Новые складчины | страница 3

​

На интенсиве мы разбираемся с такими ключевыми понятиями в живописи, как:
Смешение красок и получение нужного оттенка
Правильное построение цветов
Объем в картине
Теплохолодность
Композиция
Авторские приемы в живописи

Тариф Без обратной связи
Основа:
Несколько практических мастер-классов
1 полноценная картина
Цена 2990

​

Поймайте блеск солнца на воде! Погрузитесь в мир сияющего моря и научитесь передавать его свет и атмосферу так, чтобы зритель почувствовал свежесть морского бриза, услышал шум прибоя и увидел ослепительные солнечные блики в каждом вашем мазке. На курсе вы освоите живопись морских пейзажей и почувствуете, как ваши картины словно оживают под кистью!

Первая картина – «Ослепительный путь солнца»
На этом занятии вы научитесь передавать сияние солнца на воде: золотую дорожку, прозрачность волн и глубину пространства. Разберём, как работать с бликами и контрастами, чтобы создать эффект настоящего ослепительного света, который наполняет картину жизнью.

Вторая картина – «Танец солнечных бликов»
Эта работа раскроет секреты игры света на воде, цветовой глубины и воздушной перспективы. Вы научитесь писать сияющую поверхность моря, фактурные скалы и силуэты фигур, а также создавать гармоничную композицию, где главная роль принадлежит солнечным бликам и морской прозрачности.

В результате занятий вы создадите два собственных морских полотна, наполненных светом и пространством. Вы поймёте, как ловить сияние на воде, передавать прозрачность и глубину моря, изображать отражения и работать с различными типами контрастов, чтобы картины буквально светились изнутри. Ждём вас на морском курсе!

Спойлер: Подробнее:

• 4 занятия
• 2 готовые картины

1. Ослепительный путь солнца
Первая картина курса.

Темы занятия:
–Типы контрастов. Какие именно контрасты создают эффект сияния
– Палитра сияния: сочетание холодных бирюзовых и тёплых золотистых оттенков
– Мерцающие капли и пена на гребне волны
– Фактура мазка как средство передачи энергии движения
– Как создать живую композицию без персонажей: акценты, ритмы, дыхание

2. Танец солнечных бликов
Вторая картина курса.

Темы занятия:
– Отражения солнца: как написать сияющую дорожку и бликовую поверхность
– Цвет морской глубины: прозрачность, переливы и оттенки бирюзы
– Живопись скал: фактура камня, цветовые переходы, тёплые и холодные акценты
– Передача игры света на воде: ритм, мерцание, движение
– Сочетание плотной пастозности и лёгких мазков для динамики
– Передача воздушной перспективы вдали: мягкость горизонта и глубина пространства

​

Откройте секреты мастерства великих русских пейзажистов и создайте собственные шедевры
Вы когда-нибудь стояли перед картиной Левитана или Клевера и думали: «Как же они это делают? Почему их пейзажи так живо передают настроение и атмосферу?»
Этот курс раскроет вам профессиональные секреты двух гениев русской живописи. Вы не просто изучите их техники — вы научитесь видеть мир их глазами.

За 6 занятий мы детально изучим манеру каждого мастера. Сначала погрузимся в художественное видение Левитана — проанализируем его приемы работы с цветом и светом, а затем за два практических занятия создадим картину в его технике, от первых мазков до финальных деталей.
После этого перейдем к романтической манере Клевера — разберем его секреты передачи атмосферы и напишем вторую картину, осваивая его уникальный подход к композиции и настроению.
Каждой работе будет посвящено три занятия: анализ работ художников и подробное описание их приемов и видения, начало работы над картиной и финальное занятие, посвященное доработкам и пропискам каждого сюжета.

