Новые складчины | страница 3

​

Красная роза – это символ страсти и чувственности. Красный цвет будоражит и привлекает внимание, а передать его в акварели — увлекательная творческая задача. На мастер-классе Елена Базанова раскроет секреты живописи красной розы в прямом эфире Lectoroom. Присоединяйтесь и создайте свой шедевр!

Прямой эфир 14 февраля в 11.00 (мск)

Очарование красной розы заключается не только в гармонии форм лепестков, но и в глубоком бархатистом оттенке красного цвета. Как передать эту красоту в акварели? Какие краски использовать, чтобы добиться нужных цветовых нюансов?

На онлайн мастер-классе Елены Базановой вы узнаете, как поэтапно создавать натуралистичный этюд красной розы, работать в различных техниках и передавать светотень. Этот мастер-класс — отличная возможность освоить акварельную технику и создать картину, которая станет прекрасным подарком к весенним праздникам.

Формат прямого эфира позволит вам работать синхронно с художником, задавать вопросы и получать рекомендации в реальном времени. Запись урока будет доступна для повторного просмотра.

На курсе вы научитесь

• Ставить композиционную задачу и строить рисунок розы.
• Работать в техниках по-мокрому и по-сухому, применять эффекты вытеснения краски и лессировки.
• Создавать выразительные светотеневые переходы на лепестках с помощью цветовых смесей.
• Писать реалистичные глянцевые зеленые листья.

​

Описание:
Дарья Куцаева создала интересный курс для акварелистов, посвященный изображению разнообразных текстур и фактур. Преподаватель подобрала референсы, ориентируясь на запросы учеников. На курсе вы узнаете, как с помощью акварели передать блеск шелка, матовость бархата, прозрачность стекла, сияние меди, фактуру состаренной кожи, древесины, драгоценных камней и многое другое.

9 акварельных сюжетов от Дарьи Куцаевой для тех, кто хочет научиться писать разнообразные фактуры акварелью.

​

Специально для начинающих художников мы создали курс «Живопись акварелью для начинающих», в котором на простом языке объясняются различные профессиональные темы акварельной живописи.

Этот курс уникален! Каждая тема выделена в отдельный блок, а построено всё по уровням сложности: от знакомства с красками и основами колористики до интересных многослойных техник.
Курс идеально вам подойдет, если вы:
1. Никогда ранее не рисовали и хотите начать с популярного вида живописи, чтобы сделать первый шаг к высокому искусству
2. Писали маслом или акрилом, но хотите попробовать что-то новенькое, разнообразить свои навыки и расширить границы
3. Уже умеете рисвать акварелью, но хотите в разы улучшить результаты с помощью профессиональных техник и опытного наставника

Этот курс полностью подходит даже тем, кто раньше никогда не писал акварелью и даже не знает что это. Весь инвентарь и базовые техники мы будем разбирать во вводных уроках и на самом курсе!
Я обещаю, что на курсе, даже без опыта работы с акварелью вы с легкостью станете разбираться в главных техниках работы с ней и напишите 7 потрясающих работ на различные тематики!
К каждому уроку будут инструкции по отработке техники данного занятия на другом референсе) К каждому уроку дополнительно идут 2-3 референса для отработки.

Курс содержит 8 обширных уроков:

1. Вводный урок. Основные техники акварельной живописи
2. Живопись на основе 3-х первичных цветов. Рисуем "Лимоны".
3. Техника "Аля-прима". Иллюстрация "Листья".
4. Техника послойной живописи. Иллюстрация "Цветы".
5. Текстуры и фактуры. Мини-натюрморт с фактурами.
6. Пейзаж. Пишем морской пейзаж.
7. Декоративные приемы в акварели. Иллюстрация "Улитка".
8. Итоговая работа. Иллюстрация "Черепаха".

И теперь про бонусы, которые вы можете получить:
1. Бонусный урок: "Акварельная иллюстрация птицы".
Поработаем в технике по-сырому и добавим декоративный набрызг для иллюстративного эффекта. Лайки в инстаграм будут обеспечены!
2. Бонусный урок: "Работа с поталью в акварели"
Еще больше блеска и яркости! Поталь - это имитация золота, серебра, меди или бронзы. Раскроем же особенности сочетания акварельных красок и потали!

