Новые складчины | страница 21

​

Освойте основные виды и жанры fashion-иллюстрации вместе с Художник Online и Анастасией Брагиной.​

• Обучение построено на академических программах ведущих ВУЗов
• 32 урока
• Более 30 академических часов обучения: теория и практика.

Курс для всех, кто хочет:

- Стать профессиональным иллюстратором и начать работать для глянца
- Узнать приемы и техники, которые помогут создавать скетчи одежды и аксессуаров, портреты, лукбуки и обложки в стиле fashion
- Познакомиться с основами анатомии и базовыми принципами изображения лица и фигуры человека
- Научиться акцентировать смысловые детали образов или предметов
прокачать чувство цвета, композиции и другие художественными навыки
- Создавать броские эффектные работы в любой технике
- Научиться делать постобработку аналогового рисунка в Photoshop для последующего его использования в печати или в интернете
- Узнать о том, где искать первых клиентов и как сделать фэшн-иллюстрацию источником дохода

Спойлер: Программа обучения

Программа обучения

Глаза и брови
Разбираем основное построение глаз в разных ракурсах. Говорим о выражении глаз и их значении для fashion-портрета.

Губы и нос
Изучаем строение губ и носа. Разбираем их в карандаше и в цвете. Говорим об изображении губ и носа в профиль.

Пропорции лица, анфас
Разбираемся с пропорциями лица в самом простом ракурсе. Смотрим, как выглядят разные части лица в анфас.

Профиль
Разбираем изображение в профиль. Смотрим, как выглядят разные части лица в в этом ракурсе.

Волосы
Приступаем к изображению текстур. Изучаем волосы, выполняем реалистичный рисунок девушки с пышной прической.

Женский портрет
Рисуем портрет девушки, разбираемся с пропорциями лица и стараемся передать текстуры волос и кожи.

Мужской портрет
Рисуем портрет мужчины, разбираемся с пропорциями лица и стараемся передать текстуры волос и кожи.

Женская фигура, контрапост
Изучаем пропорции женской фигуры, рисуем девушку в контрапосте, в статичном положении.

Женская фигура в динамике
Продолжаем изучать женскую фигуру и ее пропорции, пытаемся изобразить модель в движении.

Мужская фигура
Изучаем пропорции мужской фигуры, рисуем мужчину в статичном положении.

Мужская фигура в динамике
Продолжаем изучать мужскую фигуру и ее пропорции, пытаемся изобразить модель в движении.

Изображение одежды
Говорим о том, как рисовать одежду. Отрабатываем разные элементы: складки, рюши, воланы.

Текстуры и принты
Изучаем текстуры и принты разных тканей на примере юбки-карандаша. Рисуем 10
разновидностей этого предмета одежды .

Предметная фэшн-иллюстрация: обувь и аксессуары
Создаем композицию из нескольких предметов. Делаем скетч ограниченной палитрой и сосредотачиваемся на текстурах

Стилизация. Приёмы
Изучаем приемы, с помощью которых можно стилизовать изображение и акцентировать смысловые детали образа.

Стилизация. Фэшн-иллюстраторы
Рассматриваем работы известных fashion-иллюстраторов и изучаем приемы, которые они используют.

Стилизация человека
Объединяем знания из предыдущих уроков и рисуем человека в сложной позе и в контрастном освещении.

Обработка в Photoshop
Говорим о том, как перевести изображение в цифровой формат и подготовить его к коммерческому использованию или печати.

Фэшн-иллюстрация как профессия
Говорим о том, как сделать иллюстрацию источником дохода, как создать портфолио и где искать первых заказчиков.

Цифровая фэшн-иллюстрация
Урок об особенностях модной иллюстрации в цифровом формате.
Создание fashion-скетча на iPad.

Спойлер: Дополнительная информация

Без обратной связи с доступом навсегда
- 32 онлайн-урока
- 20 выполненных работ

Техника, возникшая еще в XIX веке как живописная, теперь успешно трансформировалась в графику и широко применяется иллюстраторами. Научитесь пуантилизму, посмотрев наш курс - точка за точкой!​

Окунитесь в мир графики и дзена вместе с Наталией Григонис. Узнайте о прелестях точечной техники, о совмещении точек с акварельными заливками и о применении полученных работ на практике!

Эта техника отлично применима в коммерческой иллюстрации, и подойдет не только иллюстраторам, но и дизайнерам и свадебным оформителям при создании паттернов, креативных приглашений, визиток и даже логотипов!

