Новые складчины | страница 3

​

Запись вебинара "Белый лебедь"

Особенности мастер-класса:
На данном уроке учимся рисовать лебедя, форму и характерную фактур. Рассмотрим как передать грацию и в то же время нежность и воздушность. Как создать свечение в этой работе, эффект брызг - всё это Вам покажет и расскажет художница Ольга Зубенко

​

На уроке мы будем говорить о нюансах работы с масляной пастелью, какая нужна бумага, какие мелки выбрать и как работать с ними!
Все это узнаем и рассмотрим на примере работы вот с таким интересным фактурным сюжетом с ботинками!

​

Запись выступления "Цветочный сюжет с велосипедом"

​

Первый летний марафон Ники Сабрековой будет посвящен прелестям дачной жизни и пастельной живописи!

С 6 по 10 июня преподаватель проведет прямые эфиры, во время которых расскажет о создании пейзажей и натюрмортов и ответит на вопросы учеников. Сухой пастелью мы напишем 3 картины — спелые ягоды малины, покрытые цветами поля и баночку абрикосового варенья на столе.

«Спелая малина»
Пастельный марафон начнется с ботанического гиперреализма. На первом уроке мы изобразим ягоды малины очень крупно, чтобы передать все особенности и детали этого растения. Ника расскажет о том, как создать интересную композицию, выполнить построение и приступить к работе с цветом. Шаг за шагом мы будем уточнять рисунок, пока он буквально не оживет. Мы поговорим о цвете и освещении, научимся одновременно работать со сложной формой и освещением. Малина будет написана на черном фоне, так что мы обсудим важность силуэта и поймем, как использовать собственный тон бумаги в качестве выразительного средства.

«Цветочный ковер»
Вторая картина — довольно простой пейзаж в светлых тонах. Мы напишем утреннее поле и поговорим о том, как добиться ощущения глубины пространства с помощью световоздушной перспективы. На этом уроке вы узнаете, как визуально меняется пейзаж по мере удаления от зрителя. Ника расскажет о том, как писать передний и дальний план картины, объяснит, какую роль играет температура цвета и количество деталей. Это задание будет полезно выполнить каждому, кто хотел бы рисовать пейзажи с натуры. На уроке мы затронем тему освещения и научимся передавать нужное состояние природы с помощью грамотной работы с тоном.

«Абрикосовое варенье»
На последнем уроке марафона вы создадите натюрморт в теплых тонах и научитесь показывать различные фактуры: стекло, дерево, металл, фрукты. Важную роль будет играть композиция — правильное расположение всех объектов натюрморта в формате. Ника расскажет о цвете, тоне и нюансе, объяснит, как построить объекты в ракурсе сверху, как начать работу крупными мазками, а в финале уточнить и детализировать ее цветными карандашами.
Не забывайте о том, что каждый мастер-класс можно поставить на паузу или посмотреть заново.

​

Научитесь рисовать выразительные пейзажи масляной пастелью и восковыми мелками с особым акцентом на эксперименты с цветом

Иллюстрации Клары Дебрей можно описать как поэтическое путешествие через свет. В стиле Моне или Сезанна ее пейзажи, нарисованные масляной пастелью и мелками, переносят зрителя в мир грез, полный эмоций.

На этом курсе вы научитесь изображать природные пейзажи, играя с различными финишами и комбинируя масляную пастель. Откройте для себя приемы композиции и используйте цвет, чтобы передать красоту места, мечты или всего, что бросается в глаза.

​

В комплект из СЕМИ видео-уроков входят мастер-классы пастелью, которые написаны по авторской методике Юлии Ромас «Рисовать увлекательно».

​

В этот раз будем осваивать правополушарную технику пастелью. Писать этим материалом просто и быстро. Он очень хорошо подходит для правополушарной техники. Вы обязательно включитесь в творческий процесс и получите удовольствие от создания этих ярких картин.

Уровень сложности – 2. Мастер-классы подходят для тех, кто только начинает заниматься живописью или графикой. А правополушарная техника доставит удовольствие всем, кто возьмётся за наши уроки.

Пройдя наши уроки, Вы научитесь изображать чудесные живописные цветы и милых насекомых.

