Новые складчины | страница 5

​

Архитектурная иллюстрация. Курс Лены Крыминой
Содержание курса
Архитектура и ее элементы одни из любимых сюжетов у художников. Рисуют современные громады небоскребов, тяжеловесные замки и изящные дворцы... Но если рядом нет памятников, можно поискать красоту в привычном. Художник-иллюстратор Лена Крымина находит очарование в стене заброшенного дома с облупившейся штукатуркой, в деревянном резном наличнике или ржавой водосточной трубе. Хотите вдохновиться и нарисовать акварелью и лайнерами яркую иллюстрацию дома с витражом, характером и историей?

Этот курс создан на основе записи прямого эфира и длится целых семь часов! Лена Крымина шаг за шагом, очень подробно и методично раскрывает тонкости работы в смешанной технике и делится своими знаниями. Вместе с художником вы сделаете карандашный рисунок, перенесете его на чистовик и оформите работу цветом.

Результат курса

• узнаете, как анализировать референс и его интерпретировать;
• разберете сложную перспективу "взгляд на здание снизу";
• займетесь поиском цветового решения;
• освоите навыки работы в смешанной технике (акварель, линер, карандаш);
• разберете перспективу и погрузитесь в проработку деталей;
• услышите про тональные отношения (глубины, тени, свет);
• нарисуете интересную архитектурную иллюстрацию.

Спойлер: Структура курса

Структура курса

Урок #1. Разбор референса. Эскиз, картон, чистовик
Уровень: Средний

Цель: Опираясь на референс, определяемся с линиями перспективы, разбираем по цветам витражи, создаем эскиз, карандашный набросок (картон) и переносим его на чистовик (акварельный лист). Продолжительность: 2 часа.


Урок #2. Доработка чистовика линерами, первая заливка
Уровень: Средний

Цель: Дорабатываем карандашный рисунок линерами, приступаем к работе с акварелью. Продолжительность: 1 час 52 минуты.


Урок #3. Витражи
Уровень: Средний

Цель: Делаем выкраску, рисуем витражи акварелью. Продолжительность: 1 час 25 минут.

Урок #4. Завершающий этап
Уровень: Средний

Цель: Завершаем иллюстрацию, пишем акварелью, прорабатываем детали линерами и карандашами. Продолжительность: 1 час 35 минут.

Подробно о курсе
Художник Лена Крымина напишет архитектурную иллюстрацию, подробно объяснит каждое движение своих инструментов: кистей, линеров, маркеров, карандашей. В процессе художник объяснит особенности техники и поделится секретами своего творчества, ответит на вопросы зрителей.

Вы нарисуете иллюстрацию вместе с мастером, загляните ему «под руку», услышите рассказ «без купюр», увидите, как рождается картина, получите ответы преподавателя на наиболее часто задаваемые вопросы. Результат вашей работы удивит вас!

​

Курс в смешанной технике акварель и пастель от
Елены Громовой​

Почему акварель и пастель?
Материалы отлично взаимодополняют друг друга,
поэтому результат не оставит никого равнодушным
Получите результат уже после первого урока и напишите 4 эффектных работы
Познакомьтесь с новым художником и смешанной техникой акварель плюс пастель
Научитесь смело обращаться с материалами, без страха испортить работу​

Учитесь по качественным, понятным урокам и вы поймете, что рисовать в смешанной технике акварель и пастель интересно и легко

Спойлер: Программа курса:

Программа курса:

Урок 1. Персиковый закат
Пишем яркий эффектный пейзаж при минимальных затратах времени
•Разбираем основы композиции и учимся менять фотореференс в процессе работы
• Учимся делать заливку под пастель
• Вы узнаете, как работать с пастелью так, чтобы акварель и пастель взаимодополняли друг друга
• Разбираем, как грамотно расставить акценты пастельными карандашами и довести работу до идеального результата
• Уделяем внимание теплохолодности. Разбираем, как падает свет на заснеженные участки и как связать все элементы пейзажа в единое целое.

Урок 2. Золотой лес
Пишем золотой пейзаж без золота ⭐
•Учимся правильной последовательности нанесения заливок, а так же добиваемся определенных эффектов при изображении деревьев
•Вы узнаете, как при помощи технических приемов вынести на передний план елку
•Разберем, как усилить колористические эффекты пейзажа.

