Новые складчины

​

Поймайте блеск солнца на воде! Погрузитесь в мир сияющего моря и научитесь передавать его свет и атмосферу так, чтобы зритель почувствовал свежесть морского бриза, услышал шум прибоя и увидел ослепительные солнечные блики в каждом вашем мазке. На курсе вы освоите живопись морских пейзажей и почувствуете, как ваши картины словно оживают под кистью!

Первая картина – «Ослепительный путь солнца»
На этом занятии вы научитесь передавать сияние солнца на воде: золотую дорожку, прозрачность волн и глубину пространства. Разберём, как работать с бликами и контрастами, чтобы создать эффект настоящего ослепительного света, который наполняет картину жизнью.

Вторая картина – «Танец солнечных бликов»
Эта работа раскроет секреты игры света на воде, цветовой глубины и воздушной перспективы. Вы научитесь писать сияющую поверхность моря, фактурные скалы и силуэты фигур, а также создавать гармоничную композицию, где главная роль принадлежит солнечным бликам и морской прозрачности.

В результате занятий вы создадите два собственных морских полотна, наполненных светом и пространством. Вы поймёте, как ловить сияние на воде, передавать прозрачность и глубину моря, изображать отражения и работать с различными типами контрастов, чтобы картины буквально светились изнутри. Ждём вас на морском курсе!

Спойлер: Подробнее:

• 4 занятия
• 2 готовые картины

1. Ослепительный путь солнца
Первая картина курса.

Темы занятия:
–Типы контрастов. Какие именно контрасты создают эффект сияния
– Палитра сияния: сочетание холодных бирюзовых и тёплых золотистых оттенков
– Мерцающие капли и пена на гребне волны
– Фактура мазка как средство передачи энергии движения
– Как создать живую композицию без персонажей: акценты, ритмы, дыхание

2. Танец солнечных бликов
Вторая картина курса.

Темы занятия:
– Отражения солнца: как написать сияющую дорожку и бликовую поверхность
– Цвет морской глубины: прозрачность, переливы и оттенки бирюзы
– Живопись скал: фактура камня, цветовые переходы, тёплые и холодные акценты
– Передача игры света на воде: ритм, мерцание, движение
– Сочетание плотной пастозности и лёгких мазков для динамики
– Передача воздушной перспективы вдали: мягкость горизонта и глубина пространства

​

Откройте секреты мастерства великих русских пейзажистов и создайте собственные шедевры
Вы когда-нибудь стояли перед картиной Левитана или Клевера и думали: «Как же они это делают? Почему их пейзажи так живо передают настроение и атмосферу?»
Этот курс раскроет вам профессиональные секреты двух гениев русской живописи. Вы не просто изучите их техники — вы научитесь видеть мир их глазами.

За 6 занятий мы детально изучим манеру каждого мастера. Сначала погрузимся в художественное видение Левитана — проанализируем его приемы работы с цветом и светом, а затем за два практических занятия создадим картину в его технике, от первых мазков до финальных деталей.
После этого перейдем к романтической манере Клевера — разберем его секреты передачи атмосферы и напишем вторую картину, осваивая его уникальный подход к композиции и настроению.
Каждой работе будет посвящено три занятия: анализ работ художников и подробное описание их приемов и видения, начало работы над картиной и финальное занятие, посвященное доработкам и пропискам каждого сюжета.

Что вы получите:

• Две готовые картины, написанные собственными руками в манере великих мастеров
• Глубокое понимание техник обоих художников — от построения композиции до финальных проработок
• Навыки художественного видения, которые позволят создавать собственные пейзажи в стиле мастеров
• Уверенность в работе с цветом, светом и передачей атмосферы

Результат: Вы не только напишете две работы в стиле мастеров, но получите ключи к пониманию того, как создавать искусство, которое трогает душу. В результате курса вы сможете самостоятельно писать пейзажи, вдохновляясь приемами и видением И.Левитана и Ю.Клевера.
Перестаньте копировать чужие работы. Начните создавать искусство, вдохновленное мастерами!