В комплект входят:
1. Видео мастер-класс «Рисуем пастелью. Летнее настроение: Божья коровка»
Вы научитесь писать яркую сочную зелень, элегантный цветок и трогательную божью коровку. Кстати, Божья коровка – древний символ счастья, удачи, уважения и доброты. Она приносит в дом благие вести.
2. Видео мастер-класс «Рисуем пастелью. Летнее настроение: Букет полевых цветов
Мы покажем Вам:
как выстаивать композицию,
как писать прозрачную вазу и ажурную тюлевую шторку,
как написать яркий нежный букет цветов и сделать его центром композиции,
как правильно показать плоскость и объём предмета.
3. Видео мастер-класс «Рисуем пастелью. Летнее настроение: Космея и бабочка»
В этом видео-уроке Вы научитесь рисовать красивую бабочку, которая сложила крылья и сидит на прекрасном цветке. Вы узнаете, как рисовать узоры на крыльях бабочки и писать пастелью сочную летнюю траву с бликами солнца.
4. Видео мастер-класс «Рисуем пастелью. Летнее настроение: Бабочка на полянке»
Мы научим Вас легко и просто изображать это красивое насекомое с красочными узорами, показывать свет на картине и создавать волшебную атмосферу на Вашем полотне.
5. Видео мастер-класс «Рисуем пастелью. Летнее настроение: Маки»
Маки - символ благополучия. Мы расскажем Вам, в чём особенность написания этих цветов и как их правильно вписывать в композицию.
Напишите вместе с нами пастелью эти яркие цветы и украсьте ими стены своего жилища! Или подарите друзьям для радости и удачи.
6. Видео мастер-класс «Рисуем пастелью. Летнее настроение: Орхидеи»
Эти нежные соцветия так и просятся на бумагу! Вам понравится писать эти розовые элегантные цветы, потому что мы покажем Вам все тонкости их изображения. И научим, как это сделать просто и с удовольствием.
7. Видео мастер-класс «Рисуем пастелью. Летнее настроение: Тюльпаны»
Нежные тюльпаны – символ весны и женственности. В этом мастер-классе Юлия научит Вас создавать нежность и мягкость цвета, передавать форму и объём лепестков и создавать неповторимую атмосферу вокруг главных героев композиции.

​

МИНИ-КУРС В ТЕХНИКЕ ПАСТЕЛЬ
01 подробный рисунок и построение
02 перенос рисунка на лист пастельной бумаги
03 создание акварельной подложки. Комфортно, без растекающийся краски
04 правила подбора бумаги для сюжета
05 приём подбора карандашей. Благодаря подложке и pastelmat можно рисовать карандашами любой марки подходящего цвета
06 живописная часть, состоящая из детальных видео, продолжительностью 40 минут. С поэтапной проверкой

Бонусы
правила подбора бумаги для сюжета
как упаковать работу для хранения и отправки

​

Соскучились по сочным краскам, насыщенному цвету и нежным лепесткам цветов? Хотите буквально прикоснуться пальцами к чуду и творить смело, уверенно, ярко?

В первом часе разберем схему натюрморта и нарисуем предварительный эскиз. В основной части мастер-класса напишем цветочный букет масляной пастелью.

​

На курсе Ники Сабрековой «Копируем мастеров. Сухая пастель» вы сможете погрузиться в творчество четырех великих художников: Эдгара Дега, Жана-Этьена Лиотара, Исаака Левитана и Константина Сомова. Мы разберем технические, стилистические и композиционные приемы каждого автора и выполним практические работы.

Копирование в учебных целях — это важная часть академического художественного образования. Изучая работы мастеров прошлого, вы анализируете их композиционные и технические приемы, развиваете глазомер, учитесь попадать в цвет и подспудно отмечаете множество важных деталей, недоступных даже самому внимательному зрителю.

На курсе Ники Сабрековой «Копируем мастеров. Сухая пастель» мы попробуем повторить шедевры четырех великих художников:
«Голубые танцовщицы» (Эдгар Дега, размер копии 32х33 см)
«Близ Бордигеры. На севере Италии» (Исаак Левитан, размер копии 30,5х43 см)
«В лесу осенью» (Исаак Левитан, размер копии 42,5х32 см)
«Натюрморт. Интерьер» (Константин Сомов, размер копии 34,5х31,5 см)
«Мария-Фредерика ван Рид-Атлон в семилетнем возрасте» (Жан-Этьен Лиотар, размер копии 40,5х34 см)

Результат курса — 5 картин. Возможно как самостоятельное прохождение, так и проверка преподавателем выполненных работ.