Продажник:

​

Создайте праздничный сюжет с елочной веточкой, блестящими шарами и шишками с использованием акварельных красок. Узнайте новые приемы работы с эффектами блеска и снежного налета.

Погрузитесь в мир акварельной живописи с мастер-классом Елены Базановой. Вместе мы создадим праздничный сюжет — елочная веточка, украшенная блестящими шарами, шишками и бантом, идеально подойдет для новогодней открытки. Узнайте, как работать с новыми блестящими акварельными красками, создавая эффекты свечения, грануляции и заснеженного налета. Автор делится секретами легкости, позволяя работать как новичкам, так и опытным художникам. Этот мастер-класс вдохновит вас на создание праздничного настроения своими руками.

На курсе вы научитесь

• Создавать акварельные композиции с новогодними элементами.
• Использовать блестящие краски для придания праздничного эффекта.
• Работать с техникой снежного налета и эффектами свечения.
• Создавать объем и тени на плоскости.
• Легко и быстро рисовать детали, подходящие для открыток и иллюстраций.

​

Хотите побывать на острове Кипр, не выходя из дома, и насладиться его удивительными пейзажами? Тогда отправимся в живописное приключение вместе с художником-акварелистом Екатериной Лагутиной: погреемся под жарким полуденным солнцем, увидим яркую радугу, поднимемся в туманные горы и прогуляемся на закате.

Освоим четыре урока на разное состояние природы и научимся создавать фактуру травы, писать высокие полуденные небеса и закат, потренируемся передавать туман и пушистые грозовые облака, узнаем, как нарисовать радугу. В этом акварельном путешествии скучать будет некогда!

Программа курса

Урок 1
О материалах
Узнаем о художественных материалах и инструментах, которые понадобятся в работе над уроками.

Урок 2
Жаркий полдень.
Рисуем пейзаж, залитый высоким полуденным солнцем Кипра. Определяемся с особенностями расположения тени и света в композиции, подбираем подходящие пигменты. Ведем работу в несколько этапов.

Урок 3
Радуга.
Рисуем пейзаж с радугой и яркой зеленью на переднем плане. Выбираем грамотную композицию, опираясь на референс. В работе используем знания о воздушной перспективе, приемы тепло-холодности.

Урок 4
Туман в горах.
Работаем послойно над горным пейзажем, где главный герой — туман. Анализируем референс, разбираем композицию на планы.

Урок 5
Алые сумерки.
Разбираемся, как передать акварелью закатное светящееся небо. Работаем поэтапно: анализируем референс, готовим рисунок под акварель, подбираем смеси и переходим к послойной живописи.

​

Создание архитектурных зарисовок часто вызывает вопросы: какие элементы выбрать, на чём сосредоточиться, как передать атмосферу места?
На нашем мастер-классе вы научитесь:

• Композиции: строить сбалансированные и гармоничные изображения;
• Подбору цветовой палитры: использовать акварель для передачи настроения и глубины;
• Созданию контрастов: комбинировать графические материалы с акварелью для усиления выразительности;
• Работе с деталями: выделять ключевые элементы и упрощать второстепенные.

София Родионова, художник с международным опытом, поделится своими методами и философией, основанной на восточной эстетике и органичности. Мастер-класс подходит как для начинающих, так и для опытных художников, стремящихся обогатить свои навыки и найти новые творческие решения.

Погрузитесь в мир архитектурных зарисовок и откройте для себя новые горизонты творчества!

​

О книге
Эта книга - о любви и вдохновении!

В этой книге художница Елена Крымина расскажет всё, что знает об акварели. От личных находок и интересных наблюдений до способов использовать любимые материалы для выражения своих эмоций и впечатлений.

