Новые складчины | страница 27

​

Описание:
Пройти по следам импрессионистов — это способ обогатить свое творчество, попробовать новые приемы в акварели, расширить взгляд на живопись и выйти на принципиально новый уровень в рисовании.
Это курс для вас, если:

• вы не можете найти свой стиль и почерк в рисовании
• хотите овладеть новыми инструментами в акварели, чтобы воплощать собственные идеи
• мечтаете превращать вдохновение в классные и живые акварели
• любите темпераментные и яркие полотна импрессионистов и хотите перенять этот драйв в творчестве

​

Море в новом прочтении. Разбивающиеся волны о берег, пена и брызги. Мы будем изучать интересные приемы для передачи структуры воды в акварели.

О мастер-классе
Море бывает разным, не только спокойным с отражениями, но и бурным с развивающимися волнами о скалы.

На этом занятии мы научимся работать с маскировочной жидкостью и раскроем возможности акварели для изображения пены и волн.


На курсе вы научитесь
Изображать морскую пену без белил
Работать без чёткого объекта живописи
Создавать впечатление реалистичной воды
Подбирать колорит
Работать с резерважем

​

Второй из трех сюжетов январского марафона с Юлией Барминовой. Еще больше моря, света, бликов, разной по цвету воды и как никогда много яхт и парусов.

НА МАРАФОНЕ

Вы научитесь писать совершенно разное море;
Узнаете новые морские термины;
Мы поговорим о том, из чего состоит парусная яхта;
Как нарисовать ее грамотно;
Освоим разные акварельные техники - по мокрому, по сухому;
Узнаем как их применить в морских пейзажах;
Будем смешивать разные колориты: бирюзовое море, яркий закат и серую речную воду;
Вы откроете для себя новые акварельные сочетания для рисования и моря и лодок.

РОЗОВЫЙ СЮЖЕТ

Второй сюжет - контрастный свет и закат. Мы будем подсвечивать лист бумаги, используя сочетание насыщенного синего и оранжевого. Сыграем на миксе Cobalt Blue, Indanthrene Blue и Pyrrol Orange. Выйдем из порта (рядом с которым мы швартовались в прошлом сюжете) в открытое море, посмотрим на паруса наполненные ветром и напишем яхту, идущую острым курсом.

​

Печатная машинка.
Сюжет четвертого урока — винтажная печатная машинка в монохромных тонах. Сама машинка —
достаточно сложный предмет с множеством мелких деталей. В этом сюжете Ирина Петровская предлагает вам
пофантазировать и добавить в композицию несколько мотыльков, вылетающих из машинки вместе с буквами. Это
придаст картине легкость, невесомость и даже загадочность. Построение предварительного рисунка — важная часть
урока. В этом уроке Вы отработаете навык работы с мелкими, но важными для картины деталями, без которых сюжет
не состоится. На этапе акварельной заливки вы будете работать в ограниченной палитре. Смешивание определенных
цветов в разных пропорциях позволит передать и эффект винтажности, и все необходимые тональные отношения. В
заключительной части урока Ирина Петровская покажет, как “напечатать” буквы, не используя технику рисования.

Что такое винтаж?
По общепринятому мнению среди коллекционеров, винтаж — это вещи, одежда, детские игрушки и т.п., выпущенные в 1930-1970 годах.

В авторском курсе Ирины Петровской вы увидите те самые винтажные вещи, от которых веет ностальгией и загадкой.

Каждая вещь, которую вы будете рисовать, имеет свою историю с интересными деталями. Курс “Винтажная акварель” как машина времени перенесет вас в красивое прошлое, куда мы с вами сможем вернуться благодаря написанной картине.

В этом курсе вы создадите 5 сюжетов с винтажными вещами. Вы научитесь передавать акварелью цвет, форму, светотень, подчеркивать интересные детали разных по сложности предметов. После прохождения курса вы сможете составлять композицию из любых винтажных вещей на свой вкус, самостоятельно выбирая сочетание цветов.

