Новые складчины | страница 4

​

Книга в формате PDF
Автор: Анна Лиепина

О книге:
Анна Лиепина – леттеринг-художник с 10-летним опытом, каллиграф, художник-график.

Вдохновляющие советы, техники и идеи, изысканные линии и удивительные надписи, которые помогут вам создать потрясающие работы своими руками. Перед вами – уникальное творческое пособие для всех, кто хочет обучиться основам леттеринга и каллиграфии – направлениям, стремительно набирающим популярность по всему миру. «Курс по леттерингу и каллиграфии» позволит вам с головой окунуться в мир эстетики букв и медитативного спокойствия. Каждое из этих направлений уникально своими особенностями. Они самодостаточные, но одновременно с этим они гармонируют и вплетаются друг в друга.

Базовые знания, которые предлагаются в этой книге, будут уверенным фундаментом, на который вы сможете легко наслаивать свой новый опыт и совершенствоваться. Курс позволит узнать огромные возможности этих направлений, отлично подойдет для тех, кто только начинает свой творческий путь. Вы изучите основные стили в леттеринге и каллиграфии и создадите свои первые работы.

Теория и практические советы, представленные в книге, пригодятся не только начинающим художникам, но и всем творческим людям, работа которых связана с индивидуальным и креативным подходом в различных областях: рекламе, фешн-индустрии, производстве визиток или печати журналов, дизайне помещений и других.

Продающий сайт:

​

Записывайтесь! Скоро курс будет доступен!

90% курса - это реальная практика. Никакой воды

Ступенчатое обучение. От видов штрихов и правильных движений до контраста и детализации в татуировке
Приобретение необходимых навыков и уверенности для создания на коже реалистичных шерстяных животных

ДЛЯ КОГО КУРС
1. Есть опыт в татуировке, минимальное худ. понимание
2. Хочешь уметь бить разные виды шерсти
3. В идеале овладеть навыком работы с магнумом
4. Хочешь научиться бить быстрее.
5. Хочешь, чтобы работы заживали идеально

ПРОГРАММА КУРСА

1.Виды шерсти. Штрихи.
В самом начале я расскажу тебе, какие бывают виды шерсти и какими видами штрихов их правильно делать. В первом уроке будем выполнять упржанение на отработку штрихов для различных видов шерсти.
2.Красящие движения.
Во втором блоке нас ждет усложненная отработка штрихов и красящих движений в разные стороны. Именно это добавочное движение в сочетании со штрихами из предыдущего урока и создают основу для шерсти.
3. Уши.
С третьего урока мы начнем разбирать отдельные части животных. Вас ждет детальный урок, как делать уши животных. Делаем как черные, так и светлые ушки. Будем использовать уже отработанные штрихи и движения из двух предыдущих уроков.
4. Усы и носы.
На этом уроке разберем, как делать усы и милые носики наших животным. Детально разберем различные типы носов и сделаем их на искуственной коже в формате мастер-класса. Делаем усы-носы с применением уже отработанных штрихов и движений.
5. Глаза.
Ну и конечно же разберем глаза. Это самая важная часть в нашей работе. Научу, расскажу и покажу как делать разнообразные глаза, с применением уже вам известному набору штрихов и движений. Будем делать упраженния на отработку глаз.
6. Подготовка эскиза. Трансфер.
После отработки отдельных частей животных, мы уже почти готовы бить животное полностью. Но перед этим нам нужно понять принципы выбора референса и как из него сделать полноценный дизайн для татуировки. По этому в шестом уроке я проведу вас через весь процесс разработки эскиза, чтоб вы могли составить свой для итоговой работы. А еще я научу вас правильно делать трансфер, чтобы во время работы вы не запутались. В трансфере для шерстяных животных есть свои нюансы, о них я и буду рассказывать.
7. Мастер-класс.
После того как мы разобрали все по полочкам и составили эскизы, мы можем начать итоговую работу. Здесь вас ждет подробный мастер-классс объяснением всего процесса татуированния и со всеми нюансами на работе с человеком.

​

Вселенная геометрична!
Все, что нас окружает, состоит из форм божественной пропорции. Это хорошо знали в древности — поэтому мы видим сакральные символы в старых храмах, оберегах и амулетах, медицинских трактатах и духовных книгах.

Сакральная геометрия применялась во все времена и во всех мировых религиях, в йоге, в музыке, искусстве, в архитектуре храмов и алтарей, в живописи и иконографии — как божественная пропорциональность, в геометрической интерпретации космоса — как формы упорядоченности и гармонии Вселенной (в противоположность хаосу).

Язык картины — это язык тела, лучший способ выразить это — прочувствовать его на себе.

Вы изучите авторские методики по запуску намерений через рисунки сакральных символов. Для участия в курсе понадобятся:

▸ Холсты и ватман
▸ Акриловые краски и палитра
▸ Гуашь или цветные мелки
▸ Кисти и карандаш
▸ Циркуль

Что дает этот курс
Доказано, что творческие занятия побуждают наш мозг вырабатывать и сочетать идеи, делая нас более склонными адаптироваться, меняться и расти, в том числе и в других сферах жизни.