На ее страницах вы:

• освоите главные принципы работы акварелью под чутким руководством автора
• узнаете, как приручить цвет и разобраться в сочетании красок, оттенков и тонов
• разберётесь в смешанной технике: что это такое, как с ней обращаться и как совмещать акварель и графику
• научитесь подбирать материалы для работы

Вы почувствуете акварель, узнаете её секреты и научитесь видеть прекрасное в переливах цвета.

Главное - рисуйте с удовольствием!

Издательство: БОМБОРА
Год издания: 2024 год
Объем: 256 стр.
Формат книги: электронный pdf
Цена книги: 1310 руб.

​

Зимой природа замирает и погружается в белое безмолвие. Невероятное богатство оттенков белого цвета, свойственное только зимнему времени, не может не вдохновить чуткого художника!

Но как же не заблудиться в многообразии оттенков белого? Как изобразить глубину и плановость в композиции, когда все объекты кажутся похожими по тону и цвету? Как отыскать фактуру белых предметов на белом фоне? Из каких оттенков вообще складывается живописный белый цвет? Предлагаем вместе отправиться на творческий поиск ответов под внимательным руководством мастера акварели Сергея Курбатова.

Вместе с Сергеем разберемся со сложным белым цветом на примере четырех разноплановых сюжетов: почти монохромного пейзажа с заснеженным парком, утреннего городского пейзажа с собором в контровом свете, сюжета с интерьером загородного кафе и глубоким задним планом и нежного натюрморта с белым ангелочком на белом фоне. Как итог — закрепим на практике приемы и техники акварельной живописи при работе со сближенными оттенками!

Спойлер: 4 урока

07.12 — 29.12

Урок 0
О материалах

Урок 1
Заснеженный мост. Доступ с 07 декабря!
Пишем почти монохромный пейзаж. Учимся анализировать отношения крупных пятен тона и деликатно добавляем цвет. С помощью акварельных приемов передадим текстуру ветвей.

Урок 2
Попробуем передать ощущения воздуха и морозного утра в городе с помощью нескольких акварельных приемов. Сместим акцент с архитектуры на отношения пятен цвета и тона.

Урок 3
Уютное утро. Доступ с 13 декабря!
Рисуем сдержанный по цвету сюжет, собравший в себе несколько жанров: и натюрморт, и пейзаж, и интерьер. Работаем на сближенных оттенках, добиваясь глубины и плановости.

Урок 4
Белый ангел. Доступ с 16 декабря!
Рисуем рождественский натюрморт из нескольких предметов. Работаем заливками по-сырому, делая аккуратные градиенты. Учимся передавать фактуру, рельеф и объем разноплановых объектов.

​

Как и с помощью каких художественных приемов изобразить акварелью ночной городской пейзаж, наполненный огнями и отражениями?

В первой бесплатной части урока выполним тоновый разбор городского пейзажа на небольшом формате. Определимся с раположением основных тоновых пянен на листе, поговорим о белом цвете в акварели.

В основной части эфира напишем акварелью ночной вид на реку Мойка в Петербурге. Вместе с Ольгой поговорим о стадиях работы и о подборе цветов для ночного пейзажа. Выполним предварительный рисунок под акварель, руководствуясь правилами линейной перспективы. Перейдем к акварельным заливкам: разберемся с основными пятнами цвета и тона. Узнаем, как написать акварелью отражения огней и зданий в темной воде.

Результат обучения

• Понаблюдаете за работой мастера и услышите его советы;
• Узнаете, как находить правильные отношения цвета и тона;
• Поймете, как выбирать интересный ракурс при создании композиции в городском пейзаже;
• Сделаете тоновый разбор пейзажа — как подготовку к большой работе;
• Узнаете, как получить белый цвет в акварели;
• Научитесь определять главное и второстепенное в композиции;
• Получите новые знания о работе с акварелью и закрепите их на практике — нарисуете ночной пейзаж Петербурга!

​

10 пошаговых видео-уроков
10 цветочных композиций от самого простого букета до сложного живописного
Полное погружение в яркий цветочный мир красок живых цветов
На курсе научимся писать акварелью по сырому, лессировкой, детализировать по сухому, применять скетчинговые приёмы, наслаждаться процессом и учится передавать живописность в букетах цветочного настроения.
Даже, если вы ни когда раньше не писали акварелью, этот курс прекрасно подходит как для начинающих, так и давно практикующих акварелью
Грамотно подобранная последовательность уроков позволит вам окунуться с лёгкостью в волшебную технику - акварель, и написать живописные букеты.

