Новые складчины | страница 30

​

Привет, осень!
Курс-марафон по ботанической иллюстрации со Светланой Чернышевой

Что такое осень для художника?
Сначала это праздник цвета, ярких и теплых красок. Затем природа меняет звонкую палитру на более сдержанную и приглушенную.
В этом курсе-марафоне по ботанической иллюстрации со Светланой Чернышевой вас ждут самые разные сюжеты: от ярко-красных ягод шиповника до почти прозрачных семян клена — крылаток, известных с детства как “самолетики-вертолетики”.

Урок 1. Шиповник. В первом уроке Светлана Чернышева познакомит Вас с базовыми техниками ботанической иллюстрации акварелью. Вы научитесь рисовать плоды шиповника с помощью лессировок. Светлана Чернышева покажет, как делать переходы от холодного к теплому оттенку, учитывая светотень и строение плодов. С помощью самых тонких кистей Вы научитесь прорисовывать мельчайшие детали шиповника.

Урок 2. Белый гриб. В этом уроке с помощью многослойной техники в акварели вы научитесь передавать свет и глубину на коричневой шляпке белого гриба. Светлана Чернышева покажет, как передать фактуру ножки гриба и ее объем. Особое внимание преподаватель уделит смешиванию красок для достижения максимальной передачи цвета всего гриба. Также Светлана Чернышева поделится с Вами техникой, которая облегчит прорисовку комочков земли на ножке гриба и сделает рисунок более “живым”.

Урок 3. Цветок гелениума. Третий урок посвящен цветку гелениума, который является переходным от летнего сезона к осеннему. В этом сюжете будет больше ярких красок в нашей осенней палитре. Вы научитесь передавать вибрацию цвета с помощью нескольких оттенков. Светлана Чернышева научит вас передавать индивидуальность этого цветка, обратит внимание на особенности правильного построения. Преподаватель покажет, как с помощью укрывистых красок нарисовать тычинки гелениума, чтобы подчеркнуть его бархатную фактуру.

Урок 4. Шишка лиственницы. В этом уроке Вы научитесь передавать монохромные и, на первый взгляд, довольно невзрачные оттенки более красочно и живо. Светлана Чернышева расскажет, как с помощью цвета передать глубину и объем чешуек шишки, а также поделится своей техникой работы с коричневыми оттенками. После этого урока вам захочется почувствовать этот по-настоящему глубокий аромат осеннего леса.

Урок 5. Рябина. В этом уроке Вы нарисуете более сложный сюжет с веткой рябины. В качестве референса Светлана Чернышева будет использовать фотографию поздней рябины, а в самом уроке расскажет, как сделать цвет ягод более ярким и звонким. В этом уроке Вы научитесь изображать несколько объектов рядом и прорисовывать небольшие ягоды рябины. В конце урока вы перейдете к рисованию листьев рябины и научитесь передать естественные особенности природной фактуры в виде каких-то загибов, засохших веточек и разных пятен, характерных для осеннего периода.

Урок 6. Крылатка клена ясенелистного. В этом уроке вас ждет необычный референс с семенами клена ясенелистного на просвет. Светлана Чернышева очень детально разберет с Вами прорисовку прожилок и поделится необычной техникой без применения кисти. На первом этапе в этом уроке будет очень важно проработать рисунок в карандаше. Преподаватель научит, как с помощью акварели задать нужное направление, чтобы передать форму семян. На самых первых этапах заливки вы научитесь прорабатывать мелкие детали, без которых эта работа не будет выглядеть реалистично.

Урок 7. Лист смородины. Заключительный урок курса с довольно сложным сюжетом и по фактуре, и по строению листа смородины. С помощью объяснений Светланы Чернышевой вы поймете, как это все упростить. Преподаватель покажет, как передать все этапы изменения цвета листвы осенью, которые так нравятся наверное всем художникам. В этом уроке вы научитесь изображать не только переход цвета, но и блики, тени осенних листьев смородины. Светлана Чернышева поэтапно разберет и продемонстрирует все нюансы, после чего вы научитесь с легкостью справляться с этой сложной задачей.

