Новые складчины | страница 2

​

Создаем классический натюрморт, изучаем текстуру свежего хлеба, передаем блики на чесноке и работаем с теплыми охристыми оттенками

​

Хотите научиться писать осень? Если ваш ответ –да, то на данном занятии вас ждет осень именно такая, о какой мы привыкли думать – насыщенная желтыми и оранжевыми оттенками, наполненная опавшими листьями и отражениями всего богатства красок в речке, протекающей рядом с лесным массивом.

Осень – очень своеобразное время года. Осенний колорит одновременно и прост и сложен. Прост он потому, что фактически все цветовые гармонии вращаются вокруг желто-оранжево красных цветов.

Сложен же.. По той же самой причине. Запутаться в похожести осенних оттенков очень легко – все они находятся рядом, отличаясь чаще всего небольшими вариациями тона и цветовыми переливами. Сохранить богатство оттенков внутри ограниченной палитры колорита – главная задача живописца.
И данный мастер-класс позволит вам сделать первый шаг к выполнению этой задачи – научиться передавать невероятное множество оттенков, складывающихся в одну гармонию, звучащую в неповторимый осенний унисон.

Чему вы научитесь
1 Писать осеннюю листву
2 Работать с осенним колоритом
3 Писать воду и отражения в ней
4 Писать стволы деревьев
5 Работать со сложными оттенками
6 Работать с плановостью в картине

​

Предлагаем вам приобрести мастер-класс ""Осенняя тропа"
Рисуем с Ириной Шпаковой.
Доступ к уроку в личном кабинете на целый год (с возможностью скачать уроки или сохранить ссылки навсегда)
Данный мастер — класс по живописи рассчитан на начинающих, людей без каких либо художественных навыков.

Мастер-класс будет интересен всем:

• Кто хочет освоить основы живописи
• Научиться рисовать
• Подходит для новичков!

Нам с вами понадобятся следующие материалы:
краски: белила, голубой ФЦ, красный, темный желтый, средний лимонный, зеленая травяная, умбра натуральная Ленинградская, ультрамарин, индиго, краплак красный, сиена натуральная, фиолетовый

• рекомендованные холсты 30*40, 40*50,
• кисть щетина строительная
• Кисть щетина номер 8
• Кисть Синтетика круглая номер 1 и 4
• Кисть синтетика плоская номер 8
• Мастихин
• Разбавитель ( привычный: масло подсолнечное или тройник или растворитель)
• Тряпочка
• Губка
• Влажные салфетки

​

Предлагаем вам приобрести мастер-класс ""Розы в вазе"
Рисуем с Ириной Шпаковой.
Доступ к уроку в личном кабинете на целый год (с возможностью скачать уроки или сохранить ссылки навсегда)
Данный мастер — класс по живописи рассчитан на начинающих, людей без каких либо художественных навыков.
Мастер-класс будет интересен всем:

• Кто хочет освоить основы живописи
• Научиться рисовать
• Подходит для новичков!

Нам с вами понадобятся следующие материалы:
краски: белила, голубой ФЦ, красный, темный желтый, средний лимонный, зеленая травяная, умбра натуральная Ленинградская, ультрамарин, индиго, краплак красный, сиена натуральная, фиолетовый

• рекомендованные холсты 30*40, 40*50,
• кисть щетина строительная
• Кисть щетина номер 8
• Кисть Синтетика круглая номер 1 и 4
• Кисть синтетика плоская номер 8
• Мастихин
• Разбавитель ( привычный: масло подсолнечное или тройник или растворитель)
• Тряпочка
• Губка
• Влажные салфетки

​

Предлагаем вам приобрести мастер-класс ""Символ года"
Рисуем с Ириной Шпаковой.
Доступ к уроку в личном кабинете на целый год (с возможностью скачать уроки или сохранить ссылки навсегда)
Данный мастер — класс по живописи рассчитан на начинающих, людей без каких либо художественных навыков.