Золотая березовая аллея
Первая картина курса.

Темы занятия:
– Видение пространства по Левитану: как строить глубину через цветовые планы
– Мастерство передачи золотого света осени на листве березы
– Работа с дорожкой: создание перспективы и движения в композиции
– Техника «воздушной перспективы» для передачи глубины пространства
– Цветовые нюансы зелени: от ярких передних планов до приглушенных дальних
– Создание атмосферы тишины и умиротворения через цветовые отношения
– Приемы работы с небом в манере Левитана: как сделать его частью общего настроения
– Передача ощущения легкого ветерка и живого, дышащего пейзажа

Зимний вечер у домика в лесу
Вторая картина курса.

Темы занятия:
– Построение архитектурной формы домика: пропорции, свет, тень
– Сочетание теплых и холодных оттенков в зимнем пейзаже
– Передача глубины фона: работа с планами и воздушной перспективой
– Приёмы живописи сложных силуэтов деревьев против неба
– Объединение множества деталей в цельный живописный образ
– Работа с отражениями солнца в воде и передача фактуры снега
– Техника создания романтического зимнего настроения в манере Клевера
– Передача атмосферы тихого зимнего вечера и уютного домашнего тепла

​

Как стать настоящим художником нового времени
Практика базовых и продвинутых техник
Художник нового времени: ключевые секреты успеха художника с прицелом на ближайшие 3-5 лет
Пошаговый план: как стать интерьерным художником со своим авторским стилем и доходом до 250 000 рублей

5 доступных материалов для первой картины
Вы удивитесь, но первую картину можно написать вообще без похода в арт-магазин

Бонус:
Урок «5 секретов интерьерного художника»
На примере своей картины «Лабиринт времени» покажу художественные приёмы, которые делают картину живой и многослойной. Эти секреты помогают создавать работы, которые хочется рассматривать снова и снова.

План встречи
Базовые техники интерьерной живописи
Как делаются первые продажи: разберём на реальных примерах наших выпускниц шаг за шагом
Как стать настоящим художником нового времени: ключевые секреты успеха художника с прицелом на ближайшие 3-5 лет
Пошаговый план начала карьеры интерьерного художника
Бонусный блок 1: Продвинутые техники интерьерной живописи
Бонусный блок 2: Стабильный доход художника от 90 000 рублей + ежемесячно

Встречу ведет
Ольга Соколова
Арт-консультант школы Людмилы Липовской с 2021 года
Ведёт работу с ученицами школы, начиная с их первого интереса, когда идея творить только зарождается
Помогает реализоваться в интерьерной живописи и превратить хобби в стабильный источник дополнительного дохода

Тариф с записью
Участие онлайн + запись встречи
Бонус «5 доступных материалов для первой картины»
Урок «5 секретов интерьерного художника»

5 000 руб 390 руб

​

Создайте удивительные морские пейзажи

На курсе вы:

• Поймете строение волны, узнаете, как распределяются на ней тени, свет и блики. Это понимание позволит писать объемные правдоподобные волны.
  
• Освоите написание пены. Чтобы передать естественно морскую пену, необходимо понимать, как на ней прописать светотень.
  
• Научитесь гармонично распределять морской сюжет в формате холста благодаря законам композиции.
  
• Изучите разнообразие оттенков, которыми можно передать море, а также поймете, как их смешивать из определенной цветовой палитры.
  
• Узнаете приемы, которые позволят передавать движение воды. Освоите правила написания отражения неба в воде.
  
• Научитесь показывать разные состояния моря, мокрый песок и камни, а также гармоничное живописное небо.
• Получите опыт работы кистью и мастихином. Освоите секретные техники Айвазовского.

Программа курса
Море вдохновляет всегда и в любом состоянии. Ему посвящали картины и стихи во все времена. Теперь ваша очередь научиться писать удивительную морскую стихию. На этом курсе вы разберетесь во всех тонкостях строения волны и пены, научитесь передавать характер моря, прозрачность волны, бескрайние дали и глубину. Но самое ценное - это самостоятельность, которая придет к вам уже во время обучения. Пишите любой понравившийся сюжет благодаря полученным знаниям.