​

Описание:
Как рисовать стекло? Прозрачное и цветное, гладкое и с узором, тонкое и плотное. Оно преломляет свет и цвет, меняет форму и ловит отражения предметов. Тем самым ставит непростую, но интересную задачу перед художником. Новые технические приемы и сочетания материалов, чтобы передать такое разное стекло в живописи, — об этом марафон Елизаветы Залегиной. Присоединяйтесь и пополняйте собственную копилку знаний и умений художника!

​

Botanical Illustration with Watercolors
Курс на английском, есть английские субтитры и субтитры на русском языке (перевод).​

Описание:
Откройте для себя приемы создания иллюстрированных композиций с растениями и цветами.

Когда две страсти сходятся воедино, результаты могут превратить творческий проект в нечто исключительное.
Яркий тому пример - работа дизайнера и иллюстратора Паулины Масиэль. Она органично сочетает непредсказуемые результаты акварели с любовью к природе.
По словам Паулины, сделав наблюдение частью нашей повседневной жизни, мы можем научиться ценить его.
И, что, возможно, более важно, понять, как важно держаться за это.

В этом курсе Паулина научит вас каждому этапу творческого процесса создания ботанических иллюстраций акварелью.
Используя настоящие цветы и растения в качестве модели, научитесь оцифровывать свои работы, вносить правки и применять свои творческие способности к любому продукту.

​

Кому подойдет:

• Усидчивым новичкам

Если хоть немного владете акварелью и готовы работать с мелкими деталями

• Начинающим акварелистам

Если хотите изучить новые приемы и техники, порадовать себя яркими сюжетами

• Художникам среднего уровня

Если хотите прокачать свои навыки, сделать работы более профессиональными

• Опытным художникам и иллюстраторам

Если хотите подсмотреть авторские приемы или освоить новый жанр

Программа курса
Включает подробный обзор необходимых материалов, упражнения
- Бонусный урок "Мухомор"
Особенности работы с белыми элементами и маскирующей жидкостью
- Бонусный урок "Сморчок"
Реалистичный сюжет с использованием всего двух цветов
- Онлайн урок "Подосиновик"
Фактуры и детализация, назначение тонального эскиза
- Онлайн урок "Сыроежка"
Один сюжет из трех референсов, как собрать и не прогадать
- Онлайн урок "Опята темные"
Секреты изображения рыхлых поверхностей, основы композиции
- Онлайн урок "Белые грибы"
Объем и тепло-холодность элементов, принципы обобщения

Список необходимых материалов
Не обязательно использовать точно такие же, можно подобрать аналоги

Акварельные краски
Подойдет набор художественных акварельных красок из 24 цветов (при отсутствии цветов, как у художника, можно подобрать наиболее похожие).
Необходимые цвета - желтый средний (кадмий желтый), оранжевый (кадмий оранжевый), красный теплый (вермилион или кадмий красный светлый), красный холодный (красный стойкий, карминовый), охра золотистая или желтая, ярко розовый (розовый, хинакридон), синие (кобальт, ультрамарин, королевский синий), фиолетовый, желто-зеленый, холодный зеленый (изумрудный), теплый коричневый (сиена жженая и сиена натуральная), холодный коричневый (сепия).

Акварельная бумага
Формат от А5 до А3 (по желанию, в уроках А4), плотность 300 г/м². Для детальных работ лучше всего подойдет хлопковая акварельная бумага с фактурой "сатин" (Hot press, HP, satin). Для всех уроков курса понадобится 6 листов. По желанию - дополнительные листы для упражнений.

Рекомендованные бренды - Saunders Waterford, Arches, Baohong, Winsor&Newton Professional и др.

Кисти
Cинтетика или колонок № 2, 3 и 5; белка примерно № 8 для смачивания.

