Новые складчины | страница 29

​

Онлайн-курс от Екатерины Бердюгиной и Художник Online — это 3 урока в студийном качестве, на которых вы научитесь писать маслом дождливое состояние природы.

Программа обучения

«Материлы»
На вводном уроке преподаватель познакомит вас с программой и задачами курса, а также расскажет о необходимых материалах: холстах, красках, кистях, разбавителях и вспомогательных инструментах.

«Ночная улица»
На первом уроке вы напишете ночной городской пейзаж в вертикальном формате. Сначала мы выполним построение, не забывая о законах линейной перспективы, а затем перейдем к тональному разбору и работе с цветом.
Для того, чтобы правильно показать вечернее освещение, мы используем сочетание теплых и холодных оттенков, которые помогут передать свет уличных фонарей и теневые участки этюда.
Екатерина расскажет о том, как реалистично изобразить мокрую брусчатку и воду, стекающую вниз по склону. Также мы попробуем необычный прием — процарапывание. Таким образом мы будем имитировать дождевые капли в воздухе.

«Карлов мост»
На втором уроке мы напишем вид на Карлов мост с реки. Здесь необходимо будет поработать с построением и композицией, верно выполнить тональный разбор и визуально отделить передний план от дальнего.
Мы вспомним законы линейной и воздушной перспективы, поговорим о том, как показать пространство с помощью ослабления тона и уменьшения степени детализации по мере удаления элементов пейзажа от зрителя.
На этом уроке Екатерина затронет еще одну важную тему: вы узнаете, как показать движение потоков воды, обладающих разной плотностью и разной скоростью.
Мы изобразим бурлящую реку и дождевые струи.

«Девушка с зонтом»
На заключительном уроке мини-курса вы выполните этюд с фигурой человека.
Вас ждет урбанистический пейзаж с разнообразными деталями: светофорами, автомобилями, зданиями. Это будет динамичная работа в горизонтальном формате. Екатерина расскажет о том, как показать движение человека и передать атмосферу сильного ливня в большом городе.
Мы будем активно пользоваться мастихином, флейцем и белой краской, узнаем приемы, которые помогут добиться у зрителя нужных ощущений.
После выполнения всех заданий мини-курса вы сможете работать с натуры или по собственным референсам с темой дождя.

Это небольшой курс для тех, кто уже умеет работать маслом.
На занятиях вы научитесь писать этюды, главным героем которых будет дождь.

​

Какие результаты Вы получите после прохождения серии?

• Научитесь строить перспективу и правильно размещать композицию
• Поймёте как смешивать цвета для лучшего результата
• Вы напишите 4 картины в различных техниках
• Узнаете новые техники и сразу же примените их на практике
• Получите заряд отличного настроения

Первая картина: "Гуси в деревне 60х70"
Теория: смешение натуральных и сложных оттенков природы
Практика: 2 мастер-класса
Автор: Елена Шумилова

Вторая картина: "Перед грозой 70х70"
Теория: работа лессировками и многослойными приёмами заливок
Практика: 2 мастер-класса
Автор: Александр Сысуев

Третья картина: "Любимая радуга 70х70"
Теория: способы изображения радуги, воды, облаков и зелени
Практика: 2 мастер-класса
Автор: Екатерина Кокушкина

Четвёртая картина: "Летний день 70х70"
Теория: построение композиции, работа с разными планами на картине
Практика: 2 мастер-класса

​

Из мастер-класса вы узнаете:

• На этом занятии, вместе с художницей напишем, яркий, теплый летний натюрморт с ромашками.
• Разберем как грамотно составлять и компоновать композицию на холсте.
• Узнаем как писать форму и фактуру ромашек.
• Поработаем с фоном и цветопередачей.
• Будем работать с смешанной технике "кисть-мастихин".
• Вы узнаете как правильно смешивать и наносить цвета.

​

​

Первая картина: "Буйство красок 60х70"
Вторая картина: "Цветочная картина 60х70"
Третья картина: "Букет цветов и фруктов 60х80"
Четвёртая картина: "Цветочная композиция 60х70"

Какие результаты Вы получите после прохождения серии?

Научитесь строить перспективу и правильно размещать композицию.
Поймёте как смешивать цвета для лучшего результата.
Вы напишете 4 картины в различных техниках.
Узнаете новые техники и сразу же примените их на практике.
Получите заряд отличного настроения.

