрепоститесь, как художник;
узнаете, как миниатюры помогают определиться с выбором тона и цвета для больших работ;
научитесь добавлять в акварель акценты и детали графическим инструментом;
«малыми» силами получите новые навыки и приемы;
напишете семь миниатюрных пейзажей.

Спойлер: Темы

урок 1. НОРВЕЖСКИЙ ФЬОРД
Рисуем фьорд в Норвегии — почти монохромный сюжет с небом и водой.

урок 2. ПРИСТАНЬ В ХОРВАТИИ
Продолжаем работать с водным сюжетом, где основная задача — тоновое решение. Создаем контраст и добавляем элементы графики, на чем и будет держаться вся работа.

урок 3. НЕБЕСА
Рисуем пейзаж с линейной композицией, где главный герой — драматическое небо. Передаем сияние облаков, укрепляем сюжет диагональным элементом — дорогой. Работаем с ограниченной палитрой.

урок 4. Рисуем полноцветный летний пейзаж, подключаем фантазию — перерабатываем и дополняем референс — упрощаем небо, добавляем передний план с цветами, страемся избегать «сложного» зеленого цвета.

урок 5. ПРИРОДНЫЙ ОРНАМЕНТ
Работаем с сочетанием пятна и орнамента, орнамента, созданного самой природой — это заснеженное дерево на фоне предрассветного неба. Соединяем акварель с элементами графики.

урок 6. ЗАКАТ НА МОРЕ
Учимся делать красивые плавные заливки на минимальном формате — 8 на 8 см, работаем от пятна.

урок 7. УТРО В ПОЛЕ
Раскрепощаемся, следуем за акварелью и отдыхаем, не контролируя создание «шедевра». Добавим ярких красок в туманное утро, но, при этом, избежим «сложной» зелени.

​

Чеширик и часы акварелью
Главным героем мастер-класса станет маленький серый котенок, который будет образом Чеширского кота в детстве и его путешествие в БУДУЩЕЕ. Его окружают сказочные артефакты из Страны Чудес.Старые книги, бабочки, настольные часы. Время пить чай.

Это занятие подойдет для всех, кто хочет погрузиться в сказочную атмосферу путешествия Алисы в Стране чудес, и узнать побольше всего интересного об акварели, ее технических эффектах. Композиционная задача позволяет закрепить и совершенствовать навыки изображения животных, а также предметов натюрморта. Традиционно занятие будет организовано таким образом, что даже начинающие смогут погрузиться в изучение акварельных секретов без страха перед рисунком и написать завершенный этюд.
Загрузка референса и рисунка будут сделаны за неделю до начала занятия. Готовый рисунок поможет даже новичкам написать постановку, концентрируясь именно на процессе живописи.

​

«Пастбище»
На первом уроке мы начнем отрабатывать технику живописи по-мокрому на примере пейзажа. Дарья выбрала референс с вертикальной композицией и несколькими пространственными планами. Акцент мы сделаем на среднем плане, где будут расположены два деревянных здания. Дальний план мы напишем с большим количеством воды, показав таким образом туман, а на переднем плане изобразим порыжевший осенний луг и пасущихся на нем овечек. Для того, чтобы не рисовать подробно каждое животное, мы сделаем передний план немного расфокусированным и поработаем только над отдельными деталями.


«Тыквы»
Второе задание марафона — натюрморт с тремя декоративными тыквами и палочками корицы. Дарья расскажет о том, как показать форму, объем и фактуру и цвет разных объектов, как скомпоновать их в листе. На этом уроке вы будете, в основном, писать по-мокрому, а затем уточните работу более сухой кистью. Вы научитесь передавать пятнистый узор на кожуре тыквы, поймете, как написать грубую ткань с переплетенными нитями. Фон натюрморта мы решим крупными цветными заливками. Поскольку вам придется много писать по-мокрому, рекомендуем использовать плотную акварельную бумагу с хлопком в составе.