«Cамое главное в курсах Ирины Петровской: Вы научитесь работать с фотореференсами не под копирку, а показывая свое авторское видение сюжета! Помните, что вы не должны быть рабом референса, а референс должен работать на вас и помогать вашей идее! Не наоборот. Следуйте за своей мыслью, меняйте и делайте так, как хочется вам. А фото — всего лишь помощь в вашем деле.»

​

Что узнаете на марафоне:

• Узнаете, как быстро схватывать и передавать красоту осеннего пейзажа, как на пленэре;
• Узнаете, как выстраивать правильный, поэтапный алгоритм действий, от простого к сложному;
• Узнаете, как легко передать объем деревьев;
• Узнаете, как подбирать гармоничную цветовую гамму;
• Узнаете, как изображать осенние пейзажи в разное время суток: утро, день и вечер;
• Узнаете, как рисовать в воду и отражение;
• Узнаете, как изображать состояние света и тени в солнечные дни и контражуре;
• Нарисуете столько осенних сюжетов, что у вас пропадет страх перед рисованием пейзажей и появится море вдохновения;
• Попробуете рисовать без карандашного рисунка (1 урок в каждом из тарифов). Это будет полезно для развития глазомера и просто для того, чтобы лучше подружиться с акварелью и избавиться от ограничений;
• Узнаете, как рисовать акварельные этюды быстро в один слой, в технике alla prima;
• Узнаете, как изобразить свет и тень, чтобы передать атмосферу в пейзаже.
• Нарисуете 3 или 6 картин с в разное состояние осени - сентябрь - когда трава еще зеленая, октябрь - когда деревья становятся золотыми и ноябрь - когда выпадает снег;
• Узнаете тонкости, секреты, техники и приемы художника!

​

Рисуем акварелью. Урок 1ч. 15 мин. О материалах рассказываю на уроке

​

Мастерство Томаса Кинкейда заключено во многих вещах, которые можно описать, как умение создавать и погружать нас, как зрителей, в настоящую сказку во всех своих работах. Мы уже затрагивали его технику в курсе по новогодним открыткам. Но почему сказка должна быть только под Новый год?
С этими мыслями, позвольте представить наш новый мини-курс - “Осенний Кинкейд”.

О чём этот курс?
Как и в курсе по открыткам, мы будем адаптировать масляную технику Кинкейда к акварели, добиваясь бескомпромиссной передачи характерных черт его стиля. В рамках этого курса мы будем использовать в основном акварель, с доработкой гуашью, беря лучшее из обеих миров, чтобы воссоздать ощущение сказки из детства на нашем листе.

Краткий список технических приёмов, который мы будем использовать:

1. Построение сложной композиции с грамотным расположением всех объектов на листе.
2. Работа с мягкостью пятна по сухому (растяжки разной степени) для создания особой сказочности, присущей всем работам Кинкейда.
3. Работа послойно, лессировками, с множеством деталей, чтобы картинка выглядела объемно и полноценно.
4. Гармоничное использование смешанных техник (акварель+гуашь).
5. Работа со светом и тенью для создания мягкого контраста, яркости света и глубины тени.
   
6. Подбор оттенков для всех частей работы с целью создать гармоничное сочетание и избежать грязи.
7. Техника кропотливой работы с мелкими деталями без напряжения и в удовольствие.

​

Программа курса:

Вас ждёт 3 видео
Нарисуете три праздничные открытки с милыми персонажами от эскиза до финальной работы с деталями

1.Бычок с мандаринами
Узнаете как нарисовать открытку в акварельной технике по этапно

2. Семейство лис на коньках
Узнаете как рисовать акварельную открытку со множеством деталей

3. Милый тигренок
Увидите как интересно можно нарисовать открытку в смешанной технике акварель + цветные карандаши

​

Что будем рисовать
Фонарь
Зимний натюрморт
Новогодняя игрушка
Усатый пушистик
Рождество в Праге

​

Содержание курса
Два сюжета о том, какой красочной, уютной и акварельной бывает «унылая пора, очей очарованье».
Художник Сергей Курбатов расскажет, как передать осенний дух в классическом сюжете с позолотой в кронах и чистым небом. А после этого покажет, что осень может быть другой — в намеках, полутонах и небольших деталях.