Урок 3. Солнечные ели
Акцентируем внимание на плановости и разбираем, почему это важно ⭐
• Говорим о главном и второстепенном в пейзаже
• Изучаем теплохолодность и плановость в цвете ✨
• А так же, Вы узнаете, как добавить графику и вынести центральные объекты на передний план.
Творческое задание
Этот урок создан, чтобы Вы получили максимальный результат от обучения, а именно:
• поверили, что можете рисовать самостоятельно
• начали писать похожие сюжеты по своим фото
• поняли и исправили ошибки, пока доступна проверка.
... и бонусный урок «Домик в лесу»
Работаем с заливками по сырому и учимся исправлять ошибки ⭐
• Выполняем заливки по сырому
• Намеренно делаем ошибку в работе, и грамотно учимся исправлять ее с помощью пастели
• Говорим о композиции, и как относительно референса сделать работу интереснее
• Работаем с детализированным вторым планом.

В результате курса Вы:
Узнаете, как правильно и в какой последовательности наносить заливки
Познакомитесь с новым художником и смешанной техникой акварель и пастель
Получите максимум удовольствия от создания Вашей зимней сказки

​

Всех творческих интересует вопрос – а надо ли миру то, что я делаю? А в тренде ли это? А будут ли у меня заказы, если я рисую ВОТ ТАК?

Мы часто смотрим на этот вопрос очень поверхностно и вне контекста. Насобирав картинки в интернете или сходив на выставку, мы ставим свой вердикт миру, решая, что модно и что нет, и себе – решая вписываемся мы в эту картинку или нет.

На самом деле вопрос трендов, направлений и веяний в творчестве гораздо шире и глубже, и он начинается не с модной цветовой палитры или определенного стилистического приема, а с глубокого анализа мира вокруг нас. Политики, культуры, искусства, экономики, социологии и истории. И только потом идет тематика, стилистика и модные форматы.

Понимание и умение анализировать тренды – важный инструмент в вашем арсенале успешного творческого человека. Оно поможет вам не только ориентироваться в происходящем и извлекать из него пользу, но при этом не терять свой собственный голос и видение.

Слепо следовать модным направлениям – это догонять последний вагон уходящего поезда. Но если вы хотите поймать волну и комфортно серфить в океане под названием ИЛЛЮСТРАЦИЯ, вы должны знать, понимать и чувствовать этот океан:
– что в нем водится;
– что на дне;
– куда дует ветер;
– когда приливы и отливы;
– какие волны вам по-плечу;
– как вообще серфить и при этом получать удовольствие от работы.


КОМУ БУДЕТ ИНТЕРЕСНО:

1. Начинающим и практикующим дизайнерам, художникам и иллюстраторам, кто хочет быть на гребне волны, но при этом не потеря
2.Всем творческим людям, кого интересуют современные тенденции в иллюстрации (не только детской)

Тариф С записью

​

Курс, который вы так долго ждали, уже доступен!

Более 18 часов увлекательного путешествия в мир новогоднего настроения ожидает вас и ваших детей.

Путь-дорога будет разнообразной и познавательной! Здесь не только привычные и милые сердцу рисунки, но и:

• поделки самых разных форм и размеров;
• комбинированные творческие работы, с элементами и рисунка, и аппликации;
• двусторонний праздничный шар, которым можно украсить самое видное место в доме;
• удивительные и запоминающиеся закладки для книг, которые будут радовать и после Нового года;
• волшебные картины, распространяющие новогоднее настроение во все стороны, подобно разлетающимся залпам фейерверка;
• замечательные новогодние гирлянды, которыми можно украсить дом, создавая то самое ощущение приближающегося торжества;
• подробная технология изготовления прекрасной рукотворной открытки, которая подарит теплоту и единение с тем, кто вам дорог.

Благодаря данному курсу, ребёнок научится делать живописные рисунки с использованием акварели, акрила и гуаши. Пользоваться цветной бумагой для аппликации, делая из неё не менее удивительные вещи, чем с помощью красок. Гармонично украшать поделки различными элементами: от ленточек, до бисера и страз.

Мы тоже, конечно же, очень любим Новый год! И, в этой связи, в качестве подарка, включили в курс дополнительный, 13ый урок.

А именно: “Как сделать календарь-Деда Мороза на 2021 год”, который вы могли встречать у нас на сайте отдельным занятием.

​

Формат - для самостоятельного прохождения.

