Новые складчины | страница 21

​

3 пошаговых видео мастер-класса с Ниной Орловой.
Винтаж, ретро, антиквариат - не важно как мы называем старинные вещи, главное, что нас с ними связывает и какие навивают воспоминания.
Друзья, этот марафон мы посвятили ретро предметам, которые буквально переносят нас в прошлое: старинные часы с фото и билетами в Эрмитаж, стеклянные бутылки из под газировки и знаменитая швейная машинка Зингер.
Вместе с великолепной художницей Ниной Орловой мы окунемся в приятные чувства ностальгии и нарисуем невероятно красивые акварельные сюжеты!

​

Курс идеально подойдет

• Любителям акварельной живописи, которые хотят выполнить нестандартные задания вместе с опытным преподавателем. Станьте повелителем водной стихии и напишите 9 удивительных сюжетов, референсы для которых были собраны в морях и океанах. Изучите физические свойства воды, с ее рефлексами и искажениями, поработайте над пейзажами с элементами анималистики.
• Тем, кто хочет стать настоящим профессионалом в живописи по-мокрому. На занятиях вы научитесь делать ровные заливки и плавные градиенты, узнаете, как управлять движением краски, меняя наклон планшета, поработаете разнообразными кистями, будете использовать белую темперу. Вы научитесь реалистично показывать воду и морских обитателей, и даже нарисуете аквалангистов!

​

Научитесь оживлять героев своих историй акварелью, начиная с первого наброска и заканчивая финальной ретушью в Photoshop.

Движущей силой сюжета любой детской книги являются ее герои: через их движения и выражения мы можем рассказать увлекательные истории, которые находят отклик у маленьких читателей. В этом курсе иллюстратор Лоренцо Санджо научит вас создавать забавных и выразительных героев для ваших историй, которые вызовут улыбку на лице любого читателя.

Под руководством Лоренцо вы узнаете, как с помощью акварели создать ярких персонажей для книжек-картинок, начиная с изучения выражений и движений и заканчивая нанесением последних штрихов с помощью цифровых технологий. Узнайте, как превратить слова в образы и использовать цвет и иллюстрации, чтобы оживить персонажей вашей истории.

​

Расскажите оригинальную историю, освоив технику иллюстрирования персонажей и окружающего их мира

Вы ищете другой подход к созданию историй? Аргентинский иллюстратор Флор Канеширо - идеальный помощник, который научит вас рисовать фантастические сцены с оригинальными персонажами и миром, который они населяют. Она специализируется на традиционной иллюстрации в японском стиле для издательских и видеопроектов.

Если вы интересуетесь акварелью, то в своем первом курсе "Акварельная иллюстрация с японским влиянием" Флор Канеширо обучает технике рисования суми-э. В этом курсе вы сможете поработать над созданием персонажа и окружающего его мира на основе концепции, вдохновленной художником Хундертвассером. Ознакомьтесь с основами, такими как работа с линиями, свет и композиция, а затем позвольте Флор провести вас через технику рисования, тушь и акварель, чтобы создать иллюстрированную сцену из другого мира.

​

Описание:
Про натюрморт для профессионалов и тех, кто просто любит этот жанр. Доступно и интересно обо всех нюансах.
Во время прохождения курса вы нарисуете несколько сюжетов, где взгляд на натюрморт падает с разного ракурса, познакомитесь с обрезной композицией, поработаете в «полный цвет» и с ограниченной палитрой. Во время работы будете опираться на авторские референсы художника Татьяны Анисимовой, созданные с ее собственных постановок.

Результат обучения:

• познакомитесь с обрезной композицией и ее построением;
• научитесь передавать объем элементов натюрморта простыми приемами;
• узнаете, как соблюдать ритм в натюрморте;
• поработаете в техниках по-сырому и по-сухому;
• освоите приемы передачи разных форм и фактур;
• проведете работу от предметов к фону;
• напишете не только полноцветные натюрморты, но и монохром/дихром.

[​

​

Изучите разнообразные техники работы с акварелью, используя различные инструменты, и создайте уникальные произведения искусства, вдохновленные окружающим миром

Сильная картина - это гораздо больше, чем пигмент на бумаге, она активизирует чувства, говорит художник-акварелист Кристиан Койвумаа. Он страстно любит писать атмосферные произведения искусства, которые приглашают людей почувствовать элементы, изображенные на картине, как будто они были там. Он является самым продаваемым художником в своей родной стране Швеции, участвует в многочисленных выставках и галереях.

