Новые складчины | страница 2

​

На курсе вы получите:

• С детства мечтаете научиться рисовать, но все откладываете "на потом"
• Уже рисуете и хотите повысить свои навыки, отточить мастерство
• Хотите вырваться из дня сурка и наполнить жизнь яркими красками
• Вы хотите стать опытным иллюстратором и получить свой первый заказ

На курсе вы получите:

• 12 подробных обучающих уроков
• 2 месяца поддержки проф. художниками
• Возможность зарабатывать на любимом хобби

Программа курса:

• Материалы
• Загадочная альстромерия
• Турецкая гвоздика
• Утонченная гербера
• Нежная калла
• Жизнерадостная сочная камелия
• Яркая магнолия
• Пышная мимоза
• Великолепная роза
• Солнечная хризантема
• Воздушная эустома
• Создаём идеальные референсы с цветами

Продажник:

​

Что будет на марафоне:

• Поговорим об истории возникновения и расцвета лубочных картинок, их связи с иконописными традициями и символами
• Узнаем о сюжетах лубочной живописи, её влиянии на народное творчество и знаменитых художников
• Практическая часть от О.К. Гладышевой: напишем лубочный сюжет и украсим его орнаментом
• Практическая часть от В.Г. Баранова: сделаем каллиграфическую подпись к нашей работе

Кому понравится на марафоне:
Художникам, дизайнерам и каллиграфам
Познакомитесь с редким искусством лубочного рисунка, который любили использовать в своих работах знаменитые художники от В.Васнецова и до Тулуза-Лотрека.
Любителям русской культуры и истории
Окунетесь в русскую историю и узнаете много интересного о староверах, традициях рукописных книг, лубке, иконописи и народных росписях.
Новичкам, которые любят всё необычное
Если вам хочется попробовать свои силы в чем-то невероятно новом, уникальном и вдохновляющем, то вам понравится наш интенсив, который объединяет сразу несколько направлений!

Программа занятий: 3 урока в записи, 5 часов, теория + практика

Спойлер: Подробнее о программе:

Теория от И.Г. Шаховой 1 урок, 1 час
Вы узнаете историю возникновения и каноны лубочной росписи
Поговорим о глубоком символизме предметов, животных, жестов и линий рисунка.
Познакомимся с героями рисованного лубка: людьми, животными, райскими птицами и другими мифическими существами.

Практика по росписи от О.К. Гладышевой 1 урок, 1,5 часа
Вы удивитесь, как сильно повлияли лубочные картины на творчество известных художников.
Во многих народных росписях прослеживаются узнаваемые черты лубочных традиций.
Вместе с народным мастером России О.К.Гладышевой вы пошагово напишите райскую птицу Сирин.

Практика по каллиграфии от В.Г.Баранова 1 урок, 2,5 часа
Вы узнаете о каллиграфических подписях, характерных для рисованного лубка, их отличиях и особенностях.
Вместе с каллиграфом и художником графиком В.Г. Барановым вы подпишите работу с птицей Сирин в традициях выговской вязи.

Продажник:

​

В академическом подходе мы рисуем набросок в карандаше, заранее продумав идею и примерно представляя результат. Иногда это просто зарисовка на клочке бумаги, помогающая понять, что из себя будет представлять картина, но в целом разговор всегда идёт о плане, о структуре и основах, заложенных в подкорку любого направления.

Поэтому когда человек без опыта рисования видит «графику», в голове невольно всплывают очень сложные техники и академический рисунок, который нужно уметь правильно заштриховать и преподнести. Как вы понимаете, здесь удовольствия мало, но в «экспериментальной графике» всё наоборот. Никакого плана, мы просто начинаем рисовать сразу на чистовик из центра по кругу и на расширение, до самого последнего момента не зная, что из этого получится. В этом и есть кайф! Когда тобой движет не разум, а тело, когда сознание рассказывает свою историю, используя твои руки как инструмент… Тело не обманешь, оно всегда говорит только правду. А главное, всё, что нарисовано телом — всегда безоценочно и красиво. А значит, с такого направления хорошо начинать, если нет опыта рисования, преобладает страх и мало свободного времени.