Что вы получите:

• Две готовые картины, написанные собственными руками в манере великих мастеров
• Глубокое понимание техник обоих художников — от построения композиции до финальных проработок
• Навыки художественного видения, которые позволят создавать собственные пейзажи в стиле мастеров
• Уверенность в работе с цветом, светом и передачей атмосферы

Результат: Вы не только напишете две работы в стиле мастеров, но получите ключи к пониманию того, как создавать искусство, которое трогает душу. В результате курса вы сможете самостоятельно писать пейзажи, вдохновляясь приемами и видением И.Левитана и Ю.Клевера.
Перестаньте копировать чужие работы. Начните создавать искусство, вдохновленное мастерами!

Золотая березовая аллея
Первая картина курса.

Темы занятия:
– Видение пространства по Левитану: как строить глубину через цветовые планы
– Мастерство передачи золотого света осени на листве березы
– Работа с дорожкой: создание перспективы и движения в композиции
– Техника «воздушной перспективы» для передачи глубины пространства
– Цветовые нюансы зелени: от ярких передних планов до приглушенных дальних
– Создание атмосферы тишины и умиротворения через цветовые отношения
– Приемы работы с небом в манере Левитана: как сделать его частью общего настроения
– Передача ощущения легкого ветерка и живого, дышащего пейзажа

Зимний вечер у домика в лесу
Вторая картина курса.

Темы занятия:
– Построение архитектурной формы домика: пропорции, свет, тень
– Сочетание теплых и холодных оттенков в зимнем пейзаже
– Передача глубины фона: работа с планами и воздушной перспективой
– Приёмы живописи сложных силуэтов деревьев против неба
– Объединение множества деталей в цельный живописный образ
– Работа с отражениями солнца в воде и передача фактуры снега
– Техника создания романтического зимнего настроения в манере Клевера
– Передача атмосферы тихого зимнего вечера и уютного домашнего тепла

​

Как стать настоящим художником нового времени
Практика базовых и продвинутых техник
Художник нового времени: ключевые секреты успеха художника с прицелом на ближайшие 3-5 лет
Пошаговый план: как стать интерьерным художником со своим авторским стилем и доходом до 250 000 рублей

5 доступных материалов для первой картины
Вы удивитесь, но первую картину можно написать вообще без похода в арт-магазин

Бонус:
Урок «5 секретов интерьерного художника»
На примере своей картины «Лабиринт времени» покажу художественные приёмы, которые делают картину живой и многослойной. Эти секреты помогают создавать работы, которые хочется рассматривать снова и снова.

План встречи
Базовые техники интерьерной живописи
Как делаются первые продажи: разберём на реальных примерах наших выпускниц шаг за шагом
Как стать настоящим художником нового времени: ключевые секреты успеха художника с прицелом на ближайшие 3-5 лет
Пошаговый план начала карьеры интерьерного художника
Бонусный блок 1: Продвинутые техники интерьерной живописи
Бонусный блок 2: Стабильный доход художника от 90 000 рублей + ежемесячно

Встречу ведет
Ольга Соколова
Арт-консультант школы Людмилы Липовской с 2021 года
Ведёт работу с ученицами школы, начиная с их первого интереса, когда идея творить только зарождается
Помогает реализоваться в интерьерной живописи и превратить хобби в стабильный источник дополнительного дохода

Тариф с записью
Участие онлайн + запись встречи
Бонус «5 доступных материалов для первой картины»
Урок «5 секретов интерьерного художника»

5 000 руб 390 руб

​

Ольга Базанова приглашает на интенсив, в котором вы:

• Научитесь построению композиции натюрморта
• Научитесь рисовать текстуру стекла
• Научитесь работать с более плотными лессировками и более прозрачными, изучите разницу лессировок
• Научитесь детализировать работу
• Напишете красочную картину
• Получите заряд отличного настроения

Спойлер: Программа

День 1
Построение и прорисовка карандашом.
Научимся строить композицию в натюрморте, получим навыки размещения композиции на холсте.
День 2
Закрепление рисунка маслом.
День 3
Работа с тональностью.
Научимся работать через темные тональности для создания объема.
День 4
Второй тональный слой.
Изучите новую технику работы с объемами.
День 5
Первая лессировка цветом.
Научитесь работать с более плотными лессировками и более прозрачными, поймете разницу лессировок.
День 6
Вторая лессировка и уточнение цветом.
Поймем последовательность лессировки и уточнений.
День 7
Детализация.
Научитесь детализировать работу.

