Новые складчины | страница 3

​

Главное про курс

Программа состоит из 5 блоков. В каждом из них, помимо набросков и зарисовок, вы создадите 3 произведения: копию шедевра, работу в стиле изучаемого мастера и самостоятельную. В ней вы сможете замиксовать своё видение и разобранные инструменты и приёмы.

Подход Ирины Климовой к обучению поможет вам:
— выйти из привычной зоны комфорта;
— освоить новые приёмы рисунка и живописи;
— смелее обращаться с цветом;
— по-новому посмотреть на композицию;
— развить собственную манеру написания картин, сделав их экспрессивнее, современнее и интереснее для зрителя.
Фишки, которые мы позаимствуем у художников для своих работ — универсальны. Их можно применять в работе с любимыми материалами!


Подробнее о программе
Расширяем творческие возможности, изучая технические приёмы и особенности живописи великих художников.
Амедео Модильяни
Джорджо Моранди
Анри Матисс
Одилон Редон
Винсент Ван Гог

​

Содержание первого выпуска:

• Статья про базовые наборы масляной пастели
• Имприматура и подмалевок
• Обзор мелков зеленого цвета
• Искреннее интервью с Юлей Сайфан
• Разговор о зеленом цвете с Олей Прусаковой
• Эксклюзивные референсы
• Пошаговый мастер-класс

Есть журналы для вязальщиц, есть для любителей кроссвордов, для портних, для автомобилистов и для филателистов, но нет журнала для пастелистов.
Авторы канала в Телеграм «Просто Пастель» Юля Андриенко и Полина Гольдштейн решили исправить этот досадный факт и создали первый журнал о пастели, масляной и не только.
.
Рады поделиться с вами результатом! Это не просто журнал с полезной информацией, а дружеский разговор о масляной пастели, и не только, а также о техниках работы с ней.

Цена: 424 руб.

​

Описание:
Онлайн мастер-класс художника Владислава Татаринова — настоящая встреча с живописной стороной пастели! Шаг за шагом вы напишете натюрморт — букет из веток сирени — объемную и живую композицию. Под руководством мастера вы узнаете разные приемы рисования мягкими материалами, которые помогут вам в создании собственных работ.

​

На занятии вы напишете грибы. Причем грибы эти будут не самыми простыми, а очень даже известными – вы научитесь писать легендарные мухоморы. Причем работать вы будете пастелью – вы поймете, как работать с данным материалом, смешивать цвета при работе с ней, напишете два гриба и создадите интересный фон.

Чему вы научитесь:
- Писать мухоморы;
- Работать пастелью;
- Создавать фон;
- Работать с колоритом картины;
- Работать со сложными оттенками.

О мастер-классе
Материал: Пастель
Длительность: 01:50:03

​

Все. Любят. Котиков. И нет ничего приятнее, чем рисовать это прекрасное создание: пушистое и милое или дикое и изящное.

Что будет на курсе:

1. Научитесь выполнять построение кошачьих легко и быстро
   
2. Поймете разницу между рисованием диких и домашних кошек
   
3. Сможете рисовать не только портреты, но и животных в полный рост
   
4. Овладеете секретными техниками рисования реалистичной шерсти и «живого» взгляда

Рекомендованные материалы:

• Бумага «Для черчения», формат А4
• Карандаши простые: HB, 2B, 6B или 7B
• Ластик или клячка

Спойлер: Об авторе:

Продажник:

​

О КУРСЕ
Нарисовать воду сухими материалами — задача не из простых. Однако в ней скрыто много импульсов к творческому росту: передать спокойную гладь пастельными мелками, создать бурное течение водопада, дождливый день в городе или прозрачное мелководье у берега. Учимся новым приемам на стыке графики и живописи в новом марафоне по пастели Владислава Татаринова

ПРОГРАММА КУРСА

Урок 1. У ПРУДА.
В начале урока вы услышите о материалах для марафона. Движемся от простого к сложному. Первая задача — поработать с отражениями в воде и научиться передавать глубину с помощью цвета. Доступ к уроку откроется 20 мая!

Урок 2.ВОДОПАД НА РЕКЕ
Учимся выстраивать композицию и добиваться экспрессии в сдержанной цветовой гамме. «Рифмуем» облака с динамичной водой. Доступ к уроку откроется 22 мая!

Урок 3. ЛОДКА У ПРИЧАЛА
Усложняем задачу: теперь рисуем не только воду, но и дно, которое просвечивает сквозь нее. Ищем баланс теплых и холодных оттенков и создаем картину из пятен. Доступ к уроку откроется 24 мая!

Урок 4. Городской пейзаж, где мокрое «все». Владислав покажет, как построить сюжет на цветовых контрастах и создать эффект глянцевой поверхности, чтобы передать мокрый асфальт, окна зданий и морось в воздухе. Доступ к уроку откроется 26 мая!

​

«Сияние города» — курс специально приглашённого преподавателя и художника Владислава Татаринова.

«Мой курс посвящён архитектурному пейзажу.

Мы начнём с построения отдельных сооружений и закончим созданием полноценных сюжетных композиций, — рассказывает Владислав. — После курса вы будете понимать, как помещать архитектуру в среду, чтобы работа выходила живой, интересной, передающей атмосферу места».

За время обучения вы создадите работы с разными фактурами: деревом, камнем, водой. С освещением в пасмурную и солнечную погоду. Уделите внимание всему, что дополняет и раскрывает образ архитектуры.

Спойлер: Программа курса

Приветствие
Знакомимся друг с другом
Материалы
Поговорим о материалах для курса
Греческий полдень. Подмалевок
Создаем подложку для будущих слоев, решим самые темные и самые светлые части работы
Греческий полдень. Цвет
Начинаем вводить цвет с градиента на небе и выделим плоскости в изображениями оттенками разной температуры. Обозначим объем лессировками
Греческий полдень. Финал
С домиком закончили - детализируем небо, дальний берег. Тонально разделим дальний и ближний план
Городской диалог. Предварительный рисунок
Выполним архитектурный пейзаж хорватского городка. Начнем с наброска
Городской диалог. Тоновой разбор
Сделаем тоновой разбор и подложку для каждого элемента пейзажа.
Городской диалог. Детализация
Добавляем глубину цветам подложки. Отделим дома друг от друга лессировками и поработаем со световоздушной перспективой
Городской диалог. Финал
Финализируем городскую сценку с беседующими людьми и домами
Домик в Рязани. Предварительный рисунок
Приступим к фрагментарному архитектурному пейзажу и углубимся в детали. Начнем с построений
Домик в Рязани. Цвет
Обозначим светлый и средний тон. Двигаемся от контрастов к сближению. Создаем и одушевляем образ дома
Домик в Рязани. Финал
Анализируем композицию и говорим о важности деталей. Финализируем композицию
Вид Толедо. Набросок
Поговорим о тонкостях панорамной композиции и выполним предварительный рисунок прекрасного вида города Толедо
Вид Толедо. Тоновой рисунок
Разберем основные тональные отношения в работе и основные композиционные линии
Вид Толедо. Финал
Добавляем цвет в работу, выделяем композиционный центр картины - мост
Венецианский пейзаж. Перспектива
Разберем основные ошибки при построении перспективы городского пейзажа.
Венецианский пейзаж. Цвет
Разберем композицию в тоновом рисунке и начнем закладывать основные цвета в работу. Работаем с отражением в воде
Венецианский пейзаж. Финал
Переходим к детализации пейзажа. Добавляем стаффаж и финализируем работу с яркими домами у воды
Самостоятельная работа
Выполним самостоятельную работу
Заключение
Делимся впечатлениями! Пожалуйста, оставьте ваш отзыв

​

Этот курс создан, чтобы познакомить вас с приемами и техниками рисования пейзажа сухой пастелью.
В курс входит 15 уроков, включая уроки на технику рисования пастелью, наложения и смешивания пастели чтобы избежать грязи в работах, а также уроки в которых последовательно разбираем композицию, перспективу и передачу света в пейзаже.

Курс подходит для начинающих.

15 уроков 5 картин.

Программа курса:

• Весенний пейзаж с рекой
• Цветущее поле
• Весенняя дорога
• Летний пруд
• Солнечный осенний пейзаж

ВВОДНЫЕ УРОКИ

Вводные уроки входят во все курсы от Soshnikova School
Они посвящены основам рисования сухой пастелью и особенно полезны вам, если вы только начинаете осваивать этот замечательный материал.
№1. Базовые техники рисования сухой пастелью - смешивание мелков, техники нанесения сухой пастели и отвечает на главный вопрос всех начинающих пастелистов - “Как избежать грязи в работах!?”
№2. Урок про тон в пастельной живописи отвечает на вопрос - почему важно уделять внимание тоновой составляющей работы, как проверить себя и даны небольшие упражнения на определение разницы в тоне в рамках одного цвета.
№3. Как выбрать цвет бумаги. Цвет основы напрямую влияет на конечный результат. Разберем основные принципы подбора цвета бумаги, ведь этот вопрос вызывает не меньше сложности у начинающих, чем сам процесс рисования.

Продолжительность уроков
15 - 20 минут


СПИСОК УРОКОВ КУРСА

УРОК 1.
ОБЩИЙ УРОК ПО ОСНОВАМ
ВЕСЕННИЙ ПЕЙЗАЖ С РЕКОЙ
Вводный урок курса в котором кратко разбираем основные 3 принципа удачного пейзажа - композицию, передачу воздушной перспективы и освещение
Задачи урока: выстроить структуру будущей работы, придать глубину с помощью подбора приглушенной цветовой гаммы для дальнего плана, нарисовать основные объекты соблюдая принципы перспективы

Продолжительность урока:
1 часть - 30 минут
2 часть - 30 минут
3 часть - около 35 минут

УРОК 2
ПОСТРОЕНИЕ КОМПОЗИЦИИ
ЦВЕТУЩАЯ ПОЛЯНА
Этот урок посвящен построению композиции. Что нужно для эффектной композиции и как ее нарисовать используя технику диагоналей. Теория и практическая реализация на примере цветущего поля
Задачи урока: рассмотрим средства выстраивания композиции с помощью элементов пейзажа (деревьев, травы, цветов и неба), разберем как рисовать пейзаж со множеством цветов и на что стоит обратить внимание при подборе цветовой гаммы (холодная, нейтральная и теплая гамма)

Продолжительность урока:
1 часть - более 20 минуты
2 часть - около 30 минут
3 часть - около 40 минут

УРОК 3
ПЕРСПЕКТИВА И ПЕРЕДАЧА ГЛУБИНЫ В ПЕЙЗАЖЕ
ВЕСЕННЯЯ ДОРОГА
Учимся построению простейшей перспективы на примере лесной дороги. Передаем глубину и воздушную перспективу с помощью подбора отдельной гаммы мелков для каждого плана
Задачи урока: разобрать построение дороги с поворотом с учетом перспективы. Учимся передавать форму деревьев, травы и массы цветов, разбираем какого цвета объекты на дальнем плане и как меняется их цвет при приближении к зрителю чтобы в работе появилась глубина. Работа построена на контрастных цветах. Используем фиксатив в промежуточных слоях для придания дополнительной фактуры

Продолжительность урока:
1 часть - около 35 минут
2 часть - около 30 минут

УРОК 4
СВЕТ В ПЕЙЗАЖЕ
ЛЕТНИЙ ПРУД
Повторяем и закрепляем знания, полученные на предыдущих уроках и разбираем освещенность в пейзаже на примере “тоннельной” многоплановой композиции (передача глубины) с контражурным светом (объект подсвечен ссади)
Задачи урока: подбираем цветовую гамму и учимся передавать освещение, выделяем планы - дальний, средний и ближний. Учимся рисовать воду и отражения. Работаем в технике наложения, используя эффект оптического смешения цветов, практически без использования растушевки.

Продолжительность урока:
1 часть - более 35 минут
2 часть - около 30 минут

УРОК 5
ИТОГОВЫЙ УРОК КУРСА
СОЛНЕЧНЫЙ ОСЕННИЙ ПЕЙЗАЖ
Осенний пейзаж с ярким светом солнечным светом и яркими объектами (осенние деревья, солнечная тропинка)
Задачи урока: разбираем композицию, подбираем цветовую гамму, разбиваем на планы и работаем со светом на примере пейзажа более сложного по колориту и структуре

Продолжительность урока:
Часть 1 - 30 минут
Часть 2 - 40 минут


МАТЕРИАЛЫ ДЛЯ КУРСА

Набор сухой пастели не менее 60 цветов. Обязательно наличие достаточно большой палитры зеленых, синих, голубых и фиолетовых цветов. Также будут полезны приглушенные варианты этих цветов - замесы с серыми разной степени насыщенности и тона.
Работы можно выполнять как на простой пастельной бумаге фирм Canson, либо Fabriano, так и на абразивной бумаге, например Canson Touch, UART, Art Spectrum.
Также возможно использовать наждачную бумагу из строительного магазина зерном 800-1000, предварительно тонированную тонким слоем гуаши.
В качестве дополнительных материалов понадобиться малярный скотч для крепления листа, клячка, фиксатив (лак для волос) и растушевка (мелкая губка - я использую изоляцию для водопроводных труб, небольшой кусочек, обычно продается в строительных магазинах или просто бумажная салфетка), а также алкоголь (спирт или водка) и небольшая кисть.