Чему вы научитесь
▸ Совершите творческий прорыв
Вы станете рисовать гораздо лучше и интереснее, чем раньше, и уровень работ будет расти. И этому способствует то, что нет гиперважности и перфекционизма в творчестве. Это акт игры и импровизации, который ведет к нахождению своего творческого почерка и наслаждению процессом.

▸ Усилите свою интуицию и чувство гармонии
Когда вы рисуете, вы налаживаете контакт со своим внутренним миром, уделяете ему внимание. На курсе вы наверняка это прочувствуете. И когда вы будете доверять процессу, наблюдать за тем, куда вас ведет кисть и внутренние ощущения, то почувствуете эмоциональный подъем и наслаждение красивым результатом.

▸ Успокоите ум
В нашем курсе есть два этапа написания картин: интуитивный и, назовем его, структурный. Интуитивный помогает распаковать эмоции которые есть в нас, передать состояние, выразить чувства в цвете. А вот структурный помогает сосредоточиться на деталях kazakova stile. Эти два процесса прекрасно приводят в равновесие наше состояние. И мы настраиваем свой фокус на удовольствие.

▸ Создадите место силы дома или на работе
Японцы говорят: «Открывая калитку и входя в сад, мы оставляем суету внешнего мира и погружаемся в созерцательность и мокой внутреннего мира нашей души»
Нашим садом является дом — сакральное место, питающее нас энергией, восстановлением и наполнением.

На курсе вы создаете картины со смыслом, которые наполнят ваше уютное пространство комфортом и положительным состоянием.

▸ Раскроете в себе творческие способности
Курс подойдет для тех, кто делает первые шаги в живописи, для тех кто уже начал писать картины, и для всех кто интересуется сакральной живописью.
Символы сакральной геометрии резонируют чувством прекрасного, они так зачаровывают, что хочется с ними взаимодействовать через рисование.

▸ Избавитесь от страха пустого/белого листа
«Я не умею рисовать» или «не буду прикасаться к краскам, так как я рисую неправильно» — это печальные ограничения, которые могут быть в сознании. На курсе мы мягко, через подготовительные упражнения будем подходить к процессу, чтобы разогреться к конце и раскрыть душу на холсте.

Спойлер: Программа курса (тариф Базовый)

1 урок
Знакомство

2 урок
Значение цвета и потоковое рисование

3 урок
Рисуем Ом в технике импасто

4 урок
Облака и небо

5 урок
Теоретическая часть

6 урок
Рисуем градиент с Тором

7 урок
Полнолуние и спираль

8 урок
Цветок жизни

9 урок
Значение чакр

10 урок
Инь Ян в форме мандалы

Тариф Базовый

• 10 видеолекций/уроков
• Без проверки педагога
• Самостоятельное изучение (без чата, дополнительных материалов, методичек, обратной связи и проверки домашнего задания)

​

На курсе разберем:
Немного изучим Турин, по петляем по его улицам в поисках самых удачных ракурсов, чтобы наши замыслы с изучением графики были максимально удачны и по сложности, и по выразительности.
Ксения жила сама в нем и будет для нас самым лучшим гидом, который и о городе расскажет интересно, и в тему графики погрузит с трепетным отношением.

Итого на курсе:
4 архитектурных темы в емких и подробных уроках, советы и поддержка от опытного скетчера. Прокачка уровня скетчинга. Более 14 часов уроков.
Турин отлично подходит для графики: не многоцветная архитектура и разнообразная пластика фасадов идеальны для практики: учиться ловить объём, создавать пространство и предавать атмосферу, движение, фактуры.
Нам надо всего одну ручку! И бумага, в идеале скетчбук.
Ай-да гулять с нами!

Спойлер: Программа

1. ПРИВЕТСТВИЕ
Вводный урок. Знакомимся с лектором Ксенией Классен, ставим цели на курс.
В уроке Ксения расскажет, почему для этого курса был выбран Турин, поделится своим опытом путешественника и расскажет как не бояться рисовать на улице.
2. СОВЕТЫ ГРАФИКА
О материалах курса: минимальный набор для скетчей уже начинается с бумаги и ручки. Какие материалы автор может порекомендовать от себя. Советы как рисовать стоя, держать скетбук и небольшие упражнения для старта по постановки руки.
3. ВИД С PIAZZA CASTELLO
Для первой темы Ксения выбрала площадь Кастелло и открыточный формат иллюстрации. Фасад и небольшое влияние перспективы в композицию будет хорошим началом - как раз по сложности и насыщенности, чтобы иллюстрация получилась одновременно и детальной, и внятной. Для графики очень важно поймать в работе целостность, масштаб и рельефность городского ансамбля.
4. АРКАДА
Север Италии дождливый и очень жаркий в лётный сезон. Поэтому так много в Турине вдоль зданий аркад. И от солнца и от дождя спрячет и для художников эстетическая приманка. Мы тоже попались и с удовольствием посидим с вами за столиком в кафе в тени аркады. Разберем как рисовать арки, в чем сложность и решения - все в этом уроке с подробностями и любовью.
5. УЛИЦА ТУРИНА
Городские доминанты - это почти всегда именно башни. Особенно в таком красивом историческом городе как Турин. Третья тема - перспективная улица с деталями, насыщенным живым наполнением и малыми архитектурными формами - люди, машины, фонари, вывески. Как это все уместить в одну иллюстрацию, не получить «кашу» и расставить акценты разберем на уроке.
6. ЗИМНИЙ ПЕЙЗАЖ
Немного снежного времени года нам в коллекцию красивых видов Турина. Зимний парк и визитная карточка города - здание Моле Антонеллиана. Поработаем графикой как с четкими формами архитектуры, так и отлИчной пластикой деревья.
7. ИТОГИ
За этот курс вы заметите насколько вы повысили уверенное владение графическими приемами. Cамое время подвести итоги, похвалить себя за проделанную работу и получить от лектора пару советов о выборе локаций, удачных находках и напутственных слов.