Спойлер: Программа школы мариниста:

Информация
Урок 1. Знакомство с преподавателями курса. Приветствие
Урок 2. Обзор материалов и инструментов
Урок 3. Знакомство с живописью маслом для тех, у кого еще не было опыта работы с этим материалом

Теория
Урок 1. Разбираем каждый этап рисования классической волны
Урок 2. Учимся работать с цветопередачей, характерной для морских сюжетов, тренируемся смешивать цвета и находить нужные оттенки. Тренируемся делать переходы цвета и пишем полноценную волну
Урок 3. Как прийти к тому, чтобы начать писать любые сюжеты самостоятельно, без помощи преподавателя
Урок 4. Разбираем море в тоне. Где будет свет, где тень и как научиться писать море объемным и "живым"
Урок 5. Хочу как Айвазовский. Разбираемся с техникой, в которой писал великий мастер.
Урок 6. 50 оттенков волны. Разбираемся в нюансах теплохолодности
Урок 7. Аспекты морского пейзажа

Техники
Урок 1. Как научиться рисовать морскую пену, разбираемся в деталях
Урок 2. Как научиться писать море в разных состояниях
Урок 3. Как писать "набегающие" волны и мокрый песок, который они после себя оставляют

Практика
Урок 1. Как написать море мастихином. Разбираемся в нюансах работы этим инструментом, закрепляем на практике и пишем полноценный сюжет
Урок 2. Пишем полноценную картину с морским сюжетом поэтапно.
Урок 3. Учимся передавать блики на воде
Урок 4. Пишем полноценную картину с морским сюжетом поэтапно.
Урок 5. Пишем полноценную картину с морским сюжетом поэтапно.
Урок 6. Пишем картину с волнующимся морем
Урок 7. Пишем полный штиль и кучерявые облака
Урок 8. Пишем морскую рябь и блики на воде

Что входит в тариф:

• Теория морского пейзажа
• 13 этюдов
• Техники
• Практика
• 7 картин
• 2 интерьерные картины

Продажник:

​

Ольга Базанова приглашает на курс, на котором вы:

• Напишете 7 картин во всех цветах радуги
• Погрузитесь в сказку вместе с творчеством, каждый лепесток исполняет одно желание
• Научитесь правильному смешению и сочетанию всех оттенков радуги
• Научитесь работать с приглушенными сложными, пастельными оттенками
• Узнаете новые техники и сразу же примените их на практике
• Получите заряд отличного настроения

Картины, которые мы напишем:
Первая картина Клубничный лепесток 50х70 см.
Теория: Создаём объем в натюрморте, работаем с тональностью в красном цвете, работаем приглушенным сложным, пастельным оттенком. 3 мастер-класса
Вторая картина Персиковый лепесток 50х70 см.
Теория: Создаём объем в натюрморте, работаем с тональностью в оранжевом цвете, работаем приглушенным сложным, пастельным оттенком. 3 мастер-класса
Третья картина Ванильный лепесток 50х70 см.
Теория: Создаём объем в натюрморте, работаем с тональностью в жёлтом цвете, работаем приглушенным сложным, пастельным оттенком. 3 мастер-класса
Четвёртая картина Зефирный лепесток 50х70 см.
Теория: Создаём объем в натюрморте, работаем с тональностью в зелёном цвете, работаем приглушенным сложным, пастельным оттенком. 3 мастер-класса
Пятая картина Воздушный лепесток 50х70 см.
Теория: Создаём объем в натюрморте, работаем с тональностью в голубом цвете, работаем приглушенным сложным, пастельным оттенком. 3 мастер-класса
Шестая картина Ежевичный лепесток 50х70 см.
Теория: Создаём объем в натюрморте, работаем с тональностью в синем цвете, работаем приглушенным сложным, пастельным оттенком. 3 мастер-класса
Седьмая картина Лавандовый лепесток 50х70 см.
Теория: Создаём объем в натюрморте, работаем с тональностью в фиолетовом цвете, работаем приглушенным сложным, пастельным оттенком. 3 мастер-класса