Мастер-класс будет интересен всем:

• Кто хочет освоить основы живописи
• Научиться рисовать
• Подходит для новичков!

Нам с вами понадобятся следующие материалы:
краски: белила, голубой ФЦ, красный, темный желтый, средний лимонный, зеленая травяная, умбра натуральная Ленинградская, ультрамарин, индиго, краплак красный, сиена натуральная, фиолетовый

• рекомендованные холсты 30*40, 40*50,
• кисть щетина строительная
• Кисть щетина номер 8
• Кисть Синтетика круглая номер 1 и 4
• Кисть синтетика плоская номер 8
• Мастихин
• Разбавитель ( привычный: масло подсолнечное или тройник или растворитель)
• Тряпочка
• Губка
• Влажные салфетки

​

Раскрываем секреты написания пышных роз, учимся создавать объемные лепестки густыми мазками и сочетаем нежность с характером

​

Искусство валерной живописи. В курсе "Четыре состояния света" - пишем масляными красками.

Что будет на курсе:

• Все базовые навыки для создания мягких переходов!
• Количество уроков: 8 уроков, 4 картины!

На этом курсе будем:

• Писать масляными красками в технике валерной живописи (флейцевания)
• Тренировать технику соединения мазков и вмешивания краски в слой ,который не высох. - создавать сфумато.

Материалы для курса:

• Масляные краски.
• 5 основных цветов
  • 1.Белый
  • 2.Черный
  • 3.Желтый
  • 4.Охра светлая
  • 5.Коричневый
  • 5 кистей
• мастихин
• 4 грунтованных картона или холста
• льняное масло (подробнее на курсе)

​

В этом уроке я покажу вам самый мой любимый способ работы маслом.
Он самый быстрый и самый технологичный! И дает очень эффектный результат!
Все слои, цвета, техника - тщательно выверены, ничего лишнего! Очень небольшое количество красок, и эксперимент с маслом цвета "золотой металлик" в фоне.
Если вы новичок, урок прекрасно подойдет для вас, у него небольшая продолжительность (5.5 часов) и вводная часть про материалы для масляной живописи, технологию и технику. Всё, чтобы комфортно начать путь живописца - гиперреалиста.

Ваш преподаватель - Юлия Дубинина

Что ждет вас на уроке:

• Полноценный онлайн мастер-класс с подробным объяснением всего процесса создания картины от выбора материалов до финальных штрихов
• Мы изучим последовательности работы со слоями, правила применения масляных материалов, построению рисунка и создания объема
• Научимся достигать реалистичности рисунка, на практике отработаем способы и приемы создания различных реалистичных фактур
• Создадим прекрасную картину в актуальном жанре, получим удовольствие от процесса рисования и обогатим наши навыки художника

Этот урок отлично подойдет тем, кто:

• Хочет начать учиться маслом с нуля или прогрессировать, совершив новый шаг в рисовании
• Стремится к самосовершенствованию, развитию своего творческого потенциала и постижению природы красоты
• Стремится работать легко и получать удовольствие от процесса, преодолеть свои трудности в работе над созданием реалистичных картин
• Собирает свою собственную коллекцию работ или хочет выставляться и писать картины на заказ
• И для всех тех, кого вдохновляет красота природы и сила искусства

Материалы:

Холст: мелкое зерно 25х25 или пропорционально больше

Масляные краски (на примере МК Невская палитра):

• охра котайк или золотая охра
• сиена жженая
• Марс оранжевый
• Марс желтый
• белила титановые
• кадмий желтый темный
• кадмий желтый средний
• кость жженая или марс черный.
• умбра ленинградская натуральная

Кисти синтетические:

• плоскоовальные (еще удобная форма кошачий язык) мягкие и более упругие (например pinax hi tech и pinax Oro Rosso), номера от самого маленького до 6
• тонкая синтетическая кисть 000, 00, 0 берите самую тонкую
• крупная щетинная кисть плоская 8-10 номер (можно 6, но крупные более универсальные для разных размеров работ)

Вспомогательные материалы:

• разбавитель без запаха (у меня от Невской палитры, но можно и тройник брать)
• уплотненное льняное масло
• даммарный лак для ускорения сушки (либо liquin)
• ретушный лак или спирт

​

Этот урок из моего большого курса по реалистичной живописи, который я специально выношу отдельно, чтобы вы могли акцентировать свое внимание на отдельном сюжете или технике, которая интересна именно вам!