В этом курсе он научит вас рисовать уникальный и очаровательный пейзаж, притягивающий взгляд, используя экспериментальные техники и различные инструменты. Вы узнаете о композиции и перспективе, улучшите технику набросков, поймете, как создавать глубину, текстуру и сохранять негативное белое пространство. Поймете, как использовать язык акварели для передачи окружающих вас сцен.

Это второй курс Кристиана в Domestika. На первом курсе, "Атмосферные пейзажи акварелью", он учит вас рисовать вызывающие сцены, вдохновленные миром природы.

​

Марафон состоит из трех мастер-классов
вы напишете акварелью три пейзажа: розовый закат, бурлящий водопад и лодки у скалистого берега.
Во время прямых эфиров Дарья Куцаева будет подробно рассказывать о процессе создания каждой работы и отвечать на вопросы учеников. Вы можете участвовать в прямых эфирах или смотреть уроки в записи в личном кабинете.

​

Скетчинг!
Создавать скетчи по любимым картинам оказалось необыкновенно интересно. Полное погружение не только в творчество художника, но и рисование.

Прикоснитесь к великому искусству и создайте свою версию самых известных мировых шедевров живописи

9 пошаговых уроков
Вы узнаете, как правильно подобрать материалы и как ими пользоваться, набьете руку на работе с кистью и линером, научитесь делать замесы и изучите разные виды штриховки. Узнаете, как превратить в быстрый скетч даже самый сложный мировой шедевр.

6 красивых работ
Вы создадите 6 собственных ярких шедевров по мотивам картин знаменитых художников.
Поучитесь живописи у великих, научитесь создавать собственные версии известных картин, сможете украсить ими стены дома или подарить друзьям.

БОНУС: Марафон Марта (3 урока) + 2 урока рисования в эфире!!!

​

Запечатлейте красоту ярко-зеленых пейзажей с помощью свободных и выразительных цветовых всплесков.
Есть картины, которым действительно удается перенестись в пейзажи, которые они изображают. Это цель, стоящая за работами иллюстратора и пластического художника Даниэля «Пито» Кампоса, заставить почувствовать себя внутри них. Как вы его получите? С кистями, цветными пятнами и изучением всех возможностей, которые предлагает акварель.

Научив вас всему, что касается городских пейзажей акварелью, в этом курсе «Доместика» Даниэль объяснит, как нарисовать природный пейзаж по каплям с помощью этой техники. Для этого вы изучите размытия и поиграете с абстракцией с помощью рыхлых и жестовых пятен. Когда закончите, у вас будут все необходимые инструменты, чтобы сделать акварель средством выражения.

Вы начнете с того, что лучше узнаете своего учителя. Даниэль расскажет вам свою историю с тех пор, как он посвятил себя распространению техники акварели, своей текущей работе и своему обучению в целом. Кроме того, он поделится с вами художниками, которые больше всего повлияли на него с точки зрения акварели природного ландшафта.

Вы продолжите открывать для себя идеальные материалы для акварельной живописи в целом и те, которые более специфичны для вашего проекта. Затем вы определите мотив своей картины, выберете один из четырех способов обработки цветового пятна в зависимости от эффекта, которого хотите достичь, и начнете играть с текстурами.

Далее вы увидите шаг за шагом все процессы, необходимые для акварели выбранного мотива. Сначала вы выберете подходящее фото, затем составите тональный план, который поможет минимизировать будущие ошибки, и, наконец, подготовите бумагу. Теперь да, вы начнете рисовать, а потом и раскрашивать!

После того, как самая фигуративная картина будет написана, Даниэль научит вас, как противостоять природному ландшафту от синтеза, пятна, инсинуации и почти абстракции. В завершение он даст вам несколько советов и приемов, которые помогут сохранить вашу работу в хорошем состоянии.

Что вы научитесь делать?
Вы сделаете две версии пейзажа из фотографии выбранного мотива. С одной стороны, хорошо приспособленный к реальности, а с другой, использующий синтез, где главным будет пятно, жестикуляция и обработка доведения фигурации почти до абстракции.

Для кого этот онлайн-курс?
Всем, кто интересуется рассказыванием историй из живописи природного или сельского пейзажа. Таким образом, от пластических художников или иллюстраторов до людей в целом, имеющих проблемы с пластикой или просто наслаждающихся этой техникой.

Требования и материалы
Всегда полезно иметь некоторые знания о рисовании, но это не является требованием, которое кого-либо сдерживает, любой, кто хочет научиться, может пройти этот курс.