Продажник:

​

Научитесь писать воду максимально реалистично! Авторский курс от Татьяны Кетрарь поможет освоить навыки и приемы, которые используют в любом морском сюжете

На курсе вы:

1. Узнаете о том, как прописывать зеркальность водной глади
2. Поработаете над навыками гиперреалистичного изображения моря
3. Научитесь смешивать разнообразие оттенков и поймете сколько синих и зеленых вам нужно для написания воды
4. Поймете, как реалистично изображать блики, прозрачность и глубину
5. Узнаете приемы деталировки, что важно при работе крупным планом

Напишите 3 полноценные картины

1. Озеро в Калифорнии
2. Морской гиперреализм
3. Водный гиперреализм

Бонусы!

• Мк вебинара “Море на закате”
• картина “Власть океана”
• картина-диптих “Большая волна” за оплату в эфире

Продажник:

​

Освойте авторскую технику Марии Павловой и напишите выразительный букет пиона и ранункулюса в стеклянной вазе. Шесть подробных лекций проведут вас от композиции и подмалёвка до финальных акцентов и сияния стекла.

Бывало такое, что даже после многочисленных попыток нарисовать цветы маслом натюрморт так и остаются плоскими, а белый цвет «сереет» на холсте? На мастер-классе Марии Павловой вы узнаете секреты живописи каждой важной детали и решите все основные ошибки в живописи:

• Блеклые оттенки. Научитесь строить палитру так, чтобы лепестки светились изнутри, а фон подчёркивал объём.
• Сложные белые цветы. Белый — коварный; вы увидите, как сдержанные охры и синие рефлексы делают его живым.
• Проблемы с композицией. Вместо бесконечных переделок вы получите рабочий алгоритм: от крупного цветового пятна к нюансам формы.
• Страх «перерисовать». Техника одного точного мазка экономит время и сохраняет свежесть.
• Стекло и вода. Мария покажет, как передать прозрачность без фотографической детализации.

Шесть последовательных видеоуроков строятся на принципе «от общего к частному». Сначала вы расставляете крупные формы и тональные отношения, затем постепенно «лепите» лепестки, вводите нюансы света и отражений.

По окончании мастер-класса у вас будет не только законченная работа, но и набор навыков, которыми можно оперировать в любом натюрморте: работа с подмалёвком, гармония холодных и тёплых оттенков, управление контрастом и создание убедительных рефлексов.

Стоимость: 1190 руб.

​

Ольга Гусева приглашает провести вместе целый день в Венеции! А спутником художника в этом путешествии будет масло. Вместе с Ольгой убедимся, что масло может быть доступным каждому: Ольга объяснит, как собрать ограниченную палитру и как сэкономить на холстах.

Пять уроков — четыре сюжета! Каждый урок посвящен своей теме и своему времени дня. Встретим рассвет на Гранд-канале и будем учиться видеть видеть крупными формами и грамотно обобщать. Разгар дня проведем на крыше палаццо и разберемся с понятием тона. Закат застанем на площади Сан-Марко и усвоим понятие цвета в живописи. И, наконец, проводим день на набережной Сан-Поло и подробно изучим тему касаний в живописи.

Как итог — получим опыт работы маслом в ограниченной палитре и поймем, как писать город в разном освещении и с разных ракурсов.

Результат обучения

• Узнаете, какой необходимый минимум материалов нужен для старта в живописи маслом;
• Изучите новые возможности масляной живописи;
• Разберетесь с понятием тона и с отношением тоновых пятен и узнаете, как не уйти в детализацию;
• Потренируетесь видеть и думать не отдельными объектами, а крупными формами, пятнами и их отношениями;
• Изучите понятие цвета в живописи и поймете, как сознательно выбирать колорит работы, чтобы передавать именно то, что задумано;
• Поймете, как и чем делать имприматуру;
• Поймете, как добиваться живописной глубины тонов и чистоты цвета в масляной живописи;
• Шаг за шагом напишете маслом четыре ярких пейзажа Венеции и закрепите всю теорию на практике!