​

Почему я создала этот курс

Увидев эти работы, я потеряла дар речи, но не решалась по ним делать мастер класс.

Однако, они просто не выходили у меня из головы, и я сказала себе : Решено! Буду рисовать, пока не получится круто

Этот курс - это подготовка к курсу по рисованию красивых женских тел в масляной живописи

тариф Стандарт

7 картин

8 уроков

Доступ 12 месяцев

Обратная связь 12 месяцев

​

Главное про курс

На уроках вы:
— Изучите пропорции головы и лица, которые помогут верно изобразить их даже по представлению.
— Научитесь рисовать лицо в сложном ракурсе, не искажая пропорций.
— Поймёте, как рисовать кожу пастелью.
— Разберётесь, как избегать основных ошибок в рисовании лица.
— Научитесь передавать возрастные особенности.
— Узнаете, как палитра и техника нанесения пастели влияют на впечатление от портрета.
— Поймёте, как наполнять работу эмоциями и вызывать душевный отклик у зрителя.

В программе
Упражнения
Разбираем материалы. Изучаем схемы строения головы и лица: линейные и объёмные. Выполняем упражнения: рисуем отдельные черты лица, а также девушку анфас по представлению.
«Стилизованный винтажный портрет»
Рисуем молодую девушку в профиль в ретро-стилистике. «Придумываем» цвет, используя чёрно-белый референс. Учимся передавать пышность волос, а также сочетать детализацию и недосказанность в работе.

​

О КУРСЕ:
Всем известна древняя легенда о самовлюбленном юноше, чье имя дало название прекрасным цветам нарциссам. Яркими солнечными брызгами врываются нарциссы в начало весны, их век короткий, но хрупкость, нежность и аромат этих цветов очаровывают надолго. Давайте влюбляться в нарциссы, восхищаться нарциссами и рисовать нарциссы.
В первой, бесплатной, части урока Татьяна покажет приемы рисования цветов на примере одного нарцисса. В основное время урока создадим картину сухой пастелью с букетом белых и желтых нарциссов.

РЕЗУЛЬТАТ ОБУЧЕНИЯ:
Освоите разные техники нанесения сухой пастели;
узнаете, как из референса создать композицию для будущей работы;
научитесь видеть композиционный центр и выделять основные акценты;
не вдаваясь в детализацию, будете мягко и воздушно обобщать большую массу цветов;
попробуете передать образ и характер цветов, создать объем;
нарисуете нежный букет нарциссов, наполненный цветом и светом.

​

Дорогие мои художники, чаще у меня заказывают собак, потому что это моя специфика. Но коты пользуются ещё большей популярностью.

Курс научит вас
Рисовать различные текстуры шерсти С невероятной точностью выбирать цвет бумаги так, чтобы большая часть была выполнена бумагой Глаза! Живой, смотрящий в душу взгляд, - это мой любимый элемент любого портрета. Теперь в любом портрете вы сможете нарисовать живой взгляд.
Мы начнём с основы — c рисунка. Чтобы ваши работы были верными, анатомичными, важно уметь соизмерять пропорции и делать это на протяжении всей вашей работы. Только так можно избежать ошибок.

Также мне хочется показать вам такие движения карандашом, что создают структуру шерсти длинную, с подшёрстком,но не гладкую. Ни в одном предыдущем курсе такого не было. И при этом точить карандаш мы не будем.

Преимущества курса

• Сюжет один, а информации кладезь
• Разберём как формировать фон, не перекрывая бумагу.
• Узнаете как рисовать плотную, густую шерсть и не сделать её сосульками.
• Научитесь создавать текстуру шерсти минимальным набором карандашей
• Создадите чудесный портрет, что дополнит портфолио
• Поймете как рисовать текстуру шерсти даже там, где ее плохо видно
• Научитесь строить животных, используя различные методы построения
• Поймёте как находить ошибки в своих работах

​

Создайте 3 водных сюжета пастелью и освойте знаменитую технику имприматуры с Анной Чепурной-Олейник.

На нашем курсе вы научитесь сочетать различные пастельные техники, увидите, как сделать пастель яркой, контрастной и глубокой и потренируетесь комбинировать пастель с другими материалами с помощью имприматуры.
Под руководством опытной преподавательницы Анны Чепурной-Олейник вы напишете 3 эффектных водных сюжета, которые помогут вам вывести ваши картины на новый уровень мастерства!