Что касается материалов, вам понадобятся: акварельная бумага (300 г), акварельные пигменты — они могут быть в тюбиках или в таблетках — палитра для смешивания, кисти — круглый номер 8/10 или 12, длинноворсовый карандаш 0 или 00 и кисть. Шириной 5 см или большая круглая кисть—, кухонная бумага, бумажная лента, жесткая подставка 40х50 см, емкость для воды и распылитель для воды.

Продолжительность: 16 уроков, общая продолжительность 2 часа 45 минут.
Язык: Испанский, есть Русские субтитры от Google.

​

Новый морской мастер-класс с Юлией Барминовой. Сюжет, которого еще не было!

В главных ролях: Антарктида, горы, море, парусная яхта с алыми парусами и захватывающие отражения

На мастер-классе мы поработаем над основой полярного пейзажа - покрытые снегом горы, ледники и их отражения в холодных водах Южного Океана;
Особенное внимание уделим акварельным техникам, которыми можно создавать реалистичное море с разными волнами;
Научимся находить точные пропорции для объектов, созданных природой: горе и море; и на контрасте с ними построим парусную яхту на переднем плане.
А также узнаём много новых слов из морской терминологии;

​

Умение нарисовать красивый портрет, наверное, самый желанный навык среди рисующих людей. На этом уроке мы узнаем все особенности рисования портрета в уникальной технике акварели с поталью!

Автор курса
Сергей Зиновкин - художник-иллюстратор. В 2012 году получил высшее художественное образование. На протяжении нескольких лет сотрудничает с различными арт студиями.
Еще со студенческих времен фаворитом Сергея является акварель, но со времени окончания учебы он успел попробовать себя во множестве техник: карандаш, перьевая ручка, масло акрил и т.д.
Основной жанр это портрет, но не менее любимы городские зарисовки и скетчи. Начиная с 2015 года активно сотрудничает с художественными брендами и участвует в создании материалов. С 2017 года ведет авторские мастер классы и ведет рубрику зарисовок о своих путешествиях.

Содержание:

• видео 5 часов 26 минут, без выполнения домашнего задания
• фотоматериалы

​

1 урок «Мимоза»
2 урок «Ромашки в вазе»
3 урок «Цветущее дерево»
4 урок «Лабрадор с тюльпанами»

​

Первые шаги в любом деле почти всегда даются непросто. Однако когда рядом опытный мастер, страх и неуверенность быстро развеиваются, уступая место любопытству и азарту. В марафоне Сергея Курбатова для начинающих акварелистов вы научитесь основным техникам и познакомитесь с материалом. Узнаете о законах живописи и освоите универсальные инструменты для дальнейшего творчества. Полный вперед!

ЭТОТ КУРС ДЛЯ ВАС, ЕСЛИ:

• мечтаете стать художником
• планируете расти и развиваться в творчестве
• любите рисовать и хотите освоить именно акварель
• с первого шага стремитесь к вершине

Формат выдачи: 4 модуля, 8 видео урока

​

Научись рисовать анималистическую иллюстрацию акварелью с нуля

Чему вы научитесь

• Основам композиции
• Как легко и быстро нарисовать тоновой скетч
• Выбору правильной цветовой палитры.
• Разным приемам акварели, благодаря которым работа над основным сюжетом этого курса не будет сложной даже для новичков.
• Шаг за шагом как нарисовать стильную акварельный портрет собаки без карандашного рисунка
• Не бояться акварели и переводить ошибки в картине в ее преимущества.

Описание курса
В этом курсе Марина покажет вам шаг за шагом как играючи нарисовать замечательную таксу в авторской технике, а также раскрыть весь потенциал такого замечательного материала, как акварель.

Вы научитесь различным основным техникам акварели и правилам композиции.

Записывайтесь скорей на курс и позвольте ему увлечь вас увлекательным путешествием где найдете ключ к легкости в акварели.

Марина Поспелова
Художник и Архитектор
Марина - профессиональный художник c сильной академической школой и с большим опытом рисования, начиная с детальной ботанической иллюстрации и закачивая экспрессивным маслом. Работы Марины выигрывали в международных конкурсах и участвовали в выставках по всему миру.

• 13 уроков
• Длительность : 2ч 17м
• Уровень : Начинающий
• Обновлено : 2022-02-04

​

Вас ждет практика с самых первых занятий. Вы узнаете о свойствах цвета и его возможностях, научитесь применять в работе законы композиции и компоновки, светотени и перспективы. Дарья Куцаева расскажет о том, как выбрать лучшие материалы для работы. Вы узнаете, как работать с большим количеством воды, как и зачем использовать марлю, бумажные салфетки, резерв, соль или белую гуашь.