Спойлер: Содержание курса

Лекция 1. Введение

• истоки техники;
• разбор материалов

Лекция 2. Упражнения

• тоновая растяжка;
• объем точками на примере шара

Лекция 3. Рисуем зайца. Эскиз

• работа с референсами;
• закрепление бумаги;
• карандашный рисунок

Лекция 4. Рисуем зайца. Заливка точками

• ведение работы изографом;
• особенности точечной техник

Лекция 5. Рисуем лимоны. Заливка акварелью

• свет, тон и композиция;
• подготовка листа;
• карандашный рисунок;
• работа акварелью

Лекция 6. Рисуем лимоны. Заливка точками

• ведение работы изографом

Лекция 7. Рисуем лимоны. Окончание работы

Лекция 8. Заключение

• разбор работ автора;
• реализация работ

​

«Неизменные виды из домашнего окна или знакомая архитектура по пути на работу... Так многое быстро становится привычным и незаметным для наших глаз.
На моем премьерном курсе учимся видеть интересное в обыденном и выражать красоту знакомых пейзажей в скетчах маркерами — делаем это максимально реалистично!»
Надя Железная

Эффектный реализм

Достигаем реалистичности в скетчах, благодаря точным цветовым и тональным отношениям, работе со светотенью и умелой детализации.

Надя Железная показывает приемы, которые даже новичку помогут создать крепкую реалистичную зарисовку. И еще! Будь то линейный рисунок, введение цвета или финальная детализация — на любом этапе ваш скетч будет выглядеть законченным.
Хоть сразу в Instagram

А что еще?

• Учимся обращать внимание на значимые и важные для замысла детали, упрощая остальное;
• Подбираем крупность планов, варьируем ракурсы для достижения большей выразительности и реалистичности;
• Передаем перспективу с помощью «сравнений» объектов разной крупности;
• Тренируемся в передаче разнообразных текстур, углубляемся в работу с тоном и цветом;
• Изучаем работу с контрастом — понимаем, как он работает в тоне, деталях, цвете и смысловом наполнении.

Спойлер: В программе курса

С каждой зарисовкой работаем в три этапа — линейный рисунок, цвет и тон, детализация. Чередуем натуру по смыслу, масштабам, настроению:

— Дом с балконами
Зарисовка на сравнение пропорций тональных и светотеневых отношений. Изучаем приемы рисования без специальных знаний по перспективе и светотени. Учимся внимательно смотреть, находить нужные детали, ставить цели.

— Дом в стиле «сталинский ампир»
Первое обращение к перспективе. Изучаем, как изменяется «раскрытие» поверхностей в зависимости от удаления их от линии взгляда. В рисунке уделяем внимание всем деталям, переходам, стыкам — даже если промахнуться с углами наклона, подробности помогут передать характер объекта.

— Здание с повторяющимися элементами
Рисуем повторяющиеся элементы, задавая им разную степень важности, ищем самую выгодную композицию. Учимся фокусировать внимание зрителя на нужном нам фрагменте, избегая монотонности в рисунке.

— Железнодорожная станция
Изучаем перспективу с одной точкой схода. Обсуждаем косвенные признаки: изменение углов наклона прямых в зависимости от удаления от линии взгляда. Передаем эффект световоздушной перспективы в ограниченной гамме.

— Ретро-машина
Изучаем перспективу с двумя точками схода. Обсуждаем, какие признаки характерны для этого вида перспективы, на что нужно обратить внимание, чтобы картинка ожила. Касаемся текстур: металл, глянцевая краска, стекло.

— Деревянный дом
Изучаем светотень. Работаем с разными видами контрастов: тон, цвет, смысл. Тренируемся усиливать каждый из них.

— Сложная архитектурная форма
Начинаем зарисовку через негативное пространство. Прорабатываем скетч в тоне, линейный рисунок добавляем в самом конце. Зарисовку строим от светлого маркера через набор тона. Линия на финальном этапе «собирает» рисунок. Учимся упрощать сложные конструкции.

— Ночная заправка
Разбираемся, как рисовать светящиеся объекты. Работаем с контурами.

— Завод
Рисуем сложную панораму, вид сверху. Делаем подробную зарисовку. Пробуем разные варианты освещения, учимся добавлять детали там, где их нет и убирать там, где они не нужны.

Спойлер: Об авторе

Надя Железная
Преподаватель, иллюстратор урбан-скетчер. Работы вошли в девятку лучших мирового сообщества Urbansketchers. Иллюстрации напечатаны в книге «Скетчинг маркерами», МИФ, 2018. Член жюри фестиваля Sketchfest 2018. Участник промо-тура Touch markers в Сеуле и отчётной выставки по результатам. Резидент арт-пространства Flacon1170. Спикер и преподаватель NewArtFest.

​

Вебинар будет полезен для всех творческих людей: художников, иллюстраторов, каллиграфов, фотографов. Даже тем, кто пока считает творческую деятельность лишь хобби.​

Содержание:

• Метод "Проектирование будущего"
• Автор или педагог?
• Как делать крупные проекты автору?
• Куда девать результаты проектов, чтобы они приносили дивиденды?
• Как расти педагогу?
• Как бороться со своими "тараканами" и "комплексами самозванца"?
• Домашнее задание.

Время звучания: 2 часа.