​

В курсе Татьяны Каштальян вы нарисуете три красивых нежных картины — зимний и летний пейзажи и букет осенних хризантем. В каждом уроке вы будете учится применять разные приемы и техники работы: рисовать сухой пастелью по цветной бумаге, работать мелками по угольному тоновому эскизу или по акварельному подмалёвку. Художник расскажет о материалах, их свойствах и особенностях, поговорит о колористике и работе с референсами, шаг за шагом проведет вас от замысла и сюжета до финальных акцентов.

Результат курса

• разберетесь, как строить композицию и подбирать красивые сочетания цветов;
• узнаете о важности силуэта и научитесь рисовать отражения в воде;
• порисуете сухой пастелью в оригинальной и в смешанной тенхнике (сочетании с углем или акварелью).

​

Здравствуйте!
На этом курсе вы научитесь профессионально и современно использовать мягкие материалы- масляную пастель и сухую пастель.

курс начнется с лекции о правильной подготовки фонов- смешивание и нанесение акриловой краски на акварельную бумагу.

акварельная бумага должна быть мелкозернистая и плотная- тогда краски ляжет красиво и в дальнейшем будет легко работать пастелью.

бумага высохла- и мы приступим к творческому процессу- сначала нам будет необходимо нарисовать вход а работу- это наша дорога в перспективе, которую обрамляют домики Австрийской деревушки, и после того, как мы определимся с перспективой, мы нарисуем и закрепим первый слой пастели.

Масляная пастель Масляная пастель - это графический материал, выпускаемый в виде цветных брусков круглой или квадратной формы или карандашей, с так называемым, пастельным стержнем. Иное название пастельных брусков – пастельные мелки. В магазинах встречается три вида пастели – масляная пастель, сухая пастель и восковая пастель.

Прежде чем купить масляную пастель впервые, необходимо понять, чем она отличается от других видов и почему подойдет именно вам. Такая пастель производится путем прессования пигмента и масла, как правило, льняного или другого минерального масла. Чаще всего масляная пастель предназначена для начинающих, но любят ее и опытные художники.

Преимущества масляной пастели
- Рисование масляной пастелью будет приятно для тех, кто любит яркие и насыщенные цвета, так как сухая пастель более матовая.
- В отличие от сухой пастели, масляная дает возможность хранить готовые работы без использования фиксатива (закрепителя краски)
- Яркость красок и свежесть тона
- Возможность растушевки создает широкий диапазон возможностей: от создания рисунка до написания картины

Цена на масляную пастель варьируется – есть качественные, но недорогие варианты поштучно и в наборах.
Такие варианты есть, например, у Сонета, Koh-i-noor и Mungyo . Знаменитые пастели Sennelier стоят дороже и позиционируются как профессиональные.
Масляная пастель в наборе – хороший старт для тех, кто хочет попробовать рисование пастелью и сразу иметь готовый набор базовых цветов.

Пастель продается в наборах по 12, 24, 36 цветов.
Существуют и более расширенные палитры на 74 и 120 цветов.

Бумага для пастели - фактурная - наждачная - бархатистая - акварельная бумага Поверхность пастельной бумаги должна быть фактурной, поскольку пастель не впитывается в ее поверхность и соответственно закрепляться должна в «ячейках» на поверхности бумаги.
Это требование относится к пастели в целом, а не только к масляному виду. Еще одно требование к пастельной бумаге – это ее плотность.
Желательно, чтобы она начиналась от 160 г/ кв м. Но есть пастельная бумага плотностью 100 и 130 г/кв м.
Для пастели нужна достаточно плотная и прочная бумага, которая будет устойчива к механическому воздействию, поскольку техника рисования пастелью подразумевает постоянное трение листа, как на этапе рисунка, так и растушевки и корректировки изображения.