Тариф Без проверки

​

ДЛЯ КОГО КУРС

• Для тех, кто хочет научиться быстро воплощать свои идеи
• Для тех, кто любит занять себя чем-либо во время путешествия
• Для тех, кто не хочет заполнять своё пространство множеством материалов
• Для тех, кто любит минимализм
• Для желающих начать учиться жанру портрет
• Для любителей мягких и плавных линий
• Для понимающих важности твёрдой руки в графике

НА КУРСЕ РАЗБЕРЕМ
- материалы для работы: подробная инструкция по самостоятельному выбору бумаги, карандаша, ластика и, конечно же, брашпена
⁃ чем отличаются брашпены разных производителей друг от друга
⁃ упражнения, которые помогут лучше владеть брашпеном и держать руку
⁃ как построить голову человека в трёх ракурсах: анфас, профиль и три четверти - пошаговая инструкция!
⁃ создание иллюстрации: от общего наброска до мелкой детализации
⁃ правильный порядок наложения цвета
⁃ как сочетать ботанику и портрет

Спойлер: Что будет на курсе?

Что будет на курсе:
Разбор довольно сложной темы - портрета, но в легкой форме, позволяющей понимать принципы построения, оставляющей место для самовыражения. Мы не гонимся за копированием референса - мы формируем собственный сюжет с опорой на вдохновляющие нас фотографии.
Мы используем минимум материалов, которые поместятся в небольшой пенал - искусство может быть мобильным, динамичным. Вы всегда будете знать, чем вам занять себя в ожидании кофе, длинной очереди, отдыхе на природе.
Вы много узнаете о принципах выбора того или иного материала, что существенно сэкономит ваши время и финансы.
Ко всем теоретическим урокам вы получите дополнительные схемы с пошаговым выполнением задания, чтобы у вас была возможность закрепить знания и после завершения курса.

К концу обучения у вас будет три полноценных портретных иллюстрации. Вы не повторяете точь-в-точь за лектором, а даёте свободу своей фантазии с опорой на рекомендации, поэтому работа каждого ученика будет абсолютно уникальной, со своим почерком и видением сюжета.
Этот курс лучше всего опишет слово «минимализм», самовыражение может быть простым и графичным. Как правило, к простоте приходишь сквозь целый лес сложностей, мы постарались сделать этот путь наполненным самым необходимым.

Спойлер: Программа

1. ЗНАКОМСТВО И ЦЕЛИ КУРСА
Познакомимся с нашим лектором. Анастасия определит цели и задачи курса, поделится причиной создания программы курса с такой техникой и сюжетами.
2. МАТЕРИАЛЫ
На этом уроке мы рассмотрим, как выбрать брашпен и бумагу для дальнейшей работы, обратим внимание на параметры самостоятельного подбора материалов, узнаем нюансы в обращении с брашпеном - узнаем, из какого материала могут быть сделаны кисти, как это влияет на срок и качество работы с ними.
3. ПОСТАНОВКА РУКИ
Это занятие посвящено упражнениям, которые помогут научиться работать брашпеном, поставить руку и помогут разобраться на практике в особенностях параметров разных брашпеном - как длина и толщина кисти влияет на линию, на комфорт работы, какие линии удобнее выполнять длинной и широкой кистью, а какие короткой и маленькой.
4. ЭСКИЗ К ПЕРВОЙ РАБОТЕ
Приступаем к нашему первому портрету: мы выполним набросок для будущей иллюстрации, которая включает портрет девушки в ракурсе анфас. Выполним поэтапное построение головы, выстроим алгоритм, который упростит самостоятельную работу в построении этого ракурса для ваших работ.
5. ПЕРВАЯ ИЛЛЮСТРАЦИЯ. ИТОГ
Выполнив карандашный набросок для иллюстрации, мы приступаем к работе в цвете: выстраиваем определённый порядок действий, чтобы не допустить ошибок и помарок. Даём волю воображению, добавляем детали, которые сделают иллюстрацию легкой, летней и летящей!
6. ПРОФИЛЬ. ЭСКИЗ
Приступаем ко второй иллюстрации: выполняем набросок под брашпен, но предварительно подробно разбираем этапы и нюансы построения головы в ракурсе профиль. Эти знания очень пригодятся вам в дальнейшей самостоятельной работе с портретами.
7. ИЛЛЮСТРАЦИЯ ВТОРАЯ. ИТОГ
Приводим работу к конечному виду. Наша задача - создать классический, немного роковой образ, добиваемся завершенности минимальными цветовыми затратами, главное здесь - динамика линии.
8. ТРЕТЬЯ РАБОТА. ЭСКИЗ
Наш заключительный набросок и самый сложный ракурс - три четверти. Разбираем поэтапно построение головы в этом ракурсе, преподаватель даёт упрощенную схему, которую легко применить и в последующих работах. Создаём набросок молодой девушки в окружении цветущих ветвей.
9. ТРЕТЬЯ ИЛЛЮСТРАЦИЯ. ИТОГ
Завершаем иллюстрацию цветом. Наш образ - юная, яркая, огненная девушка на контрасте со сдержанными графичными цветками. Большое внимание уделяем порядку нанесения слоев цвета.
10. ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЕ СЛОВА АВТОРА
Подведём итоги нашего курса.

