Новые складчины | страница 7

​

Онлайн-курс Евдокии «Хелло, сити!» — красиво, эмоционально и со смыслом.
«В идеальной картинке, на мой взгляд, должно быть три составляющих: красота, цепляющая эмоция и смысл, чтобы хотелось разобраться, в чем тут дело.

На моем авторском онлайн-курсе учимся смешивать эти три ингредиента в идеальных пропорциях!

Находим (или усиливаем) свой индивидуальный стиль благодаря свободному обращению с маркерами. Рисуем ярко, подчеркивая эмоции персонажей мимикой, позой, движением. Находим „внутреннее напряжение“ в рисунке, создаем взаимодействие между персонажами, чтобы придать сюжету смысл, рассказать свою историю».

Скетч + иллюстрация =
Смешиваем все самое лучшее и важное! Берем от скетчинга живость, недосказанность и экспрессию, а от иллюстрации — сюжетность и характерность персонажей. В итоге создаем работы, которые передают нужную нам эмоцию, интригуют сюжетом и отношениями между персонажами.

Учимся работать с несколькими референсами для одного рисунка, чтобы уметь выхватить главные детали, которые сделают работу насыщенной и интересной.

Маркеры в городе!
Отрабатываем навыки создания эмоциональных сюжетных рисунков на примере четырех городов: Москвы, Токио, Нью-Йорка и Парижа.

В московских рисунках разбираемся, как цвет передает эмоции. Нью-Йорк научит нас выстраивать взаимодействие между персонажами. Отправляемся в Токио, чтобы изучить различные позы, работать с силуэтами, рисовать одинокие фигуры или группы людей. А в Париже займемся мимикой и портретами.

Таким образом, курс состоит из четырех частей, в каждой из которых вы в итоге сделаете по 3-4 завершенных работы.

Спойлер: подробнее о курсе

43 ОНЛАЙН-УРОКА: ТЕОРИЯ, ПРАКТИКА, ЗАДАНИЯ

• Разбираемся с материалами, подбираем выразительную палитру маркеров;
• Разбираем цветовые сочетания, изучаем тон и контрастность цветов;
• Учимся работать в монохромной гамме;
• Разбираем композицию: как она усиливает сюжет и эмоцию;
• Учимся работать с несколькими референсами: выделяем главное в каждом из референсов, комбинируем это в одном рисунке;
• Учимся домысливать референсы, включаем фантазию;
• Рисуем «от пятна» и «от линии» — проникаем в суть их взаимодействия;
• Работаем с позами, силуэтами и фоном: что фон может рассказать о персонаже;
• Углубляемся в детализацию персонажа, оставляя фон намеренно непроработанным: разбираемся, как это раскрывает нашего героя;
• Рисуем группы людей, выделяем главных персонажей;
• Учимся вписывать людей в экстерьер города;
• Разбираем планы по тону и насыщенности;
• Учимся акцентировать внимание зрителя на нужном нам плане;
• Разбираем строение лица и мимику;
• Изучаем выразительные приемы для передачи эмоций на лице;
• Особое внимание уделяем мимике влюбленных и возрастных персонажей.

В итоге создаем минимум 12 законченных работ, плюс наброски лиц, фигур, сюжетных сценок.

Спойлер: Рисуем на курсе

​

«Цветная реальность» — учимся работать в смешанной технике!

Создаем три оригинальные картины на тему взаимодействия человека и города — современными выразительными средствами передаем реалии XXI века.

Экспериментируем с материалами и импровизируем с сюжетами. Пробуем работать акрилом, темперой и даже фосфоресцентной краской! Главное в уроках — микс материалов и стилей.

«В основе курса смешение живописного опыта и натурных наблюдений за современностью. Ведь творчество — это живое впечатление, образ, мысль, ощущение, а не холодный математический разбор

Подробнее о курсе

• Разбираем тонкости работы с материалами: акрил, темпера, цветные карандаши;
• Узнаем, как подбирать бумагу под сюжет будущей картины;
• Творчески переосмысливаем референсы, пробуем видеть живые сюжеты;
• Ищем композиционное решение для передачи задумки;
• Выполняем эскизы;
• Определяем цветовую палитру картин: работаем и на цветовом контрасте, и схожими оттенками;
• Создаем три сюжета: рисуем два разноплановых женских образа и один мужской портрет;
• Передаем свечение сумеречного мегаполиса через прорисовку рефлексов огоньков на коже человека;
• Экспериментируем с материалами и приемами, ищем свою технику, импровизируем!

​

Вы получите запись мастер-класса
Вы предпочитаете работу с одним материалом? Или обожаете эксперименты и находитесь в постоянном поиске своего голоса? Художница Ольга Абрамова на своём демо-классе откроет для вас невероятное пространство для исследований и творческих экспериментов! Вы узнаете, как сочетать материалы, которые на первый взгляд абсолютно несовместимы, и добиваться прекрасных результатов, играя с классической живописью и стандартами красоты.