Это новый большой курс по созданию декоративных картин для интерьера

Курс содержит 11 практических мастер-классов (1 урок = 1 картина), из которых вы узнаете:

• как работать акрилом и текстурной пастой при помощи доступных строительных инструментов (валик, шпатель, щетка и пр.)
• как создать интересную фактуру подручными материалами (например, гофрокартоном или обычной расческой для волос)
• как миксовать разные материалы и техники
• как декорировать работу поталью
• как легко сделать картину по трафарету
• какие материалы и инструменты лучше использовать и где их купить (конкретные ссылки на интернет-магазины)
• как построить гармоничную композицию и сочетать цвета
• каким лаком защитить готовые работы

Результат обучения: 11 картин - для оформления своего интерьера, в подарок близким или на продажу)

Спойлер: ПРОГРАММА ОБУЧЕНИЯ

Спойлер: Вопрос-ответ:

Сколько стоят материалы для курса?
Себестоимость 1 картины выходит от 1500-2000 руб. в зависимости от размера.
Где купить материалы, какие лучше - всё это есть в курсе (конкретные ссылки).

Безопасно ли рисовать такие картины?
Да, работы вы можете спокойно выполнить дома

Я совсем не умею рисовать. Подойдет ли мне этот курс?
Да. Этот курс для новичков и любителей.
И он не про рисование, а про создание интерьерного декора. Это другое.

Чем онлайн-курс лучше живого обучения?
В онлайн-курсе информация разложена по полочкам, даны ссылки на все материалы, учиться можно в удобное для ученика время, т.к. уроки в записи.

Интерьерная картина: акрил, поталь, текстурная паста - для самостоятельного прохождения

​

Марта расскажет про свой авторский метод работы в этой технике. Мы посмотрим оригиналы коллажей из «Ярославского скетчбука», «Бумажных кукол» и «Особняк»! Поговорим про последовательность создания коллажа, о том, как добиваться аккуратности и точности.
Вы узнаете про материалы, которые можно использовать для достижения разных эффектов.

Наша открытка будет состоять из 4 рисунков. Фронтальная картинка — окно — будет с небольшим объёмом. Две центральные — классические в технике коллажа.
На обороте — небольшая картинка-подпись.

Задействуем красивый рукописный шрифт.
Марта расскажет, каким образом можно вписать в рисунок слова так, чтобы это смотрелось гармонично.

Занятие не требует особой подготовки, подойдет для всех.
Возможно сделать совместную открытку с ребёнком, так как сама открытка будет состоять из 4 рисунков.
На этом занятии есть простор для безграничной фантазии и комбинирования элементов.

Спойлер: Необходимые материалы

Необходимые материалы

• Листы плотной цветной бумаги синих цветов (3-4 листа формата А4)
• Листы плотной светлой бумаги, которая контрастирует с синей бумагой
• Листы простой эскизной бумаги
• Лист копирки
• Ножницы
• Клей
• Цветные карандаши
• Линейка
• Маркеры
• Макетный нож
• Желательно доска для резки бумаги
• Лист кальки
• Простой карандаш

По желанию можно использовать блестящие гелевые ручки, маркеры, золотистый или серебряный акрил, блестящую бумагу.

​

«Хватит прятать терабайты воспоминаний о ярких путешествиях в облачных хранилищах и на антресолях! Доставайте всё самое ценное и согревающее душу, переживайте заново и создавайте креативный артбук!

Я научу вас упаковывать впечатления в творческий дневник — это классное решение для всех любителей собирать артефакты из путешествий по далеким странам или даже из поездок к бабуле на дачу.

На моем новом онлайн-курсе „Артбук. Mixed Media“ вам откроется безграничное поле для экспериментов, мы изучим оригинальные художественные приёмы, определимся с индивидуальной цветовой палитрой и поработаем над раскрытием авторского стиля».

Артбук как искусство

• На основе выбранного вами путешествия и самых теплых воспоминаний мы создадим тревелбук в смешанной технике.
• Освоим приемы работы акрилом по разнообразным поверхностям;
• Узнаем, как осмысленно создавать серию работ в единой тематике и авторском колорите;
• Попробуем работать мастихином, научимся использовать монотипию и освоим золочение поталью.

​

«Экспериментальная иллюстрация» — долгожданный онлайн-курс Александры Балашовой!