Программа курса
Вводный урок. Приветствие и материалы
Букет №1. Начинаем с самого простого
Букет №2. Пишем раскрывающуюся розу
Букет №3. Пишем яркие нарциссы
Букет №4. Добавляем воду и зелень в цветах
Букет №5. Пишем полевые маки
Букет №6. Пишем ромашки
Букет №7. Отдыхаем в написание прохлады
Букет №8. Пишем цветочную композицию с фоном
Букет №9. Учимся писать букет белых роз
Букет№10. Пишем букет диких роз

​

Научитесь рисовать трогательного персонажа в технике акварели с применением темперных белил. Этот мастер-класс поможет вам освоить работу с теплохолодностью, подбором правильных оттенков и детализацией шерсти.

Урок по созданию белочки в технике акварель. На уроке вы научитесь создавать трогательного и харрактерного персонажа. Узнаете нюансы работы иллюстратора. Я считаю самым важным это доверится своему творческому восприятию прекрасного и освободиться от страхов перед акварелью и очень хочу вдохновить вас на свободное восприятие этой техники. Я познакомлю вас с моими материалами, научу подбору правильной колористики (работе с теплохолодностью, использованию доступных и качественных красок).

Покажу вам работу с мельчайшими деталями. Вы поймете как работать с шерстью по форме, как деликатно использовать темперные белила. Научитесь проникаться атмосферой и настроением создаваемого образа. Вдохновлю вас на новые акварельные подвиги

На курсе вы научитесь

• Созданию персонажа (белочки)
• Колористике
• Работе по форме
• Гардиенту
• Работе тонкой кистью
• Важным приемам акварели

​

Главная задача курса — помочь ученикам перестать бояться рисовать здания любой сложности. Дарья научит вас стилизовать архитектуру так, чтобы не путаться в построении и не перегружать рисунок деталями. Вы убедитесь, что рисовать городские пейзажи не только легко, но и невероятно увлекательно!
Программа состоит из 2 теоретических и 7 практических заданий разной сложности. На курсе вы познакомитесь с принципами линейной перспективы и научитесь рисовать разнообразные здания, улицы и отдельные архитектурные элементы.
Во время прохождения курса вы напишите 7 архитектурных скетчей акварелью и будете готовы к самостоятельной практике!

Архитектуру не зря считают сложной темой, ведь для того, чтобы грамотно построить на бумаге даже простое здание, нужно знать законы линейной перспективы. Скетчинг же хорош тем, что достаточно нескольких теоретических уроков — и вы сможете перейти к практике.

Курс подходит для новичков с базовыми навыками рисования. На теоретических занятиях Дарья познакомит вас с основами линейной перспективы и расскажет об основных ошибках, которые ученики совершают чаще всего. После теории вы сразу же будете готовы приступить к практике!

В каталоге школы есть много курсов по скетчингу акварелью, но архитектурного курса еще не было. Дарья Куцаева - дипломированный архитектор и Член Союза Акварелистов России, поэтому мы попросили именно ее записать курс «Архитектурный скетчинг».

На курсе вы

• Научитесь рисовать архитектурные скетчи акварелью, поработаете со стилизацией
• Научитесь передавать пространство, работать с фронтальной и угловой перспективой
• Научитесь показывать особенности зданий и правильно расставлять акценты.
• Поработаете красками с грануляцией, совместите работу акварелью с линерами
• Поработаете с композицией и ракурсом, научитесь изображать разные фактуры
• Выполните 7 практических заданий и будете готовы к самостоятельной работе

​

На онлайн мастер-классе известный акварелист показывает и подробно объясняет, как разными живописными приемами можно поэтапно создать объем груш и пространство натюрморта. Мастер-класс поможет приобрести и улучшить технические навыки в живописи всем, кто любит акварель и мечтает научиться ею писать.