Тариф Базовый
7 практических мастер-классов по написанию картины
Цена 5890

​

В результате этого курса вы сможете:

• Научитесь писать картины, чтобы они вызывали восхищение
• Научитесь работать в паре мастихин + кисть
• Научитесь смешивать краски и попадать в тон
• Научитесь рисовать природу так, чтобы она выглядела профессионально.

Автор Михаил Мишинский

• Художник, преподаватель
• Основатель онлайн школы творчества «АРТКЛАСС»
• Сооснователь школы живописи "изо проект ПАРТА»

Тариф Эконом

• 60 практических мастер-классов
• 60 практических заданий
• 20 нарисованных картин

​

Создайте удивительные морские пейзажи

На курсе вы:

• Поймете строение волны, узнаете, как распределяются на ней тени, свет и блики. Это понимание позволит писать объемные правдоподобные волны.
  
• Освоите написание пены. Чтобы передать естественно морскую пену, необходимо понимать, как на ней прописать светотень.
  
• Научитесь гармонично распределять морской сюжет в формате холста благодаря законам композиции.
  
• Изучите разнообразие оттенков, которыми можно передать море, а также поймете, как их смешивать из определенной цветовой палитры.
  
• Узнаете приемы, которые позволят передавать движение воды. Освоите правила написания отражения неба в воде.
  
• Научитесь показывать разные состояния моря, мокрый песок и камни, а также гармоничное живописное небо.
• Получите опыт работы кистью и мастихином. Освоите секретные техники Айвазовского.

Программа курса
Море вдохновляет всегда и в любом состоянии. Ему посвящали картины и стихи во все времена. Теперь ваша очередь научиться писать удивительную морскую стихию. На этом курсе вы разберетесь во всех тонкостях строения волны и пены, научитесь передавать характер моря, прозрачность волны, бескрайние дали и глубину. Но самое ценное - это самостоятельность, которая придет к вам уже во время обучения. Пишите любой понравившийся сюжет благодаря полученным знаниям.

Спойлер: Программа школы мариниста:

Информация
Урок 1. Знакомство с преподавателями курса. Приветствие
Урок 2. Обзор материалов и инструментов
Урок 3. Знакомство с живописью маслом для тех, у кого еще не было опыта работы с этим материалом

Теория
Урок 1. Разбираем каждый этап рисования классической волны
Урок 2. Учимся работать с цветопередачей, характерной для морских сюжетов, тренируемся смешивать цвета и находить нужные оттенки. Тренируемся делать переходы цвета и пишем полноценную волну
Урок 3. Как прийти к тому, чтобы начать писать любые сюжеты самостоятельно, без помощи преподавателя
Урок 4. Разбираем море в тоне. Где будет свет, где тень и как научиться писать море объемным и "живым"
Урок 5. Хочу как Айвазовский. Разбираемся с техникой, в которой писал великий мастер.
Урок 6. 50 оттенков волны. Разбираемся в нюансах теплохолодности
Урок 7. Аспекты морского пейзажа

Техники
Урок 1. Как научиться рисовать морскую пену, разбираемся в деталях
Урок 2. Как научиться писать море в разных состояниях
Урок 3. Как писать "набегающие" волны и мокрый песок, который они после себя оставляют

Практика
Урок 1. Как написать море мастихином. Разбираемся в нюансах работы этим инструментом, закрепляем на практике и пишем полноценный сюжет
Урок 2. Пишем полноценную картину с морским сюжетом поэтапно.
Урок 3. Учимся передавать блики на воде
Урок 4. Пишем полноценную картину с морским сюжетом поэтапно.
Урок 5. Пишем полноценную картину с морским сюжетом поэтапно.
Урок 6. Пишем картину с волнующимся морем
Урок 7. Пишем полный штиль и кучерявые облака
Урок 8. Пишем морскую рябь и блики на воде

Что входит в тариф:

• Теория морского пейзажа
• 13 этюдов
• Техники
• Практика
• 7 картин
• 2 интерьерные картины

Продажник:

​

На курсе вы научитесь:
- писать моделирующими лессировками и полулессировками
- послойно пошагово дойти до детальной прорисовки
- создавать эффект светящегося обьема
- применять оптическое смешение слоев
- писать тонирующими прозрачными слоями
- секретам старых мастеров малых голландцев

Понадобится материалы:
- 6 цветов масляной краски
- 4 кисти
- тройник
- холст

Старт 1 октября
8 уроков по 2-4 часа
7 слоев( без мертвого подмалевка)

​

Летний день. Высокие травы тихо колышутся от ветра, в их стеблях играют солнечные блики. На фоне ясного неба с мягкими облаками сидит пёс — спокойный, внимательный, с умным взглядом. В его облике чувствуется и уверенность, и преданность, а сцена наполнена светом и простором.
Чему вы научитесь:
Передавать объём и глубину с помощью света, тени и цветовых переходов;
Писать фактуру шерсти выразительными и точными мазками;
Гармонично сочетать фигуру и фон, создавая цельную композицию.
Мы приглашаем вас не просто нарисовать пейзаж с собакой, а создать картину, в которой оживёт история дружбы и доверия.
Пакет Стандарт
2 дня марафона
Записи прямых эфиров
1 разбор работы
Цветовая шпаргалка
Видео помощник
Цена 990

​

Золотые купола сияют в лучах закатного солнца, а тёплый свет мягко ложится на крыши старинного приморского города. Брусчатая мостовая ведёт нас вниз, к храму, и дальше — к горизонту, где море встречается с небом. В этом пейзаже — величие, дыхание истории и вечная красота.

Чему вы научитесь:

• Работать с палитрой, передавая тепло и глубину цвета;
• Создавать эффект сияния металла;
• Моделировать пространство и перспективу с помощью света и тени;
• Создавать выразительную архитектурную композицию.

Мы создадим полотно, на котором утренний воздух станет почти осязаемым, море заиграет мягкими красками, город раскинется у подножия гор, а золотые купола засияют первыми лучами солнца.

Пакет Стандарт
2 дня марафона
Секретный третий урок
Записи прямых эфиров
1 разбор работы
Цветовая шпаргалка
Видео помощник
Цена 990

​

Старт 17 сентября.

• 16 уроков
• 16 портретов
• 1 урок около 1,5ч
• 1 вебинар
• В неделю будет выходить по 2 урока.

Вам понадобится:
- 5 основных цветов масляных красок
- 3 кисти
-16 грунтованных картонов или холстов а4-а5 форматов
-льняное масло
(Более подробно на курсе)

Чему научитесь:

• Тренировка глазомера, цветовидения
• Правильного смешения красок
• Умение отделять главное от второстепенного
• Научитесь построению объёма
• Сможете создавать "телесный" цвет
• Создадите красивый портретный образ

​

В этом мини-курсе художника Анны Хопта подробно рассмотрим лессировочную технику в гуаши.

В первом уроке поговорим об основных моментах лессировки и напишем с натуры этюд одного небольшого цветка розы. Поговорим о том, как выписывать детали, не впадая в фотореализм, оставаясь на территории живописности, и как находить баланс между прорисовкой и обобщением.

Во втором уроке напишем с натуры букет роз гуашью на насыщенном фоне среднего тона. Поговорим про гуашь не только в контексте плотной укладки, но и о лессировках. Чем гуашевые лессировки отличаются от акварельных? Как укладывать гуашь жидко, но так, чтобы сохранить красоту красочного слоя? Какие эффекты может дать прозрачная укладка гуаши? И все это на примере букета садовых роз — достаточно сложной формы, которую невозможно одолеть без разговоров о ритме, пластике, композиции.

Спойлер: Программа курса

Спойлер: Результат обучения

Понаблюдаете за работой мастера и услышите его советы;

Узнаете, чем гуашевые лессировки отличаются от акварельных;

Поймете, как укладывать гуашь жидко, но так, чтобы сохранить красоту красочного слоя;

Освоите эффекты, которые даёт прозрачная укладка гуаши;

Получите новые знания о работе с гуашью и закрепите их на практике — нарисуете с натуры яркий букет садовых роз в лессировочной технике!