Поверхность, на которой создается рисунок или картина, ее цвет, также имеют влияние на то, каким будет рисунок.
Например, бархатная бумага дает естественное «размытие», мягкость изображения. Цвет поверхности влияет на выигрышность цвета, передачи оттенков и общего эффекта от рисунка.
Поэтому многие художники тонируют пастельную бумагу кофе или чаем, чтобы получить коричневые и серые оттенки, на которых яркие цвета будут смотреться более эффектно. Или же сразу покупают цветную бумагу для пастели.

Пастель – это компромисс между графикой и живописью.
В зависимости от того, что вы хотите увидеть на готовой работе она становится и краской или графическим инструментом.
Пастелью рисовали Дега, Левитан, Делакруа, Серов, Кустодиев.
Попробуйте и вы! Откройте для себя яркий, приятный в работе материал!

На этом курсе вы нарисуете две интересные и творческие работы.

​

Вместе с Никой Сабрековой мы записали курс об изображении растений. «Ботаника пастелью» — это 8 удивительно красивых и реалистичных картин, которые теперь можете написать и вы!

Каждое растение — это целый мир! Природа бесконечно изобретательна, а художники вдохновляются ей на протяжении всей мировой истории, подмечая необычные сочетания цветов или изучая интересные формы.

На курсе Ники Сабрековой «Ботаника пастелью» вы познакомитесь с приемами и техниками, которые помогут показать красоту растений. Мы будем работать с разными референсами — от привычных (мухомор, ежевика, чеснок) до экзотических (орхидея, кокос). Фотографии подобраны таким образом, чтобы вы научились показывать всевозможные формы, фактуры и расцветки.

Результат курса — 8 рисунков. Возможно самостоятельное прохождение или проверка выполненных заданий преподавателем.​

​

Напишете солнечные натюрморты в контражурном свете и научитесь реалистично передавать структуру и текстуру материалов ❤️

Разберемся в каких случаях уместен акварельный подмалевок, а в каких лучше работать только пастелью.
Создадим солнечное сияние в каждой работе, применяя разные художественные техники и приемы.
Научимся реалистично передавать фактуру ткани, блеск металла и прозрачность стекла в трех ярких натюрмортах .

Спойлер

Ознакомьтесь с программой курса
Урок 1. Сочные гранаты
• Научимся уместно миксовать разные материалы для создания летнего настроения
• Разберемся, как эффектно использовать свет и тень и что нужно знать при рисовании в контрастном освещении
• Избирательность, как принцип ведения работы. Определим, где нужна подробная прорисовка, а где можно обобщить детали
• Напишем выразительную белую тарелку на белой ткани и подберем палитру для передачи материальности фарфора и ткани
Напишем солнечный свет, сочные гранаты и создадим вкусную акварельно-пастельную гармонию


Урок 2. Ландыши в контражуре
• Узнаете, что такое контражур и как с ним работать
• Похулиганим акварелью без предварительного рисунка, избегая четких линий
• Используем акварельную заливку, как основу, позволяющую добиться свечения и расфокусировки дальнего плана
• Передадим прозрачность и материальность стекла в контражуре
Что такое контражур и как не уйти в грязь, работая с таким освещением


Урок 3. Цветы в антикварных вазах
• Глубже разберем технику сухой пастели без применения акварели
• Передадим гладкость и блеск металла мазками по форме объекта, сразу подбирая правильные оттенки мелка
• Освоим принципы выбора оттенка бумаги, возьмем ее за основу и подтон для передачи атмосферы работы
• Расставим яркие оттенки и блики на глянцевой поверхности металла
Пишем клематис в металлических вазах под ярким полуденном свечении без акварельного подмалевка


Творческое задание
Этот урок создан, чтобы Вы получили максимальный результат от обучения, а именно:
• поверили, что можете рисовать самостоятельно
• начали писать похожие сюжеты по своим фото
• поняли и исправили ошибки, пока доступна проверка
Возьмите свой референс и напишите работу, используя пошаговый план-подсказку из урока.


... и бонусный урок "Мамина герань"
• Пишем цветок герани в технике сухой пастели
• Передаем объем в сложном соцветии герани, не уходя в подробную детализацию
•Прорисовываем падающую ажурную тень, придавая шарм, изыск и солнечность работы
А у вашей мамы или бабушки на подоконнике цвела герань? Давайте напишем теплое и уютное воспоминание из детства...