Спойлер: Автор:

Елена Алексеева - художник, каллиграф, педагог. Вот уже более 11 лет я занимаюсь каллиграфией и 5 лет обучаю других. За время работы в офлайн я разработала свою методику преподавания, по которой мои ученики достигают качественных результатов очень быстро. Я умею структурировать информацию и просто объяснять сложные вещи.

​

Серия вебинаров по леттерингу «От идеи до продукта» будет полезна всем

- кто хочет перевести в коммерческое русло своё творчество или перейти на новый уровень в своём хобби
- кто хочет развивать свой личный бренд
- кто не хочет делать работы «в стол»

Цель интенсива

Показать, что применение и реализация леттеринга - это реально! И это отличный инструмент для развития личного брендаи заработка.

Спойлер: Программа интенсива

День 1
Леттеринг на бумаге
Первый день интенсива будет посвящен рождению проекта.
Мы будем рисовать в прямом эфире и создадим эскиз будущей композиции.
Тема работы: "Ленты и объемные буквы".

На вебинаре вы узнаете:
- зачем нужен эскиз
- как начать работу и не бояться пустого листа
- этапы работы над эскизом
- что такое личный бренд и как его развивать

День 2
Перенос композиции с черновика на чистовик
Второй день интенсива мы посвятим созданию чистовика итоговой работы.
Материалы: цветные карандаши, линер, маркеры

На вебинаре вы узнаете:
- как перенести изображение с черновика на чистовик
- зачем нужен чистовик на бумаге
- как подобрать цветовую палитру
- приемы работы материалами

День 3
Работа в Procreate и применение леттеринга
В заключительный день интенсива мы поработаем на iPad и перенесем композицию с бумаги в диджитал (растровое изображение)

На вебинаре вы узнаете:
- о приемах рисования в приложении "Procreate"
(даже если у вас нет планшета, вам все равно будет полезен этот урок)
- о применении леттеринга (на чем можно напечатать леттеринг)

​

Онлайн-курс "Рисование маркерами" для начинающих. ​

На этом курсе вы научитесь рисовать красиво и быстро, используя обычные маркеры! Курс состоит из 8 занятий и будет проходить полтора месяца.

Программа курса
После каждого урока вы будете получать подготовленные для вас домашние задания, которые будет проверять преподаватель, и в формате личного общения консультировать по рекомендациям и ошибкам!

Спойлер: Программа уроков курса

​

Спойлер: Кто ведет курс?

Слава Сподорев
преподаватель курса
Занимается рисованием 15 лет. Выпускник Новосибирского Государственного Архитектурно-строительного университета по направлению "Архитектура"

Учился рисованию баллончиком и основам скетчинга у новосибирской художницы Алёны KATANA Ивашко

Постоянный участник арт-мероприятий OKRASHENO Fest, STREET VISION, Zнаки, выставки FROM STREET FOR EAT

Выполнял заказы для таких брендов как Беркут House, Studio PRIME, Батутный парк ОГОНЬ, создавал арт-объекты для фестиваля Электронный Берег, оформлял офис game-разработчиков Stegobubbles

​

Работать с композицией можно на любом этапе мастерства, за образами и эмоциями огрехи техники становятся на второй план — ведь технику отрабатывать и наращивать можно всю жизнь.
А если ждать технического совершенства и откладывать самовыражение, то до творческих высказываний можно и не дожить.

Одна из главных задач интенсива показать, что композиция – это не так сложно, как кажется. Что чувство композиции есть у каждого, и даже за 2 дня можно сделать многое!

День 1. Презентация. Разбор основных видов и приемов в композиции. Выполняем первые 3 или 4 упражнения. Работа с образами. Просмотр. Промежуточная итоговая, просмотр, анализ.

День 2. Последовательно выполняем оставшиеся 3 упражнения. Просмотры и обсуждения. Работа нестандартными инструментами (предоставляется). Большая итоговая работа.

Кому будет полезно:

• Этот материал подойдет всем без исключения, даже совсем не пишущим, т.к. упражнения построены не на каллиграфических навыках, а большей частью на почерке.
• Уровень мастерства в письме не имеет никакого значения, если вы хотите научиться создавать подобные композиции – пробуйте обязательно!

Спойлер: Автор:

Елена Алексеева - художник, каллиграф, педагог. Вот уже более 11 лет я занимаюсь каллиграфией и 5 лет обучаю других. За время работы в офлайн я разработала свою методику преподавания, по которой мои ученики достигают качественных результатов очень быстро. Я умею структурировать информацию и просто объяснять сложные вещи.

​

Новое направление в нашей школе - анималистика.
Жанр популярный и разнообразный среди рисующих.
Будем рисовать харизматичную иллюстрацию котика с глазами невероятного цвета и утеплившегося по-осеннему.​

Урок от профессионала своей темы Екатерины Шидловской, ее маркерные кошки - визитная карточка художника.
Автор поделится фирменной техникой иллюстрации изображения фактур мягкой шерсти, расскажет, как их сделать реалистично и детально, как нарисовать эффект живых выразительных глаз, разберёт дополнительно фактуру вязанных аксессуаров нашей котейки: шапочка и шарф с помпонами.