Этот урок один из самых "техничных" и изобилует массой полезнейших техник, приемов и фишек.
При этом сюжет невероятно эффектный, несмотря на некоторую "аскетичность".

Я покажу, как создавать реалистичную движущуюся водную гладь. Мы наполним воздух вечерним светом так, что зритель сможет будто прикоснуться к нему, ощутить дыхание моря! Немного магии, и картина оживёт на ваших глазах! Яхта добавляет картине сюжет, ее написание очень "техническое" и совсем не сложное.

И, конечно, мы будем учиться, как делать это легко, без перенапряжения и максимально быстро!

В уроке мы отработаем написание облаков, которые часто вызывают сложности у людей системных, для которых важны алгоритмы, логика. Именно таким людям чаще всего дана способность к гиперреализму, но их слабое место - природные текстуры с отсутвием логической схемы. Это будет точка роста для учеников в этом уроке.

Ваш преподаватель - Юлия Дубинина

Этот урок для вас, если вы:

• Новичок, который не сталкивается со сложностями, но уже готов научиться преодолевать их
• Опытный художник, который хочет добавить в свою палитру изысканные, профессиональные приемы
• Цените глубину и хотите понять не просто как писать, а понять "как" и "почему" именно так работает живопись
• Мечтаете создать по-настоящему дорогой и ценный подарок ручной работы
• Но прежде всего это подарок - Вам. Вашему творческому потенциалу и интеллекту, вашему чувству красоты!

Что ждет вас на уроке

• Полноценный онлайн мастер-класс с подробным объяснением всего процесса создания картины от выбора материалов до финальных штрихов
• Мы изучим последовательности работы со слоями, правила применения масляных материалов, построению рисунка и создания объема
• Научимся достигать реалистичности рисунка, на практике отработаем способы и приемы создания различных реалистичных фактур
• Создадим прекрасную картину в актуальном жанре, получим удовольствие от процесса рисования и обогатим наши навыки художника

Программа:

Вводный блок по материалам

• Краски, кисти, и палитра
• Разбавители и растворители
• Ликвины
• Холсты и натяжка
• Просушка слоев
• Межслойная обработка
• Лаки
• Вспомогательные инструменты
• Работа с грунтом
• Работа с большими форматами

Организация рабочего места и здоровье художника

• Мольберты и другие важные детали
• Организация хранения и использования художественных материалов
• Освещение
• Оформление картин

Введение в практику, упражнения

• Подготовка холста
• Перенос рисунка
• Лессировки
• Работа с кистями и красками, смешивание цветов
• Упражнения на постановку руки

Технология масляной живописи

• Долговечность картины
• Работа со слоями
• Межслойная обработка

Пейзаж

• Реалистичная движущаяся водная гладь
• Эффектный сюжет
• Полезные техники и приемы
• Способы создания воздушной и водной перспективы
• Реалистичный закатный свет

​

За 2 дня вы узнаете:

• Какие инструменты нужны
  Научитесь работать кистью и мастихином, узнаете секреты работы с инструментом
• Как смешивать краски
  Сможете получать сложные отенки и попадать в тон правильно и быстро
• Как написать картину маслом
  Узнаете все шаги создания картины, от построения до финальной детализации

Самое главное:

• Вы напишете свою картину маслом, которая будет выглядеть профессионально
• Я поделюсь с вами своими авторскими секретами
• Вы получите удовлетворение от работы с картиной

Автор Михаил Мишинский

• Художник, преподаватель
• Основатель онлайн школы творчества «Арткласс»
• Сооснователь школы живописи "изо проект Парта»

Тариф Стандарт

• 2 дня марафона
• Записи прямых эфиров навсегда
• Дополнительные референсы

Цена 1190 руб.

