Новые складчины | страница 8

​

Мы записали курс для тех, кто хочет научиться основам работы графическими материалами: от простых карандашей, до сангины, угля, мела и соуса. На курсе «Графика мягкими материалами» Романа Круглова вы нарисуете 10 работ, научитесь тонировать бумагу и поработаете в жанрах натюрморта, пейзажа и анималистики.

Вместе с преподавателем графики проекта Художник Online Романом Кругловым мы записали курс для всех, кто хочет усовершенствовать навыки рисунка и научиться рисовать новыми материалами. Здесь вы поймёте, как работать с формой в пространстве, разберетесь с перспективы и композиции, познакомитесь с правилам тонировки и штрихом.

Работа мягкими графическими материалами даёт большие возможности для творчества и делает процесс рисования удобнее. Сепия, соус, уголь позволяют быстро покрывать цветом большую площадь листа, делать мягкие переходы тона, а также помогают передать характерность формы.

По итогам курса вы создадите 10 графических работ под наблюдением и с поддержкой преподавателя.

Подробнее, на продающем сайте...

​

Вместе с Анастасией Брагиной мы записали практико-теоретический курс для всех, кто только начинает работать спиртовыми маркерами.

В теоретической части курса вы увидите тесты материалов, поймете, чем отличаются маркеры и бумага разных производителей, узнаете, какие цвета обязательно нужны новичку, а без каких можно легко обойтись. Преподаватель покажет, как маркеры сочетаются с другими материалами, например, с линерами, и продемонстрирует разные способы компоновки листа и разворота скетчбука. В практической части курса вы выполните 4 работы вместе с учителем и освоите базовые приемы и техники.

Курс для всех, кто хочет
- Узнать все необходимое о материалах для скетчинга маркерами
- Научиться делать заливки, сочетать маркеры и линеры
- Узнать, какие способы компоновки скетчбука существуют
- Нарисовать еду и попробовать себя в жанре анималистики
- Познакомиться с преподавателем Художник Online — Анастасией Брагиной
- Понять, в какой последовательности выполняется скетч маркерами
- Узнать, какие виды маркеров и бумаги представлены на рынке
- Понять, хотите ли вы дальше заниматься скетчингом

​

Книга в формате PDF
Объем: 323 стр.
Сборник от издательства 3DTotal Publishing

О книге:
В новой книге от 3DTotal Publishing собраны лучшие работы 50 талантливых художников из Японии, Южной Кореи, США и других стран мира, посвященные аниме и манге. В ней представлены все жанры и стили, существующие в этих направлениях: от классических рисовок до ультрасовременного киберпанка. Книга позволит заглянуть в мастерские лучших концепт-художников, мультипликаторов и других творческих людей, узнать, чем они вдохновляются, как ищут себя и благодаря чему создают лучшие работы.

На более чем 300 страницах этого красочного издания вы найдете:

- работы ведущих художников по манге и аниме со всего земного шара — от Японии и Индонезии до Германии и США;
- черновые эскизы, неопубликованные иллюстрации, разбор героев и избранные диджитал-арты;
- персонажей разных жанров: от классических образов аниме до героев киберпанка;
- яркие и необычные референсы от профессионалов, которые помогут создавать запоминающиеся проекты в этих жанрах.

Узнайте больше об удивительной эстетике мира манги и аниме и познакомьтесь с лучшими мировыми художниками жанра!

Продающий сайт:

​

Учимся рисовать аниме по простым шаблонам. Руководство по созданию персонажей в любимом жанре

Книга в формате PDF
Объем: 146 стр.
Автор: Кристофер Харт

О книге:
Книга Кристофера Харта, автора мировых бестселлеров по рисованию, научит каждого рисовать аниме по простым шаблонам. Начав с таких базовых форм, как линия и круг, к концу книги ты начнешь создавать собственных персонажей в популярном жанре. Опираясь на простые шаблоны и понятные объяснения, автор покажет, как рисовать разные человеческие фигуры и лица, делать креативные прически и подбирать яркие наряды. Вместе с этой книгой ты познакомишься с удивительным жанром аниме и начнешь создавать своих первых героев.

Продающий сайт:

​

Daily Sketching for Creative Inspiration
Курс на английском языке с английскими и русскими субтитрами.
Описание:
Познакомьтесь с Сори Ким, откройте для себя ее опыт в иллюстрациях и о ее творческом пути.
Узнайте о корейских художниках, которые влияют на ее работу, а также о других международных художниках, которые ее вдохновляют.
Узнайте об инструментах и материалах, которые использует Сори, от альбомов для рисования до чернил, ручек и красок. Откройте для себя основы рисования с помощью советов Сори по рисованию в перспективе, узнайте, как использовать точки схода, и другие техники. Узнайте, как сделать наброски более динамичными.
Чтобы улучшить технику рисования, важно практиковаться в рисовании наблюдая. Узнайте, как разделить любой предмет, который вы хотите нарисовать, и создать свою визуальную библиотеку. Узнайте, как рисовать, исходя из своего воображения, и узнайте, как добавить цвет к своим наброскам. Затем выполните несколько упражнений для дальнейшего изучения и экспериментов в своем альбоме для рисования.

​

Скетчинг - это быстрые зарисовки со стилизацией. Этот навык помогает максимально быстро и эффектно передать изображение с натуры или свою идею из головы на бумагу. Это простой и понятный способ начать рисовать, который не требует дорогих профессиональных материалов

Анастасия Козлова
Преподаватель курса и основатель Школы рисования DREAM&DRAW
«Моя мечта, чтобы люди открывали для себя творчество. Делали это с удовольствием, для самовыражения, для ощущения радости жизни. Успехи моих учеников — мои собственные успехи»

На курсе будем учиться рисовать сразу линером. Даже если вы новичок в рисовании, курс поможет вам начать рисовать сразу линером благодаря продуманной программе и особой авторской методике объяснения.

Урок 1. Цветущий шиповник
На этом уроке мы научимся рисовать нежные лепестки и цветы шиповника

Урок 2. Протея
На этом уроке научимся рисовать необычный цветок протею

Урок 3. Завтрак
На этом уроке мы научимся изображать яичницу, помидор, бекон, листья салата и хлеб

Урок 4. Корзинка с вишней
На этом уроке нарисуем вишню в плетеной корзинке

Урок 5. Старинная дверь
На этом уроке мы изучим текстуры дерева и грубого камня и нарисуем страинную дверку

Урок 6. Коттедж
На этом уроке мы научимся рисовать красивый сад с зеленью и цветами, и нарисуем коттедж

Урок 7. Кот
На этом уроке мы нарисуем кота в окне, повторим текстуру камня и научимся рисовать шерстку

Урок 8. Конь
На этом уроке мы нарисуем изящного коня, научимся рисовать гриву и делать штриховку

Урок 9. Летняя прогулка
На этом уроке мы нарисуем корзинку велосипеда с полевыми цветами и соломенной шляпой

Урок 10. Лоток с мороженым
На этом уроке мы нарисуем лоток с итальянским мороженным

Урок 11. Итальянская пекарня
На этом уроке мы нарисуем итальянскую пекарню, разные виды хлеба. Научимся рисовать стекло, дерево и брусчатку

Урок 12. Пейзаж с утками
На этом уроке мы нарисуем пейзаж с милыми уточками на берегу озера

Урок 13. Пейзаж с рекой
На этом уроке мы нарисуем пейзаж с лесной речкой. Научимся рисовать бурную воду, камни, дерево и изучим разные виды штриха и воздушную перспективу

Урок 14. Роза
На этом уроке мы нарисуем пышную розу с большим количеством лепестков

Урок 15. Бассет
На этом уроке мы нарисуем забавного толстого бассета

Урок 16. Домики с фахверком
На этом уроке мы нарисуем домики с фахверком

+ БОНУСЫ

​

Бонса́й — искусство выращивания точных копий настоящих деревьев в миниатюре, некоторые из которых стоят целое состояние.
Всех, кто любит рисовать растения и хочет научиться делать это уверенно , я приглашаю на курс «Бонсай. Ботанический скетчинг».

1. Создание объемов кроны. Рисование хвои и листьев вблизи. Детализация и обобщение.
2. Текстура корней, стволов и веток. Изогнутое и перекрученное.
3. Светотень в кроне и на стволе.
4. Штриховка для создания объема и глубины композиции.
5. Заполнение прикорневой зоны и стык с краями формы.
6. Создание собственной сбалансированной палитры для работы над серией.

5 подробных уроков
4 итоговых работы в цвете
Тренировочные упражнения каждый урок.

​

С живой натурой ничего не сравнится!!!

Моя задача показать вам, как рисовать не с фотографии, а с живого цветка.
Мы рассмотрим строение лепестков, как они ложатся, какие они дают оттенки.

Наша задача понять, как падает тень, как один лепесток отражается на другом лепестке.
Внимательно поработаем над акцентами, цветом, тенью и над живописностью в карандашах.
И тогда вы уже самостоятельно сможете рисовать более сложные композиции.

В этом курсе нам понадобятся карандашами разной мягкости.

Я буду использовать карандаши фирм Koh-i-Noor (мягкие) и Faber-Castell (жёсткие).
В этом курсе понадобятся жёсткие карандаши, потому что ими удобнее делать тонкие лёгкие переходы.

Все эти и другие секреты я открою для вас на этом курсе.

​

В течение курса мы постараемся понять, как писать иероглифы красиво и ритмично, используя самые простые, доступные всем инструменты, такие как линер или обычная шариковая ручка.
Этот курс не только поставит нам руку в искусстве написания иероглифов ручкой, но и может стать для нас практикой внутреннего самосовершенствования.

07.08-02.11.21
Автор курса Андрей Щербаков.

Художник и каллиграф, преподаватель китайской живописи и каллиграфии, путешественник, любитель китайской культуры с 15 летним стажем. Последние 10 лет акцентирую своё внимание на образовательных программах, обучаю детей и взрослых основам китайской каллиграфии.

Программа курса
Занятия будут проводиться с 19:00 - 20:30 по московскому времени, записи появляться в доступе в течение 24 часов

07 сентября
Техника базовых линий уставного стиля кайшу при написании ручкой/линером

16 сентября
Ритмы линий в иероглифах

21 сентября
Базовые геометрические формы для каллиграфического начертания иероглифов

28 сентября
Сила пустоты между линий иероглифа

05 октября
Построение гармонично выглядящих сложных иероглифов

12 октября
Стили написания иероглифов: Чжуань шу, Ли шу, Син шу, Цао шу и другие

19 октября
Разновидности уставного стиля Кай шу

26 октября
Творческий подход при написании иероглифов

02 ноября
Китайский текст, как произведение искусства

Тариф базовый

​

Artist's Notebook: Explore Illustration Techniques

Раскройте свое воображение и превратите процесс рисования в источник вдохновения и обучения

Блокнот художника - это идеальный способ экспериментировать и изучать искусство рисования. Художник, иллюстратор и преподаватель Хесус Сиснерос использует их для игры с различными техниками, переходя от карандаша к кисти, от черно-белого к цветному, охватывая при этом различные темы, такие как природа, животные и человеческое тело.

В этом курсе вы узнаете, как превратить опыт рисования в источник вдохновения и обучения с помощью блокнота художника. Попробуйте различные вдохновляющие упражнения и откройте для себя новые способы разжечь свое воображение и оригинальные подходы к созданию произведений искусства.

Спойлер: Текст оригинала

Spark your imagination and transform the experience of drawing into a source of inspiration and learning
An artist's notebook is the perfect way to experiment and explore the art of drawing. Artist, illustrator, and teacher Jesús Cisneros uses them to play with different techniques jumping from pencil to paint brush and switching from black and white to color while covering a range of topics like nature, animals, and the human body.

In this course, learn how to transform the experience of drawing into a source of inspiration and learning with your artist's notebook. Try out different inspirational exercises and discover new ways to spark your imagination and original approaches to creating art.

Курс на испанском, английские субтитры

​

Пуантилизм — это техника, которую подарили нам постимпрессионисты. В конце XIX века художники-новаторы стали создавать полотна с помощью разноцветных точек. Таким образом краски смешивались не физически на холсте, а прямо на сетчатке глаза зрителя! Вблизи картины пуантилистов представляют собой множество цветных точек, но стоит отойти подальше — и вы разглядите людей, животных, здания и деревья.

Пуантилизм бывает и графическим, ведь точка — это частный случай штриха. На мини-курсе Анастасии Брагиной «Пуантилизм» вы выполните 3 работы в этой интересной технике.