Вы увидите весь процесс создания художником картины на своём ноутбуке из любой точки мира. В подарок каждый участник трансляции получит запись встречи, чтобы ещё раз зафиксировать полученные знания и повторить работу за мастером

Спойлер: преподаватель

​

Вы получите​

• Курс на английском языке
• Более тридцати профессиональных видеороликов, в которых представлены упражнения в смешанной технике и 100 картин от начала до конца. Все видео создаются в студии Flora's Portland с использованием оборудования высшего качества, трех ракурсов, профессионального звука и освещения.
• Оригинальные аудиофайлы с оригинальными медитациями и подсказками движения.
• Обширный письменный контент, великолепные фотографии и дополнительные ссылки / ресурсы.
• Доступ к полноформатным интервью с профессиональными художниками.
• Семь вдохновляющих «серий», предлагающих уникальные способы подойти к вашим картинам.
• Плейлист Spotify с нашими любимыми художественными песнями.
• Трансформационные, доступные и долговременные способы раскрыть и углубить свой творческий стиль.

Спойлер: Необходимые материалы

Один из лучших способов разработать уникальный для вас стиль - это изучить различные материалы различными способами.

Ниже вы найдете список материалов, которые мы используем в курсе, но это абсолютно нормально, если у вас нет всего в этом списке. Самые важные материалы - это базовый набор акриловых красок, акварельная бумага и ваши любимые кисти.

Все упражнения могут быть изменены, чтобы работать с тем, что у вас есть, и вы всегда можете добавлять больше материалов по ходу дела… следуйте своим желаниям и доверяйте своим любопытствам!

• 100 кусочков квадратной бумаги Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть... нарезанные примерно до 9 на 9 дюймов.
• Акриловые краски разных цветов , в идеале - жидкие и тяжелые краски. Как минимум, убедитесь, что у вас есть желтый , красный , синий , черный и белый .
• Различные кисти и пены кисти
• Коллекция ручек + маркеры , такие как Sharpies , цветные краски ручки , микрон , Джелли Ролл ручки , а также любые другие избранном вы любите работать.
• Картофель (или другие овощи) и нож для резьбы Резиновый «Easy Cut» и простая резьба набор конверты Манилы и в нож Exacto Карандаш и ластик
• Распыление краски или брызги чернил Набор акварельных красок Журналы и или коллаж бумаги Акриловая гелевая среда для добавления коллажных материалов в картины.
• Любые другие краски или смешанные материалы, которые вы хотите исследовать.

Спойлер: Этот курс подойдет

• Тому, кто ищет отличительный визуальный голос.
• Любому, кто чувствует себя застрявшим и готовым углубить свою точку зрения.
• Любому, кто заинтересован и взволнован, чтобы открыть новые средства и методы.
• Любому, кто хочет синтезировать много форм вдохновения, чтобы создать что-то совершенно новое!
• Любому, кто новичок в искусстве и хочет посвятить себя искусству создания подлинного искусства на протяжении всей жизни.
• Любому, кто чувствует, что их работа слишком производная от других художников.
• Любому, кто хочет привнести больше смысла в свои произведения.
• Любому, кто готов выйти за рамки «красотки красивой».
• Любому, кто готов воссоединиться с частями себя, которые были покрыты или забыты.
• Тот, кто готов пойти глубже в своей творческой практике.
• Любому, кто готов повеселиться, занимаясь искусством!
• Любому, кто мог бы извлечь выгоду из ответственности этого курса и сообщества, чтобы регулярно появляться в их искусстве создания искусства.
• Любому, кто чувствует себя вдохновленным нарисовать 100 маленьких картин!

Почему мы сделали этот курс

• Мы верим, что искусство меняет жизнь и культуру, и это дает вам возможность внести свой вклад в вашу жизнь и мир, мужественно расширяя свой способ выражения и творчества.
• Мы заметили, как часто люди делают работу, производную от работы другого художника, и мы хотим, чтобы вы были на 100 процентов уверены, что то, что вы создаете, является подлинным.
• Мы ощущаем коллективную «готовность» наших студентов создавать более аутентичные, личные и уникальные работы. Мы тоже готовы.
• Мы знаем, что создание подлинного и значимого искусства в конечном итоге приносит больше удовольствия и удовольствия!
• Мы считаем, что творчество может служить личной практикой и формой преданности, а также противоядием от многих сегодняшних вызовов.
• Мы увлечены этой темой и лично стремимся раздвинуть наши собственные границы, поскольку мы продолжаем развиваться как артисты. Мы хотим поделиться с вами нашей страстью!