​

ДЛЯ КОГО ЭТОТ КУРС

- Для новичков
Если вы абсолютный новичок в каллиграфии и никогда не держали перо/кисть в руках — этот курс для вас! Потому что начинать лучше с простых, логичных и геометрических почерков.
- Для неравнодушных к русским традициям
Вы сможете не только получить новый навык техники острой кисти, но и прикоснуться к культурному наследию нашей страны.
- Для практикующих
Даже если вы уже имеете понятие о базовых начертаниях вязи из учебника П.П.Чобитько, вам будет полезно развить творческие навыки в лигатурах и композиции, найти собственные разновидности этого почерка.

ПРОГРАММА КУРСА

1. Изучаем буквы вязи в каркасе
Рассматриваем исторические источники, отрабатываем алфавит моноширинным маркером
2. Осваиваем основные лигатуры в каркасе.
Тренируемся работать с модульной системой вязи, комбинируем собственные лигатуры на исторических примерах.
3. Техника работы острой кистью. Виды вертикалей, пламевидные элементы.
Переходим к освоению техники острой кисти. Выполняем базовые элементы в прописях. Изучаем 1 часть букв.
4. Острая кисть: буквы на основе вертикалей и овалов
Изучаем вариации букв в вязи, отрабатываем оставшуюся часть.
5. Лигатуры и компоновка слов кистью
Переходим к самой творческой части курса: композиции. Начинаем последовательно, с компоновки слова с использованием лигатур, выносных элементов и подбора вариаций букв.
6. Заполнение формы
Компонуем вязью основные геометрические формы, контрформы, а также используем природные и фантазийные образы.
7. Построение финальной фразы
Фраза может быть в несколько строк или в одну. Компилируем найденные в течение курса приемы в финальной работе.

ВЫ НАУЧИТЕСЬ

• Технике острой кисти
  Правильно поставите руку: научитесь работать с кистевым и локтевым рычагом. Освоите технику всех видов штрихов острой кистью, узнаете принципы оценки их качества.
• Разбираться с логикой сложных лигатур
  Если вы не понимаете, по каким принципам строятся лигатуры вязи, как они появляются, есть ли в этом буквенном хаосе хоть какие-то правила – после курса вы сможете упражняться в построении вязевых лигатур с легкостью и осознанностью.
• Принципам чтения вязи
  Ведь, чтобы научиться правильно писать, сначала надо научиться читать!
• Заполнению форм и построению композиций
  Кроме техники, вторая половина курса отведена творческим заданиям, развивающим ваше чувство композиции.
• Вырабатывать свой уникальный алфавит на основе вязи
  Все стремятся найти "свой стиль". Секрет в том, что специально искать его не нужно — это неизбежный результат опыта и практики! Но есть тренировочные задания, помогающие сложиться чему-то новому в результате вашей импровизации. На курсе удели внимание этой теме.
• Качественно заниматься ремеслом и участвовать в выставках
  Вы сможете выполнять качественные ремесленные работы и делать объекты для выставок.

продажник:

​

Новые основы леттеринга» — базовый курс Анны Цымбал для всех, кто хочет открыть для себя леттеринг. Вы научитесь анализировать и разбираться в буквах так, чтобы рисовать их чем угодно и на любых поверхностях, решая самые разные задачи.
Курс можно пройти на iPad в программе Procreate или использовать классические материалы: карандаши, маркеры, ручки, линеры. Леттеринг не ограничивает вас в технике и инструментах. На уроках Анна рисует на планшете.
«В этом курсе я сделала основной упор на стили и приёмы, которые актуальны сейчас. Всё, что мы будем изучать, обсуждать, тренировать нацелено на реальное практическое применение в иллюстрации и дизайне», — рассказывает о курсе Анна.