«Отражения»
На последнем уроке вы напишете вид на храм со стороны озера, таким образом, что вода будет занимать приблизительно половину композиции. Мы подробно поговорим о том, как показать реалистичные отражения. Вместе с Дарьей вы изобразите яркие осенние кроны деревьев, за которыми виднеется храм, а также серые облака на пасмурном небе. Преподаватель напомнит основы линейной и воздушной перспективы и еще раз объяснит, как добиваться гармоничных цветовых сочетаний и смешивать краски. После прохождения трех уроков марафона вы легко сможете написать собственный осенний пейзаж или натюрморт.

Материалы:

• Акварельные краски
• Кисти: средняя круглая белка, тонкий колонок, синтетический флейц 40-50 мм
• Акварельная бумага (А3) с хлопком в составе
• Планшет из оргстекла
• Палитра
• Простой карандаш
• Ластик
• Емкость с водой
• Бумажные салфетки

​

Описание:
Вода, вода, кругом вода — разнообразие ее вида, цвета и форм поражает воображение художника. Мы уже рисовали с вами водопады, реки, фонтан и морские закаты... Но вот северное море и сияющие ледяные глыбы ждут нас впервые В ПРЯМОМ ЭФИРЕ С ХУДОЖНИКОМ АННОЙ МИХАЙЛОВОЙ
В первой части урока отдельно рассматриваем приемы, позволяющие написать воду – ее поверхность и отражения в воде. Далее сделаем рисунок и начинаем писать основную работу – сначала небо, затем горы, скалы и лед, кораблик, затем воду и отражения.

продажник:

​

Двухдневный интенсив - осенние мотивы акварелью «Привет, осень» от Татьяны Фроловой!

Комплект уроков Акварельно-Витаминный!
Напишем два уютных красочных осенних сюжета в акварельной технике алла при́ма (от итал. alla prima — «в один присест») по-мокрому.
​

Научимся смешивать красивые звонкие цвета, управлять тональными отношениями в картине, передавать объем и глубину пространства.

Помедитируем в процессе создания мягких переходов, фактур и контрастов, напишем налет на ягодах и капельки воды.

Результат практики - две атмосферные акварельные картины.

Что нам понадобится к урокам :
1) Бумага для акварели, 100% хлопок, 300 г (Baohong, Lanaquarelle и т.д.), формат примерно А3
2) Карандаш
3) Кисти художественные
я буду использовать флейцы, большие круглые и плоские кисти, маленькую упругую кисть с острой вершинкой, овальную пушистую кисть из козы
4) Набор акварельных красок
я буду использовать следующие цвета: лимонная, желтая, кобальт синий, ультрамарин, розовый хинакридон, красный, фиолетовый, майская зеленая, венецианская пурпурная
5) Палитра
6) Водонепроницаемый планшет
7) Бумажные полотенца
8) Баночка с водой
9) Фен

​

За несколько уроков мини-курса «Арбуз акварелью» мы научимся делать равномерные заливки, изображать переходы цвета, прорисовывать тонкие прожилки и передавать текстуру сахаристой мякоти этой большой ягоды.

Осваиваем навык работы мокрым по мокрому. Тренируем плавные растяжки и акварельные размывки цвета, узнаем секреты работы мокрым по сухому. В итоге получаем детальное изображение арбуза со всем мельчайшими подробностями.

Содержание мини-курса

Материалы
Определяемся с материалами для работы
Предварительный рисунок
Легкими линиями карандаша намечаем арбуз и дольку
Подбор цветовой палитры
Выбираем насыщенные цвета для арбуза
Рисуем арбуз в цвете
Увлажняем поверхность листа и наносим неровными мазками краску, смягчая водой края
Прорисовываем мякоть и косточки арбуза
Удаляем маскировочную жидкость и жесткой кистью работаем над волокнистой текстурой арбуза
Прорабатываем мелкие детали
Добавляем легкую тень и прорисовываем стык арбуза и дольки