​

Курс маслом
Фламандский метод под впечатлением Рембрандта. Натюрморт «Молоко».
Этот подход позволяет использовать густые (пастозные) слои в сочетании с жидкими заливочными прозрачными слоями
1 картина

На курсе:
будем писать методом ,который использовал в своем творчестве Рембрандт и другие художники его времени, соприкоснемся
с волшебным превращением фактурных и жидких слоев в светящийся эффект, не только механического ,но и оптического смешения цветов.
Опыт и секреты старых мастеров!
Та живопись ,которую хочется разглядывать и наслаждаться!

​

Приглашаем вас на интенсив по живописи вместе с Ольгой Базановой, где мы будем писать гобелен с оленями в уникальной авторской технике!
Это отличная возможность освоить авторскую гобеленовую технику Ольги по написанию гобелена, узнать ее секреты и воспользоваться неожиданными инструментами при создании картины.
Данный интенсив подойдет не только для опытных художников, но и для начинающих, ведь каждый шаг будет проработан настолько подробно, что написание картины становится понятным и несложным. А главное - сам процесс доставит удовольствие.

Программа интенсива:
День 1. Построение карандашом (Построение пропорций по квадратным разметкам)
День 2. Уточнение построения маслом (Закрепление краски для дальнейшей прорисовки)
День 3. Работа с контрастной тональностью цветом (Работаем утрированно, пишем оттенки с обводками, намеренно контрастнее)
День 4. Работа с мягкими пастельными тонами валиком (Секретная техника)
День 5. Прорисовка (Повторение контрастности в эпизодах)
День 6. Детализация (Уточнение световых, теневых частей и нюансов)

Интенсив, в котором вы:

• Изучите уникальную авторскую технику
• Изучите построите пропорции по квадратным разметкам
• Будете работать с пастельными тонами
• Узнаете секретную технику
• Получите новые знания и примените их на практике

​

​

Приглашаем вас на интенсив по живописи вместе с Ольгой Базановой, где мы будем подробно разбирать написание картины Бориса Кустодиева "Купчиха за чаем"!
Интенсив по живописи «Путешествие к шедевру: «Купчиха за чаем» - это отличная возможность написать знаменитый шедевр вместе с Ольгой.
На интенсиве вы узнаете про нюансы построения человека в повороте, в сложном ракурсе, а также изучите разницу лессировок, научитесь работать с тональностью.
Данный интенсив подойдет не только для опытных художников, но и для начинающих , ведь каждый шаг будет проработан настолько подробно, что написание картины становится понятным и несложным. А главное, сам процесс доставит удовольствие.
Программа интенсива:
День 1. Построение карандашом и закрепление краской.
Научимся строить в перспективе лицо и тело, в повороте в сложном ракурсе, получим навыки в построении фигуры человека и построении пропорции.
День 2. Пишем первый слой картины. Лессировка цветом в тональности. Часть 1.
День 3. Пишем первый слой картины. Лессировка цветом в тональности. Часть 2.
День 4. Закрепление тональности цветную тональность. Научимся работать с цветами. Лессировки. Часть 1
День 5. Закрепление тональности цветную тональность. Научимся работать с цветами. Лессировки. Часть 2
День 6. Лессировка цветом. Изучим лессировки и поймем, как ими пользоваться в дальнейшем.
День 7. Лессировка цветом. Научимся работать с более плотными лессировками и более прозрачными, поймем разницу лессировок.
День 8. Прорисовка. Поймем последовательность прорисовки.
День 9. Детализация. Научимся детализировать работу.

Интенсив, в котором вы:
Научитесь построению лица и тела в сложном ракурсе
Научитесь работать с цветами
Научитесь работать с более плотными лессировками и более прозрачными, изучите разницу лессировок
Научитесь детализировать работу
Напишете известную картину