Курс серьёзный, но все знания и навыки поданы в простой понятной форме, на доступных примерах объясняются очень сложные понятия в иллюстрации.
Отпускам фантазию на свободу: экспериментируем с сюжетом, композиционным решением и с материалами

«Курс даёт резкий скачок в развитии стиля и делает работы интереснее.
Погрузимся в увлекательные эксперименты с тремя базовыми графическими составляющими иллюстрации: композицией, тоном и цветом.
Выйдем за пределы собственного стиля, поработаем со смыслами текстов, которые иллюстрируем», — говорит о своем новом курсе Саша Балашова.

Главный секрет курса
«Мне кажется, что художники часто застревают в одной технике и становятся похожими друг на друга.
В такой ситуации надо научиться спасать своего внутреннего художника!» — поясняет Саша Балашова.

«Экспериментальная иллюстрация» — это:

• 6 недель интенсивной работы по онлайн-урокам;
• Эффективный мозговой штурм и разбор реальных задач практикующих художник-иллюстраторов;
• Работа с текстом, смыслами и средствами выразительности;
• Обзор всевозможных техник: пробуем пластилин, вырезание из бумаги, вышивку, линогравюру и т.д.
• Поиск максимально эффектной техники для выбранного сюжета: не копирование работы, а поиск решений под индивидуальную задачу

ПОТОК С 11 СЕНТЯБРЯ ПО 25 ОКТЯБРЯ

​

Чему вы научитесь пройдя курс:

- Поймете, что такое "стиль художника"
- Найдете свой уникальный стиль
- Научитесь анализировать работы других иллюстраторов с пользой для себя
- Победите страх белого листа
- Уберете блок "я не знаю, что нарисовать"
- Прокачаете креативное мышление до сотого левела
- Протестируете разные техники и художественные материалы
- Создадите свою визуальную библиотеку идей и вдохновения
- Узнаете, как работать с референсами и где их искать
- Превратите свой скетчбук в эффективный инструмент поиска и экспериментов

А в финальном проекте вы нарисуете три иллюстрации в едином стиле для своего портфолио

Спойлер: Подробнее о курсе

Подробнее о курсе

Шаг 1 Зачем нужны скетчбуки
Вы узнаете, зачем нужны скетчбуки и как по-разному можно их использовать.
А также вдохновитесь примерами скетчбуков от известных художников
и иллюстраторов

Шаг 2 Что такое уникальный стиль в иллюстрации
Разберем понятие "стиль" на составляющие и попрактикуемся в анализировании стилей известных иллюстраторов. Вы научитесь изучать работы художников
с пользой для себя и по-новому смотреть на работы, которые вам нравятся

Шаг 3 Готовимся к практическим занятиям.
Начнем с чистого листа
Мы вместе заполним первый разворот вашего скетчбука и победим страх перед белым листом

Шаг 4 Тестируем материалы и инструменты творчества
В этом блоке я рассказываю о том, как начинать работу с художественными материалами и тестировать их перед началом работы в ваших скетчбуках. Мы вместе потренируемся с разными материалами и посмотрим, как получить от них максимум!

Шаг 5 Упражнения на креативность
Я расскажу вам о 10-ти упражнениях, которые я регулярно выполняю в своем скетчбуке. Эти упражнения помогут вам натренировать вашу креативную мышцу, прокачают образное мышление и станут лучшими способами разрисоваться и потренироваться перед началом работы над любым проектом

Шаг 6 Где живут идеи
Вы узнаете, где живут идеи для ваших иллюстраций и с чего начать, если идея никак не приходит на ум. Я расскажу о множестве способов и источников, которые помогут вам создавать уникальные работы

Шаг 7 Финальный проект
Приступим к финальному проекту! Я расскажу вам о задании, которое поможет сформировать ваш уникальный стиль и сделать 3 иллюстрации в ВАШЕМ стиле

​

• Видео мастер-класс по живописи маслом в формате HD
• Длительность видеоурока: 55 мин
• Качество видео: HD

Создаем объемную, фактурную картину акриловыми красками! Работаем золотом и бронзой!

Мастер-класс снят на 2 камеры — вы увидите все, что происходит как на холсте, так и на палитре!

-Вы узнаете об особенностях акриловой живописи
-Научитесь применять структурную пасту и создавать эффектные фактурные фоны в своих работах
-Освоите интересную технику работы, благодаря которой вы сможете выработать свой неповторимый стиль!
-Работа ведется золотом нескольких видов, а также бронзой, за счет чего картина приобретает неповторимое сияние и при разном освещении сияет по-разному!
-А также увидите, как можно сделать акриловые краски ярче и заставить маки “полыхать красным пламенем”!