Очень много техник и очень хорошие задачи для одного урока!

​

О чем курс: Конечно, он о животных! Прекрасных и милых!
Таких разных, и каждый по своему интересен художнику этими отличиями.​

Жанр анималистика в искусстве совмещает два начала:
художественное и естественнонаучное, когда животное должно быть узнаваемо с его характерностью, начиная от построения в рисунке и анатомических особенностей вида или породы, до технических навыков и умения передавать всё это в иллюстрации.
Будь это колючие иголки ёжика или кучерявая шерсть козочки, светлое и пушистое, лохматое и темное, разнообразное и главное - живое.
С первого взгляда считывать: кто это и узнавать в деталях.

А в нашем курсе будут еще и особо милые животные, потому что мы будет рисовать детенышей !Мимимитер в дребезги !!
Обаяние в глазах и неподдельные любпытво в позах! Будем искать оптимальное соотношение достоверности и стилизации для выразительного и очень душевного результата.

НА КУРСЕ РАЗБЕРЕМ

• Технику работы со спиртовыми маркерами и работа в смешанной технике разными материалами для «вау» результата
• С чего нужно начать работу и как делать животных индивидуальными по характеру
• Как ограниченной палитрой маркеров, не ограничивать себя в передаче любой: текстуры шерсти других
• Какие Must Have нужны материалы для анималистических иллюстраций
• Построение и анатомические особенности, как анализировать и применять это в работе
• Большую деталировку в работе
• Как подбирать удачные ракурсы, что хорошо, а что не очень
• Как переосмысливать референсы, совмещать настоящее с желаемым
• Различие взрослых особей от детенышей и как это отражается на работе
• Как сделать глаза живыми и бездонными как у котика из «Шрека»
• Много много много фактур, различных по цвету, по сложности и по длине меха )))

ЧЕМУ НАУЧИТЕСЬ

• На курсе вы получите пошаговый план с чего стоит начать в работе над иллюстрацией;
• Что учитывать для лучшего результата;
• Поймете как наделить выразительностью рисунок;
• Авторской технике спиртовыми маркерами с использованием смешенных техник;
• Подчините себе различные текстуры по сложности и характеру;
• Поймете зачем нужна большая палитра похожих светлых оттенков;
• Научитесь подходу к работе от простых форм к деталям;
• Освоите рабочую палитру для анималистических иллюстраций;
• Получите массу удовольствия от обаятельных сюжетов и процесса!

Спойлер: Автор:

Один из самых узнаваемых маркерных художников по анималистике и в портретном скетчинге. Большой практик и любитель деталировки.
Умеет передавать портретную схожесть и характер в своих работах!
Большой потенциал как лектора с широким диапазоном тем и художественной подаче: от реалистичного до шикарной стилизации.

Сотрудничает с зарубежными заказчиками и издательствами.

​

Многие творческие люди стараются не распространяться о своей жизни, но мои личность и опыт неразрывно связаны с тем, что я делаю и к чему стремлюсь. Дизайн открыл мне двери в потрясающее сообщество, и в частности поэтому я и продолжаю рисовать. Я хочу дать всем прекрасным людям, которых повстречала (или еще встречу), возможность почувствовать то же, что и я во время работы. Когда вы соприкоснетесь с тем, что вам нравится, что бы это ни было, ваше сердце станет колотиться, а эмоции захлестывать. Мне повезло, что я нашла свое призвание, и я хочу, чтобы такой шанс выпал и другим. Надеюсь, эта книга поможет вам найти способ заниматься любимым делом и получать за это деньги. А если нет, то, по крайней мере, вы сможете полюбоваться красивыми картинками.

Когда я задумала написать книгу, у меня были разные мысли насчет того, как она должна выглядеть. Я думала, что покажу эскизы и немного введу читателей в процесс — с нуля до готового проекта. Но когда я начала писать, все завертелось. В итоге получилась не просто книга с красивыми иллюстрациями, а источник информации и вдохновения. Она намного глубже, чем мне виделось в начале, и каждый день я думаю о том, что мне хотелось бы поместить на эти страницы. Это не полное руководство по леттерингу и шрифтам, такое создать невозможно. Есть много прекрасных книг о леттеринге, и я надеюсь, что моя станет дополнением или возможностью заглянуть в увлекательный мир леттерингозависимых.

Формат: PDF

​

Это 25 видео уроков, которые обучат самым используемым шрифтам в коммерческой сфере: антиква, английский курсив, готический шрифт, каллиграфия кистью и брашпеном, композиции в леттеринге. ​

Современная каллиграфия широко применима в современной рекламной индустрии, свежо смотрится на иллюстрациях и открытках, украшении интерьеров и ресторанов, а также это своего рода медитация. Каллиграфия – одна из древнейших областей культуры, которая развивалась шаг за шагом, от простых инструментов письма к современной шрифтовой графике. Это слово происходит от греческого «callos» — красота и «grapho» — пишу, красивое и четкое письмо (не путать с прописями, которые все мы писали в школе шариковой ручкой в первых классах).