На уроках вы:
— Изучите классификацию шрифтов.
— Разберете все базовые особенности и правила конструирования букв.
— Научитесь придумывать не только качественные, но и эффектные композиции.
— Натренируетесь выражать эмоции и чувства каждой буквой.
— Разберете лигатуры, выносные элементы и другие выразительные изюминки леттеринга.
— Изучите основы композиции.
— Освоите все тонкости работы со стилем.
— Научитесь сочетать разные манеры и стили в одной композиции.
— Познакомитесь с историческими и региональными стилями каллиграфии и научитесь адаптировать их для современного применения.

Спойлер: Программа:

Список рекомендованной литературы
Классификация шрифтов
Базовые понятия в леттеринге
Выразительность. Упражнение
Учимся работать с визуальной выразительностью букв. Изучим и попробуем приемы для усиления характера слова
Межбуквенные интервалы. Упражнение
Рассмотрим модуль буквы и вариации выбора межбуквенного интервала
Оптическая компенсация. Упражнение
Работаем с визуальными свойствами фигур
Антиква
Знакомимся с самым старинным шрифтовым типом. Антиква нового времени и старостильная
Антиква. Практика
Рисуем кириллический алфавит
Скрипт
Рисуем алфавит в скриптовой манере
Пластика сткрипта
Работаем с пластикой, контрастностью и концевыми элементами
Выносные элементы
Как работать с выносными элементами. Выполним упражнение
Лигатуры
Для чего нужны лигатуры и способы работы с ними
Базовые понятия композиции
Как интересно компоновать объекты в листе?
Динамичная композиция
Играем с динамикой строки. Округлый изгиб строки и геометричный
Искаженный модуль
Искажаем базовую линию строки и работаем с искаженными композициями
Слово в силуэте. Скрипт
Работаем со сложным пятном, вписываем слово в композицию
Трансформация графем
Декорируем буквы
Композиция из двух слов
Взаимодействие букв в композиции
Сочетания стилей
Учимся подбирать стилевые пары
Ковровая композиция. Черновик
Композиция без центра. Поговорим о ритме и стиле
Ковровая композиция. Чистовик
Завершаем работу над композицией без центра
Композиция с центром. Черновик
Подбираем стили и пропорции. Работаем со смыслами и вниманием зрителя
Композиция с центром. Чистовик
Рисуем чистовую работу
Сложная композиция в силуэте. Эскиз
Переходим к сложной композиции. Начнем с эскиза и подбора стилей
Композиция фразы - в силуэте. Итог.
Выполним чистовую работу
Принципы стилизации
Стилизуем алфавит, говорим о целостности и графических контрастах
Стилизация. Пятно.
Учимся работать с буквами от пятна, ищем интересные идеи
Стилизация скриптов
Стилизуем скрипты утрируя пластику
Стилизация. Геометрия
Подключаем геометрию и учимся стилизовать буквы используя фигуры как основу
Объем
Стилизуем буквы добавляя им объем
Стилизация. Декорирование
Работаем с материалом, паттернами
Каллиграфические стили. Лекция
Поговорим о региональных и исторических каллиграфических стилях
Адаптируем историческую стилистику
Работа на основе исторических или региональных мотивов, адаптация традиционной пластики и создание уникального стиля
Кириллица. Лекция.
Рассмотрим написания кириллического алфавита в разное время
Кириллица. Адаптируем вязь
Адаптируем кириллические стилистики
Винтажный леттеринг. Лекция
Рассмотрим винтажные стилистики от Викторианского стиля до современного исполнения

​

Вы научитесь создавать авторскую книгу с нуля. Узнаете, как создавать иллюстрации, сделать макет книги для издательства или самостоятельной печати, научитесь подбирать шрифты и узнаете о структуре книги, сетке и композиции. В курс входят очень познавательные лекции об истории книжной графики и иллюстрации. Вы узнаете о том, как работать с издательствами. Вам понравятся красивые пошаговые видеоуроки и теоретические лекции. В этот курс я вложила весь свой многолетний опыт работы с книжными издательствами и создания авторских книг, которые становились бестселлерами продаж.

Чему учит
Вы узнаете все об этапах создания книги и сможете на практике закрепить полученные знания.

Кому подойдет
Курс будет интересен как профессиональным иллюстраторам, так и творческим натурам без подготовки.

Как проходит
Вас ждут красочные уроки в записи, которые вы сможете смотреть в своем темпе.

Спойлер: Уроки

27 видео-уроков
13 часов обучающих материалов

УРОК 1. ОБЗОР МАТЕРИАЛОВ
На этом уроке я покажу вам мои любимые материалы для работы. Вы увидите подробный обзор инструментов, которые пригодятся вам на курсе.

УРОК 2. ИСТОРИЯ КНИГИ
Урок – лекция. На нём я расскажу вам о создании книги, как появилась книга, как выглядели книги в древности и их путь до настоящего момента. Это важно знать для того, чтобы лучше прочувствовать устройство книги и её анатомию.