Палитра
Любая белая пластиковая или керамическая поверхность.

Дополнительные материалы
Простой карандаш (удобно использовать механический) и ластик, бумажные салфетки, емкость с водой. По возможности - маскирующая жидкость. По желанию для фиксации листа - пластиковый или фанерный планшет, малярный скотч.

Спойлер: Дополнительное фото

​

Хотите стать иллюстратором детских книг?

1 февраля вас ждет онлайн КУРС ПО ИЛЛЮСТРАЦИИ «Оранжевое настроение» от Екатерины Гончаровой @_zozobubu_
Для кого этот курс:

• Для тех, кто уже рисует и хочет усовершенствовать свои навыки.
• Для тех, кто хочет научиться рисовать акварелью и изучить новые приемы в этой технике.
• Для тех, кто хочет получить знания в профессии иллюстратора.
• Для тех, кто пишет и хочет проиллюстрировать свои книги.
• Для тех, кто хочет приятно провести время за любимым занятием, расслабится и получить удовольствие.

Что вас ждет на курсе:

• Узнаете как сделать иллюстрации разнообразными, вызывающими желание листать книжку дальше и дальше.
• Научитесь строить композицию и готовить рисунок под акварель.
• Изучите основные техники письма акварелью (по мокрому, заливки по сухому, сухая кисть, смесь техник + спецэффекты).
• Научитесь создавать своего персонажа, не срисовывая с картинок.
• Узнаете разные графические техники и подберете самую близкую вам.
• Научитесь рисовать персонажа человека любого возраста и комплекции, любое животное и передавать простыми способами любые его эмоции.
• Создадите уникальную историю со своими иллюстрациями, которую можно оформить в книгу.
• Найдете свой индивидуальный стиль.

После прохождения курса у вас останутся работы для портфолио или небольшая проиллюстрированная книга, сертификат об окончании курса, а также отличное настроение и новые знания.


Просмотр видеоуроков - 4000 рублей. Начать можно прямо сейчас



Продажник

​

О курсе:
Основная задача будет в том, чтобы выполнить в акварели гроздь винограда — объект, состоящий из множества мелких одинаковых округлых частей.
Как его рисовать и писать? Узнаем на этой онлайн-практике.
И поупражняемся в создании фактуры мраморной столешницы.

В композицию включим темный фон — на нём будут очень тонкие детали в виде веточек, листьев и усов винограда.
В цветовой гамме постановки будет заложена гармония от тёмных чёрно-зелёных и сине-фиолетовых оттенков до сложных светлых тёплых серых.
Продолжим осваивать особенности живописи по-сухому и по-мокрому одновременно по сырой бумаге, технику лессировок.
Рекомендую для этого занятия акварельную хлопковую бумагу холодного прессования (среднее зерно).

​

Изучите все возможности этой техники, создав подробные и живые иллюстрации жизни животных.

Мир научной иллюстрации наполнен формами, цветами и деталями, где творчество и реализм идут рука об руку. И работы известного иллюстратора Баламока, питаемого его страстью к рисованию, живописи и естественным наукам, не являются исключением.

В этом курсе вы научитесь рисовать акварелей млекопитающих. Он расскажет вам об этой технике, от начального исследования до создания реалистичной и подробной иллюстрации природы.

Спойлер: Что представляет собой проект этого курса?

Создайте реалистичную научную иллюстрацию оцелота (Leopardus pardalis).

Для кого этот курс ?
Студенты и специалисты по дизайну, искусству и биологии, а также рисовальщики, иллюстраторы и все, кто интересуется созданием изображений природы с помощью акварели.

Что вам нужно
Для этого курса не требуется никаких предварительных знаний. Ваш учитель покажет вам основы рисования и акварели.

Что касается материалов, вам понадобится блокнот, карандаши разных сортов, бумага для набросков, ластики и блендеры, увеличительное стекло, а также базовый набор для акварели, чистая хлопчатобумажная бумага, малярный скотч, кисти для акварели и керамическая палитра для смешивания.

