Новые складчины | страница 33

Референс картины «Буревестник»- картина кисти Джона Майкла Гроувса «Gale Coming On».​

Картина кажется сложной? Поверьте, авторская методика обучения морскому пейзажу Дмитрия Розы поможет написать её профессионально и всё Вам будет понятно!
И да, Вы сделаете это легко, радостно и увлекательно!
А еще Вы поймете, как написать объемные волны с пеной и брызгами, паруса на корабле, красивые облака, свет в небе и на воде, а также передадите на холсте динамику движения парусников.

— Весь пакет методичек, которые были разработаны для наших учеников
— Доступ к полезному модулю, где я, Дмитрий Роза, поделюсь многими фишками и наработками, которые пригодятся любому художнику
— Доступ к автоматизированному курсу по построению корабля, где я, Дмитрий Роза, поделюсь многими секретами и наработками о том, как правильно построить парусник на полотне.

​

Мини-курс по написанию солнечных фруктов и цветов под открытым небом.
Поговорим о рефлексах и общем взаимодействии среды с изображаемыми объектами.
Важнейшее упражнение для тренировки навыка быстрого смешивания различных цветов и их оттенках, работы с тоном и цветом в целом.
Этот курс входит сразу два полный мастер-класса с написанием этюдов в живом времени (без ускорения) от начала и до конца.

фрукты
В этой части я напишу этюд ярких освещенных солнцем мандаринов. Покажу как писать зелень различных оттенков и тональности.

цветы
Какая летняя практика без написания цветов на природе. На примере написания цветка Ириса, я покажу как показать внутреннее свечение лепестков и создать мерцание цвета в тенях.

дополнительные материалы
Кроме записи теоретической части и двух мастер-классов в живом времени, вы так же получите записи с ускоренном воспроизведением каждого из них. Это необходимо для последующего анализа последовательности работы. Так же вы получите фотографии финальных работ и раскадровку стадий ведения этих работ. Список необходимых красок с их характеристиками.

​

Содержание курса:
"Нежность цвета 60х80"
Теория: навыки работы с холодной гаммой
Автор: Валентина Колова Практика: 2 мастер-класса
Дата проведения: 6, 8 сентября
"Аромат сирени 60х60"
Теория: умение смешивать все оттенки розового, фиолетового и голубого
Практика: 2 мастер-класса
Дата проведения: 10, 11 сентября
"Голубое чудо 60х60"
Теория: построение натюрмортов и знание как размещать пропорции в натюрморте
Практика: 2 мастер-класса
Дата проведения: 13, 15 сентября
"Воздушный натюрморт 60х70"
Теория: правила рисунка цветов, композиция в цветочном натюрморте
Автор: Валентина Колова
Практика: 2 мастер-класса
Дата проведения: 17, 18 сентября
БОНУС:
4 мастер-класса по двум картинам в подарок

​

Урок №1 Царь виноградной лозы
Мы исполним небольшую вертикальную композицию с тибетским чайником. В унисон с растительным орнаментом расположим вокруг основного предмета живую изгородь виноградной лозы с листьями и ягодами. На ярко-голубом фоне неба объёмное белоснежное облако перекроет крышку чайника. Низкий горизонт добавит предмету монументальности.
Холст 50х40см

Урок №3 Нефритовый танец
Нам предстоит на холсте увеличить нефритовый чайник в символ архитектурного строгания. Материальность металлических сплавов будет соперничать с глянцевитостью темно-бардового нефрита. На горизонте воображаемого пейзажа создадим образ тибетских горных хребтов.
Холст 50х40см

Урок №5 Кобальтовый царь птиц
Пространство маленькой картины наполним солнечным светом. Яркий тибетский чайничек напишем с его двойником- падающей тенью на стене. На отполированной доске стола для чайных церемоний разбросаем веточки экзотических растений.
Холст 50х40см

Урок №2 Летящий дракон
Для создания образа чайника используем яркий рваный подмалёвок голубого оттенка. Графическая материальность орнаментов приобретёт особый матовый блеск на ярком фоне вечернего неба. Низкий горизонт мягко перельется в образ тибетского монастыря.
Холст 40х50см

Урок №4 Снежный лев
Мы исполним образ антикварного чайника на квадратном холсте. Увеличим его размер для орнаментального композиционного штампа. Фоном послужит каменная ракушняковая стена, освещённая солнцем. Яркий кобальтовый узор расположим на глянцевой белоснежной поверхности чайника...
Холст 40х50см

Урок №6 Раннее воплощение
Для живописного исполнения этого чайника подготовим нижний подмалёвок в виде облупленной штукатурки древнего тибетского монастыря. Летящей кистью проследим нежную светотень предмета. Тонкой кистью напишем женские образы на стенках чайника...
Холст 40х50см

​

Онлайн-курс от Екатерины Бердюгиной и Художник Online — это 3 урока в студийном качестве, на которых вы напишете 3 этюда в технике алла прима!

Алла прима (от итал. alla prima) — это способ создания быстрых работ маслом в один прием. Если вы хотите рисовать быстро и выполнять этюды с натуры, то вам просто необходимо познакомиться с этой техникой!

На мини-курсе «Анималистика маслом» вы выполните 3 задания: напишете голову льва, рыбку под водой и сову на светлом фоне. Екатерина Бердюгина объяснит, какие приемы лучше всего подойдут для решения каждой задачи, научит делать мягкие касания кистью и работать пастозно.

Программа обучения
Материалы
На вводном уроке преподаватель познакомит вас с программой и задачами курса, а также расскажет о необходимых материалах: холстах, красках, кистях, разбавителях и вспомогательных инструментах.

«Лев»
В каждом из трех уроков мини-курса вам предстоит работать в технике алла прима, которая идеально подходит для создания быстрых живых этюдов. Мы начнем с эффектного портрета царя зверей: скомпонуем в формате голову льва, подберем нужные цвета и покажем богатую фактуры львиной гривы. Вашей задачей будет не только правильно взять тональные отношения и показать объем и форму головы животного. Важно будет попасть в характер персонажа!

«Рыбка»
На втором уроке мы перенесемся в подводный мир и напишем светлую рыбку в окружении водорослей. Вам нужно будет правильно взять тональные и цветовые отношения, по-разному проработать фактуры воды, чешуи и растений, разграничить передний и дальний планы, передать характер героя этюда. Для создания этой работы вам понадобится больше цветов, поэтому мы поговорим о взаимодействии теплых и холодных оттенков, о цвете как элементе композиции.

«Сова»
Последнее задание мини-курса — портрет совы! Этот контрастный этюд вы выполните на светлом фоне, а птицу изобразите целиком. Сначала вам предстоит определиться с композицией и распределить основные массы на холсте, а затем — проработать детали. Екатерина Бердюгина объяснит, как показать фактуру перьев с помощью мягких плоских кистей, как показать оперение птицы пастозно и интересно. Для работы вы можете использовать щетину или синтетику среднего размера.

​

Декоративная живопись — это, в первую очередь, работа с композицией, цветом и фактурами. В отличие от живописи реалистичной, тут допустима стилизация и упрощение, например, художник может не показывать объем предметов.

Вместе с Екатериной Бердюгиной мы решили записать небольшой курс о декоративной живописи маслом.
На занятиях вы сможете прокачать чувство композиции, узнать необычные приемы и создать 3 работы, которые отлично впишутся в интерьер!

Уроки мини-курса «Декоративный натюрморт маслом» подойдут даже новичкам.
Мы будем говорить о том, как сочетаются текстуры, о том, за счет чего художник достигает равновесия композиции, о том, как работать ограниченной палитрой и разбирать большие пятна цвета.

Спойлер: Программа курса:

Программа обучения
Материалы
На вводном уроке преподаватель познакомит вас с программой и задачами курса, а также расскажет о необходимых материалах: холстах, красках, кистях, разбавителях и вспомогательных инструментах.

«Чашка кофе»
В каждом из трех уроков мини-курса вам предстоит работать ограниченной палитрой. Мы будем создавать композиции из больших декоративных пятен, а уже затем разбирать их по текстурам и добавлять детали. На первом уроке вы выполните композицию с использованием дополнительных (противоположных на цветовом круге) оттенков в первом слое. Вы изобразите чашку кофе, кубики сахара и палочки корицы на разноцветном фоне, поймете, как расположить все объекты на холсте гармонично. Преподаватель объяснит, как вести работу, заранее продумывая каждый следующий слой картины.

«Многопредметный натюрморт»
Второй урок — о создании натюрморта в вертикальном формате. Вы продолжите работать с парами дополнительных цветов (синий и оранжевый), будете продумывать картину послойно и подбирать для первого слоя работы такие оттенки, которые будут ее усиливать. Каждая работа этого мини-курса выполняется в 2 этапа: на первом вы закладываете большие пятна цвета, а на втором — уточняете и дополняете свой натюрморт. Благодаря такому подходу ваши картины будут смотреться цельными и гармоничными.

«Бокалы»
Последнее задание мини-курса — натюрморт с бокалами, на примере которого вы увидите, как работает последняя пара дополнительных цветов. Используя подложку из красных и зеленых пятен, вы выполните абстрактную композицию, которая затем превратится в необычную картину! На мини-курсе вы научитесь вести работу в 2 этапа и использовать масляные краски не совсем привычным способом. После прохождения всех его уроков вы сможете стилизовать любой другой натюрморт или использовать приемы, показанные преподавателем, для написания пейзажа, интерьера, портрета и т.д.

​

Первая картина: "Осенний Петербург 50х70"
Практика: 2 мастер-класса

Вторая картина: "Баварский собор 50х70"
Практика: 2 мастер-класса

Третья картина:"Озеро в горах 60х80"
Автор: Никола Кампанелла
Практика: 2 мастер-класса

Четвёртая картина: "Сосновый бор 60х80"
Практика: 2 мастер-класса

​

В ходе 7 уроков вы:
- Узнаете, как передать эффект закатного освящения
- Поймете, как писать большое количество цветов реалистично, при этом списывая дальний план
- Узнаете все об изображении тюльпанов
- Напишите пейзаж с ощущением воздуха в картине - потренируете свето-воздушную перспективу

БОНУС: СОЛНЕЧНЫЙ ТЮЛЬПАН
На мастер-классе вы:
- Напишете небольшую картину с прекрасным, пронизанным солнцем, тюльпаном
- Изучите принцип построения соцветия тюльпана
- Научитесь смешивать яркие и спокойные цвета, чтобы выделять центр композиции в картине
- Поймёте принцип написания контражурного освещения

​

Экспресс-курс по написанию цветов.
Природа удивительно прекрасна во всем своем многообразии. Один из ярких примеров этого многообразия – невероятное количество цветов, которые могут быть совершенно разными, но при этом по-своему прекрасными.
Каждый цветок имеет свою особенную форму цветка, бутона, выделяется цветом лепестков и многими другими факторами, перечислять которые просто не имеет смысла – это бы заняло огромное количество времени.
Именно специфике написания различных цветов посвящен экспресс-курс «Цветочное ассорти» – на нем мы разберем особенности пяти интересных цветов и на практике проработаем способы их написания.

На курсе вы узнаете, как писать пять видов цветов: розы, пионы, тюльпаны, анютины глазки и гибискус.
Вы научитесь работать с цветом, узнаете, как писать цветовые переходы, характерные для каждого из цветов, как работать с формой стебля и бутона, освоите выбор палитры и смешивание характерных для каждого вида оттенков.

На мастер-классе вы узнаете:

– Как писать различные цветы: розы, пионы, тюльпаны, анютины глазки и гибискус.
– Особенности формы стебля и бутона каждого вида.
– Подбор палитры и смешивание оттенков для каждого цветка.
– Как работать с общими и локальными объемами.
– Построение цветов и его особенности.
– Способы и специфика работы с цветом.
– Частые ошибки и способы их избежать.
– Особенности работы кистью при написании каждого вида. Разнообразие мазков, резкость границ и цветовых переходов и другие характерные моменты работы с рассматриваемыми цветами.

Каждый из вопросов будет рассмотрен в ходе урока и будет написано множество этюдов на нескольких холстах.
Эти этюды впоследствии могут быть использованы как основа для создания множества живописных произведений.

Внимание: мастер-класс подразумевает не создание одной единой картины, а изучение и изображение множества разных объектов в этюдной форме.

