Новые складчины | страница 6

​

Здравствуйте!
На этом курсе вы научитесь профессионально и современно использовать мягкие материалы- масляную пастель и сухую пастель.

курс начнется с лекции о правильной подготовки фонов- смешивание и нанесение акриловой краски на акварельную бумагу.

акварельная бумага должна быть мелкозернистая и плотная- тогда краски ляжет красиво и в дальнейшем будет легко работать пастелью.

бумага высохла- и мы приступим к творческому процессу- сначала нам будет необходимо нарисовать вход а работу- это наша дорога в перспективе, которую обрамляют домики Австрийской деревушки, и после того, как мы определимся с перспективой, мы нарисуем и закрепим первый слой пастели.

Масляная пастель Масляная пастель - это графический материал, выпускаемый в виде цветных брусков круглой или квадратной формы или карандашей, с так называемым, пастельным стержнем. Иное название пастельных брусков – пастельные мелки. В магазинах встречается три вида пастели – масляная пастель, сухая пастель и восковая пастель.

Прежде чем купить масляную пастель впервые, необходимо понять, чем она отличается от других видов и почему подойдет именно вам. Такая пастель производится путем прессования пигмента и масла, как правило, льняного или другого минерального масла. Чаще всего масляная пастель предназначена для начинающих, но любят ее и опытные художники.

Преимущества масляной пастели
- Рисование масляной пастелью будет приятно для тех, кто любит яркие и насыщенные цвета, так как сухая пастель более матовая.
- В отличие от сухой пастели, масляная дает возможность хранить готовые работы без использования фиксатива (закрепителя краски)
- Яркость красок и свежесть тона
- Возможность растушевки создает широкий диапазон возможностей: от создания рисунка до написания картины

Цена на масляную пастель варьируется – есть качественные, но недорогие варианты поштучно и в наборах.
Такие варианты есть, например, у Сонета, Koh-i-noor и Mungyo . Знаменитые пастели Sennelier стоят дороже и позиционируются как профессиональные.
Масляная пастель в наборе – хороший старт для тех, кто хочет попробовать рисование пастелью и сразу иметь готовый набор базовых цветов.

Пастель продается в наборах по 12, 24, 36 цветов.
Существуют и более расширенные палитры на 74 и 120 цветов.

Бумага для пастели - фактурная - наждачная - бархатистая - акварельная бумага Поверхность пастельной бумаги должна быть фактурной, поскольку пастель не впитывается в ее поверхность и соответственно закрепляться должна в «ячейках» на поверхности бумаги.
Это требование относится к пастели в целом, а не только к масляному виду. Еще одно требование к пастельной бумаге – это ее плотность.
Желательно, чтобы она начиналась от 160 г/ кв м. Но есть пастельная бумага плотностью 100 и 130 г/кв м.
Для пастели нужна достаточно плотная и прочная бумага, которая будет устойчива к механическому воздействию, поскольку техника рисования пастелью подразумевает постоянное трение листа, как на этапе рисунка, так и растушевки и корректировки изображения.

Поверхность, на которой создается рисунок или картина, ее цвет, также имеют влияние на то, каким будет рисунок.
Например, бархатная бумага дает естественное «размытие», мягкость изображения. Цвет поверхности влияет на выигрышность цвета, передачи оттенков и общего эффекта от рисунка.
Поэтому многие художники тонируют пастельную бумагу кофе или чаем, чтобы получить коричневые и серые оттенки, на которых яркие цвета будут смотреться более эффектно. Или же сразу покупают цветную бумагу для пастели.

Пастель – это компромисс между графикой и живописью.
В зависимости от того, что вы хотите увидеть на готовой работе она становится и краской или графическим инструментом.
Пастелью рисовали Дега, Левитан, Делакруа, Серов, Кустодиев.
Попробуйте и вы! Откройте для себя яркий, приятный в работе материал!

На этом курсе вы нарисуете две интересные и творческие работы.

​

Смотрите, какой тигруля у меня вчера появился.
А создала я его на онлайн-практике "Символ 2022". В целом работа занята 3,5 часа со всеми разговорами и объяснениями. Подарок на новый год готов!
Я постаралась разложить всё по полочкам, чтобы справился даже новичок. Рассказала, как хранить работу и как оформлять.