​

В программе
Разбор материалов и упражнения. Вы узнаете, что такое масло, как выбирать краски, разбавители, кисти, холсты и все необходимые материалы. Составите базовую палитру и палитру для цвета кожи. Научитесь работать по фотографии. Изучите виды масляных техник и специальные приёмы, используемые в реалистичной живописи.

«Девушка в воде». Потренируемся намечать композицию на холсте от руки. Научитесь писать текстуру мокрых волос и мокрой кожи. Узнаете секреты изображения подводных бликов. Познакомитесь с последовательностью нанесения слоев в масле. Саша расскажет, как правильно моделировать мазок и пользоваться техникой сфумато.

«Девушка в жёлтом купальнике». Задача усложняется, появляется больше тела и руки. Но для новичков разберём возможность нанесения рисунка с помощью вспомогательной решётки. Вы закрепите последовательность написания мокрых волос и кожи, а также подводных бликов и подводного искажения. Узнаете секреты гармоничного цветового решения в картине.

«Девушка у воды». Теперь работаем над телом целиком, разберем его основные пропорции. Вы освоите написание уже сухих волос и потренируетесь писать портрет в профиль. Узнаете правила изображения отражения объекта в воде. Научитесь упрощать и стилизовать окружение.

​

Автор: Ольга Базанова

Какие результаты Вы получите после прохождения серии?

• Научитесь строить перспективу и правильно размещать композицию
• Поймёте как смешивать цвета для лучшего результата
• Вы напишите 4 картины в различных техниках
• Узнаете новые техники и сразу же примените их на практике
• Получите заряд отличного настроения

Первая картина: "Гавань Уэймута 50х70"

• Теория: работа с текстурами и написание воды в разном освещении, работа с холодными и тёплыми оттенками
• Практика: 2 мастер-класса

Вторая картина: "Понте-Веккьо 70х80"

• Теория: способы написания градиента, техники работы с веерной кистью, понимание о том, как раскрывается цвет в тёплом освещении
• Практика: 2 мастер-класса

Третья картина: "Венеция 60х70"

• Теория: навыки работы с контрастностью и воздушной перспективой за счёт цветопередачи и тональности
• Практика: 2 мастер-класса

Четвёртая картина: "Чезенатико 60х70"

• Теория: навыки работы с построением, композицией и перспективой
• Практика: 2 мастер-класса

​

Какие результаты Вы получите после прохождения серии?
Научитесь строить перспективу и правильно размещать композицию
Поймёте как смешивать цвета для лучшего результата
Вы напишите 4 картины в различных техниках
Узнаете новые техники и сразу же примените их на практике
Получите заряд отличного настроения

Первая картина: "Гавань Уэймута 50х70"
Вторая картина: "Понте-Веккьо 70х80"
Третья картина: "Венеция 60х70"
Четвёртая картина: "Чезенатико 60х70"

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Экспресс-курс, который научит вас писать состояния дня.
Природа – неиссякаемый источник вдохновения для огромного количества творческих людей. Один пейзаж в разное время суток дарит нам совершенно разные цвета, отличающиеся яркостью, насыщенностью и даже оттенками.
Закаты, рассветы, предгрозовые состояния – все имеет свой характерный цвет. И каждый этот цвет по-своему прекрасен.
На экспресс-курсе «Состояния дня» вы научитесь находить закономерности в цветах рассвета и заката, работать с туманным состоянием природы, сумерками и ярким днем. Курс включает в себя 5 этюдов, каждый из которых посвящен отдельной теме – цвету того или иного природного явления.
После прохождения мастер-класса вы сможете применять полученные знания в написании своих пейзажей в разное время суток и в разную погоду. Вы сможете подмечать малейшие оттенки и передавать их в своих работах, а ваши произведения заиграют новыми красками.

На мастер-классе вы поймете:

– Как писать рассвет, закат, туманное утро, яркий день и сумерки.
– Как работать с цветом в пейзаже.
– Как работать с колоритом картины – передавать общее состояние и выдерживать общий, «усредненный цвет».
– Специфику колорита каждой указанной темы.
– Как работать с тоном и как связывать тон с колоритом.
– Как применять полученные знания в отдельных работах.
Все вопросы будут рассмотрены на практике. На курсе будут написаны 5 этюдов, каждый по отдельной теме.

​

Урок по живописи рыжего кота маслом.
На этом уроке очень удачный референс! Кот Максюша освещён сбоку дневным мягким рассеянным светом, хорошо выделены глаза и роскошные усы, он яркий рыжий с белым, шикарный хвост и богатая шерсть- все это нам и предстоит передать на холсте.
Мы будем писать его целиком, не только портрет, но и всю фигуру.

На уроке мы:

• Разберём строение животного
• Научимся рисовать объемного кота на плоской поверхности холста
• Подберем смеси красок
• Поговорим и разберём композицию, тон и теплохолодность
• Изобразим тонкие усы и передадим шерсть не уходя в фотореализм (т.е. не изображая каждую шерстинку в отдельности).
• Особое внимание уделим деталям: взгляд, нос, уши.

​

Первая картина:
"Очарование пиона 80х100"
Вторая картина:
"Красная роза мира 50х60"
Третья картина:
"Летний букет 60х80"
Четвёртая картина:
"Французский завтрак 70х90"

​

Картины, которые мы напишем^
Первая картина:
"Райское утро 80х100"
Теория: работа с контражуром, со светом, тональностью, формой, построением
Практика: 3 мастер-класса
Автор: Висенте Ромеро Редондо

Вторая картина:
"Дальняя сторона мира 50х70"
Теория: многослойная техника живописи, как добиться прозрачной волны и текстуры пены
Практика: 2 мастер-класса
Автор: Питер Холм

Третья картина:
"Океанские волны 60х80"
Теория: многослойная техника живописи, как добиться прозрачной волны и текстуры пены
Практика: 2 мастер-класса

Четвёртая картина:
"Морской бриз 60х80"
Автор: Питер Холм

​

Программа:

1. Обзор и характеристики материалов, которые я использую в своих работах. 5 мин
2. Отдельная, тренировочная демонстрация техники выполнения лепестков. Поняв принцип создания лепестков, вы сможете писать любые пионы. 15 мин
3. Подробный процесс написания картины, с моими объяснениями, комментариями, лайфхаками. Без сокращений и ускорений. С подробным описанием шагов, демонстрацией мазков, цветов, техники. 25мин
4. Подробный процесс написания картины, с моими объяснениями, комментариями, лайфхаками. Без сокращений и ускорений. С подробным описанием шагов, демонстрацией мазков, цветов, техники. 1ч 15мин
5. Заключительный этап! Подробный процесс написания картины, с моими объяснениями, комментариями, лайфхаками. Без сокращений и ускорений. С подробным описанием шагов, демонстрацией мазков, цветов, техники. 1ч 10минут

​

Первая картина:
"Нарюрморт с виноградом 50х60"
Вторая картина:
"Натюрморт с попугаем 70х70"
Третья картина:
"Панно с лобстером 60х80"
Четвёртая картина:
"Натюрморт с птицами 50х60"

​

Курс состоит из 7 уроков (общей длительностью 240 мин)

Я сделала этот мини-курс максимально простым, понятным, с учетом опыта преподавания живописи начинающим, чтобы вы получили максимум удовольствия от процесса и результата!

Я подробно рассказываю и показываю свою авторскую технику написания легких, живых пионов. Так, что соблюдая все рекомендации, вы сможете не просто написать картину, которую потом можно будет с гордостью повесить дома или подарить, вы также сможете самостоятельно писать картины с пионами, овладев этой техникой!

​

Автор: Дмитрий Роза

Видеоурок по написанию картины с шикарным и теплым тропическим пейзажем, зачаровывающим каждого смотрящего на полотно.Яркие солнечные лучи, прозрачная и бирюзовая вода, пальмы и домики на берегу - разве не мечта для отдыха?

Вы напишете картину в три этапа с просушкой первого слоя.

Результат - Вы профессионально научитесь писать картину, она станет отличным подарком или украсит любой интерьер.

• Пошаговая методика написания картин, которая отработана до мелочей.
• Сможете правильно создавать реалистичную прозрачность воды.
• Узнаете, как изобразить свет и отражение на воде.
• Научитесь писать реалистичные бунгало и пальмы.
• Высочайший уровень операторской работы и простые объяснения, которые позволят Вам написать картину, даже если Вы никогда не стояли у мольберта.