​

На интенсиве мы разбираемся с такими ключевыми понятиями в живописи, как:

• Смешение красок и получение нужного оттенка
• Правильное построение
• Объем в картине
• Теплохолодность
• Композиция
• Авторские приемы в живописи

Без обратной связи
Основа:

• Несколько практических мастер-классов
• 1 полноценная картина

​

Итак, на курсе рисуем 5 сюжетов + подробная теория + 4 бонусных урока.
Небо в пейзажной живописи играет ключевую роль, являясь не просто фоном, а важнейшим элементом композиции. Именно небо определяет общую атмосферу сюжета и служит источником света для всего изображения.
Художественные особенности неба заключаются в его постоянной изменчивости. Оно никогда не бывает одинаковым, постоянно меняя цвета, оттенки и формы облаков. Именно эта динамичность делает изображение неба сложной, но увлекательной задачей для художника.
Практическое значение изучения неба проявляется в том, что оно помогает:
Создавать правильную световоздушную среду
Передавать время суток и погодные условия
Формировать глубину пространства
Устанавливать эмоциональный настрой картины
Курс подойдет как новичкам, так и опытным художникам, желающим расширить свои навыки и освоить новые техники.

Спойлер: Программа

Первое занятие. Мастер-класс "Облака"
Создано ИИ
Разберем общую композицию, свето-теневые основы, особенности написания пейзажа.
Пишем небо и облака. "Укладываем" их в перспективе с помощью тона и цвета.
Второе занятие. Мастер-класс "Ночное небо"
Создано ИИ
Разберем свето-теневые аспекты, общую композицию,
цветовые контрасты. Научимся подсвечивать небо и воду от света луны.
Третье занятие. Мастер-класс "Грозовое небо"
По фото.
Разберем основы света и тени, композиции.
Определимся с особенностями написания грозового неба, в частности как передать атмосферу и настроение природы.
Четвертое занятие. Мастер-класс "Отражение неба".
Создано ИИ.
Напишем отражение в воде, как отражение неба.
Разберем общую композицию, свето-теневые основы, особенности написания облаков, подсвеченных заходом солнца.
Пятое занятие. Мастер-класс "Вечерние облака"
По фото.
Рисуем небо и его отражение на воде, разбираем свето-теневые аспекты.

Цена 4000

​

На интенсиве мы разбираемся с такими ключевыми понятиями в живописи, как:
Смешение красок и получение нужного оттенка
Правильное построение цветов
Объем в картине
Теплохолодность
Композиция
Авторские приемы в живописи

Тариф Без обратной связи
Основа:
Несколько практических мастер-классов
1 полноценная картина
Цена 2990

​

Поймайте блеск солнца на воде! Погрузитесь в мир сияющего моря и научитесь передавать его свет и атмосферу так, чтобы зритель почувствовал свежесть морского бриза, услышал шум прибоя и увидел ослепительные солнечные блики в каждом вашем мазке. На курсе вы освоите живопись морских пейзажей и почувствуете, как ваши картины словно оживают под кистью!

Первая картина – «Ослепительный путь солнца»
На этом занятии вы научитесь передавать сияние солнца на воде: золотую дорожку, прозрачность волн и глубину пространства. Разберём, как работать с бликами и контрастами, чтобы создать эффект настоящего ослепительного света, который наполняет картину жизнью.

Вторая картина – «Танец солнечных бликов»
Эта работа раскроет секреты игры света на воде, цветовой глубины и воздушной перспективы. Вы научитесь писать сияющую поверхность моря, фактурные скалы и силуэты фигур, а также создавать гармоничную композицию, где главная роль принадлежит солнечным бликам и морской прозрачности.

В результате занятий вы создадите два собственных морских полотна, наполненных светом и пространством. Вы поймёте, как ловить сияние на воде, передавать прозрачность и глубину моря, изображать отражения и работать с различными типами контрастов, чтобы картины буквально светились изнутри. Ждём вас на морском курсе!