Этот курс не только о рисовании, но и о психологии и Арт- терапии​

В ходе курса вы:

• Научитесь рисовать на уровне выпускника художественной школы
• Познакомитесь с основами композиции, леттеринга и скетчинга.
• Разберетесь с целым рядом чисто психологических проблем, комплексов и зажимов, мешающих вам в принципе делать что-то новое, а не только рисовать, - страхом начала и “страхом чистого листа", страхом “а у меня не получится", внутренним критиком и внутренним перфекционистом, творческим ступором и творческим кризисом, страхом похвалы и комплексом неполноценности…
• Освоите методику достижения цели с помощью малых шагов, выхода из зоны комфорта, осознания и преодоления проблем с помощью арт-терапии.
• Научитесь самостоятельно справляться со стрессом, гневом и немотивированной агрессией
• Освоите новые техники, — акварельную графику, монотипию, кляксографию, рисунок пятнами, линейный рисунок.
• Узнаете как работает творческое мышление и воображение, откуда берутся образы и т.д.
• Научитесь рисовать с натуры и из головы
• Создадите артбук полный эмоций и впечатлений и библиотеку образов.

Программа курса рассчитана на 3 месяца, состоит из двух больших Частей:

1 Часть - 77 уроков (видео и творческих заданий),
2 Часть - 61 урок.
Кроме того, в курс добавлены вдохновляющие вебинары по 1 и 2 потоку.

Спойлер: Программа курса

Мы начнем с того, что научимся смотреть на мир глазами художника.
Не просто бросать беглый взгляд на окружающую действительность и бежать себе дальше, а видеть в ней всевозможные образы, распознавать их, собирать в свою личную библиотеку с тем, чтобы затем создать на их основе неповторимое художественное произведение.

Каждую неделю мы рассматриваем новую тему, осваиваем новую технику и, разумеется, рисуем.

ЧАСТЬ 1.
МОДУЛЬ 1. ИСКУССТВО БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ
Блок 1. Знакомство. 10 видеообзоров материалов. 1 творческое задание.
Блок 2. Мироощущение художника. 4 творческих задания.
Блок 3. Взгляд художника. 1 творческое задание.

МОДУЛЬ 2. ИНСТРУМЕНТЫ ХУДОЖНИКА
Блок 4. Кисти. 3 творческих задания
Блок 5. Акварель. 4 творческих задания
Блок 6. Гуашь. 4 творческих задания
Блок 7. Лайнер. 6 творческих заданий
Блок 8. Скетчбук. 4 творческих задания

МОДУЛЬ 3. ТРИ УРОВНЯ МАСТЕРСТВА ХУДОЖНИКА
Блок 9. Уровень первый. Рисование с натуры. 6 творческих заданий

ЧАСТЬ 2.
Блок 10. Уровень второй. Рисование по референсам. 2 творческих задания
Блок 11. Уровень третий. Рисование по воображению. 3 творческих задания

МОДУЛЬ 4. ОБРАЗНОЕ МЫШЛЕНИЕ
Блок 12. Охота на образ. 5 творческих заданий
Блок 13. Монотипия. 8 творческих заданий
Блок 14. Пятнография. 9 творческих заданий
Блок 15. Кляксография. 11 творческих заданий
Блок 16. Творческие работы.

Спойлер: Формат Курса

Продолжительность курса «Спонтанная живопись: Поймай образ» — 12 недель. За это время у вас выработается и успеет закрепиться устойчивый навык рисования.
Курс разбит на маленькие уроки, на выполнение которых уходит 15–45 минут в день. Каждый день вы получаете новый урок, в котором знакомитесь с новой техникой, материалом или прорабатываете определенную психологическую проблему.

Что вы получите в итоге?

• Научитесь видеть, распознавать, собирать и генерировать образы, лежащие в основе любого творческого произведения.
• Мыслить визуально и выражать свои мысли на бумаге.
• Также вы приобретете навык ведения визуального дневника. (В конце каждого модуля у вас останется заполненный скетчбук с красивыми иллюстрациями и умение его оформлять).

Спойлер: Материалы для обучения

• Скетчбук с плотной гладкой бумагой.
• Отдельные листы плотной гладкой бумаги формата А4 и А5.
• Акварельная бумага.
• Акварельные краски.
• Гуашь
• Простые карандаши.
• Ластик.
• Водостойкий лайнер он же линер фирмы Micron или Faber-Castell — специальная капиллярная ручка, позволяющая проводить тонкие четкие линии. По желанию его можно заменить пером и тушью или рапидографом.
• Стекло или пластик формата А4, предварительно обезжиренный моющим средством типа Fairy и спиртовыми салфетками.
• Кисточки.
• Влажные и сухие салфетки.
• Емкость для воды.