Спойлер: Автор

Карлос Ортега Контрерас, более известный как Баламок, является иллюстратором науки и природы. Он работал иллюстратором для институтов, заказников дикой природы, специалистов и музеев в различных проектах по распространению информации о флоре и фауне. Он также проводил семинары и курсы по этой среде иллюстраций.

Баламок увлечен рисунком, живописью и естественными науками. Открытие научных иллюстраций открыло дверь в совершенно новый мир деталей, форм и цветов.

Курс на испанском, есть английские субтитры, субтитры на русском языке (перевод).

​

Откройте для себя мягкость и игривость детства через очаровательных антропоморфных персонажей, написанных акварелью.
Акварель позволяет рисовать атмосферу и привносить индивидуальный подход в любую сцену. Иллюстратор Джули Меллан использует его для создания увлекательных иллюстраций для детских книг. Она исследует цвета, свет и тень, чтобы рисовать изображения, полные индивидуальности, которые были опубликованы такими изданиями, как Penguin Random House, Clavis и Fleurus.

В этом курсе Джули поможет вам создать собственные акварельные иллюстрации с динамичными и выразительными персонажами-животными. Погрузитесь в собственный лесной массив и оживите персонажей с помощью акварели.

Что представляет собой проект этого курса?
Придумывайте, набрасывайте и раскрашивайте персонажей животных для детских книг с помощью акварели.

Для кого это?
Этот курс предназначен для всех, кто интересуется акварельной живописью или иллюстрацией детских книг.

Что вам нужно
Предыдущий опыт необязателен.

Что касается материалов, вам понадобятся альбом для рисования, бумага, карандаши, лайтбокс, ластик, лента, акварель, кисти и другие материалы, указанные учителем в этом курсе.

Курс на английском языке

​

3 урока мини-курса «Храмы России акварелью» — это 3 пейзажа, в которых соседствуют природа и архитектура. Вместе с преподавателем мы отправимся к знаменитой церкви Покрова на Нерли, совершим паломничество в Кижи, а в конце напишем Никольский морской собор в Петербурге.

Программа обучения
Материалы
На вводном уроке преподаватель познакомит вас с программой и задачами курса, а также расскажет о необходимых материалах: бумаге, акварельных красках, темпере, кистях, резервирующей жидкости и вспомогательных инструментах.

«Покров на Нерли»
На этом уроке вы выполните пейзаж со знаменитым памятником владимиро-суздальского зодчества — белокаменным храмом Покрова на Нерли. Мы поговорим о том, как написать отражения в воде и показать пасмурное небо. Дарья расскажет, как делать красивые заливки по-мокрому, выделять главное, расставлять акценты и работать над разными планами. На примере этого сюжета вы научитесь изображать контрастное освещение и фактуры воды, камня, растений. Все три урока мини-курса записаны для достаточно опытных акварелистов.

«Кижи»
Следующий урок — путешествие на берега Онежского озера, где сохранился уникальный памятник древнерусского деревянного зодчества. Мы напишем вид на православный храм со множеством куполов и создадим интересную композицию с эффектных переднем планом. Вместе с Дарьей вы поупражняетесь в создании плавных заливок, научитесь показывать фактуру и цвет старого дерева, компоновать объекты в формате и сочетать теплые и холодные оттенки.

«Никольский морской собор»
Последнее задание мини-курса — это великолепный зимний пейзаж, главным героем которого станет одна из достопримечательностей Санкт-Петербурга. На уроке мы поговорим о том, как показать белизну снега с помощью акварели, выполним сложное построение и вспомним законы перспективы, создадим работу в спокойных холодных оттенках с теплыми желтыми акцентами — куполами.

После выполнения трех работ этого мини-курса вы сможете начать практиковаться на собственных референсах!