Спойлер: Авторы

​

Смешанная техника поможет вам в пути создавать быстрые, яркие и эффектные зарисовки!
Откажемся от пуризма одной техники, воспользуемся плюсами нескольких!

Как очный мастер-класс, но онлайн
«Онлайн-практика» – новый формат обучения на LECTOROOM. В течение выходного дня в прямом эфире мы будем смотреть, слушать, рисовать, общаться с художниками, иллюстраторами и другими творческими личностями. Они готовы поделиться с вами своей искрой, талантом и рассказать об особенностях свой работы. Это как очный мастер-класс, только у вас дома! Художники ведут занятия из студии LECTOROOM, а мы им в этом со всех сторон помогаем

Натали Ратковски — автор ряда бестселлеров о творчестве. Вместе с ней мы в прямом эфире разберём основные принципы быстрого скетчинга и научимся создавать живописные путевые зарисовки архитектуры.

Будем работать в смешанной технике — создадим рисунок тушевым линером, акварелью и цветными карандашами.
«Путешествовать — значит жить» — Ханс Кристиан Андерсен»

На практике мы

• Поговорим о смешанной технике, о её преимуществах и недостатках;
• Обсудим, как подготовиться к зарисовкам в пути: блокнот или отдельные листы, ограничение палитры, выбор материалов;
• Рассмотрим методы поиска и выбора сюжета и связанные с ними композиционные решения: с чего начинать и как выбирать формат;
• Обсудим тонкости рисунка с натуры и как грамотно отказываться от слепого следования ей ради творческой задумки;
• Научимся быстро находить пропорции и выстраивать сложные архитектурые объекты;
• Научимся, как придать работе большую пластичность и глубину, отображать свет и тени;
• Разберёмся с последовательностью нанесения материалов;
• Создадим законченный рисунок.

Спойлер: Расписание

20 Апреля

• 12:00-14:00 | Первый этап практики: Подготовка к работе

• На чём лучше рисовать в пути и почему;
• Что такое цветовой конспект и как его вести
• Как ограничить палитру: быстрые и эффективные методы;
• Особенности работы в смешанной технике линера, акварели и цветных карандашей;
• Строим и рисуем подготовительный рисунок для работы в смешанной технике.
• 14.00 — 14.30 | Перерыв
• 14.30 — 17.00 | Второй этап практики: работа с цветом

• Разбираемся с акцентами рисунка: что находится в фокусе, что должно отойти на задний план и почему;
• Разбираем цветовое решение будущей работы и некоторые изобразительные хитрости;
• Прорабатываем детали и расставляем акценты;
• Ответы на вопросы
• 17.00 — 17.15 | Перерыв
• 17.15 — 18.00 | Разбор сделанных работ в прямом эфире

Спойлер: Необходимые материалы

• Лист плотной бумаги или блокнот с плотной бумагой (от 250г/м2) привычного для вас формата;
• Несколько листов бумаги для черновых набросков;
• Водостойкие тушевые линеры чёрного или тёмно-коричневого цвета размером S, SX и F для контуров;
• Акварель (желательно профессионального качества – в кюветах или выдавленная из тюбиков);
• Плоская мягкая кисть размером около 8, 2 круглые кисти для акварели номер 1 или 2 для деталей и 8-10 для более крупных участков работы;
• Цветные карандаши (например, Полихромос Фабер Кастел);
• Простой карандаш и ластик для наброска (или цветные стирающиеся карандаши);
• Полупрозрачная калька;
• Строительный нож и наждачная бумага для заточки карандашей;
• Тюбик кроющей белой гуаши (белила);
• Ёмкость для воды;
• При наличии – фен для быстрой просушки слоёв;
• Бумажные кухонные полотенца.

Программа курса 20 апреля 2019
1 задание

• Эфир 1. Путевые зарисовки в смешанной технике - эфир
• Задание 1. Загрузка работ по итогам практики - Натали Ратковски город 2

Спойлер: Дополнительные фото

​

Натали Ратковски — автор ряда бестселлеров о творчестве. Вместе с ней мы в прямом эфире разберёмся с техникой смешанного рисунка с акварельным подмалёвком, с последующей доработкой пастелью и цветными карандашами.

НА ПРАКТИКЕ МЫ

• поговорим о смешанной технике, о её преимуществах и недостатках, например, как избегать потери цвета из-за использования фиксативов;
• обсудим ключевые моменты подготовки бумаги: что такое грунтовка гессо, зачем она нужна и как её использовать;
• рассмотрим методы поиска и выбора сюжета и связанные с ними композиционные решения: с чего начинать работу и в какой последовательности;
• обсудим тонкости рисунка с натуры и как грамотно отказываться от слепого следования ей ради творческой задумки;
• поговорим о секретах цветовых решений;
• cоздадим законченный рисунок.