Спойлер: Подробнее:

• 4 занятия
• 2 готовые картины

1. Ослепительный путь солнца
Первая картина курса.

Темы занятия:
–Типы контрастов. Какие именно контрасты создают эффект сияния
– Палитра сияния: сочетание холодных бирюзовых и тёплых золотистых оттенков
– Мерцающие капли и пена на гребне волны
– Фактура мазка как средство передачи энергии движения
– Как создать живую композицию без персонажей: акценты, ритмы, дыхание

2. Танец солнечных бликов
Вторая картина курса.

Темы занятия:
– Отражения солнца: как написать сияющую дорожку и бликовую поверхность
– Цвет морской глубины: прозрачность, переливы и оттенки бирюзы
– Живопись скал: фактура камня, цветовые переходы, тёплые и холодные акценты
– Передача игры света на воде: ритм, мерцание, движение
– Сочетание плотной пастозности и лёгких мазков для динамики
– Передача воздушной перспективы вдали: мягкость горизонта и глубина пространства

​

Откройте секреты мастерства великих русских пейзажистов и создайте собственные шедевры
Вы когда-нибудь стояли перед картиной Левитана или Клевера и думали: «Как же они это делают? Почему их пейзажи так живо передают настроение и атмосферу?»
Этот курс раскроет вам профессиональные секреты двух гениев русской живописи. Вы не просто изучите их техники — вы научитесь видеть мир их глазами.

За 6 занятий мы детально изучим манеру каждого мастера. Сначала погрузимся в художественное видение Левитана — проанализируем его приемы работы с цветом и светом, а затем за два практических занятия создадим картину в его технике, от первых мазков до финальных деталей.
После этого перейдем к романтической манере Клевера — разберем его секреты передачи атмосферы и напишем вторую картину, осваивая его уникальный подход к композиции и настроению.
Каждой работе будет посвящено три занятия: анализ работ художников и подробное описание их приемов и видения, начало работы над картиной и финальное занятие, посвященное доработкам и пропискам каждого сюжета.

Что вы получите:

• Две готовые картины, написанные собственными руками в манере великих мастеров
• Глубокое понимание техник обоих художников — от построения композиции до финальных проработок
• Навыки художественного видения, которые позволят создавать собственные пейзажи в стиле мастеров
• Уверенность в работе с цветом, светом и передачей атмосферы

Результат: Вы не только напишете две работы в стиле мастеров, но получите ключи к пониманию того, как создавать искусство, которое трогает душу. В результате курса вы сможете самостоятельно писать пейзажи, вдохновляясь приемами и видением И.Левитана и Ю.Клевера.
Перестаньте копировать чужие работы. Начните создавать искусство, вдохновленное мастерами!

Золотая березовая аллея
Первая картина курса.

Темы занятия:
– Видение пространства по Левитану: как строить глубину через цветовые планы
– Мастерство передачи золотого света осени на листве березы
– Работа с дорожкой: создание перспективы и движения в композиции
– Техника «воздушной перспективы» для передачи глубины пространства
– Цветовые нюансы зелени: от ярких передних планов до приглушенных дальних
– Создание атмосферы тишины и умиротворения через цветовые отношения
– Приемы работы с небом в манере Левитана: как сделать его частью общего настроения
– Передача ощущения легкого ветерка и живого, дышащего пейзажа

Зимний вечер у домика в лесу
Вторая картина курса.

Темы занятия:
– Построение архитектурной формы домика: пропорции, свет, тень
– Сочетание теплых и холодных оттенков в зимнем пейзаже
– Передача глубины фона: работа с планами и воздушной перспективой
– Приёмы живописи сложных силуэтов деревьев против неба
– Объединение множества деталей в цельный живописный образ
– Работа с отражениями солнца в воде и передача фактуры снега
– Техника создания романтического зимнего настроения в манере Клевера
– Передача атмосферы тихого зимнего вечера и уютного домашнего тепла