УРОК 3. ИСТОРИЯ КНИЖНОЙ ИЛЛЮСТРАЦИИ
Урок – лекция. На нём я расскажу вам об истории книжной иллюстрации и их развитии. Посмотрим на то, как печатные техники влияли на стиль. Откроем новых прекрасных иллюстраторов и прекрасные примеры из истории. Эта лекция очень важна так, как помогает понять развитие иллюстраций и открывает новый источник вдохновения.

УРОК 4. ИЗДАТЕЛЬСТВО ДЕТГИЗ
Урок – лекция. На нём я расскажу вам про очень важную часть истории детской книги и книжной иллюстрации - уникальное издательство Детгиз, которое во многом сформировало облик Детской книги и отношения книжному дизайну, как к цельному продукту.

УРОК 5. ЮРИЙ ВАСНЕЦОВ
В этом уроке мы подробно остановимся на биографии и творчестве моего любимого писателя Юрия Васнецова. Я считаю, что это один из самых уникальных художников в истории книжной иллюстрации. Самобытный стиль, идеальная стилизация, разработка персонажей - в этом всём Юрий Васнецов не имеет себе равных. Я очень надеюсь, что вы проникнетесь творчеством этого замечательного художника.

УРОК 6. ПРАКТИЧЕСКИЙ УРОК, ВДОХНОВЛЁННЫЙ ДРЕВНЕЙ КНИГОЙ И ТВОРЧЕСТВОМ ЮРИЯ ВАСНЕЦОВА
В этом практическом уроке мы сделаем макет ручной книги, вдохновлённой эстетикой древних книг и творчеством Юрия Васнецова. К этому мы добавим мои авторские техники. Такая ручная практика очень полезна потому, что позволяет прочувствовать формат книги, композицию и конечно познакомиться с основами иллюстрации.

УРОК 7. СОВРЕМЕННАЯ КНИГА
В этом уроке-обзоре мы посмотрим примеры моих любимых современных книг. Проанализируем их строение и особенности, разберём, какие интересные ходы можем взять для своих проектов.

УРОК 8. АНАТОМИЯ КНИГИ
В этом уроке-обзоре мы посмотрим на примере разных книг из каких основных элементов состоит книга.

УРОК 9. ВЁРСТКА
В этом уроке мы перейдём к более практической информации и поговорим о таком основополагающем моменте при создании книги, как вёрстка. Вы узнаете об основных принципах верстание полос. Вы узнаете о "Лего-кирпичиках" из которых состоит страница, о декоре, текстовых блоках и тд. Я расскажу вам о классических канонах вёрстки, ритме и композиции.

УРОК 10. МИНИ-КНИГА
В этом практическом уроке мы сделаем мини-макеты книжечек. Поиграем форматами. Это позволит вам буквально руками прочувствовать строение книги и в дальнейшем лучше чувствовать строение книги. Так же вы сделаете себе маленькие скетч-буки в которых сможете рисовать эскизы для будущих книг.

УРОК 11. ОСНОВЫ ПРОГРАММЫ ADOBE ILLUSTRATOR
В этом практическом уроке я покажу вам основы программы Illustrator в которой вы можете сделать макет вашей книги, создать сетку и интегрировать в макет ваши иллюстрации и элементы.

УРОК 12. ИСТОРИЯ ШРИФТА
В этом теоретическом уроке я расскажу вам про историю шрифта. Эти знания вам пригодятся в выборе гарнитур для набора вашей книги и понимания общей культуры шрифтов.

УРОК 13. РИСУЕМ ЗАГОЛОВОК И БУКВИЦУ
В этом практическом уроке вы узнаете, как нарисовать руками заголовки и надписи, которые очень украсят ваши развороты. Мы сделаем несколько видов ручных надписей и поставим их в разворот.

УРОК 14. ОБЛОЖКА
В этом теоретическом уроке мы разберём обложки моих любимых книг и проанализируем, какие бывают обложки, принципы композиции в них и как выбрать иллюстрацию для обложки.

УРОК 15. ФОРЗАЦ
В этом уроке вы узнаете, что такое форзац. Мы посмотрим примеры красивых форзацев и я покажу, как делать красивый акварельный форзац с digital обработкой и как сделать форзац с паттерном.

УРОК 16. СЮЖЕТ КНИГИ
В этом уроке вы узнаете, как придумывать сюжеты для книг, какая бывает литература и о чём. Поговорим о принципах создания сюжетов. Вы узнаете о правилах создания книги от студии Pixar.Так же мы поговорим о ритме и влияния иллюстрации на сюжет. Я расскажу вам о том, как создать moodboard

УРОК 17. СОЗДАЁМ СЦЕНАРИЙ ОТ ПЕРСОНАЖА
В этом уроке я покажу, как работаю над персонажем, чтобы создать сюжет для книги, который может появится уже после того, как мы создали наших героев. Мы можем пойти в сценарии не от текста, а от визуальных образов. Так же я показываю отрисовку персонажа в ручной технике и допботку его в программе Photoshop. Так же мы создадим сцену с фоном для персонажа.