Искусство каллиграфии прошло долгий, тысячелетний путь развития и в настоящий момент трансформировалась в отдельную сферу искусства. Приглашаем насладиться искусством каллиграфии от Fantasy Room!

Спойлер: Программа курса

УРОК №1. ВВОДНОЕ ЗАНЯТИЕ (ПРОБНОЕ)
На этом занятии ты познакомишься с устройством личного кабинета. Нарисуем простую шрифтовую композицию брашпеном.

РЕЗУЛЬТАТ:
ты познакомишься с основами композиции, антиквой и курсивом, а также нарисуешь простую, но эффектную шрифтовую композицию брашпеном.

УРОК №2. НАБОР НАЧИНАЮЩЕГО КАЛЛИГРАФА.
Знакомимся с основными материалами для каллиграфии и создания шрифтовых композиций.

РЕЗУЛЬТАТ:
изучим основные материалы, которые используются в каллиграфии для создания шрифтовых композиций. Научимся подбирать инструменты и материалы в соответствии с выбранным стилем.

УРОК №3. РАЗЛИЧИЕ ЛЕТТЕРИНГА И КАЛЛИГРАФИИ.
Разбираем понятия леттеринга и каллиграфии, в чем их отличия и сходства.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся создавать леттеринг, основываясь на каллиграфии.

УРОК №4. АНАТОМИЯ БУКВ.
Знакомимся с основными понятиями такими как: гротеск, антиква, строка, выступающие элементы, штамб, засечки и т.д.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся отличать буквы по их стилю, размеру и значению относительно строки. Изучим архитектуру букв.

УРОК№ 5. СОЗДАНИЕ СТРОК И СТРОЧНЫЕ ГОТИЧЕСКИЕ БУКВЫ.
Учимся пользоваться плоским пером и создавать строки для готики и других стилей, основанных на плоском пере. Учимся писать строчные буквы плоским пером в стиле Textura quadrata.

РЕЗУЛЬТАТ:
создадим строки для готического шрифта и научимся создавать поля для любого плоского пера и выбранного стиля. Научимся работать плоским пером и писать в готическом стиле.

УРОК №6. ШРИФТОВАЯ ГОТИЧЕСКАЯ КОМПОЗИЦИЯ.
Изучаем основы композиции. Составляем композицию из трех слов в стиле Textura quadrata.

РЕЗУЛЬТАТ:
создадим шрифтовую композицию, используя пройденный ранее готический шрифт.

УРОК№ 7. СОЗДАНИЕ СТРОК И СТРОЧНЫЕ БУКВЫ В ИТАЛЬЯНСКОМ КУРСИВЕ
Учимся создавать строки для итальянского курсива. Учимся писать строчные буквы плоским пером в стиле Italic.

РЕЗУЛЬТАТ:
создадим строки для италика и научимся работать Pilot Parallel Pen и писать итальянским курсивом.

УРОК №8. ЗАГЛАВНЫЕ БУКВЫ В ИТАЛЬЯНСКОМ КУРСИВЕ.
Учимся писать заглавные буквы плоским пером в стиле Italic.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся писать все буквы в стиле Italic, используя Pilot Parallel Pen.

УРОК №9. АНГЛИЙСКИЙ КУРСИВ.
Учимся пользоваться мягким остроконечным пером на примере английского курсива.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся прописывать строчные буквы в стиле Copperplate.

УРОК №10. ЗАГЛАВНЫЕ БУКВЫ, COPPERPLATE.
Учимся писать заглавные буквы английским курсивом. Учимся сопрягать буквы в слове.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся прописывать слова в стиле Copperplate.

УРОК №11. ПРИМЕНЕНИЕ АНГЛИЙСКОГО КУРСИВА.
Учимся составлять композицию на чистовой работе. Подписываем конверт.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся работать с тонированной бумагой и безошибочно выполнять работы.

УРОК№ 12. СОВРЕМЕННАЯ КАЛЛИГРАФИЯ
Учимся писать строчные буквы в стиле современной каллиграфии мягким остроконечным пером. Изучаем способы накопления чернил в мягком остроконечном пере.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся писать текст в свободном стиле мягким пером.

УРОК №13. КОМПОЗИЦИЯ В СОВРЕМЕННОЙ КАЛЛИГРАФИИ.
Учимся создавать шрифт, учитывая особенности твоего почерка.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся учитывать особенности букв в кириллице и создавать, видоизменять буквы, основываясь на композиции в пределах слова.

УРОК №14. КАЛЛИГРАФИЯ КИСТЬЮ.
Учимся выбирать инструмент для каллиграфии брашпеном. Учимся использовать кисть в каллиграфии.