В процессе уроков вы:

• поработаете с контражурным освещением и отражениями в пейзаже;
• попробуете сохранить ощущение света и зафиксировать состояние природы ;
• научитесь передавать многообразие оттенков осеннего леса;
• поймете, как не «запутаться» в листве и в траве;
• узнаете, как плановость влияет на передачу глубины пространства и воздуха ;
• освоите сочетание работы по сырой и сухой бумаге;

В финале вы напишете два многоплановых пейзажа, которые помогут сохранить солнечное осеннее настроение.

Структура курса
Lesson #1. Озеро
Уровень: Средний
Цель: Опираясь на личный референс художника, рисуем осенние деревья над озером. Продолжительность: 3 часа 15 минут.

Lesson #2. Яблоки в траве
Уровень: Средний
Цель: Опираясь на личный референс художника, рисуем яблоки в траве. Продолжительность: 2 часа 33 минуты.

​

Программа курса
Включает подробный обзор необходимых материалов, упражнения
- Вводный блок с теорией. Обзор необходимых материалов, принципы изображения объема, техники для создания фактур.
- Пирожные макароны. Основы объема и матовая поверхность
- Пряничный человечек. Работа с теплыми оттенками и пористая фактура
- Зефир в шоколаде. Сложная форма и гладкая фактура шоколада
- Воздушное безе. Объем сложных форм в холодных оттенках
- Леденцы на палочке. Глянец и прозрачность

Обзор материалов и упражнения
5 подробных видео уроков по сюжетам
Видео в формате Full HD

​

На мастер-классе Ольга Москалева создает с нуля иллюстрацию ювелирного изделия - кольца, состоящего из таких материалов, как белое золото, черный жемчуг и бриллианты. Ольга поэтапно создает изображение и подробно рассказывает о деталях процесса.

Пройдя мастер-класс, вы узнаете, как изобразить акварелью:

• Черный цвет путем вплавления цветов, без использования черной краски;
• Белый металл: серебро или белое золото;
• Бриллианты и другие драгоценные камни, так , чтобы они смотрелись узнаваемо;

При этом мы будем комбинировать такие разные техники как: «а-ля прима» и лессировка.

​

Нежные розы. Акварельный онлайн курс.
Наталия Чеботарева - Мастер "мокрых" техник в акварельной живописи. Автор живых и воздушных цветочных сюжетов, пейзажей, портретов людей и животных. Картины художницы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.

​

Программа курса включает подробный обзор необходимых материалов, упражнения:
- Бонусный урок "Бутон розы"
- Светлая роза
- Алая роза
- Розовая роза
- Темная роза

​

Алексей Пелевин живописи посвятил уже много лет. Его акварели завораживают, гипнотизируют прозрачным свечением красок, элегантностью контуров. Своих учеников он настраивает на то, чтобы все движения кистью приносили радость, а каждый удачно получившийся фрагмент работы дарил восторг и вдохновение.
Мастер акварели напишет картину в прямом эфире, подробно объяснит каждое движение своей кисти. В процессе художник объяснит особенности техники и поделится секретами своей живописи, ответит на вопросы зрителей.

Результат курса

• освоите рисование по сухой и мокрой бумаге акварелью;
• разберете, как построить композицию и написать светотень;
• узнаете, как подбирать оттенки, делать акварель светящейся и естественной;
• сумеете сохранить в картинах эмоцию и передать настроение;
• напишите эффектный и релистичныйй зимний пейзаж.

​

Чудесный новогодний сюжет с любимым многими сказочным героем Щелкунчиком. Практика подойдёт для тех у кого опыта в рисовании совсем немного и будет полезна, для тех кто уже рисует давно и хочет освоить новые приемы.

О мастер-классе
Создадим праздничное настроение вместе! А как итог практики у Вас будет картина, которая сможет стать прекрасным подарком под елочку близким или друзьям).

Расписание эфира. Начало в 12

• разбор построения, эскизы, подбор цвета, демонстрация акварельных приемов, рисунок карандашом на бумаге
• проработка персонажа и окружения
• заливка фонов