Negative Watercolor Painting for Children's Illustration
Расширьте свои акварельные техники, чтобы придать глубину и волшебство своим иллюстрациям​

Акварель - прекрасный вид искусства, который легко поддается богатым комбинациям тонов, текстур и стилей благодаря широкому спектру техник.

Одной из таких техник является негативная живопись, которая позволяет выразить свои идеи и поставить их во главу угла в ваших иллюстрациях, играя с негативным пространством.

Присоединяйтесь к Каролине Аларкон, детскому иллюстратору и эксперту в этой технике, и заполните пустые места, чтобы воплотить в жизнь единственный в своем роде иллюстративный проект.

В этом курсе вы узнаете все тонкости техники рисования негатива, создавая композицию акварелью.
Приложите свои творческие способности от первого наброска до последних штрихов, чтобы создать персональные проекты для своего портфолио и социальных сетей.

А если вы хотите углубиться в создание иллюстраций персонажей и обстановки с нуля, откройте для себя их первый курс "Техника иллюстрации акварелью и гуашью".

Курс на испанском языке с английскими субтитрами.

​

• подготовительные задания
• 5 уроков марафона в записи
• общие разборы работ по каждому уроку во время проведения марафона

Уроки

1. Рябина
2. Осенний натюрморт
3. Фонарь
4. Осенний пейзаж
5. Осень в Париже

​

В клубе вы гарантированно научитесь красиво рисовать, сможете отдыхать душой и заряжаться хорошим настроением!

В этом месяце, по многочисленным просьбам участников Клуба, мы посвятили эти уроки солнечной гостеприимной Грузии

Поэтому весь август у наших учеников в скетчбуках будут царить самые вкусные блюда грузинской кухни, вино, горы, колоритные улочки и местные красавицы и красавцы.


Гранат
мы нарисуем самый яркий и самый грузинский фрукт - гранат. На его примере вы потренируетесь в зарисовках ботанических скетчей и научитесь безошибочно определять расположение света, бликов, тени и полутени.


Горы Грузии
Невозможно представить Грузию без великолепных гор на горизонте. Поэтому на этом уроке мы будем рисовать именно их. Вы научитесь передавать фактуру камня, скал, зелени, снега и стоячей воды озера.

Хинкали
Грузия славится своей национальной кухней, поэтому сегодня мы создадим аппетитный скетч с хинкали. Вы научитесь находить и передавать в красках все оттенки белого, узнаете как показать фактуру дерева и глиняной посуды.

Старый дворик
мы проберемся в старый дворик Тбилиси и нарисуем колоритный архитектурный скетч. Вы потренируетесь делать зарисовки зданий и узнаете, когда в архитектуре нужна ровная линия, а когда легкая кривизна пойдет лишь на пользу картине.

Натюрморт с вином
Вино в Грузии - это национальное достояние. Поэтому мы никак не могли пройти мимо и не сделать зарисовку с этим напитком. На уроке вы научитесь рисовать стекло, передавать сочный цвет вина, полупрозрачность виноградин и деревянную фактуру бочки.

Танцующая пара
Какая же Грузия без песен, танцев и грузинского гостеприимства! Сегодня мы побываем на празднике и нарисуем танцующую пару в национальных костюмах. Вы потренируетесь создавать скетчи с персонажами, передавать позу и движение в рисунке.


Уроки предыдущих месяцев, 21 старый курс в состав данной складчины не входят.
Только уроки августа - Грузия

​

Теперь в любой момент вы можете отправиться в акварельное путешествие во Францию, чтобы написать лавандовые поля, Лазурный берег, Триумфальную Арку и Эйфелеву башню вместе с Дарьей Куцаевой!

Те, кто не представляет жизни без путешествий и акварели, найдут много интересного в каталоге Художник Online! Лаконичные скандинавские пейзажи, солнечная Италия, сказочный Восток, загадочная Азия, любимый Санкт-Петербург — это только часть тем, которые Дарья Куцаева затронула на курсах и мастер-классах. А теперь мы решили посвятить отдельный курс одному из прекраснейших городов планеты. Итак, вы готовы увидеть Париж и… нарисовать его?