РЕЗУЛЬТАТ:
научишься базовым движениям в каллиграфии кистью.

УРОК №15. ЛАТИНИЦА БРАШПЕНОМ.
Учимся писать брашпеном строчные буквы латиницей.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся писать весь латиничный алфавит.

УРОК №16. КИРИЛЛИЦА БРАШПЕНОМ.
Учимся писать брашпеном строчные буквы кириллицей.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся писать весь латиничный алфавит кириллицей.

УРОК №17. КОМПОЗИЦИЯ БРАШПЕНОМ.
Учимся создавать композицию в пределах короткой фразы, слова.

РЕЗУЛЬТАТ:
создадим композицию брашпеном. Научимся учитывать особенности букв, основываясь на композиции в пределах слова. Научимся сопрягать буквы, учитывая особенности брашпена.

УРОК №18. БОЛЬШИЕ ГОТИЧЕСКИЕ БУКВЫ.
Учимся писать универсальные заглавные готические буквы плоской кистью.

РЕЗУЛЬТАТ:
научишься работать плоской кистью в готическом стиле.

УРОК №19. ГОТИЧЕСКАЯ КОМПОЗИЦИЯ
Создаем композицию, основываясь на базе изученного шрифта.

РЕЗУЛЬТАТ:
создадим композицию готическим шрифтом с применением буквицы.

УРОК №20. АНТИКВА.
Подробней знакомимся с антиквой, ее особенностями и разновидностями.

РЕЗУЛЬТАТ:
В результате подробно познакомимся с антиквой и её особенностями.

УРОК №21. КОМПОЗИЦИЯ.
Учимся рассчитывать пропорции букв в слове, подбирать уникальные сопряжения между разными буквами. Потренируемся добавлять художественные элементы в шрифтовых композициях.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся подготавливать шрифтовые композиции для обработки в графических редакторах. Узнаем, что такое типографика и где она применяется.

УРОК №22. ОБЪЕМ В БУКВАХ
Создаем слово, основываясь на антикве. Рассчитываем размер каждой буквы. Учимся создавать объём в буквах.

РЕЗУЛЬТАТ:
пишем слово латиницей. Научимся использовать тень, объем, фактуру и цвет.

УРОК №23. ШРИФТОВАЯ КОМПОЗИЦИЯ
Учимся применять брашпен в композиции. Создаем леттеринг за ограниченное количество времени с помощью одного или двух инструментов.

РЕЗУЛЬТАТ:
создадим шрифтовую композицию с помощью изученных приемов и инструментов. Научимся создавать динамичную и статичную композицию.

УРОК №24. СОЗДАНИЕ ШРИФТОВ НА ПРИМЕРЕ ЗАДАННОГО.
Учимся создавать композицию базируясь на примере другой. Учимся создавать эффектные приемы в пределах одного слова. Учимся рассчитывать и чертить буквы, создавать шрифты с нуля.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся создавать любые буквы основываясь на ограниченном количестве данной информации. Научимся создавать кирилличный алфавит на основе латиницы и наоборот.

УРОК №25. ИЗМЕНЕНИЕ ПРОПОРЦИЙ И ПОЛОЖЕНИЯ БУКВ.
Учимся рассчитывать пропорции букв в слове, подбирать идеальные сопряжения между буквами. Учимся изменять положение, наклон, пропорции букв в слове.

РЕЗУЛЬТАТ:
научимся редактировать выбранный шрифт в соответствии с создаваемой композицией и поставленной целью.

Спойлер: Автор

​

​

Лиза Краснова – художник-иллюстратор и инстаграм-блогер, чьи рисунки покорили русскоязычный Интернет. На своих многочисленных мастер-классах она учит всех желающих рисовать маркерами.

На страницах новой книги Лизы вы найдете красочные уроки, увлекательные раскраски и забавные стикеры для любителей маркеров. Окунитесь в мир лам, сладостей, путешествий и вечного лета. Станьте профессионалом в области рисования маркерами вместе с Лизой!

Дата написания: 2020
Объем: 158 стр.
Формат: PDF

​

​

Тетрадь содержит шрифты, леттеринг-композиции, примеры быстрых скетчей​

​

Один из самых популярных курсов в нашей школе на тему городского быстрого скетчинга на крафт бумаге. Архитектурный скетчинг на крафте, курс о путешествиях, городской архитектуре, о том, как научиться быстро, эффектно фиксировать сложные городские объекты на бумаге.

Список уроков
1. Материалы Курса
На вводном уроке лектор расскажет о том минимуме материалов, который нам понадобится для прохождения данного курса. Данный набор по сути является универсальной базовой ТРЭВЕЛ палитрой.
Екатерина покажет:
- Что важно учитывать при работе в стиле быстрого скетчинга,
- Об особенностях цветопередачи маркеров на крафт бумаге, как изменится оттенок маркера на крафте.
- Расскажет о специфике каждого материала и поможет в правильном выборе.