УРОК 18. КОМПОЗИЦИЯ
В этом теоретическом уроке вы узнаете о том, как иллюстрации могут располагаться на книжных страницах и разворотах. Я покажу вам примеры из моих любимых книг и прокомментирую их.

УРОК 19. КНИЖКА РАСКЛАДУШКА
В этом практическом уроке мы позанимаемся макетированием и сделаем ручной прототип книги-гармошки.Мы порисуем внутри, поиграем с вёрсткой и порисуем.

УРОК 20. ВИДЫ ИЛЛЮСТРАЦИИ
В этой теоретической лекции расскажу вам, какие жанры иллюстрации бывают. Мы сравним их с искусством кино и литературы. Так же мы поговорим о подготовке иллюстрации. Вы узнаете больше о раскадровке, цветовом плане. Поговорим о технике и стилистике.

УРОК 21. СОЗДАНИЕ ИЛЛЮСТРАЦИИ В РУЧНОМ СТИЛЕ
В этом практическом уроке я пошагово покажу создание ручной иллюстрации с нуля. Я покажу, как создаю набросок и затем переношу его на лист и с помощью авторской техники создаю законченную иллюстрацию. Вы увидите все мои приемы, любимые материалы и принципы создания иллюстрации в смешанной технике.

УРОК 22. СОЗДАЁМ ИЛЛЮСТРАЦИЮ В PROCREATE
В этом уроке я пошагово показываю, как создаю иллюстрацию в программе Procreate, начиная от эскиза и заканчивая готовой иллюстрацией. Я покажу свои фирменные приёмы и как работать с иллюстрацией в контексте книжного разворота.

УРОК 23. ВИДЫ СОЗДАЁМ РУЧНУЮ ИЛЛЮСТРАЦИЮ С ЧЕЛОВЕЧЕСКИМ ПЕРСОНАЖЕМ
В этом уроке мы пошагово проработаем персонажа - человека. Я покажу его создание начиная от начала в виде эскиза и дальнейшую проработку героя, который будет служить эталоном для дальнейших иллюстраций.

УРОК 24. ЭМОЦИИ ПЕРСОНАЖА
В этом уроке мы посмотрим, какие мы можем получить эмоции персонажа с помощью простых иллюстративных приемов. Я покажу, как передать радость, грусть волнение и другие эмоции с помощью рисунка и позы персонажей.

УРОК 25. СОЗДАНИЕ ИЛЛЮСТРАЦИИ В СМЕШАННОЙ ТЕХНИКЕ
В этом практическом уроке я пошагово покажу создание иллюстрации в смешанной технике - акварельная подложка и доработка иллюстрации в Digital.

УРОК 26. СОЗДАНИЕ ФОНА В ИЛЛЮСТРАЦИИ
В этом уроке я покажу пошаговое создание сцены, куда вы можете поместить своего персонажа. Вы увидите создание интерьера в ручной технике. В книге может быть ограниченное количество фонов для разных сцен, куда с помощью цифровых программ вы можете помещать своих персонажей для разных сюжетов.

УРОК 27. ЭКСКУРСИЯ В ИЗДАТЕЛЬСТВО
В этом уроке мы отправимся на экскурсию в настоящее издательство. Возьмем интервью у редакторов издательства Бомбора и узнаем критерии отбора авторов для книг и многое другое.

​

О КУРСЕ
Как сделать графику живой и динамичной? Думать о композиции, рисовать со страстью и добавить цвет! Всему этому и посвящен новый марафон Александры Чу «Линия и цвет». Научимся «рисовать» белым пространством листа, создавать объем с помощью штриха, возрождать заброшенные дома в собственных картинах.

​

ЖИВОЙ, ДИНАМИЧНЫЙ КУРС ПРО ТО, КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ ВСЕ И СДЕЛАТЬ БЛОКНОТ МЕСТОМ СВОЕГО САМОВЫРАЖЕНИЯ.

I БЛОК
Как научиться рисовать все?
6 техник рисования (контр форма, правополушарное рисование, детализированное рисование, рисование-академический рисунок, рисование от пятна/куска, рисования одного объекта разными способами)
Отпускаем страх белого листа и рисуем в прямом эфире в новом блокноте!
+ бонус-урок, записанный на камеру.

II БЛОК
Инструменты для скетчинга
Какой лучше взять блокнот?
Какие материалы подходят для ведения набросков?
Обсудим различные наборы инструментов для рисования каждый день, в поездке, на пленэре.
Нарисуем вместе разворот, рассказывающий историю.
+ бонус-урок, записанный на камеру.

III БЛОК
Композиция — основы создания удачных разворотов на разных форматах
Создание цельности ведения блокнота, как применять и компоновать текст, как дополнить блокнот коллажем.
Композиция сложных сюжетов, как выбрать главное, как передать свои ощущения и показать историю увиденного.