Курс «Франция акварелью» не подойдет начинающим художникам. Мы ждем на уроках тех, кто умеет смешивать краски, делать заливки и лессировки, знаком с линейной и воздушной перспективой. На занятиях не будут обсуждаться базовые теоретические аспекты акварельной живописи, вместо этого мы углубимся в изучение приемов и техник, которые позволяют создавать атмосферные пейзажи!

Вы узнаете, как написать городские виды и как показать красоту лавандовых полей Прованса, яхты у причала или маяк на берегу моря. Задания подобраны таким образом, чтобы на разных примерах вы научились передавать особенности окружения: естественное и искусственное освещение, природу и архитектуру. Результат курса — 9 работ, выполненных вместе с преподавателем.

​

Существует множество способов рисовать людей! Например, вы можете сделать человека главным героем работы и написать его портрет, а можете отвести ему роль стаффажа, который нужен только для того, чтобы оживить пейзаж.

На новом мини-курсе Дарьи Куцаевой мы поговорим о том, как выполнить живые зарисовки акварелью, используя технику живописи по-мокрому в сочетании с детальной проработкой отдельных элементов.

Персонажи, которых вы изобразите, не будут специально вам позировать, Дарья выбрала такие референсы, которые создадут эффект «подглядывания» за окружающим. Все герои будут показаны в движении, прямо как в жизни! Возможно самостоятельное прохождение или проверка работ преподавателем.

Программа обучения
Материалы
На вводном уроке преподаватель познакомит вас с программой и задачами курса, а также расскажет о необходимых материалах: бумаге, красках, кистях, вспомогательных инструментах.

«Сборщик растений»
На первом уроке вы выполните зарисовку мужчины, который несет корзины с собранными цветами. Вы узнаете, какие композиционные приемы помогут показать энергичный шаг персонажа и его движение. Выполним построение, поговорим о выборе цвета и научимся делать красивый набрызг. Именно с помощью набрызга вам предстоит изобразить яркие пышные цветы.

«Пара»
Второй урок посвящен тому, как выстроить взаимодействие двух персонажей. Для того, чтобы сделать акцент на слаженном движении пары, мы объединим героев с помощью цвета. Также на этом занятии Дарья расскажет, как показать движение на зрителя. Сначала мы наметим композицию в листе, а затем приступим к работе с цветом. В основном, скетч будет выполнен в технике по-мокрому ограниченной палитрой. А для того, чтобы расставить акценты, мы добавим пару ярких пятен и проработаем лица людей.

«Велосипед»
Последнее задание мини-курса — это рассказ о том, как взрослый учит ребенка кататься на велосипеде. Мы покажем яркое солнечное освещение и понаблюдаем, как при этом будут выглядеть тени. Дарья научит вас составлять сложную композицию из нескольких элементом, покажет, как вести работу над подобным сюжетом и объяснит, где расставить акценты. Мы поговорим о том, как написать траву, синее небо, а также обсудим принцип теплохолодности.

​

работа с красками
Выкрасы и как начать быстро ориентироваться в своих красках и смешивать их

НАТЯЖКА ПЛАНШЕТА
Как натягивать планшет для работ водными техниками.

смывки
Основные технические приемы в акварельной живописи. Как смывать мелкие детали и смешивать краски.

законы живописи
Основные законы живописи и рефлексы.

Начало работы над портретом и первые заливки.
начало работы
ведение и завершение работы
Последовательное ведение портрета акварелью с детальной проработкой.

Очень важно, чтобы после просмотра любого из моих курсов, вы выполняли домашнее задание с натуры, применяя полученные на курсе знания. Не пытайтесь копировать мою работу из курса. Если вы всё-таки работаете с фото, то выбирайте другую фотографию, не повторяющую референт из курса.
Только работая с натуры вы сможете достичь заметных результатов в кратчайшие сроки.