​

Мастер-классы в формате видеоуроков
Продолжительность ~ 2 часа
Вы получаете запись для просмотра или скачивания.

В комплект входят следующие мастер-классы:
1. Над простором (пейзаж с сосной)
2. Фуксия в технике сияния.
3. Мак в технике сияния.
4. Берег моря.
5. Пушистый шмель.

В каждом мастер-классе:

• подбор цветовой схемы
• создание сюжета картины
• расстановка световых акцентов

​

Что вас ждет?
Обучение живописи.
Занятия, на которых вы напишете свои собственные картины.
Две недели интенсивной работы.
4 готовых картины маслом.
Опытный преподаватель.
Курс ведет профессиональный художник с богатым опытом преподавания.
Новые знания.
Что может быть лучше, чем научиться чему-то новому?

​

Первая картина: "Солнечная Черногория 50х100"
Теория: умение работать с контрастностью и тоном, навыки изображения живой воды
Практика: 2 мастер-класса

Вторая картина: "Морской бриз 60х80"
Теория: навыки работы с лессировками в многослойной живописи
Автор: Эльвира Юрасова
Практика: 2 мастер-класса

Третья картина: "Монтенегро 50х70"
Теория: понимание техник написания сложной прозрачной воды, камней, облаков
Автор: Франко Коголи
Практика: 2 мастер-класса

Четвёртая картина: "Райское наслаждение 50х70"
Теория: передача света, бликов, навыки изображения светотени и контрастности
Практика: 2 мастер-класса

​

Предлагаем вам приобрести курс "Волна", состоящий из 4-х занятий.

Друзья, на курсе мы с вами научимся рисовать морские волны.
Каждое занятие закрепляется написанием картины.
Подходит для новичков!

После данного курса вы будете чувствовать себя увереннее в живописи!

Рисуем:

• Мастер-класс "У моря"
• Мастер-класс "Закат"
• Мастер-класс "Волна"
• Мастер-класс "Море"

Материалы:

• Краски масляные: Белила, бирюза, индиго, желтые, красные, фиолетовый
• холсты 40*40, 40*50, 40*60
• кисть щетина строительная
• Кисть щетина номер 8
• Кисть Синтетика круглая номер 1 и 4
• Кисть синтетика плоская номер 8
• Мастихин
• Разбавитель ( привычный: масло подсолнечное или тройник или растворитель)
• Тряпочка
• Губка
• Влажные салфетки

​

Видеоурок по написанию завораживающей картины под названием "Южное море", где изображены завораживающие, прекрасные кораллы и другие увлекательные обитатели морских глубин. Красочность картины создают переходы оттенков морской глади, а также яркие пятна самих кораллов.

Вы напишете картину в два этапа с просушкой первого слоя.

Результат - Вы профессионально научитесь писать картину, она станет отличным подарком или украсит любой интерьер.

• Пошаговая методика написания картин, которая отработана до мелочей.
• Сможете правильно создавать реалистичные коралловые рифы.
• Узнаете, как изобразить свет в море, когда его даже не видно.
• Научитесь писать морскую россыпь кораллов и их тени.
• Высочайший уровень операторской работы и простые объяснения, которые позволят Вам написать картину, даже если Вы никогда не стояли у мольберта.

Продолжительность - часть 1. Подмалевок - 36 мин, часть 2. Завершение - 1 ч 29 мин

Формат: HD-видео.

​

Предлагаем вам приобрести курс "Лес" Масло, состоящий из 4-х занятий.
Будем изучать основы лессировки на примере лесных пейзажей.

Подходит для новичков!
После данного курса вы будете чувствовать себя увереннее в живописи!

Материалы:

• Краски масляные: белила титановые, голубой ФЦ, красный темный, желтый средний, лимонный, зеленая травяная, умбра натуральная Ленинградская, ультрамарин, индиго, краплак, сиена натуральная
• Холст 40*50,, 40*60
• кисть щетина строительная
• Кисть щетина номер 8
• Кисть Синтетика круглая номер 1 и 4
• Кисть синтетика плоская номер 8
• Мастихин
• Разбавитель ( привычный: масло подсолнечное или тройник или растворитель)
• Тряпочка
• Губка
• Влажные салфетки