​

На уроках вы:

— Разберёте кириллические буквы, которые не переносятся просто из латинского алфавита.

— Поймёте, как писать сложные буквы.

— Прочувствуете особенности эстетики русских текстов, написанных италиком.

— Научитесь писать живо и смело, поворачивая перо, меняя наклон и смещая буквы по высоте.

— Освоите несколько интересных композиций.

Программа курса

Приветствие
Знакомимся друг с другом и говорим о курсе

Материалы
Какие материалы понадобятся нам на курсе

Первая группа строчных букв на базе "a"
Повторим букву "а" и на ее основе построим кириллические буквы б, в, ф, я, д

Вторая группа строчных букв на базе "i"
Изучим еще одну группу букв: : л, м, н

Третья группа строчных букв на базе "u"
Учимся писать буквы, основанные на латинской u: й, ц, ч, ш, щ, м

Слово "цапля"
Напишем первое слово кириллическим алфавитом из уже изученных букв

Четвертая группа строчных букв на базе "о"
Практикуем группу округлых букв: б, в, ё, ъ, ы, ь, э, ю

Пятая группа строчных букв на базе "х"
Учимся писать буквы ж, к, м, смотрим вариации исполнения элементов

Шестая группа строчных букв: г, з
Пишем еще две буквы кириллического алфавита итальянским курсивом

Алфавит из строчных букв
Собираем все кириллические строчные буквы в единую систему.

Выносы концевых букв. Поворот пера
Добавляем живости и современности кириллическим буквам

Фраза с изогнутой базовой линией
Вписываем буквы кириллического алфавита в изонутую форму строки

Буква Л – на базе буквы "А"
Начнем изучение прописных букв с группы букв А

Группа прописных букв на базе "Т"
Отрабатываем написание букв Г, Т, П

Буква Б – на базе буквы "B"
Повторяем латинскую B и на ее базе выполним кириллическую Б

Группа прописных букв на базе "С": Х, Ж, Э, Ю
Учимся писать буквы с круглыми элементами Х, Ж, Э, Ю

Группа прописных букв на базе "V"
Пробуем писать буквы Х, Ж, К, З на базе "V"

Группа прописных букв на базе "U"
Пишем большую группу букв И, Ц, Ч, Ш, Щ, У, Ч

Прописные буквы Ъ, Ь, Ы
Проработаем оставшиеся буквы алфавита

Две буквы, без латинских аналогов
Пишем буквы, которые никуда не вписываются Ф и Я

Алфавит из прописных букв
Собираем прописные буквы в единую систему.

Фраза с изогнутой базовой линией
Эксперимент с классическими буквами, расположенными по кривой

Фраза с подворотами пера
Экспериментируем вне классики

​

Вы создадите красивые, нежные и трогательные композиции и поработаете с сочными оттенками в разных направлениях.

О марафоне
Fashion, интерьерный скетчинг, ботаническая и event иллюстрация. В каждом уроке отдельное направление.
Марафон, в котором вы точно не соскучитесь!

4 500 руб.

​

Шесть уроков, шесть разных текстур,которые особенно часто встречаются в интерьерном скетчинге, но не только.
Кожа, пластик, камень, вода, жемчуг, ткань и металл - все это ждёт вас на марафоне
А умение передавать в рисунках текстуры добавит лоска, вкусности и дороговизны вашим эскизам!

4 500 руб.

​

Марафон пронизан темой Fashion, но в очень необычном прочтении.
Стильный, яркий и актуальный марафон, в котором вы прокачаtте свое умение штриховать на 1000%

4 500 руб.

​

В курсе «Skate» за 12 уроков мы создадим персонажа скейтершу Кейт! Мы изучим профессиональный рабочий процесс создания персонажей для игр и мультфильмов. Сперва мы изучим интерфейс ZBrush и создадим блокинг персонажа по анатомическим правилам. Далее детализируем голову и тело персонажа, затем создадим одежду и полигональные объекты. После чего будем изучать ретопологию и UV в Maya для оптимизации всей сцены. Затем нам предстоит изучить текстуринг через Polypaint в ZBrush и Substance Painter. После текстур мы поставим персонажа в позу и в дальнейшем сделаем качественную визуализацию проекта в Marmoset Toolbag.

Чему вы научитесь:

• Свободно работать в ZBrush, создавать качественный High Poly скульптинг стилизованных персонажей.
• Моделировать под сглаживание в Autodesk Maya механические модели с качественной топологией.
• Оптимизировать High Poly скульптинг и создавать качественную ретопологию в Maya под анимационные задачи.
• Создавать и прорабатывать UV-развертки Low Poly моделей и персонажа на несколько сетов с оптимизацией.
• Создавать качественные текстуры персонажа через Polypaint в ZBrush, а также процедурные текстуры в Substance Painter.
• Ставить персонажа в интересную позицию и визуализировать сцену в движке Marmoset Toolbag.

Спойлер: Программа курса:

Спойлер: Об авторе:

Продажник: