Новые складчины | страница 28

​

Видео-урок с разбором ошибок учеников Анны Мараткановой.
Длительность урока 1 ч 18 мин.

​

Программа курса:
Программа курса построена от простого к сложному. Поэтапно Научитесь рисовать эффектные цветы маслом .

Спойлер

Вступление план обучения. О Материалах.
Все о материалах бумага, масло, кисти . Продолжительность 16 мин

Теория и построение
Теория и техника поэтапного рисования цветов Продолжительность 20 мин

Тюльпаны
Серия простых этюдов , Которые подойдут для начинающих . Тюльпаны 20 мин

Физалисы
Этюд Продолжительность 22 мин

Этюд синих цветов
Этюд Продолжительность 20 мин

Этюд роза
Этюд Продолжительность 27 мин

Этюд роза
Этюд Роза Продолжительность 48 мин

Этюд огненные Лотосы
Арт цветы Продолжительность 62 мин

Этюд Эффектные Каллы
Цветы Продолжительность 67 мин

Этюд красных цветов
Продолжительность 73 мин

Этюд Эффектных тюльпанов
Продолжительность 71 мин

Этюд белых цветов
Продолжительность 72 мин

990 р.

​

Программа:
Первая картина:
"Дракончик"

Вторая картина:
"Золотые рыбки"

Третья картина:
"Пряничный домик"

Четвёртая картина:
"Карточный заяц"

​

Урок на тему интерьерной живописи. Подробный с палитрой. Продолжительность большая. Весь процесс полностью включен в урок без сокращения.

​

Программа курса построена от простого к сложному. Поэтапно Научитесь рисовать эффектные пейзаж маслом.

Онлайн курc Эффектный пейзаж. ( масло )
Вступление. Материалы.
Все о материалах масло, кисти . Продолжительность 16 мин
Урок 1
Масло , Картон . время выполнения 1 час
Урок 2
Масло , Картон . время выполнения 1 час
Урок 3
Масло , Картон . время выполнения 1 час
Урок 9
Масло , Картон . время выполнения 1 час
Урок 8
Масло , Картон . время выполнения 1 час
Урок 4
Масло , бумага . время выполнения 1 час
Урок 5
Масло , бумага . время выполнения 1 час
Урок 6
Масло , бумага . время выполнения 1 час
Урок 7
Масло , бумага . время выполнения 1 час

​

Городской пейзаж + Деревенский пейзаж
4 урока. Записи

Курс "Городской пейзаж"
1. Летнее кафе

Первый день курса.
– Пишем солнечный день
– Разбираем, как писать яркий солнечный свет на улице, людях и различных объектах
– Пишем людей на переднем и заднем плане
– Осваиваем построение архитектуры, прописываем стулья и навес кафе
– Теплохолодность. Понимаем разницу и специфику работы с теплыми и холодными оттенками ближнего и дальнего плана.

2. Городская романтика

Второе занятие курса.
Темы занятия:
– Особенности работы с ночными пейзажами
– Работа с тоном
– Работа пятнами и массами
– Свет фонарей и фар ночью
– Работа с контрастами
– Построения в архитектуре
– Работа с противоположными цветами
– Работа с яркими пятнами освещения

Курс "Деревенский пейзаж"
1. Коровки
Первый день курса.
– Передаем перспективу в деревенском пейзаже: работаем с пространством и расставляем акценты.
– Разбираем работу с ярко освещенными и теневыми объектами в рамках одной композиции при сохранении ее целостности
– Разбираем работу с цветами деревенского пейзажа – оттенки травы, ярко освещенная трава, тени от объектов
– Пишем коров – учимся писать животных, работаем с цветом, построениями и формами

2. Пастушка
Второе занятие курса.
Темы занятия:
– Земля, трава и песок – прописка и работа с колоритом
– Написание воды. Работа с отражениями
– Построения в архитектуре. Дом на заднем плане.
– Небо и облака. Работа с небом, его цветом и отражением в пруду
– Фигуры людей и птиц – передаем позы и работаем с цветом и пропиской деталей

​

Программа:

• Первая картина:

"Натюрморт с белыми розами в стеклянной вазе"

• Вторая картина:

"Попугай ара"

• Третья картина:

"Натюрморт с мальвами"

• Четвёртая картина:

"Белая бразильская орхидея"

Пакет "Необходимый минимум"
12 мастер-классов
4 написанные картины

​

Вместе с Романом Кругловым мы записали идеальный курс для минималистов. Если вы ищете подходящую для графического пленэра технику, то обратите внимание на сухую кисть.
Для работы понадобится тюбик масляной краски, листы бумаги и пара кистей — с помощью этого набора можно создавать пейзажи, натюрморты, зарисовки людей и животных с натуры или по готовым референсам.
На курсе «Сухая кисть» вы получите 20 уроков и напишете 9 картин. Это пейзажи, натюрморты, анималистика и даже портрет.

​

Картины, которые мы напишем:

Первая картина:
"Огненный танец "

Вторая картина:
"Дама с горностаем "

Третья картина:
"Девочка с гусем"

Четвёртая картина:
"Белый балет"

​

Натюрморт маслом от Татьяны Букреевой "Вишня в хрустале" (в 2 частях)

Учимся писать хрусталь маслом, вишню, свет и тень.

​

Научитесь рисовать за 4 занятия
Обучение проходит в формате онлайн марафона – это 4 мастер-класса в прямом эфире, на которых вы научитесь писать 4 картины маслом.

​

Подробное описание прямого эфира появится чуть позже.

Мария Павлова
Я закончила в 2003 году Академию Художеств (институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина), член Союза Художников Санкт-Петербурга с 2005 года
Мое живописное кредо:
"Живопись должна вызывать только положительные эмоции"
"Я пишу только то, что сама с удовольствием повешу на стене в своей комнате"

Иллюстрирую детские книги, пишу картины маслом, изредка темперой и пастелью. Любое сюжеты: анималистика, детские портреты и цветы.

​

Украсьте свои картины цветами
Невероятную популярность ирисов у художников сложно переоценить. Произведения, изображающие ирисы, можно встретить у различных мастеров холста и кисти – от экспрессивных ирисов Ван Гога до вполне себе реалистичных, но от этого не менее красочных, ирисов других коллег Винсента по цеху.

Ирисы в первую очередь примечательны своим цветом и формой – она является достаточно необычной и от этого легко узнаваемой.

На экспресс-курсе «Ирисы» вы сможете понять порядок их написания от и до.
От формы и построения до цвета и тона.
Вы научитесь строить ирисы, передавать композиции из большого количества цветов и писать отдельные, крупноплановые цветы.

Отдельные уроки будут посвящены белым ирисам, ирисам в контровом свете и написанию цветов в вазе – мы подробно разберем построение и написание прозрачной вазы и расположение ирисов в ней.

На мастер-классе вы узнаете:
– Как писать ирисы.
– Специфику построения ирисов.
– Как работать с цветом и тоном при написании ирисов.
– Как писать ирисы в контровом свете.
– Как работать с объемами.
– Как работать с отдельными цветками и букетами.
– Технику работы с кистями при написании цветов.

Каждый из вопросов будет рассмотрен в ходе урока и будет написано множество этюдов на нескольких холстах. Эти этюды впоследствии могут быть использованы как основа для создания множества живописных произведений.

Внимание: мастер-класс подразумевает не создание одной единой картины, а изучение и изображение множества разных объектов в этюдной форме.

Длительность: два занятия общей длительностью более 4 часов.

Содержание курса
-Строение ириса. Простые схемы рисунка.
-Ирисы в поле. Как изобразить большое количество цветов в композиции. Работа с формой.
-Желто-бордовый ирис. Особенности цветопередачи.
-Контровой свет. Как изобразить прозрачность лепестков. Работа с темным фоном.
-Белый ирис. Общие и локальные объемы. Белый на свету и в тени.
-Ирисы в вазе. Работа с постановкой.

​

Научитесь писать прозрачную воду профессионально.
Подробно о прозрачности и оптических искажениях.

Вода – один из самых разнообразных элементов пейзажа, которые только можно себе представить. Цвет ее зависит от окружающей обстановки, предметов, погруженных в воду, того, какие частицы находятся или растворены в воде и от множества других факторов, включая время суток и положение солнца.
В зависимости от тех же самых условий, вода может менять свою прозрачность и, более того, влиять на то, как именно мы видим предметы, находящиеся в ней.

На нашем курсе, посвященном написанию прозрачной воды, вы узнаете, как работать с цветом и прозрачностями, как предметы меняют свою форму, как писать оптические искажения и многие другие изменения, происходящие визуально с тем, что попадает в воду.

Вы научитесь писать предметы, полностью находящиеся под водой, предметы, погруженные в воду частично, разберетесь, как передавать отражения неба и как они влияют на цвет воды и предметов, узнаете, как работать с градиентами, как передавать рябь и прочие микроэлементы на поверхности.

В ходе курса вы напишете три этюда, которые помогут вам разобраться, как именно образовывается цвет и отражения, как работать с перспективой и плоскостями при написании воды, а также научитесь работать группами пятен и писать камни.

На завершающих занятиях курса будут написаны четыре картины с подробными прописками, каждая из которых является самостоятельным, полностью завершенным произведением.
В них вы будете работать над деталями, включая плесень на камнях, мокрых камнях над и под водой, прописывать мельчайшие элементы водной глади и дна.

В результате курса вы сможете написать практически любой водоем, который встретится вам на пути – от аквариума до морской глади.

Чему вы научитесь

• Писать воду и предметы в ней
• Разбираться в разных видах мастихинов и уметь их использовать
• Писать мокрые и сухие камни, писать мох на камнях
• Прописывать детали под водой – дно, утонувшие объекты и камни
• Работать с отражениями и их цветом. Передавать плавные градиенты и резкие границы
• Понимать взаимодействие объектов и распределять их по плоскостям – уметь "положить" объект на землю и наполовину погрузить его в воду
• Работать с оптическими искажениями в воде
• Писать идеальную гладь воды и передавать рябь
• Видеть и передавать множество оттенков и тональных переходов в водоемах

Спойлер: Уроки

Урок 1
Этюд №1
Темы занятия:
– Учимся понимать цвет воды
– Ищем отличия в оттенках отражений на воде различных объектов
– Учимся работать с ненасыщенными оттенками
– Разбираем градиенты в отражениях

Урок 2
Этюд №2
Бревно, погруженное в воду
Темы занятия:
– Разбираем отличия предмета сухого и мокрого:
– Различия цвета и тона на поверхности и внутри воды
– Изменение цвета и тона предмета в зависимости от степени погружения в воду
– Способы «положить» бревно на землю
Автор референса: Скот Бурдик

Урок 3
Этюд №3
Темы занятия:
– Особенности работы с колоритом
– Перспектива
– Быстрое и простое понимание изображения камней под водой
– Работа с группами пятен
Автор референса: Франк Серрано

Урок 4
Детализированная картина №1
Темы занятия:
– Работа с движущейся бурлящей водой
– Насыщенные и ненасыщенные объекты под водой. В каких случаях они могут возникать.
– Способы изобразить плесень на камнях
– Изображение прозрачного дна водоема в неспокойной воде
Автор референса: Клайд Аспевиг

Урок 5
Детализированная картина №1.
Темы занятия:
– Прописка деталей
– Уточнение общего цвета и тона работы, а также локальных объектов
Автор референса: Клайд Аспевиг

Урок 6
Четвертое занятие курса.
Темы занятия:
– Реалистичный пейзаж
– Создание колорита
– Способы изобразить идеальную гладь воды
– Особенности изображения кристально прозрачной воды
– Изображение кувшинок на поверхности воды
Автор референса: Ренато Мучилло

Урок 7
Детализированная картина №2.
Темы занятия:
– Прописка деталей
– Уточнение общего цвета и тона работы, а также локальных объектов
Автор референса: Ренато Мучилло

Урок 8
Четвертое занятие курса.
Темы занятия:
– Реалистичный пейзаж
– Набор колорита картины
– Работа с большим количеством объектов в картине.
– Плановость и перспектива в работе
– Отработка и закрепление знаний о цвете и тоне сухих и мокрых камней
– Работа с большим количеством отраженных объектов в воде
– Способы наслоения отраженных объектов друг на друга
Автор референса: Джей Мур

Урок 9
Детализированная картина №3.
Темы занятия:
– Прописка деталей
– Уточнение общего цвета и тона работы, а также локальных объектов
Автор референса: Джей Мур

​

Авторский курс Романа Круглова — необычная экспериментальная программа, аналогов которой в нашей школе еще не было. Это открытый диалог о живописи, без пошаговых инструкций и готовых рецептов.

Мы будем работать с привычными повседневными образами, но научимся смотреть на них по-разному, меняя оптику в зависимости от художественных задач.
Курс может проходить каждый, кто пишет маслом и кто готов к большому объему самостоятельных исследований и творческих поисков.

В вводной части курса мы поговорим о материалах и обсудим фигуративную живопись ХХ-ХХI вв. Преподаватель познакомит вас с отдельными авторами и их работами, чтобы продемонстрировать альтернативный строгому академизму подход. При желании, вы можете продолжить исследование этой темы, прежде чем приступить к дальнейшим действиям.

Программа:
-Вводный урок
На первом теоретическом уроке мы поговорим о курсе в целом, а также узнаем, что такое фигуративная живопись. Роман Круглов покажет работы авторов ХХ-ХХI вв.

-Материалы
Затем мы обсудим цели и задачи курса, а также материалы, которые можно использовать для его прохождения.

-Создание эскиза
Роман расскажет о том, что такое эскиз. Первое впечатление. Замысел/колорит/пятно.
После этого выполним несколько эскизов вслед за преподавателем.

-Скала
Пишем морской этюд. Говорим о колорите и локальных цветовых отношениях, учимся создавать интересную композицию.

-Белый пейзаж
Продолжаем разговор о мотиве и колорите. Пишем зимний городской пейзаж в светлых тонах, исследуем тему нюанса.

-Зима
Пишем урбанистический пейзаж в ясный солнечный день. Говорим о передаче освещения и фактур, учимся раскрывать пятна цвета.

-Улица
Снова исследуем пятно, фактуру и свет. Пишем улицу, уходящую вдаль. Говорим о линейной и световоздушной перспективе, о теплохолодности.

-Стены
Создаем архитектурную композицию, большую часть которой занимают стены домов. Говорим о силе света и заполнении локальных плоскостей.

-Ночь
Говорим о том, как в живописи могут быть использованы более графичные, линейные решения. Пишем ночной этюд.

-Самостоятельная работа
Создание собственных эскизов. При прохождении программы с обратной связью, эти работы можно будет также отправить на проверку.