Что вас ждёт

Часть 1

• 1.1. Обзор материалов
• 1.2. Техника «Правополушарная графика»
• 1.3. Экспериментальные техники: паттерны
• 1.4. Стилизация
• 1.5. Зенарт и зентагл
• 1.6. Графическая флористика
• 1.7. Мандала
• 1.8. Портрет в графике

Часть 2

• 2.1. Правополушарная техника
• 2.2. Графические элементы
• 2.3. Зентагл и мандала
• 2.4. Флористика
• 2.5. Портрет

Для кого

• — Тем, кто не умеет рисовать
• — Хочет побороть свой страх белого листа
• — Тем, кто рисовал когда-то в детстве или в школе, и хочет попробовать новые техники, но в душевном режиме и без давления
• — Тем, кто хочет погрузиться в медитативное рисование и гармонизировать внутренние процессы

«Графика» от Оли Баларама — это серия записанных видео*, которые познакомят вас с авторскими методиками рисования Оли Баларама.

• – Более 40 видео продолжительностью более 2 часов

Продажник:

​

Для кого курс?
Даже если у вас нет опыта в каллиграфии и рисовании букв, на этом ознакомительном курсе вы попробуете свои силы в создании шрифтовой надписи. Курс для всех, кто хочет обогатить свои иллюстрации рукописными авторскими буквами, которые являются частью всей композиции книжной обложки.

• Разберем в чем отличие каллиграфии от леттеринга
• Изучите анатомию букв и попробуете придумать свои шрифты
• Попробуем каллиграфию кистью как базу для леттеринга
• Выполните упражнения на постановку руки, чтобы рисовать четко и уверенно
• Сделаете задания, в которых будете рисовать от простого к сложному
• Рассмотрим основные композиционные приемы построения шрифтовой надписи
• Примените на практике полученные знания и нарисуете надпись или фразу

5 видео, на которых вы познакомитесь с основными понятиями в леттеринге и попробуете порисовать

​

Вы познакомитесь с авторской графикой в стиле средневековой иллюстрации и нарисуете ВИВЕРНУ – это дракон с одной парой лап, крыльями как у летучей мыши и хвостом змеи. С XVII века изображения виверны можно было встретить на гербах британских и польских фамилий. Она до сих пор используется в геральдике и эмблематике.

На мастер-классе ВЫ НАУЧИТЕСЬ:
- Выстраивать композицию в квадрате.
- Рисовать сложную форму мифологического существа.
- Придавать объем элементам при помощи штриховки.
- Передавать текстуру фона.
- Украшать сюжет стилизованной рамкой.
В результате у вас получится законченная картина в стиле средневекового бестиария.

Для мастер-класса вам потребуется:
Колорированная бумага.
Простой карандаш.
Ластик-клячка.
Цветные карандаши.
Лайнеры №№ 5 и 3.
Белая акварель, или белая ручка сакура, или белый маркер сентропен и т.п.
Кисть тонкая, вода.

​

Поскольку сегодня утрачены традиции письма и разрушена письменная культура, самостоятельно заниматься каллиграфией сложно, т.к. не поставлена рука и не обретены устойчивые навыки письма. Вот почему на первых этапах обучения необходим постоянный контроль и коррекция: в положении тела и руки — при работе с каллиграфическими инструментами, и положения угла пера — при воспроизведении элементов. Поэтому для закрепления всех установок и правил, с которыми обучающиеся познакомились на вводном курсе – «Четыре шага в каллиграфии», предлагается продолжить практические занятия под руководством педагога по курсу «Вязь». Для начинающих обучаться каллиграфии именно занятия вязью позволят быстрее развить и сделать устойчивыми навыки работы каллиграфическими инструментами, полученные на «Четырёх шагах», а значит, — создать соответствующий фундамент, как для самостоятельной работы, так и для дальнейшего профессионального обучения в школе каллиграфии. Вы научитесь работать с орнаментальными рядами и плоскостями, а так же с орнаментами из букв вязи, что поможет развить чувство ритма, координацию движений, глазомер. Посещая занятия, вы вкратце познакомитесь с историей возникновения вязи, узнаете правила соединения букв, которые позволят вам писать тексты этим видом письма. Также на каждом занятии будет уделяться время для упражнений по исправлению почерка. Длительность курса: 8 занятий. Занятия проводятся раз в неделю. Длительность занятия — 3 ак. ч. Курс предлагается, всем, кто ознакомился с вводным курсом «Знакомство с каллиграфией».

​

Прошлое, настоящее и будущее рисованных историй.
Приглашаем вас принять участие в курсе для всех, интересующихся комиксами, мангой и графическими романами! Этот курс, придуманный исследователями истории комикса, его переводчиками и издателями, подробно расскажет про то, как сформировались разные школы комикса (будет отдельная лекция про комикс в дореволюционной России и СССР), поможет понять разницу между комиксом и графическим романом, поделится нюансами перевода и продажи комикса.

Курс будет разделен на несколько блоков: первый будет посвящен становлению и развитию комикса в разных странах, второй – устройству комикса, основным особенностям пространства и времени в этом медиуме, его отличию от графического романа, третий – особенностям перевода комикса, четвертый блок – реализации комикса на рынке, его изданию, после чего последует завершающая часть про культуру чтения комиксов в России в разные исторические эпохи.

Кому будет интересен курс:

• художникам, создающим графические истории
• всем почитателям культуры комикса и манги
• издателям и сотрудникам магазинов, специализирующихся на комиксах
• искусствоведам и исследователям визуальной культуры
• мультипликаторам

Спойлер: Программа курса

Американский комикс. Краткая история комиксов в США, 9.11 в 19:00
Иван Чернявский
Как сформировалась одна из главных комиксных культур на планете? Как в США боролись с комиксами, и к чему это привело? И какой путь прошло это искусство за сто с лишним лет на отдельно взятой территории? Лекция познакомит с основными вехами и направлениями американского комикса и представит ключевых действующих лиц, влияние решений и идей которых ощущается до сих пор.

Bande dessinée. Франко-бельгийский комикс, 18.11 в 12:00
Михаил Хачатуров
Попробуем разобраться, что такое «банд дессине»; и почему именно во франкоязычных странах искусство комикса добилось таких успехов. Ключевые авторы, серии, персонажи: от Тинтина до Блэксэда. Как устроен мир 9-го искусства во Франции: издательства, фестивали, книжные магазины, культ «дедикасок». Как менялась ситуация на французском комиксном рынке: лидеры продаж, тиражи («много», это сколько?), тенденции. Что было вчера, что мы наблюдаем сегодня и чего ждать завтра?

История, структура и форматы, 23.11 в 19:00
Александра Баженова-Сорокина
Поговорим о том, чем комикс отличается от книжки-картинки и как он появился в европейской и американской культуре. Осмыслим структуру комикса, основные особенности пространства и времени в этом медиуме, а также форматы, в которых он выходил и выходит по сей день: от стрипа до художественного эксперимента.

Особенности перевода комикса, 2.12 в 12:00
Михаил Хачатуров
В чем особенности перевода комиксов, какие трудности поджидают переводчика, который ещё не сталкивался с 9-м искусством? Закон пузыря: что делать, если текст ну никак не лезет в выделенное художником место? А если наоборот - осталось много пустот, которые очень бросаются в глаза и сбивают с толку (ведь комикс - это, как ни крути, визуальное искусство)? Что проще: урезать или дописывать: языки «длинные» и «короткие». Только ли пузырями ограничиваются проблемы: звуки, надписи, нюансы пунктуации, «непереводимый фольклор» и... кириллический частокол!

Графический роман, 7.12 в 19:00
Александра Баженова-Сорокина
Обсудим самый известный и самый противоречивый термин в комикс-индустрии и то, когда можно говорить о графическом романе как о жанре, а когда — как о маркетинге. Поговорим о признаках комикса романного типа и о том, почему для многих людей так важно читать именно «графические романы».

Авторский и инди-комикс, их отличия от студийного ComiX, 14.12 в 19:00
Мария Скаф
Лекция посвящена европейскому авторскому комиксу, разнообразию жанров и самым громким именам на этом поле. На лекции вы узнаете, как происходила легитимация комикса, как развивались инструменты графического нарратива и какие направления активнее всего развиваются прямо сейчас.

Испаноязычный комикс, 21.12 в 19:00
Александра Баженова-Сорокина
Многие школы комикса остаются в тени Франко-бельгийской и американской, которые определили представление о стереотипном западном комиксе во всем мире. Среди самых старых конкурирующих с этими традиций — испаноязычная. В этот раз поговорим об истории комикса в Испании и Латинской Америки, о том, что объединяет испаноязычные комиксы разных стран, а что отличает - как с точки зрения тем, так и по стилю.

Другие традиции европейского комикса, 28.12 в 18:00
Александра Баженова-Сорокина
Обратимся к итальянскому, шведскому, финскому, чешскому, немецкому, нидерландскому комиксу, ключевым форматам выпуска и об аудитории комикса в разных странах Европы. Увидим, что у каждой страны есть что предложить современным читателям.

и после две темы, на 40 минут – час, в 20:00. Владимир Морозов
1) Классик итальянского комикса Серджо Топпи: гений, философ, первопроходец
Издательство Zangavar знакомит читателей с творческим наследием выдающегося итальянского художника и автора комиксов Серджо Топпи. К выходу очередной книги из серии «Новеллы», расскажем о творческом пути одного из самых потрясающих графиков ХХ века.

2) Комикс-переполох в Муми-доле
Рассказ о корпусе комиксов Туве Янссон (1954—59 гг), перевернувших привычный уклад жизни в Долине и вызвавших расширение муми-вселенной.

Манга. Манхва. Маньхва, 4.01 в 19:00
Мария Скаф
Правда ли, что манга появилась в средние века, что азиатские комиксы придумали американцы, что в анимэ только порнография и все одинаковые? В рамках занятия мы узнаем, в каких условиях зарождалась традиция графического повествования в Азии, как это повлияло на выразительный инструментарий и как сохранялась уникальная интонация Азиатского комикса несмотря на зарубежное влияние.

Комикс в России, 11.01 в 19:00
Михаил Заславский
Путешествие по основным вехам отечественных форм комикса: житийные иконы – от рублёвского канона к фряжскому письму; лицевые своды – от Царь-комикса до Ремезовской летописи; лубочная культура – от потешных листов до комикс-индустрии Сытина; рассказы с картинками — от карикатур и изорепортажей до «Крокодила» Чуковского; застывшее кино – от ярмарочного райка до диафильмов; эмигрантский комикс – от Каран д’Аша до Золотого круга югославского стрипа; комиксы в СССР – от отрицания и гнева до торга и признания.

От идеи до продажи: как устроено издание комикса, 18.01 в 19:00
Иван Чернявский
Откуда берется комикс, попадающий на прилавки магазинов и на ваши книжные полки? Попробуем проследить всю цепочку процессов, из которой станет ясно, насколько трудоемкое (и захватывающее!) дело — издавать комиксы: поговорим не только о выпуске зарубежных произведений, но и о том, что нужно учитывать желающим создать и донести до читателя свою собственную историю, а также разберем разнообразные «грабли» на которые наступают начинающие авторы.

Культура чтения комиксов в России, 25.01 в 19:00
Сергей Карандеев
Расскажем о советской культуре чтения комиксов и обсудим какие были предпосылки для возникновения современной комикс-культуры. Не обойдем вниманием 90-ые и нулевые. И конечно же поговорим о культуре чтения комиксов на данный момент.

​

Перед вами – полное пособие для начинающих цифровых художников и иллюстраторов. Его автор, профессиональная художница Елизавета Краснова, поможет каждому освоить одну из главных программ для диджитал-рисования – Procreate. Вместе с автором вы подберете планшет со стилусом для комфортной работы, установите приложение и подробно разберете его интерфейс, основные кнопки и инструменты. По этой книге вы уже создадите свои первые работы: красивый паттерн, открытку для близкого человека, набор стикеров и даже анимацию! В конце вас ждет бонусная глава о кистях, а также приятный сюрприз от автора. Пособие наполнено полезными советами, интересными идеями и необычными фишками, которые позволят легко и просто начать рисовать в Procreate с нуля.

​

На курсе разберем:
Немного изучим Турин, по петляем по его улицам в поисках самых удачных ракурсов, чтобы наши замыслы с изучением графики были максимально удачны и по сложности, и по выразительности.
Ксения жила сама в нем и будет для нас самым лучшим гидом, который и о городе расскажет интересно, и в тему графики погрузит с трепетным отношением.

Итого на курсе:
4 архитектурных темы в емких и подробных уроках, советы и поддержка от опытного скетчера. Прокачка уровня скетчинга. Более 14 часов уроков.
Турин отлично подходит для графики: не многоцветная архитектура и разнообразная пластика фасадов идеальны для практики: учиться ловить объём, создавать пространство и предавать атмосферу, движение, фактуры.
Нам надо всего одну ручку! И бумага, в идеале скетчбук.
Ай-да гулять с нами!

Спойлер: Программа

1. ПРИВЕТСТВИЕ
Вводный урок. Знакомимся с лектором Ксенией Классен, ставим цели на курс.
В уроке Ксения расскажет, почему для этого курса был выбран Турин, поделится своим опытом путешественника и расскажет как не бояться рисовать на улице.
2. СОВЕТЫ ГРАФИКА
О материалах курса: минимальный набор для скетчей уже начинается с бумаги и ручки. Какие материалы автор может порекомендовать от себя. Советы как рисовать стоя, держать скетбук и небольшие упражнения для старта по постановки руки.
3. ВИД С PIAZZA CASTELLO
Для первой темы Ксения выбрала площадь Кастелло и открыточный формат иллюстрации. Фасад и небольшое влияние перспективы в композицию будет хорошим началом - как раз по сложности и насыщенности, чтобы иллюстрация получилась одновременно и детальной, и внятной. Для графики очень важно поймать в работе целостность, масштаб и рельефность городского ансамбля.
4. АРКАДА
Север Италии дождливый и очень жаркий в лётный сезон. Поэтому так много в Турине вдоль зданий аркад. И от солнца и от дождя спрячет и для художников эстетическая приманка. Мы тоже попались и с удовольствием посидим с вами за столиком в кафе в тени аркады. Разберем как рисовать арки, в чем сложность и решения - все в этом уроке с подробностями и любовью.
5. УЛИЦА ТУРИНА
Городские доминанты - это почти всегда именно башни. Особенно в таком красивом историческом городе как Турин. Третья тема - перспективная улица с деталями, насыщенным живым наполнением и малыми архитектурными формами - люди, машины, фонари, вывески. Как это все уместить в одну иллюстрацию, не получить «кашу» и расставить акценты разберем на уроке.
6. ЗИМНИЙ ПЕЙЗАЖ
Немного снежного времени года нам в коллекцию красивых видов Турина. Зимний парк и визитная карточка города - здание Моле Антонеллиана. Поработаем графикой как с четкими формами архитектуры, так и отлИчной пластикой деревья.
7. ИТОГИ
За этот курс вы заметите насколько вы повысили уверенное владение графическими приемами. Cамое время подвести итоги, похвалить себя за проделанную работу и получить от лектора пару советов о выборе локаций, удачных находках и напутственных слов.

Тариф Без проверки

​

ДЛЯ КОГО КУРС

• Для тех, кто хочет научиться быстро воплощать свои идеи
• Для тех, кто любит занять себя чем-либо во время путешествия
• Для тех, кто не хочет заполнять своё пространство множеством материалов
• Для тех, кто любит минимализм
• Для желающих начать учиться жанру портрет
• Для любителей мягких и плавных линий
• Для понимающих важности твёрдой руки в графике

НА КУРСЕ РАЗБЕРЕМ
- материалы для работы: подробная инструкция по самостоятельному выбору бумаги, карандаша, ластика и, конечно же, брашпена
⁃ чем отличаются брашпены разных производителей друг от друга
⁃ упражнения, которые помогут лучше владеть брашпеном и держать руку
⁃ как построить голову человека в трёх ракурсах: анфас, профиль и три четверти - пошаговая инструкция!
⁃ создание иллюстрации: от общего наброска до мелкой детализации
⁃ правильный порядок наложения цвета
⁃ как сочетать ботанику и портрет

Спойлер: Что будет на курсе?

Что будет на курсе:
Разбор довольно сложной темы - портрета, но в легкой форме, позволяющей понимать принципы построения, оставляющей место для самовыражения. Мы не гонимся за копированием референса - мы формируем собственный сюжет с опорой на вдохновляющие нас фотографии.
Мы используем минимум материалов, которые поместятся в небольшой пенал - искусство может быть мобильным, динамичным. Вы всегда будете знать, чем вам занять себя в ожидании кофе, длинной очереди, отдыхе на природе.
Вы много узнаете о принципах выбора того или иного материала, что существенно сэкономит ваши время и финансы.
Ко всем теоретическим урокам вы получите дополнительные схемы с пошаговым выполнением задания, чтобы у вас была возможность закрепить знания и после завершения курса.

К концу обучения у вас будет три полноценных портретных иллюстрации. Вы не повторяете точь-в-точь за лектором, а даёте свободу своей фантазии с опорой на рекомендации, поэтому работа каждого ученика будет абсолютно уникальной, со своим почерком и видением сюжета.
Этот курс лучше всего опишет слово «минимализм», самовыражение может быть простым и графичным. Как правило, к простоте приходишь сквозь целый лес сложностей, мы постарались сделать этот путь наполненным самым необходимым.

Спойлер: Программа

1. ЗНАКОМСТВО И ЦЕЛИ КУРСА
Познакомимся с нашим лектором. Анастасия определит цели и задачи курса, поделится причиной создания программы курса с такой техникой и сюжетами.
2. МАТЕРИАЛЫ
На этом уроке мы рассмотрим, как выбрать брашпен и бумагу для дальнейшей работы, обратим внимание на параметры самостоятельного подбора материалов, узнаем нюансы в обращении с брашпеном - узнаем, из какого материала могут быть сделаны кисти, как это влияет на срок и качество работы с ними.
3. ПОСТАНОВКА РУКИ
Это занятие посвящено упражнениям, которые помогут научиться работать брашпеном, поставить руку и помогут разобраться на практике в особенностях параметров разных брашпеном - как длина и толщина кисти влияет на линию, на комфорт работы, какие линии удобнее выполнять длинной и широкой кистью, а какие короткой и маленькой.
4. ЭСКИЗ К ПЕРВОЙ РАБОТЕ
Приступаем к нашему первому портрету: мы выполним набросок для будущей иллюстрации, которая включает портрет девушки в ракурсе анфас. Выполним поэтапное построение головы, выстроим алгоритм, который упростит самостоятельную работу в построении этого ракурса для ваших работ.
5. ПЕРВАЯ ИЛЛЮСТРАЦИЯ. ИТОГ
Выполнив карандашный набросок для иллюстрации, мы приступаем к работе в цвете: выстраиваем определённый порядок действий, чтобы не допустить ошибок и помарок. Даём волю воображению, добавляем детали, которые сделают иллюстрацию легкой, летней и летящей!
6. ПРОФИЛЬ. ЭСКИЗ
Приступаем ко второй иллюстрации: выполняем набросок под брашпен, но предварительно подробно разбираем этапы и нюансы построения головы в ракурсе профиль. Эти знания очень пригодятся вам в дальнейшей самостоятельной работе с портретами.
7. ИЛЛЮСТРАЦИЯ ВТОРАЯ. ИТОГ
Приводим работу к конечному виду. Наша задача - создать классический, немного роковой образ, добиваемся завершенности минимальными цветовыми затратами, главное здесь - динамика линии.
8. ТРЕТЬЯ РАБОТА. ЭСКИЗ
Наш заключительный набросок и самый сложный ракурс - три четверти. Разбираем поэтапно построение головы в этом ракурсе, преподаватель даёт упрощенную схему, которую легко применить и в последующих работах. Создаём набросок молодой девушки в окружении цветущих ветвей.
9. ТРЕТЬЯ ИЛЛЮСТРАЦИЯ. ИТОГ
Завершаем иллюстрацию цветом. Наш образ - юная, яркая, огненная девушка на контрасте со сдержанными графичными цветками. Большое внимание уделяем порядку нанесения слоев цвета.
10. ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЕ СЛОВА АВТОРА
Подведём итоги нашего курса.

​

ДЛЯ КОГО ЭТОТ КУРС

- Для новичков
Если вы абсолютный новичок в каллиграфии и никогда не держали перо/кисть в руках — этот курс для вас! Потому что начинать лучше с простых, логичных и геометрических почерков.
- Для неравнодушных к русским традициям
Вы сможете не только получить новый навык техники острой кисти, но и прикоснуться к культурному наследию нашей страны.
- Для практикующих
Даже если вы уже имеете понятие о базовых начертаниях вязи из учебника П.П.Чобитько, вам будет полезно развить творческие навыки в лигатурах и композиции, найти собственные разновидности этого почерка.

ПРОГРАММА КУРСА

1. Изучаем буквы вязи в каркасе
Рассматриваем исторические источники, отрабатываем алфавит моноширинным маркером
2. Осваиваем основные лигатуры в каркасе.
Тренируемся работать с модульной системой вязи, комбинируем собственные лигатуры на исторических примерах.
3. Техника работы острой кистью. Виды вертикалей, пламевидные элементы.
Переходим к освоению техники острой кисти. Выполняем базовые элементы в прописях. Изучаем 1 часть букв.
4. Острая кисть: буквы на основе вертикалей и овалов
Изучаем вариации букв в вязи, отрабатываем оставшуюся часть.
5. Лигатуры и компоновка слов кистью
Переходим к самой творческой части курса: композиции. Начинаем последовательно, с компоновки слова с использованием лигатур, выносных элементов и подбора вариаций букв.
6. Заполнение формы
Компонуем вязью основные геометрические формы, контрформы, а также используем природные и фантазийные образы.
7. Построение финальной фразы
Фраза может быть в несколько строк или в одну. Компилируем найденные в течение курса приемы в финальной работе.

ВЫ НАУЧИТЕСЬ

• Технике острой кисти
  Правильно поставите руку: научитесь работать с кистевым и локтевым рычагом. Освоите технику всех видов штрихов острой кистью, узнаете принципы оценки их качества.
• Разбираться с логикой сложных лигатур
  Если вы не понимаете, по каким принципам строятся лигатуры вязи, как они появляются, есть ли в этом буквенном хаосе хоть какие-то правила – после курса вы сможете упражняться в построении вязевых лигатур с легкостью и осознанностью.
• Принципам чтения вязи
  Ведь, чтобы научиться правильно писать, сначала надо научиться читать!
• Заполнению форм и построению композиций
  Кроме техники, вторая половина курса отведена творческим заданиям, развивающим ваше чувство композиции.
• Вырабатывать свой уникальный алфавит на основе вязи
  Все стремятся найти "свой стиль". Секрет в том, что специально искать его не нужно — это неизбежный результат опыта и практики! Но есть тренировочные задания, помогающие сложиться чему-то новому в результате вашей импровизации. На курсе удели внимание этой теме.
• Качественно заниматься ремеслом и участвовать в выставках
  Вы сможете выполнять качественные ремесленные работы и делать объекты для выставок.

продажник:

​

ЖИВОЙ, ДИНАМИЧНЫЙ КУРС ПРО ТО, КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ ВСЕ И СДЕЛАТЬ БЛОКНОТ МЕСТОМ СВОЕГО САМОВЫРАЖЕНИЯ.

I БЛОК
Как научиться рисовать все?
6 техник рисования (контр форма, правополушарное рисование, детализированное рисование, рисование-академический рисунок, рисование от пятна/куска, рисования одного объекта разными способами)
Отпускаем страх белого листа и рисуем в прямом эфире в новом блокноте!
+ бонус-урок, записанный на камеру.

II БЛОК
Инструменты для скетчинга
Какой лучше взять блокнот?
Какие материалы подходят для ведения набросков?
Обсудим различные наборы инструментов для рисования каждый день, в поездке, на пленэре.
Нарисуем вместе разворот, рассказывающий историю.
+ бонус-урок, записанный на камеру.

III БЛОК
Композиция — основы создания удачных разворотов на разных форматах
Создание цельности ведения блокнота, как применять и компоновать текст, как дополнить блокнот коллажем.
Композиция сложных сюжетов, как выбрать главное, как передать свои ощущения и показать историю увиденного.

​

Вы создадите красивые, нежные и трогательные композиции и поработаете с сочными оттенками в разных направлениях.

О марафоне
Fashion, интерьерный скетчинг, ботаническая и event иллюстрация. В каждом уроке отдельное направление.
Марафон, в котором вы точно не соскучитесь!

4 500 руб.

​

Шесть уроков, шесть разных текстур,которые особенно часто встречаются в интерьерном скетчинге, но не только.
Кожа, пластик, камень, вода, жемчуг, ткань и металл - все это ждёт вас на марафоне
А умение передавать в рисунках текстуры добавит лоска, вкусности и дороговизны вашим эскизам!

4 500 руб.

​

Марафон пронизан темой Fashion, но в очень необычном прочтении.
Стильный, яркий и актуальный марафон, в котором вы прокачаtте свое умение штриховать на 1000%

4 500 руб.