​

Этот курс сочетает в себе теорию и практику масляной живописи. Принимая участие в курсе, вы освоите разные техники, примените их и напишите 5 картин.

Картины, которые мы напишем

• Первая картина: "Нежный букет"
• Вторая картина: "Роскошные маки"
• Третья картина: "Воздушные пионы"
• Четвёртая картина: "Натюрморт с самоваром"
• Пятая картина: "Пионы после дождя"

Художник серии: Ольга Базанова
Петербургская художница, которая известна в России и за рубежом благодаря своим потрясающим картинам и умению создавать неповторимую творческую атмосферу.
Даже те, кто ни разу в жизни не держал кисть в руках, не стоял за холстом и не имел представления о том, что такое масляные краски, всего за несколько часов смогут самостоятельно написать картину!
Каждый её мастер-класс по живописи — это погружение внутрь себя, в самые светлые уголки души.

​

Откройте секреты сияния на холсте!
Научитесь передавать хрупкость, свет и нежность, которые оживают в каждом мазке. Этот курс посвящён созданию двух изысканных сюжетов: сияющего «Хрустального лотоса» и утончённой «Ледяной грации». Вы освоите техники, которые помогут вам вдохнуть жизнь в холст и передать ту самую тонкость природы, которая завораживает зрителя.

Первый сюжет – «Хрустальный лотос» – это изысканный танец света и воды. Вы научитесь работать с бликами и рефлексами, передавая магию переливов на лепестках, и освоите технику построения глубины через тональные переходы. Это не только позволит создать эффект «сияния изнутри», но и даст вам уникальный опыт работы с пастозностью красок для передачи текстурного богатства воды и цветка.

Второй сюжет – «Ледяная грация» – это история о красоте замерзших мгновений. Изобразите хрупкую розу, покрытую инеем, так, чтобы каждая ледяная крупица сияла на холсте. Вы научитесь передавать тончайшие текстуры инея, гармонично сочетая холодные и теплые оттенки, и создадите глубокую, атмосферную работу, полную нежности и утончённой зимней магии.

Каждая картина станет вашим маленьким шедевром. На курсе мы шаг за шагом пройдём путь от композиции до проработки мельчайших деталей, чтобы вы освоили не только технику, но и секреты передачи атмосферы. Мы покажем, как кисть и мастихин могут работать вместе, создавая удивительную игру света и объёма.
Приготовьтесь раскрыть свой творческий потенциал, наполнить холст сиянием и погрузиться в искусство утончённой живописи!

Хрустальный лотос
Первая картина курса.
Темы занятия:

• – Построение формы цветка и сохранение пропорций лепестков
• – Создание эффекта прозрачности и хрупкости лепестков
• – Построение композиции с акцентом на свет
• – Изображение бликов и рефлексов на поверхности воды
• – Финальная проработка деталей для придания картине реалистичности и завершенности

Ледяная грация
Вторая картина курса.
Темы занятия:

• – Построение розы и вазы с нуля: пропорции
• – Передача холодного сияния в деталях через сложные градиенты
• – Работа над переходом текстур: от мягкости лепестков к хрупкости инея
• – Сохранение гармонии между холодными и теплыми оттенками
• – Передача ощущения холода и чистоты в финальной проработке картины
• – Работа с художественным освещением

​

Всё еще думаете, что живопись маслом доступна только профессионалам? Мы приглашаем вас убедиться в обратном!
Сделать это очень просто – достаточно записаться на наш бесплатный онлайн-курс по живописи маслом! За шесть занятий вы напишете шесть собственных картин, даже если вы никогда не рисовали! А еще вы узнаете множество приемов и техник, научитесь смешивать цвета, работать с подмалевком, разберетесь в последовательности работы и многих других секретах масляной живописи!