2. Арка. Краков
Серой гаммой теплых и холодных маркеров мы нарисуем сложную по элементам арку - входную группу во двор жилого дома Кракова. Играя только тональностью и теплотой оттенков маркеров, мы постепенно выстроим светотеневой конструктив. Автор подскажет тонкости работы на крафт бумаге и взаимодействия цвета. Возможности белых кроющих инструментов их специфику и правильность использования в работе.

3. Венеция. Лодка
Второй урок курса посвящен цвету и тактичной работе c ним на крафте.
На темной (не белой бумаге) цвет меняется сам как по тону, так и оттенку, поэтому нужно правильно подбирать оттенок маркера, чтобы он не был излишне ярким и подходил для этой техники.
В нашем рисунке цвет будет играть ключевую роль в передаче фактуры исторической стены красивого венецианского красного оттенка с подтеками и трещинами.

4. Венеция. Каналы
ЭТОТ урок курса посвящен сложной по построению венецианской улице с каналом, лодками и симпатичной геометрией крыш домов.
Лектор покажет, как построить перспективу улицы, на что обратить внимание в работе над скетчем и какие приемы использовать для улучшения композиции.
Еще одна задача урока - научиться объединять разрозненные мелкие объекты, не уходить в деталировку на второстепенное, даже если оно находиться на переднем плане.

5. ЗИМНЕЕ ДЕРЕВО
На данном уроке будем рисовать зимнюю тему: Деревья в снегу. Лектор расскажет, как использовать минимум материалов и покажет эффектные приемы отображения зимней темы на крафт бумаге. На уроке разберем как быстро поймать пластику ствола и не запутаться в веточках.

6. КРЫШИ МИРА
Романтика смотровых площадок откроется нам сверху: Закат, Трубы и многослойность всех скатов и отливов в уходящих лучах солнца и цветным небом.
Крафт будет связующим звеном архитектуры и графикой фронтальных крыш.
Вы с лектором создадим объёмы и цветом дополним плановость.

7. НОЧНОЙ ГОРОД. ЛИССАБОН
На уроке вы сделаете скетч красивого подсвеченного ночного города, улицы с одной точкой схода. Вместе с лектором будете рисовать трамвай в контажуре и разберетесь как изобразить ночь на темной крафт бумаге с учетом ее специфике. Поймете, как подавать характер и разницу между солнечными и ночными тенями.
В итоге получится контрастная графичная работа полная духа приключений и экспериментов для творчества.

8. ЗИМА. ПИТЕР
Одна из любимых тем в крафт технике – Зимний городской пейзаж. На уроке будем по максимум использовать потенциал крафт бумаги. Обыграем снова нашу любимую серую гамму и оторвемся на белоснежных кроющих материалах. Наша зима будет самой уютной и красивой благодаря теплоте крафта и мастерскому подходу к скетчингу от Екатерины.

9. МОТИВАЦИЯ
Екатерина поделится алгоритмом перехода от рисунка с фотографии референса, к изображению с натуры. О том, как важно переступить внутренний барьер и выйти в город, вооружившись скетчбуком и маркерами. Этот урок поможет обрести мотивацию и уверенность при работе на улице.

Для кого курс?

• Курс Крафт понравится всем любителям темы архитектуры и города. Вы по-новому увидите потенциал крафт бумаги в задачах СКЕТЧА. Вы поймете, как это сделать быстро и доходчиво.
• Если вы не рисовали ни разу город, но давно хотели попробовать, то курс однозначно для вас.
• Курс подойдет как новичкам, так и опытным скетчерам.

Сразу скажем, что крафт затягивает и влюбляет в себя бесповоротно!

​

На этом курсе я научу рисовать вас сладости так, что их захочется съесть!​

Я решила записать видеоуроки, в которых доступным и понятным языком объясняю как рисовать спиртовыми маркерами различные предметы. Вместо того, чтобы в десятый раз читать теорию, я предлагаю перейти сразу к практике и начать рисовать.

Обувь, фрукты, цветы - эти простые на первый взгляд вещи не всегда получается изобразить. Мне хотелось бы поделиться с вами своей манерой рисования, чтобы вы во всех деталях понимали, как создается тот или иной скетч или иллюстрация.

В этих видео я максимально подробно рассказываю и объясняю каждый свой шаг: как смешивать маркеры, как создавать плавные переходы, как рисовать объём, как и почему нужно подчеркивать форму предмета, где необходимо обвести контур, для чего использовать карандаши и многое-многое другое.

Проект "Рисуй со мной" - это прекрасная возможность учиться, обогащать свои знания и улучшать навыки в не зависимости от того, где вы живете. Все уроки можно просматривать онлайн из любой точки мира. Каждый урок очень насыщенный и интересный, в них вложено большое количество теоретического материала, разложены по полочка основы основ. Это информация о рисовании, которую я собрала за 15 лет учебы и работы карандашами, красками, маркерами и вообще всем, чем вообще можно рисовать.