Программа обучения
«Мандарины»
На первом уроке вы познакомитесь с техникой пуантилизма и выполните натюрморт с мандаринами. Ни для этой, ни для последующих работ мы не рекомендуем использовать большой формат и использовать фактурную бумагу. Что касается цвета и плотности — выбор за вами! На занятии преподаватель расскажет о том, как постепенно набрать тон и показать форму объектов, используя только точки. Прежде, чем приступить к более сложным работам, потренируемся на круглых фруктах. Кроме того, точки отлично подходят для того, чтобы показать пористую кожуру мандаринов.

«Капитель»
На втором уроке курса вы будете «лепить» сложную капитель коринфского ордера. Анастасия расскажет о том, как построить такую капитель, а затем вы приступите к работе с тоном и будете использовать не только черный линер, но и белую гелевую ручку. Для того, чтобы работа получилась интересной, мы рекомендуем работать на цветной или крафтовой бумаге. На уроке мы поговорим о том, как визуально отделить передний план от дальнего с помощью усиления контрастов, тона и проработки деталей. В будущем эти знания можно использовать для создания пейзажей и архитектурных зарисовок.

«Древесная лягушка»
Тема последнего урока — анималистика! Вместе с Анастасией вы нарисуете древесную лягушку на ветке и вспомните все, чему научились на предыдущих уроках. Мы поговорим о композиции, сделаем тональный разбор, попробуем точно передать форму, а также показать характер главного героя этого рисунка. На этом занятии вы введете в работу цвет. Преподаватель использует зеленый линер, но вы можете взять любой другой для того, чтобы показать окрас лягушки. После прохождения трех уроков курса вы будете знать, как рисовать архитектурные детали, натюрморты и животных, используя только ручку или линер.

​

Для всех любителей рисовать растения я создала этот урок, чтобы вы могли вместе со мной нарисовать эффектную композицию с этим экзотическим насекомоядным растением. В уроке я показываю этапы создания этой работы.

Длительность видео материалов - более 50 минут.
Для тех, кто хотел бы потренировать штриховку, я добавила 50-минутный ролик с пошаговой штриховкой.
Итого 50 минут работы линером и маркерами + 50 минут штриховки.

Для урока вам понадобится чёрный линер. Я использовала Winsor&Newton 0,5. Для штриховки я использовала линер 0,3.
Кроме того 5-7 маркеров одного цвета, но разного тона

​

Learn how to freely experiment with ideas and techniques by sketching daily for thirty days

According to illustrator Alfonso De Anda, evolving as an artist takes discipline and a healthy mindset to draw freely, without judgment. This approach to illustration has helped him grow as an artist and have more fun with his creative process.

This is Alfonso’s second course, in his first course, he teaches how to create and publish a fanzine. In this course, he shows you how sketching daily for one hour every day can greatly improve your drawing skills.

Develop the habit of sketching daily alongside Alfonso, who shares valuable advice and insights on how to let go of your inhibitions and sketch with freedom and enjoyment. Draw for one month with Alfonso’s weekly prompts and tips to inspire you. Are you ready to open your sketchbook and boost your drawing abilities?

Узнайте, как свободно экспериментировать с идеями и техниками, делая зарисовки ежедневно в течение тридцати дней.
По словам иллюстратора Альфонсо Де Анда, чтобы стать художником, нужны дисциплина и здоровый образ мышления, чтобы рисовать свободно, без осуждения. Такой подход к иллюстрации помог ему расти как художнику и получать больше удовольствия от творческого процесса.

Это второй курс Альфонсо, на первом курсе он учит, как создавать и публиковать журнал для фанатов. В этом курсе он покажет вам, как ежедневное рисование в течение одного часа каждый день может значительно улучшить ваши навыки рисования.

Развивайте привычку делать наброски ежедневно вместе с Альфонсо, который делится ценными советами и идеями о том, как отпустить свои запреты и рисовать свободно и с удовольствием. Рисуйте в течение одного месяца с еженедельными подсказками и советами Альфонсо, которые вдохновят вас. Готовы ли вы открыть свой альбом для рисования и улучшить свои навыки рисования?

• 1263 students
• 13 Lessons (2h 38m)

Курс на английском языке, но есть субтитры

​

Содержание курса
Почти у каждого дома есть цветные карандаши. Часто к ним относятся несерьезно, а ведь это самый настоящий художественный материал - выразительный, яркий, графичный... Пора научиться им правильно пользоваться!