Ваш путь к тому, чтобы стать профессиональным художником, начнется на нашем онлайн-марафоне. Онлайн-марафон – это 6 мастер-классов в прямом эфире, на которых вы напишете 6 картин маслом.
На каждом занятии вы будете учиться новым техникам и приемам живописи маслом, которые позволят вам создавать собственные уникальные произведения.
Написание каждой картины подробнейшим образом объясняется в видеоуроке – на экране видны холст и палитра, благодаря чему участники могут видеть процесс смешивания красок и нанесения их на холст.

Программа курса
Апельсины
После снегопада
Лиса
Дом на склоне горы
Каток
Тепло родного дома

​

Программа:
Рыжий кот на солнышке
Первая картина курса.
Темы занятия:
Построение фигуры животных, пропорции
Работа в светлом ключе: как передать яркий солнечный свет, не «пережарив» тени.
Как изобразить шерсть и мелкие волоски
Как изобразить пронизанные светом ушки
Сочетание работы кистью и мастихином
Способы не выбиться из колорита: что важно учесть.
Серый котенок с листиком
Вторая картина курса.
Темы занятия:
Построение котенка с нуля: пропорции фигуры и портрета
Разбивка кадра композиции по ключевым пятнам
Создание объема и пространства
Как изобразить котенка в движении: точки опоры
Прописка мелких волосинок и шерстки: как не потеряться в деталях
Работа с колоритом картины, объединение сюжета в целостную композицию
Работа с художественным освещением

Тариф 2 картины
6 занятий
2 готовые картины

​

С радостью приглашаю вас на мой новый курс масляной живописи "Романтичная осень", который стартует уже 24 октября.

Если вы давно мечтали научиться рисовать, но не знали, с чего начать, этот курс специально для вас!
Он рассчитан на начинающих и не требует предварительного опыта.

На курсе вы:
- Научитесь создавать яркие и атмосферные осенние пейзажи.
- Освоите основные техники работы с масляными красками.
- Разовьете чувство цвета и композиции.
- Получите индивидуальные рекомендации и поддержку.
- Создадите свою собственную уникальную картину.

Это отличная возможность отвлечься от повседневной рутины, погрузиться в мир искусства и открыть в себе новые творческие способности.

Автор: Амрита Шелковникова. Художник, преподаватель.

Цена: 700р.

​

Преимущества курса
- Лучшая система образования по гиперреализму
- Курс от Амриты Шелковниковой, профессиональной художницы и высококвалифицированного педагога
- Помощь в обретении высокого уровня в мире искусства
- Возможность уйти от обывательского понимания живописи в своей практике
- Написание большой картины на высоком уровне

Это прорыв в обучении живописи!
Курс «Маки и ветер» от Амриты Шелковниковой, профессиональной художницы и высококвалифицированного педагога,
поможет вам обрести высокий уровень в мире искусства и уйти от обывательского понимания живописи в своей практике.

Вы получите лучшую систему образования по гиперреализму и возможность написать большую картину на высоком уровне.

Автор: Амрита Шелковникова. Художник, преподаватель.

​

10 уроков, длительностью 14 часов

Изображение прекрасных пионов, выполненных в нежных оттенках розового и белого цветов, привносит в пространство атмосферу легкости и романтики. Оно не только добавит свежести и эстетичности любому интерьеру, но и создаст ощущение гармонии и умиротворения.

Ваш результат:

• Создадите эффектную картину большого формата 70/70 см с прекрасными пионами.
• Овладеете навыками смешивания красок для достижения разнообразных нежных оттенков розового и белого, чтобы ваши цветы приобрели удивительную глубину.
• Научитесь передавать фактуру и объем, чтобы лепестки выглядели живыми и полными энергии.

В итоге вы создадите не просто картину, а настоящее произведение искусства, способное привнести гармонию в любой интерьер. Картина станет предметом гордости для вас или замечательным подарком для близких.

5 990₽ 3 590₽