​

Вместе с Никой Сабрековой мы записали курс об изображении растений. «Ботаника пастелью» — это 8 удивительно красивых и реалистичных картин, которые теперь можете написать и вы!

Каждое растение — это целый мир! Природа бесконечно изобретательна, а художники вдохновляются ей на протяжении всей мировой истории, подмечая необычные сочетания цветов или изучая интересные формы.

На курсе Ники Сабрековой «Ботаника пастелью» вы познакомитесь с приемами и техниками, которые помогут показать красоту растений. Мы будем работать с разными референсами — от привычных (мухомор, ежевика, чеснок) до экзотических (орхидея, кокос). Фотографии подобраны таким образом, чтобы вы научились показывать всевозможные формы, фактуры и расцветки.

Результат курса — 8 рисунков. Возможно самостоятельное прохождение или проверка выполненных заданий преподавателем.​

​

Разберем, как выбрать главное из множества объектов и грамотно составить композицию.
Узнаем, как нарисовать отражение и передать материальность воды в осеннем пейзаже.
Создадим золотую серию пастельных работ и подготовимся к самостоятельному скетчингу.

Спойлер

Ознакомьтесь с программой курса

Спойлер

Урок 1. Отражения
• Разберем технические особенности изображения воды
• Изобразим плавающие на воде листья
• Познакомимся с основными правилами передачи материальности воды
• Рассмотрим способ ведения работы, начиная с переднего плана
Перенесемся в ущелье гор и изобразим отражение голубого неба и ярких желтых листьев в кристально чистой воде


Урок 2. Тропами Левитана
• Напишем осенний пейзаж любимого места художника Левитана
• Узнаем об особенностях цветовых отношений неба и воды в рассветном освещении
• Разберемся, как удержать баланс переднего плана и создать чувство перспективы, рисуя вид сверху
• Усилим световые эффекты в работе с помощью ярких акцентов
Приглашаем вас на прогулку по осеннему Плёсу — излюбленному месту творческих людей


Урок 3.Озеро Ясна
• Нарисуем контрастный сюжет, соблюдая целостность работы
• Разберем основные правила и приемы изображения воды в пастели
• Проработаем второй план без излишней детализации, но при этом выявив главное
• Завершим работу путем обобщения и усиления нужных моментов
Создаем красочный пейзаж багряного леса и бирюзовой воды


Творческое задание
Этот урок создан, чтобы вы получили максимальный результат от обучения, а именно:
• поверили, что можете рисовать самостоятельно
• начали писать похожие сюжеты по своим фото
• поняли и исправили ошибки, пока доступна проверка
Возьмите свой референс и напишите работу, используя пошаговый план-подсказку из урока.

​

Напишете солнечные натюрморты в контражурном свете и научитесь реалистично передавать структуру и текстуру материалов ❤️

Разберемся в каких случаях уместен акварельный подмалевок, а в каких лучше работать только пастелью.
Создадим солнечное сияние в каждой работе, применяя разные художественные техники и приемы.
Научимся реалистично передавать фактуру ткани, блеск металла и прозрачность стекла в трех ярких натюрмортах .

Спойлер

Ознакомьтесь с программой курса
Урок 1. Сочные гранаты
• Научимся уместно миксовать разные материалы для создания летнего настроения
• Разберемся, как эффектно использовать свет и тень и что нужно знать при рисовании в контрастном освещении
• Избирательность, как принцип ведения работы. Определим, где нужна подробная прорисовка, а где можно обобщить детали
• Напишем выразительную белую тарелку на белой ткани и подберем палитру для передачи материальности фарфора и ткани
Напишем солнечный свет, сочные гранаты и создадим вкусную акварельно-пастельную гармонию


Урок 2. Ландыши в контражуре
• Узнаете, что такое контражур и как с ним работать
• Похулиганим акварелью без предварительного рисунка, избегая четких линий
• Используем акварельную заливку, как основу, позволяющую добиться свечения и расфокусировки дальнего плана
• Передадим прозрачность и материальность стекла в контражуре
Что такое контражур и как не уйти в грязь, работая с таким освещением


Урок 3. Цветы в антикварных вазах
• Глубже разберем технику сухой пастели без применения акварели
• Передадим гладкость и блеск металла мазками по форме объекта, сразу подбирая правильные оттенки мелка
• Освоим принципы выбора оттенка бумаги, возьмем ее за основу и подтон для передачи атмосферы работы
• Расставим яркие оттенки и блики на глянцевой поверхности металла
Пишем клематис в металлических вазах под ярким полуденном свечении без акварельного подмалевка


Творческое задание
Этот урок создан, чтобы Вы получили максимальный результат от обучения, а именно:
• поверили, что можете рисовать самостоятельно
• начали писать похожие сюжеты по своим фото
• поняли и исправили ошибки, пока доступна проверка
Возьмите свой референс и напишите работу, используя пошаговый план-подсказку из урока.


... и бонусный урок "Мамина герань"
• Пишем цветок герани в технике сухой пастели
• Передаем объем в сложном соцветии герани, не уходя в подробную детализацию
•Прорисовываем падающую ажурную тень, придавая шарм, изыск и солнечность работы
А у вашей мамы или бабушки на подоконнике цвела герань? Давайте напишем теплое и уютное воспоминание из детства...

​

В результате курса Вы:
Узнаете три техники ведения работы пастелью.
Научитесь изображать объем, как в отдельных цветах, так и в букете в целом.
Получите достаточно знаний для самостоятельной практики.

Спойлер

Ознакомьтесь с программой курса
Урок 1. Нежность
• Разбираем теоретический материал - основу изображения всех цветов
• Говорим про цвет и свет - на что обратить внимание в цветовой передаче букета
• Вы узнаете, где и как расставить акценты и оживить нарисованные цветы
Объем в объеме и понятие формы.
Теоретические правила рисования букетов в целом и цветов в отдельности


Урок 2. Весенний букет
• Вы увидите совсем другой подход ведения работы, который уводит от излишней проработки деталей
• Узнаете, как сделать среду для каждого цветка в букете, чтобы цветок имел нужный тон и занял свое место
• Разберем, как зажечь некоторые моменты и что нужно сделать в последнем этапе работы с пятном и линией, чтобы работа выглядела законченной
Пятно и линии, как способ ведения работы


Урок 3. Пионы
• Поговорим о форме и, как передать объем букета пастелью
• Рассмотрим приемы, помогающие придать букету глубину и объем, чтобы цветы не выглядели плоско
• Растушевка, штрих и линия - разбор каждого бутона с объяснением технических подходов
Форма и объем, как основа композиции и рисунка. На примере каждого бутона разбираем технические моменты владения пастелью


Творческое задание
Этот урок создан, чтобы Вы получили максимальный результат от обучения, а именно:
• поверили, что можете рисовать самостоятельно
• начали писать похожие сюжеты по своим фото
• поняли и исправили ошибки, пока доступна проверка
Возьмите свой референс и напишите работу, используя пошаговый план-подсказку из урока.


... и бонусный урок "Объемный пион"
• Начинаем с акварельной заливки, используя её, как способ создания удачной среды для дальнейшей прорисовки пастелью
•Избирательно расставляем цветовые акценты пастелью, с помощью света и полутени
• Завершающий этап работы - анализ и расставление графических акцентов
Разберем, как нарисовать цветок в смешанной технике акварель и пастель

​

Вы пишете пастелью пейзажи и натюрморты, но все еще боитесь рисовать людей, особенно в движении? Ника Сабрекова поможет побороть этот страх!

На мини-курсе «Этюды людей пастелью» вы узнаете живописные и графические приемы, которые позволяют рисовать статичные и динамичные фигуры. Освоив их, вы сможете реалистично изображать человека даже без детальной проработки и точного анатомического построения.

Ника Сабрекова подготовила 3 референса на разные художественные задачи. Мы поговорим о разнице в пропорциях мужской и женской фигуры, фигуры взрослого и фигуры ребенка, научимся показывать движение, поработаем с разными сценариями освещения. Возможно самостоятельное прохождение или проверка работ преподавателем.

Программа обучения
Материалы
На вводном уроке Ника Сабрекова познакомит учеников с программой и задачами курса, а также расскажет о необходимых материалах и инструментах. Кроме того, мы рассмотрим основные техники, которые будем использовать.

«Балерина»
На первом уроке вы напишете работу с балериной. В начале важно будет правильно скомпоновать фигуру в листе и верно передать пропорции модели. Затем вы перейдете к работе с цветом и начнете формировать объем с помощью света и тени. Ника научит вас показывать разные фактуры, например, полупрозрачную юбку танцовщицы. Вы узнаете, как создать законченный рисунок и изобразить плавное движение, не вдаваясь в детали. Этюд будет выполнен в сдержанной нюансной гамме.

«Мать и дитя»
На втором уроке вы напишете этюд с двумя людьми и на наглядном примере разберетесь с разницей в пропорциях ребенка и взрослого. Мы покажем мать и дитя на природе в солнечный день, введем фон и поговорим о том, как написать яркое освещение с помощью тона и цвета. В этой работе вы будете комбинировать все основные средства художественной выразительности — пятно, линию и штрих. Особое внимание уделим взаимодействию изображаемых фигур и принципу теплохолодности.

«Танго»
На последнем уроке вы выполните этюд с двумя фигурами в динамичных позах. Мы напишем мужчину и женщину, танцующих танго. Во время занятия Ника объяснит, как графическими средствами передать контрасты и динамику. Мы сосредоточим все свое внимание на изображении страстной пары, а фон введем деликатно, не закрашивая лист полностью.

После прохождения трех уроков мини-курса вы будете знать, как написать человека пастелью в легкой и живописной манере.

​

Результат курса:

• увидите, как пастель ведет себя на разных видах бумаги;
• освоите разные техники нанесения сухой пастели;
• узнаете, как из референса создать композицию для будущей работы;
• научитесь видеть композиционный центр и выделять основные акценты;
• не вдаваясь в детализацию, будете мягко и воздушно обобщать большую массу цветов;
• попробуете передать образ и характер цветов, создать объем;
• нарисуете нежные весенние цветы, освещённые солнцем.

​

13 уроков

Обучение построено на академических программах ведущих ВУЗов.
Обратная связь

Комментарии преподавателя по каждой работе, плюс еженедельные вебинары обратной связи.
3 работы

Более 40 академических часов обучения: теория и практика.
от 1400 рублей

Специальное предложение!Предпродажа курса! Старт обучения 11 октября!

Курс для всех, кто хочет
- Узнать все необходимое о материалах для пастельной живописи
- Научиться смешивать оттенки, использовать пастельные карандаши, клячку и растушевку
- Написать пастелью нежный анемон, пушистую птичку и спелое яблоко
- Познакомиться с преподавателем Художник Online — Никой Сабрековой
- Освоить методику ведения работы сухой пастелью
- Научиться самостоятельно тонировать бумагу и закреплять работу фиксативом
- Узнать, как ухаживать за материалами, чтобы они служили долго
- Понять, хотите ли вы дальше заниматься пастельной живописью

Спойлер: Программа курса

Особенности пастели
На первом уроке вы познакомитесь с преподавателем. Ника Сабрекова расскажет о целях и задачах курса, о том, чем сухая пастель отличается от других художественных материалов, какие вспомогательные материалы нужны для работы.

Виды пастели
Обсудим разновидности пастели, посмотрим на пастель разных производителей. Поговорим о мягкости пастели и о том, чем сухая пастель отличается от масляной.

Основы для пастельной живописи
Поговорим о видах основ для пастельной живописи. Рассмотрим поближе бумагу для пастели от разных производителей, обсудим цвет, фактуру, плотность.

Самостоятельная подготовка бумаги
Вы узнаете, как самостоятельно подготовить бумагу для пастельной живописи. Учимся натягивать бумагу на планшет, грунтовать ее и тонировать акварелью.

Растушевка. Клячка
Рассмотрим основные вспомогательные инструменты для пастельной живописи — клячку, которая позволяет снимать материал с листа послойно, и бумажную растушевку.

Пастельные карандаши
На этом уроке Ника расскажет о том, какие карандаши можно использовать вместе с сухой пастелью, а каких лучше избегать. Научимся правильно точить пастельные карандаши.

PanPastel
Познакомимся с ультрамягкой пастелью PanPastel. Преподаватель продемонстрирует приемы работы спонжами, аппликаторами, мастихинами, кистью и ластиком.

Цвет. Средства выразительности
Научимся использовать цветовой круг и смешивать разные оттенки. Познакомимся со средствами художественной выразительности (пятно, линия, штрих, точка).

Фиксативы для пастели
Из этого урока вы узнаете, как закрепить пастель фиксативом. Протестируем различные фиксативы, посмотрим, чем они отличаются друг от друга.

Яблоко. Практический урок
На первом практическом уроке вы напишете небольшой этюд с яблоком. Мы поговорим о том, как сформировать объем предмета с помощью тона, научимся передавать цвет.

Птичка. Практический урок
На следующем занятии вы напишете птичку на темном фоне, научитесь использовать цвет бумаги и показывать фактуру пушистых перьев.

Анемон. Практический урок
На последнем практическом уроке этого курса вы нарисуете великолепный цветок на подмалевке и узнаете, как передать шелковистую фактуру лепестков.

Хранение материалов. Рабочее место
На заключительном уроке мы поговорим о том, как хранить материалы, чтобы они прослужили как можно дольше. Также Ника Сабрекова даст несколько советов по организации рабочего места.

​

Программа
Охватывает все аспекты рисования
Разбор анатомии и рисунка
Методы, которые мы применяем в рисунке для того, чтобы обойти эффект запыленности глаза и всегда рисовать точно
Разберем понятие форм и объема в рисунке
Познакомимся с термином «картон» и нарисуем свой
Выполним упражнения для рисования шерсти
Поэтапно нарисуем шикарного льва

Чем отличается
Новый метод прохождения, где я буду проверять работы поэтапно, а вы сможете поддерживать друг друга.
Шерсть будем прорисовывать и просто создавать иллюзию шерсти, я расскажу как видеть слои и от чего зависит техника нанесения штриха.
Разберем, как создавать «живые» портреты. Эти знания вы перенесете в свое собственное творчество.
А ещё львов очень быстро покупают

Что будет
Я подписала в видео цвета, которые использую, рассказала про варианты замен
Максимально приблизила там, где это нужно и наполнила эстетикой крупные планы
Покажу, как формировать объем за счет света и тени, как рисовать шерсть и не потерять при этом объем
Покажу, как рисовать глаза, используя разные методы смешения пастели, тонкие вибрисы и поистине царский подбородок

​

«Энциклопедия пастели» — новый фундаментальный онлайн-курс Елены Таткиной для начинающих пастелистов.
Не просто курс, а окно в мир пастели! Уроки для всех, кто только начинает свое знакомство с миром пастельной графики. Именно здесь:
— собрана вся информация о пастели;
— показаны разные техники и приёмы работы сухим материалом;
— разобраны основные проблемы, которые возникают у начинающих художников на начальном этапе обучения.

Почему этот курс рекомендован всем?
Необходимо новичкам
Начинающие художники откроют для себя мир пастельной графики: познакомятся с материалом, освоят базовые приёмы и техники классической графики. Подружатся с удивительными свойствами пастели и начнут смело рисовать эффектные сюжеты.
Полезено опытным
Опытные художники освежат базу знаний и умений, необходимых для работы пастелью. Дополнят привычный арсенал графических техник новыми приёмами. Усовершенствуют свою манеру работы пастелью и нарисуют стильные натюрморты и пейзажи.

Чему вы научитесь?
— Познакомитесь с пастелью: разберёте все свойства и особенности материала. Узнаете критерии качества мелков, научитесь выбирать материал для своих целей задач
— Попробуете собрать свою палитру, сконцентрируемся на том, что необходимо на начальном этапе работы с пастелью.
— Посмотрите внимательно на бумагу. Какая она бывает, в чём разница, что необходимо новичкам.
— Начнёте рисовать: будете двигаться от пробы мелка до атмосферного пейзажа.
— Освоите классические приёмы пастельной графики.

Какие проблемы решите?
— Перестанете бояться материала: пастель легко приручить, если знать как
— Научитесь применять академические знания. Теоретическую базу перенесёте в умения и навыки. Начнёте рисовать осознанно, со знанием дела.
— Совершите самые важные «первые шаги» в пастели: пройдёте путь от неуверенных штрихов и выкрасок до смелых почти живописных работ.
— Научитесь подбирать колорит, распознавать тон, работать с теплохолодностью. Рисовать так, чтобы работы выглядели живыми, а не замученными или затёртыми.

Что получите в итоге?
— Фундаментальные знания об удивительном художественном материале.
— Уверенность в своих силах художника.
— Понимание что и как делать, чтобы не просто чиркать мелками, а создавать настоящие пастельные картины.
— Умения, необходимые любому художнику-пастелисту. Функциональную базу приёмов и техник современной пастельной графики.
— Небольшую галерею современных натюрмортов и пейзажей, выполненных в классической манере и с элементами авторского стиля.

СТАНДАРТ

• Доступ к основным видеоурокам
• Длительность курса — 1,5 месяца
• Проверка заданий педагогом

​

Описание:
Нарисуем пожилого мужчину в костюме улана.
Уланы - это воины легкой кавалерии с пиками, саблями и пистолетами. Первый уланский полк в Российской Империи был создан в 1803 году. Отличительной особенностью их формы был четырехугольный монгольский головной убор - уланка. Будет красиво, интересно, атмосферно и полезно.
Результат курса:

• освоите правила и последовательность работы над портретом;
• поймёте, чем отличаются лица ребенка и взрослого человека, мужчины и женщины;
• узнаете, как передавать возрастные особенности, и как на модель влияет освещение;
• научитесь правильно штриховать, растушевывать, накладывать пастель;
• поговорите об общем колорите, о цвете тела и о влиянии света на цвет;
• научитесь вести работу так, чтобы она на каждом этапе смотрелась цельно;
• напишете яркий колоритный портрет небольшим набором пастели.

​

Чему научимся?

— Познакомимся с анатомией кошачьих.

— Рассмотрим, как работает скелет в разных позах и движениях. Разберемся с пропорциями, пластикой и объемами.

— Освоим приёмы передачи пластики тела и динамики движения.

— Изучим строение морды кошки и потренируем его в тоновом рисунке.


Какую творческую проблему решим?

— Перестанем бояться рисовать животных в движении.

— Научимся передавать пастелью шерсть: гладкую и пушистую, длинную и короткую, однотонную и пятнистую.

— Будем тренировать живопись в пастели, играя нюансами, взаимодействием тёплых и холодных оттенков.


Что получим по итогу?

— Создадим 6 работ сухой пастелью: пять выполним по детальным урокам Ирины Артамоновой, а ещё одну нарисуем самостоятельно по своему референсу.

— Научимся изображать не только внешние характеристики домашних и диких котов, но передавать характерные особенности и эмоциональные состояния животных.

— Разберемся, как живопись может работать в творческом тандеме с графическими приёмами и давать необыкновенной эффектный результат.

— Курс даёт обширную базу знаний, необходимую для создания анималичтических зарисовок, открывает массу возможностей для дальнейшего творческого роста художника-пастелиста.

В программе курса

Создаем 5 больших работ пастелью + ещё одну выполняем самостоятельно

— Учимся рисовать мурчащих домашних питомцев и диких кошек во всей красе.

— Начинаем с простых упражнений: разбираемся с анатомией.

— Подбираем приёмы передачи шерсти. Колористика, штриховка, растушевка.

— Переходим к работе с цветом и большим работам.


— Чёрный леопард

Работаем на темной бумаге темными мелками: учимся передавать томную пластику тела и грациозный поворот морды.

Подробнее о содержании уроков >>>

— Котята сибирской кошки

Передаем эффект пушистости. Работаем над формой и объемом. Разбираемся, почему нельзя рисовать пушистое животное как попало, и почему длинная шерсть не прощает недочетов в рисунке.

— Абиссинец

Изображаем животное в движении. Максимум внимания анатомии. Осваиваем приемы изображения короткошерстных животных..

— Играющие котята

Приступаем к сложной, но увлекательной задаче: передаем максимум движения, шалости и азарта. Дети они всегда дети, даже если это просто котятки. Учимся ловить сюжет и историю, а не просто рисовать котов.

— Белый тигр

Мощь, сила и величие в одной картинке: рисуем статичное животное в характерной позе. Работаем на темной основе, обыгрываем цвет бумаги как особый живописный приём. Передаем сложный, необычный окрас хищника.

— Самостоятельная работа
Подбираем свой референс, работаем над сюжетом зарисовки и композицией, изображаем любимого котика в необычной позе или с затейливым выражением морды.

​

Содержание курса:
Когда становится тесно в рамках одной техники или материала, душа просит экспериментов. Отправляясь на тропу поисков, здорово идти за опытным и харизматичным гидом. Ольга Гусева - профессиональный художник, который не боится трудностей и всегда ЗА поиски нового. Давайте расширять свои возможности в рисовании, находить новые приемы и создавать эффекты из простых материалов. Четыре урока - четыре разных подхода с быстрой практикой в новом марафоне!

В каждом уроке Ольга делится знаниями и подробно комментирует все действия. После четвертого урока предложит вам фото, чтобы самостоятельно закрепить все новые знания!

Результат курса:
За время прохождения марафона вы научитесь:

Сочетать разные материалы. Вместе с Ольгой освоите рабочие алгоритмы в смешанной технике. Какие сочетания работают, каких эффектов можно добиться на стыке техник.

Экспериментировать с техникой. Выход за рамки - рискованное, но полезное дело. В этом пространстве вы формируете новые подходы, узнаете свои сильные и слабые стороны, оттачиваете мастерство и обогащаете свой стиль.

Быстро получать результат. Уроки рисования масляной пастелью длятся около часа каждый. За это время вы узнаете, как подготовить основу и выполнить картину. Работы в импрессионистской манере не всегда требуют много времени, благодаря этому вы сможете творить даже в рабочие будни.

Спойлер: Структура курса:

Урок #1. Маковое поле.

Уровень: Средний

Цель: Техника масляная пастель + клеевой грунт. Клеевой грунт вы сможете создать сами и загрунтовать таким образом любую бумагу. За счет своей прозрачности грунт создает эффект свечения, что отлично подходит для солнечных и ярких сюжетов. В грунт можно добавлять пигмент и создавать любые цветные подложки. Продолжительность: 1 час.​

Урок #2. Букет сирени.

Уровень: Средний

Цель: Создаем абразивный грунт с помощью акрила и пищевой соды. Фактурная поверхность лучше "цепляет" пастель, даже твердую. А самодельный грунт хорош тем, что после высыхания на листе, вы сможете контролировать степень абразивности, варьировать оттенок имприматуры и предохранять бумагу от впитывания масла из пастели. Продолжительность: 1 час 3 минуты.​

Урок #3. Ветка магнолии.

Уровень: Средний

Цель: Техника размывания масляной пастели. С помощью разбавителя или льняного масла пастель можно превратить практически в краску. Нижний слой сделаем как имприматуру, размытую и нежную. Вторым слоем положим четкие штрихи и поиграем с помощью разных фактур.​

Урок #4. Тюльпаны

Уровень: Средний

Цель: Техника масляная пастель + гуашь. Гуашевая имприматура - отличная подложка для масляной пастели, бархатистая поверхность хорошо сцепляется с мелком, на ней приятно и удобно работать. Ольга расскажет, как с помощью такой техники передать контровый свет, прозрачность воды и отражение на поверхности стола. Продолжительность: 1 час 14 минут.​

​

Замысел и воплощение
Часто художники недооценивают эскизы и небольшие форматы. Но именно они являются концентрацией мысли. Ведь в динамичных зарисовках идёт поиск композиции, оттачивается цветовое и тоновое решение картины.
Отдавая предпочтение небольшим форматам, будем учиться достигать эмоционального решения через различные средства выразительности.
Это как с тортом, если он очень красивый, весь в розочках, но начинка так себе, то он будет совершенно несъедобен, и никакой декор не спасет
На курсе «Пастельное измерение» учимся создавать аппетитную начинку будущей картины. Чтобы работая самостоятельно, мастерски передавать суть, не уводя зрителя от главной мысли, ради которой и была задумана картина.

В ПРОГРАММЕ 31 урок