Этот курс рисования цветными карандашами предназначен для начинающих художников и тех, кто начал свой пусть не с графических, а с живописных материалов. Художник Мария Хаэт максимально подробно и интересно преподносит теоретические знания и помогает наработать практические навыки работы с карандашами. За шесть уроков вы постараетесь охватить максимум! Окунетесь в теорию - поговорите и разновидностях карандашей, об истории натюрморта, узнаете больше о художниках, которые работают с этим материалом. Погрузитесь в практику: освоите разные виды штриховки и порисуете от пятна. Создадите несколько разных по композиции, цвету и сюжету натюрмортов.

Результат курса

• познакомитесь с разным подходом к рисованию карандашами художников с мировым именем;
• услышите рассказ о материалах для этого вида графики и сравните их;
• освоите разные варианты штриховки и их комбинации, рисование от пятна;
• научитесь регулировать насыщенность цвета и передавать разные текстуры;
• узнаете, как смешивать цвета и придавать предметам объем;
• нарисуете несколько натюрмортов и получите много практических навыков.

Коротко обо мне
Именно графика позволяет мне двигаться вперёд, заниматься любимым делом регулярно, и ежедневно отвечать на волнующие вопросы...

Родилась в Ленинграде, живу, рисую и работаю в Санкт-Петербурге. Окончила в 2001г. СПбГХПА им. В. Мухиной (Штиглица) кафедру художественного текстиля. Затем несколько лет работала графическим дизайнером. В 2012 г. окончательно и бесповоротно забросив дизайн, вернулась к тому, без чего не могу жить — к рисованию. Занималась и живописью, и графикой, но именно графика позволяет мне двигаться вперёд, заниматься любимым делом регулярно, и ежедневно отвечать на волнующие вопросы.

Ценю графику за метафоризм, артистизм и лапидарность, за ограничения материала, которые, как раз и даруют пластическую выразительность и свободу. Любимый материал — цветной карандаш, он позволяет делать как длительные зарисовки, так и быстрые наброски, а я фанат быстрых набросков. Цветные карандаши всегда есть под рукой, они напоминают детство, в котором мы рисовали, не боясь авторитетов и чужого мнения.

​

Онлайн-курс от Ники Сабрековой и Художник Online — это 3 урока в студийном качестве, на которых вы научитесь рисовать реалистичные растения и минералы.

Программа обучения
Материалы
На вводном занятии мы обсудим задачи мини-курса, материалы, которые понадобятся для его прохождения и приемы, которые вы освоите на занятиях. Ника расскажет об особенностях гиперреализма и даст несколько полезных советов перед стартом.

«Суккулент»
Суккуленты отлично приспособились к жаркому климату и умеют накапливать воду в листьях и стеблях. Конечно, это сказывается на их форме и фактуре! Вместе с преподавателем мы приглядимся к этим удивительным растениям и попробуем нарисовать «портрет» суккулента цветными карандашами на черной бумаге квадратного формата. Из-за того, что листья растения плотные и имеют одинаковую форму, вам будет достаточно легко проанализировать его строение. В дальнейшем это поможет при рисовании других цветов, например, пиона из урока №2.

«Розовый пион»
На втором уроке курса вы нарисуете пион с тонкими лепестками, которые кажутся живыми из-за того, что по-разному складываются и изгибаются. Мы поговорим о том, как передать легкое движение и воздух, сохранив при этом цельную форму цветка. Вы поработаете в сближенной цветовой гамме и научитесь находить различные оттенки одного цвета. Ника научит вас подмечать, где розовый цвет становится теплым, оранжево-персиковым, а где переходит в холодные оттенки фуксии. Также вы узнаете, как показать нежную матовую фактуру перьев.

«Титановый кварц»
Кварц — это самый распространенный на нашей планете минерал. К его разновидностям относятся разные самоцветы: аметист, горный хрусталь, цитрин, авантюрин и даже кремень! На заключительном уроке мини-курса Ника Сабрекова предложит нарисовать титановый кварц или титаниум, который отличается глубоким и ярким цветом а также интересной для художника формой. Во время занятия мы поговорим о том, как нарисовать кристалл и научимся показывать зеркальную поверхность камня. Вам предстоит найти множество оттенков одного цвета, поработать над силуэтом и показать мельчайшие детали.