О мастер-классе
Мастер-класс «Груши акварелью» представляет всем любителям акварели замечательную возможность на несложном сюжете приобрести и совершенствовать навыки работы в сложных акварельных приемах. Елена Базанова как опытный мастер дает объяснения по рисунку, композиции и живописи по принципу «от простого к сложному», поэтому каждый участник сможет осваивать важнейшие правила успешной работы размеренно и спокойно.

Традиционно мастер-класс расширяет знания студентов по работе с палитрой красок. Елена Базанова предлагает познакомиться с расширенной палитрой, чтобы каждый смог подобрать свой вариант для живописи. А также показывает, как можно написать большой этюд ограниченным набором из 8 красок.

На уроке автор щедро раскрывает секреты своей работы и дает много практичных советов.

После занятия все оставшиеся или появившееся вопросы можно будет задать Елене Базановой во время загрузки работ и онлайн встречи, участие в которой возможно по тарифу «Сопровождение» (включает годовой доступ к занятию). Во время встречи художник даст рецензию на каждую присланную работу. Это замечательная возможность избавиться от своих сомнений и приобрести уверенность в обучении акварели.

На курсе вы научитесь

• - ставить композиционную задачу в натюрморте;
• - основным принципам создания объема и пространства в рисунке;
• - подбирать разные комбинации палитр красок для одной живописной задачи;
• - ограниченной палитрой красок писать натюрморт;
• - передавать нюансы в переходах тона и цвета разными техническими методами и приемами живописи;
• - техническим приемам работы кистью для получения плавных растяжек;
• - писать фон сложной (цветной) серой смесью красок в технике по-мокрому;
• - передавать текстуры груш в лессировках.

​

Мини-курс по эмоциональным зарисовкам в стиле восточной живописи от Юлии Кошелевой "Горное путешествие"!

ВИДЕОКУРС ПО ВОСТОЧНОМУ ПЕЙЗАЖУ "ГОРНОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ"
Видеокурс "ГОРНОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ" - уникальный и эффективный "MIX" восточных техник, а также акварельных классических приёмов. Вы будете рисовать акриловой чёрной тушью на водной основе и акварелью.
Это то, при помощи чего можно воплощать свои творческие мечты, причём рисунки не будут выглядеть сухими и безжизненными, они будут наполнены до краев искристой жизненной энергией!

Содержание курса:

Вводный урок: практикум шесть волшебных движений кисти
Упражнения практикума помогут тем, кто никогда не рисовал раньше, приобрести базовые навыки живого владения рукой и кистью. Они подготовят вас к основной части курса. Вы снимете двигательные зажимы и почувствуете энергию и силу своих рук.
В этом практикуме мы осваиваем «основу основ», то есть ШЕСТЬ БАЗОВЫХ ДВИЖЕНИЙ КИСТЬЮ и учимся составлять композиции из этих движений.

Первый урок "Основы пейзажа"
Учимся чётко выделять два основных элемента пейзажа: гора (камень, земля) и вода (влага, вода, масса тумана или облаков). Работаем тушью и водой, используя китайскую кисть, на изнаночной стороне акварельной бумаги.

Второй урок "Камни и скалы" или "Путешествие к вершине с кистью"
Разбираем структуру скал и камней. Нам снова помогут разобраться с фактурой и формой восточные знания.
Изучаем три базовых способа рисования фактур камней, метод работы с формой, который называется "Три лица камня". Рисуем сначала водостойкой тушью, затем добавляем цвет акварелью
Мы соединим монохромное начало работы и её полноцветное завершение. Вы можете сами выбирать степень цветности, оставить работу частично монохромной.
Внимание!!! Все техники можно потом делать акрилом и даже маслом.

Лучше гор могут быть только горы, это и про настоящие горы, и про нарисованные!!!

Продажник:

​

На уроках мы узнаем, как подбирать колорит для своих работ и освоим новые приемы работы с акварелью. Уроки курса подойдут людям с разным уровнем подготовки.

Дарья Куцаева мастерски работает с цветом, ей одинаково хорошо удаются как пейзажи, так и архитектура, портреты и ботаническая живопись. Два самых частых вопроса, который ей задают ученики: как собрать собственную палитру акварельных красок и какие базовые цвета выбрать. Ответом на эти вопросы станет новый курс «Дневник акварелиста».
Напишите 7 этюдов и узнайте, как с легкостью смешивать краски и подбирать колорит для работы в акварели!

Программа курса:

Часть 1. Теоретический блок

Вдохновение
В первом уроке познакомимся с известными акварелистами - Каспаром Фридрихом и Уильямом Тернером и узнаем об их палитре акварельных красок. Обсудим дневники, которые вели английские путешественники и натуралисты.

Материалы и техники
Во втором теоретическом уроке поговорим о материалах, которые понадобятся для прохождения курса. Рассмотрим основные техники работы акварелью: по-мокрому, лессировки и работа сухой кистью. Научимся делать градиент и показывать фактуры.

Палитра и свойства акварели
В этом уроке узнаем, какие цвета необходимы для минимального базового набора акварели. Научимся смешивать благородные оттенки зеленого, коричневого и фиолетового

Правила композиции
В заключительном теоретическом уроке узнаем о композиционных приемах, которые можно использовать при создании работ. Рассмотрим примеры разных композиционных решений.

Часть 2. Практический блок

Ботанический этюд. Лимоны
Напишем этюд с лимонами, введем в работу графику карандашом. Поговорим о теплых и холодных оттенках желтого. Получим различные вариации зеленого, добавляя цвет индиго. Обсудим принцип теплохолодности.

Пейзаж с горами
Поговорим о световоздушной перспективе и способах ее передачи в пейзаже. Обсудим работу с тоном и плановость. Узнаем как работать лессировками, поймем, какая консистенция краски нужна для решения разных задач.

Зеленый пейзаж. Исландия
Создадим осенний минималистичный пейзаж с домиками. Узнаем, как смешивать разные вариации зеленого. Для работы нам понадобится всего три цвета акварели: лимонная желтая, голубая и краплак красный.

Крыши
Создадим городской пейзаж в ограниченной палитре, используя всего 3 цвета. Нам понадобятся: неаполитанская желтая, венецианская красная и индантреновый синий. Поработаем в технике по-мокрому, уточним детали по-сухому.

Морской пейзаж. Венеция
Поработаем над морским пейзаже в технике по-мокрому, добавляя детали по-сухому. Узнаем о холодной цветовой палитре. Научимся передавать свечение воды и создавать блики при помощи маскирующей жидкости или белил.

Архитектура. Венеция
Пишем дома островного канал Бурано, говорим о том, как совмещать в одной работе теплые и холодные объекты. Узнаем, как создать яркий акварельный этюд, используя 6 цветов акварели.

Оливковое дерево. Сицилия
Создадим этюд, совмещая работу акварелью и графику простым карандашом. Узнаем, как скомпоновать работу в листе. Научимся смешивать разнообразные оттенки коричневого. В этом уроке поработаем на бумаге из целлюлозы.

Вам понадобятся:

• Акварельные краски: лимонная желтая, неаполитанская желтая, кадмий оранжевый, венецианская красная, краплак красный, ультрамарин, голубая, индантреновый синий (по желанию), церулеум, серая Пейна, индиго
• Кисти: широкий флейц или большая белка (для смачивания листа), средняя круглая белка с острым кончиком, маленькая круглая акварельная синтетика или колонок (для деталей), плоская жесткая синтетика
• Бумага для акварели из 100% хлопка плотностью 300 гр, среднее зерно: акварельный скетчбук или склейка по 4-м сторонам, формат А4 или А3 на выбор. Для последней работы можно использовать бумагу из целлюлозы.
• Планшет из оргстекла
• Резервирующая (маскирующая) жидкость (по желанию)
• Простой карандаш
• Ластик
• Баночка с водой
• Белая темпера или белила титановые (гуашь)
• Бумажные салфетки
• Фен (по желанию)

Тариф Без обратной связи