​

«Путешествовать — значит жить» — Ханс Кристиан Андерсен»
Какая техника поможет вам в пути создавать быстрые, яркие и эффектные зарисовки? Конечно смешанная, когда можно отказаться от пуризма какой-то одной техники и воспользоваться преимуществами сразу нескольких: рисунок тушевым линером, акварелью и цветными карандашами.

НА ПРАКТИКЕ МЫ

• поговорим о смешанной технике, о её преимуществах и недостатках;
• обсудим ключевые моменты подготовки для зарисовок в пути: блокнот или отдельные листы, ограничение палитры, выбор материалов;
• рассмотрим методы поиска и выбора сюжета и связанные с ними композиционные решения: с чего начинать и как выбирать формат;
• обсудим тонкости рисунка с натуры и как грамотно отказываться от слепого следования ей ради творческой задумки;
• научимся быстро находить пропорции и выстраивать сложные архитектурые объекты;
• научимся, как придать работе большую пластичность и глубину, отображать свет и тени;
• разберёмся с последовательностью нанесения материалов;
• cоздадим законченный рисунок.

​

Выходной с иллюстратором. Онлайн-практика с Ольгой Езовой-Денисовой

5 ЧАСОВ ОНЛАЙНА

Создаём авторскую книгу вместе с художником и иллюстратором Ольгой Езовой-Денисовой.

Что такое авторская книга или книга художника?
Книга о ветренной погоде, о поездке к морю, о том, как дождь прошел. Авторская книга — это книга о чём угодно, что волнует и зовёт, это уникальный творческий акт и эксперимент. Кроме того, вполне практичный инструмент для творческого поиска. В процессе можно разобраться с интересующей темой, увидеть ее глубже и шире, найти сюжет для будущих работ.

Формат книги может быть любой — автор сам решает, какая конструкция и какие техники лучше подойдут для его историй. Ольга, например, любит работать с книжкой-гармошкой. Такую мы и будем создавать на онлайн-практике. Иллюстрации сделаем в технике коллажа.

НА ПРАКТИКЕ МЫ

• познакомимся с жанром авторской книги;
• узнаем где искать сюжет и как использовать в работе натурный материал;
• разберёмся с техникой коллажа и её возможностями;
• начнем делать свою авторскую книгу на 5 страниц.

​

Команда Fantasy Room подготовила уникальный онлайн марафон по fashion иллюстрации «PARIS BATTLE 2018» - 8 видео уроков, благодаря которым любой новичок сможет создать яркие fashion скетчи!

Этот марафон посвящен парижской моде. Мы нарисуем fashion скетчи с показа Balmain, модные портреты с аксессуарами Chanel и другие яркие иллюстрации.
Победитель марафона полетит на fashion weekend в Париж, а 10 лучших работ марафона будут опубликованы в Vogue Ukraine!

В рамках марафона мы нарисуем 10 fashion иллюстраций – 8 из них по видео урокам и 2 иллюстрации в качестве творческого задания!

​

За 6 недель курса (10 уроков) вы:

• узнаете откуда брать идеи для рисования фантазийных цветов
• научитесь сами придумывать цветы
• создадите собственную уникальную подборку цветов
• выполните больше 10 творческих цветочных заданий и получите обратную связь по каждому из них
• узнаете о построении zendoodle цветов
• опробуете несколько способов их объединения в работах и стилизации
• узнаете 10 способов сделать цветочные работы цветными (карандаши, краски, акварельные и пигментные маркеры, восковые мелки, цветные ручки и др.)
• узнаете что такое zentangle и doodle, если еще не знакомы с этими понятиями
• получите массу удовольствия от рисования

Этот курс для вас, если вы:

• готовы много рисовать и фантазировать
• хотите создать собственные цветочные открытки, раскраски и постеры для интерьера
• восхищаетесь цветочными работами, но боитесь или не знаете как самим начать рисовать
• занимаетесь творческими видами деятельности: скрапбукинг, вышивкой, квилтингом, нейлартом, бодиартом, тату, батиком, выжиганием по дереву, дизайном сайтов, дизайном тканей, полиграфией и многим другим
• просто любите цветы и цветочные узоры)

​

Новый обучающий курс живописи пейзажа от Любы Дикер состоит из 4х уроков.
Вместе с преподавателем вы напишете четыре картины: море, поле, горы и лес.
Отработаете технику написания картин маслом и акрилом.

​

• Вы Создадите свою неповторимые картины. И будете удивлять своих родных и знакомых!
• И я уверена, что вам захочется нарисовать в этой технике еще и еще удивительных картин.
• Вы узнаете технологию создания 3D картины из шерсти.
• Освоите методы раскладки шерсти.
• Создавая картину Вы научитесь работать с шерстью и в дальнейшем сможете рисовать уже самостоятельно!