Под контролем преподавателя напишете натюрморты, пейзажи и даже анималистику в разных акварельных техниках — всего 15 работ! Вас ждет работа над композицией и фактурами. С помощью разных приемов вы сможете реалистично передать все особенности и детали окружающего пространства: волнующуюся водную гладь, отражения в воде, текстуры дерева, стекла и плетения.

Это не просто онлайн-курс в привычном формате «посмотрел — сделал», это целый комплекс уроков, мастер-классов и личного общения с преподавателем, созданный специально для того, чтобы вы гарантированно изучили всю необходимую теорию, освоили новые приемы и закрепили полученные знания на практике.

Программа:
Материалы. Бумага
На первом теоретическом уроке вы познакомитесь с преподавателем, целями и задачами курса. Затем Дарья Куцаева расскажет о видах бумаги для акварельной живописи.
Материалы. Кисти
Поговорим о кистях, которые понадобятся начинающему акварелисту. Вы узнаете, какие кисти используются для заливок, а какие — для проработки деталей или создания различных эффектов.
Материалы. Краски
Разберем свойства акварельных красок, их состав и характеристики. Научимся ориентироваться в многообразии художественных материалов, представленных на рынке.
Цветовой круг. «Грязь» в акварели
На этом уроке вы узнаете, как художники получают разные оттенки с помощью цветового круга. Дарья расскажет о том, откуда в акварельной живописи берется «грязь» и как ее избежать.
Заливки
Урок, в котором теория сочетается с практикой. Вы узнаете, как делаются заливки по-мокрому и по-сухому, а затем поработаете с фигурными заливками.
Фактуры
Научимся показывать фактуры (дерево, вода, облако и т.д.), используя вспомогательные материалы и по-разному работая кистями.
Перья
Выполним небольшое практическое задание. Нарисуем перья, потренируемся делать заливки по-мокрому и поработаем с силуэтом. Узнаем полезные приемы.
Ветка
Изучим технику лессировки — послойной живописи. Напишем розовую ветку с круглыми полупрозрачными листьями, внимательно проработаем те места, где листья перекрывают друг друга.
Форма и объем
Разберём, как на плоском листе передать объём предмета. Потренируемся на простых геометрических формах, прежде чем перейти к первому натюрморту
Груши
Поговорим о светотени, композиции и передаче фактуры фруктов. Напишем простой натюрморт с двумя грушами и покажем их объем.
Котик
Урок по анималистике. Напишем белого котика и научимся работать с нюансными отношениями. Узнаем, как показать фактуру шерсти.
Закат
На этом уроке вы напишете простой пейзаж, отработаете заливки по-мокрому и научитесь передавать закатное освещение.
Линейная перспектива
Дарья объяснит, как выполнить построение с одной и несколькими точками схода. Используя эти знания, вы сможете рисовать архитектуру и объекты в перспективе.
Гризайль. Световоздушная перспектива
С помощью световоздушной перспективы художники показывают расстояния до объектов. Изучим эту тему на примере монохромного пейзажа с деревом на переднем плане.
Пейзаж. Минимализм
На этом уроке мы напишем минималистичный скандинавский пейзаж, поработаем с заливками и научимся делать красивые подтеки краски.
Крыши
Пишем городской пейзаж в ограниченной палитре, используя всего 3 цвета. Нам понадобятся неаполитанская желтая, венецианская красная и индантреновый синий.
Архитектурный пейзаж
Выполним построение, а затем приступим к работе с цветом. Используем знания о линейной и воздушной перспективе. Покажем свет, пространство и фактуры.
Простой натюрморт
Поговорим о построении эллипсов и напишем простой натюрморт из двух предметов с драпировкой. Узнаем, как показать металлическую поверхность.
Замок
Продолжим изучать акварельные эффекты. Напишем замок на зеленой двери, научимся показывать фактуру ржавчины, краски и старого дерева.
Темный натюрморт
Пишем академический натюрморт. Разберемся с построением и компоновкой, поговорим об освещении и сосредоточимся на передаче фактур, особенно — стекла.
Айсберг
Напишем морской пейзаж с ледяной глыбой, плывущей по океану. Научимся показывать фактуру воды и работать в сближенной цветовой гамме.
Зимний Петербург
Выполним сложный городской пейзаж. Научимся показывать ночное искусственное освещение и фактуру снега. Используем белую краску для набрызга.
Светлый натюрморт
В конце курса вас ждет сложный натюрморт в светлой гамме. Учимся показывать фактуры и закрепляем все полученные знания