Программа курса

Урок 1
Введение
Знакомимся с преподавателем, разбор материалов для курса, инструкция по платформе.

Урок 2
Берег. Зимняя река
На этом уроке мы сделаем фон (имприматуру) и подберём палитру мелков для работы. Изучим разные направления штрихов. Рассмотрим композиционные решения.

Урок 3
Отражение
На этом уроке мы обратим внимание на свободную композицию. Научимся сочетать мелкие штрихи с большими цветовыми пятнами. Рассмотрим деталь как композиционный и смысловой центр.

Урок 4
Спокойная и быстрая вода
На этом уроке мы выберем варианты из сделанной заранее имприматуры. При написании работы сохраним фон чтобы он поддерживал композицию в целом при введении форм пастелью. Рассмотрим различные виды штрихов и фактуру в работе.

Урок 5
Заключение
Подведение итогов пройденного материала, творческое задание и сбор обратной связи по курсу.

​

Червонный, пунцовый, алый, багряный, багровый, рдяный — только так в старые времена на Руси называли красный цвет. А слово красный означало красивый или прекрасный. Хотите узнать, как, вооружившись масляной пастелью и гуашью, объединить оба смысла и создать красивый этюд в красных тонах, тогда смотрите запись прямого эфира Ольги Гусевой. Композиция для натюрморта была построена во время эфира в студии. В первой части урока Ольга делится навыками построения композиции для натюрморта. Во второй части художник нарисует с натуры натюрморт с красными цветами и гранатом. Поиграет фактурами масляной пастели и разберёт связь освещения и цвета, чтобы передать вкус, аромат и самый сок!
Формат: Видеозапись мастер-класса
Продолжительность видео материалов: 2 часа
Чему Вы научитесь на мастер-классе?

• Научитесь сочетать в работе масляную пастель и гуашь;
• потренируете руку и освоите различные приемы нанесения пастели;
• поработаете с сочной палитрой цветов, создавая эффект света и тени;
• узнаете, как накладывать штрихи и мазки, смешивать и подбирать цвета;
• нарисуете яркий натюрморт в красных тонах;
• получите удовольствие от работы с масляной пастелью.

Материалы к Мастер-классу:

1. Масляная пастель прекрасно ложится на любую поверхность, поэтому подойдет любая акварельная бумага или ватман, закрепленные на планшете.
2. Набор масляной пастели от 24 цветов. Масляная пастель не очень хорошо смешивается, поэтому лучше иметь большой набор цветов — от 24 штук. Ольга рекомендует VanGogh 60 цветов или Mungyo Gallery (профессиональная серия в чёрной коробке) 48 цветов. Можно использовать масляную пастель других производителей: Koh-i-noor, Sennelier, Сонет (Невская палитра), Faber-Castell, Cretacolor, Cray-Pas.
3. Гуашь — любой базовый набор, например, набор гуаши Мастер-класс из 12 цветов. Плоские мягкие синтетические кисти.
4. Клячка, простой карандаш, пульверизатор, ёмкость для воды, мастихин или любой предмет с острым краем.

Спойлер: Галерея мастер-класса

Автор матер-класса:
Ольга Гусева - Член Международного Акварельного Сообщества International Watercolor Society. Амбассадор голландских брендов Rembrandt / Van Gogh в России. Участник и спикер творческих арт-фестивалей. Резидент творческой резиденции «Цветные горы» (Роза Хутор, Сочи) в 2019г. Постоянный участник групповых и персональных выставок, организатор и участник творческих проектов. Работы находятся в личных коллекциях в России и за рубежом.

​

Нарисуем натюрморт пастелью! Прямой эфир с художником Марией Павловой

О мастер-классе
«Под звуки вальса мы елку украшали...»
Какой материал может быть одновременно и нежным, и деликатным, и сочным? Что не меняет цвет и тон ни в процессе, ни с течением времени? Конечно пастель!

Вместе с Марией Павловой на онлайн-практике мы вместе в прямом эфире создадим настоящее новогоднее чудо - натюрморт с рождественскими атрибутами!

НА ПРАКТИКЕ МЫ

• поговорим о пастели как о материале, о его преимуществах и недостатках;
• обсудим композицию: правила и как грамотно эти правила нарушать во благо творческой цели;
• построим сложные предметы;
• сделаем правильные отражения в шарах;
• нарисуем собственную картину пастелью.