Спойлер: Автор курса:

Автор курса: Елена Журавлева, основатель Школы креативности, а кроме того арт-терапевт, бизнес-психолог, писатель и журналист.

Mixed Illustration Techniques for Character Design
Научитесь сочетать традиционные живописные приемы, чтобы придать вашим иллюстрациям неповторимый вид.​

В искусстве экспериментирование неизбежно включает в себя открытия, и в результате каждого неудачного или успешного эксперимента стиль художника развивается и получает дальнейшее определение.
Если вы заинтересованы в работе над сочетанием различных техник, вы находитесь в правильном месте.

В этом курсе иллюстратор и профессор Хорхе Сефи предложит вам поэкспериментировать с традиционными техниками рисования и раскраски и объединить их, чтобы открыть свой собственный стиль.

Вы научитесь создавать оригинальные персонажи, используя:

• акриловые краски,
• чернила,
• тушь,
• масло,
• лайнеры и многое другое.

​

В этом году я рада представить вам свой новый курс, посвященный рисованию животных!​

На протяжении 7 недель мы будем учиться анализировать формы, искать способы изображения различных видов шерсти, создавать быстрые наброски акварелью, ручками и карандашами. А так же потренируемся в компоновке нескольких рисунков в развороте скетчбука, что позволит вам создавать гармоничные страницы на пленэре, в зоопарке или даже по памяти!

Курс подходит совсем начинающим и продолжающим, а так же более опытным художникам.

Уроки помогают по-новому взглянуть на процесс рисования акварелью на пленэрах и в студиях.

Спойлер: Программа курса

1 УРОК
Знакомство с инструментами.
Что такое скетчинг и зачем он нужен? Какие возможности скрывает карандаш, линер и вотербраш? Что можно достичь с их помощью?

2 УРОК
Анатомия животных для скетчинга.
Как быстро анализировать строение и создавать реалистичный набросок?

3 УРОК
Работа с линией.
Зарисовки, различные по времени. Наброски домашних животных.

4 УРОК
Работа с силуэтом.
Акварельные пятна, штриховка карандашом и ручкой, как способ обозначить фигуру. Наброски животных, различных по силуэту.

5 УРОК
Работа с фактурой.
Какими способами можно показать шерсть, пух, кожу?

6 УРОК
Портрет животного.
Сочетаем разные материалы. Поговорим о главном - глазах!

7 УРОК
Разворот "Лесные".
Знакомые нам обитатели сказочных лесов в необычном исполнении.
Работа с композицией в скетчбуке. Смешанная техника.

8 УРОК
Разворот "Джунгли".
Окунемся в мир, где вырос Маугли!
Работа с композицией в скетчбуке. Смешанная техника.

Для прохождения курса необходимо иметь минимальные знания работы с акварелью и с графичными материалами (самостоятельный опыт рисования 2-3 месяца)
Обучение включает в себя 8 уроков по 1-1,5ч.
Сложность: **/***

Самостоятельное прохождение

​

Бесконечная история - курс, который поможет мыслить более абстрактно, рисовать "из головы", а не под копирку, легко и быстро придумывать продолжение сюжета.
И, конечно, наполнять его деталями и делать работу более интересной и цепляющей, не похожей на другие!​

О чем этот курс?

В течение целого месяца я буду показывать и рассказывать, как создавать бесконечный абстрактный сюжет и использовать необычные художественные приемы.

Создание сюжета в своей работе - это навык, который можно и нужно тренировать!

Пожалуй, этот курс - то, что нужно каждому начинающему или более продвинутому художнику, который хочет избавиться от условностей в своем творчестве, прокачать множество художественных навыков и развить свое воображение.

Стартуем 1 июня. Добро пожаловать!

​

Программа курса

Материаловедение
О технике и материалах, которые понадобятся

Колорит и композиция
Как планировать композицию и подбирать цвета для картины

Диагональная абстракция с серебром
Видео мастер-класс по созданию картины

Диагональная абстракция с золотом
Видео мастер-класс по созданию картины

Пейзажная абстракция с золотом
Видео мастер-класс по созданию картины

Пейзажная абстракция с серебром
Видео мастер-класс по созданию картины