Курс Сладости содержит 5 видеоуроков:

• Капкейк (60 мин);
• Мороженое(45 мин);
• Пончики(50 мин);
• Кусок торта (50 мин);
• Панкейки (60 мин).

Спойлер: Программа мини-курса

Программа мини-курса по рисованию сладостей:

УРОК 1 "Кусок торта"

Этот урок посвящён изображению фактуры лимонного бисквита и лавандовой прослойки.
Также я покажу как изображать белую глазурь и кругленькие ягодки голубики.

УРОК 2 "Мороженое"

Что может быть вкуснее мягкого сливочного мороженого?
Отставить!
Мы рассматриваем все десерты только как фактуры, объемы и формы.
На уроке расскажу как рисовать аккуратно уложенный пломбир с сочными ягодками черешни и шоколадной крошкой.

УРОК 3 "Пончики"

Самая главная фишка урока заключается в ярких засвеченных бликах шоколада.
Мы нарисуем с вами объемные пончики, разбросаем на них разноцветные посыпки и расставим блики, чтобы глазурь стала глянцевой.

УРОК 4 "Капкейк"

В этом уроке разбираем разные фактуры на одном десерте.
Нарисуем рельефную капсулу для бисквита, мягкие складки розового крема, растопленный стекающий шоколад.
Расставим объём на белом креме и добавим аппетитную вишенку наверх.

УРОК 5 "Панкейки"

Рисовать нужно так, что бы это захотелось съесть!
В уроке особо внимание уделим передаче фактуры панкейков, рисованию мягкого белого крема и объема на нем, в качестве контраста к коричневому добавляем голубику и темно-синюю ежевику.

Спойлер: Материалы

• скетчбук с бумагой для маркеров;
• спиртовые маркеры;
• простой карандаш;
• клячка или ластик;
• линер серый или черный 0,3;
• белая гелевая ручка;
• белый пастельный карандаш.

Спойлер: Автор о себе:

Я стараюсь всегда иметь при себе карандаш и блокнот, потому что интересные и красивые вещи могу встретиться где угодно. Последнее время правда спасает фотик в телефоне, но пока пролистаешь стотыщ семейных фотографий и доберешься до нужного облезлого дерева... да и впечатлений от рисунка у меня больше.

Природа - это понятно, красивые московские улочки - тоже, но помимо этого список моих страстей дополняет всякого рода башмаки-сандалики, очень люблю полки с всякой всячиной, крыши - вообще болезнь!

Не так давно открыла для себя птиц - ооочень благодарная натура. В общем, вдохновение - оно везде, во всем, что нас окружает. Надо только обратить внимание на это, увидеть и запечатлеть.

ПРОЦЕСС

Для работы мне необходимо чувствовать себя максимально комфортно.
То есть я не из тех художников, кому холодно-голодно, но я все равно буду рисовать, абы чем и абы где. Я люблю, когда атмосфера вокруг благоприятная и спокойная, все материалы под рукой. И еще очень важно, чтобы времени было прям много, чтобы спокойно все разложить, настроиться там, музычку включить...

Для создания картины иногда мало одного вдохновения, необходимо сначала все хорошнько обдумать, отрисовать композицию, подобрать гармоничное цветовое решение. И потом я как пазл собираю все это в единую работу. Большой процент набросков и эскизов летит в мусорную корзину. И только самые-самые проходят жесткий «естественный отбор».

РЕЗУЛЬТАТ

Часто бывает, что я не очень довольна результатом работы. Как бы так сказать... Картина-то вроде нчего, но она не передает то, что я задумала. Это говорит о том, что я где-то схалтурила и не точном подобрала цвета, композицию или даже материал.

Но зато, если произведение удалось, то я смотрю нанего и думаю «ого! неужели это я сама нарисовала?! молодец, иди возьми с полки пирожок!» В общем, очень приятное чувство.

ТЕМЫ

Тема может быть любой, главное самой в себе пробудить к ней интерес. Покопать поглубже, посмотреть работы других художников, на выставку какую сходить. Не люблю сидеть и вымучивать из себя тот или иной рисунок, он однозначно получится чахлым и скучным. А вот когда голова начинает чесаться от распирающих идей - вот оно! Самое время рисовать.

Я не рисую в каком-то одном жанре, натюрморты или только городские пейзажи... Мне и рыбы интресны, и яблоки, и лодки, и много другое. Так же и с материалами - масло, акварель, акрил, а еще лучше все это смешать и еще туши подбавить. ))

Абстрактные картины тоже рисую. Не всегда ж можно передать настироение, нарисовав курочку или чашку, а вот в абстракции это как-то понятней. Еще очень круто, что каждый в ней вообще что-то свое видит - для кого-то «Война в Крыму, все в дыму...», а для другого - глубокий филосовский смысл. Так вот они спорят, убеждают друг друга и оба остаются правы...

Вот такой он, многогранный мир искусства!