​

В результате курса Вы:
Узнаете три техники ведения работы пастелью.
Научитесь изображать объем, как в отдельных цветах, так и в букете в целом.
Получите достаточно знаний для самостоятельной практики.

Спойлер

Ознакомьтесь с программой курса
Урок 1. Нежность
• Разбираем теоретический материал - основу изображения всех цветов
• Говорим про цвет и свет - на что обратить внимание в цветовой передаче букета
• Вы узнаете, где и как расставить акценты и оживить нарисованные цветы
Объем в объеме и понятие формы.
Теоретические правила рисования букетов в целом и цветов в отдельности


Урок 2. Весенний букет
• Вы увидите совсем другой подход ведения работы, который уводит от излишней проработки деталей
• Узнаете, как сделать среду для каждого цветка в букете, чтобы цветок имел нужный тон и занял свое место
• Разберем, как зажечь некоторые моменты и что нужно сделать в последнем этапе работы с пятном и линией, чтобы работа выглядела законченной
Пятно и линии, как способ ведения работы


Урок 3. Пионы
• Поговорим о форме и, как передать объем букета пастелью
• Рассмотрим приемы, помогающие придать букету глубину и объем, чтобы цветы не выглядели плоско
• Растушевка, штрих и линия - разбор каждого бутона с объяснением технических подходов
Форма и объем, как основа композиции и рисунка. На примере каждого бутона разбираем технические моменты владения пастелью


Творческое задание
Этот урок создан, чтобы Вы получили максимальный результат от обучения, а именно:
• поверили, что можете рисовать самостоятельно
• начали писать похожие сюжеты по своим фото
• поняли и исправили ошибки, пока доступна проверка
Возьмите свой референс и напишите работу, используя пошаговый план-подсказку из урока.


... и бонусный урок "Объемный пион"
• Начинаем с акварельной заливки, используя её, как способ создания удачной среды для дальнейшей прорисовки пастелью
•Избирательно расставляем цветовые акценты пастелью, с помощью света и полутени
• Завершающий этап работы - анализ и расставление графических акцентов
Разберем, как нарисовать цветок в смешанной технике акварель и пастель

​

Вы пишете пастелью пейзажи и натюрморты, но все еще боитесь рисовать людей, особенно в движении? Ника Сабрекова поможет побороть этот страх!

На мини-курсе «Этюды людей пастелью» вы узнаете живописные и графические приемы, которые позволяют рисовать статичные и динамичные фигуры. Освоив их, вы сможете реалистично изображать человека даже без детальной проработки и точного анатомического построения.

Ника Сабрекова подготовила 3 референса на разные художественные задачи. Мы поговорим о разнице в пропорциях мужской и женской фигуры, фигуры взрослого и фигуры ребенка, научимся показывать движение, поработаем с разными сценариями освещения. Возможно самостоятельное прохождение или проверка работ преподавателем.

Программа обучения
Материалы
На вводном уроке Ника Сабрекова познакомит учеников с программой и задачами курса, а также расскажет о необходимых материалах и инструментах. Кроме того, мы рассмотрим основные техники, которые будем использовать.

«Балерина»
На первом уроке вы напишете работу с балериной. В начале важно будет правильно скомпоновать фигуру в листе и верно передать пропорции модели. Затем вы перейдете к работе с цветом и начнете формировать объем с помощью света и тени. Ника научит вас показывать разные фактуры, например, полупрозрачную юбку танцовщицы. Вы узнаете, как создать законченный рисунок и изобразить плавное движение, не вдаваясь в детали. Этюд будет выполнен в сдержанной нюансной гамме.

«Мать и дитя»
На втором уроке вы напишете этюд с двумя людьми и на наглядном примере разберетесь с разницей в пропорциях ребенка и взрослого. Мы покажем мать и дитя на природе в солнечный день, введем фон и поговорим о том, как написать яркое освещение с помощью тона и цвета. В этой работе вы будете комбинировать все основные средства художественной выразительности — пятно, линию и штрих. Особое внимание уделим взаимодействию изображаемых фигур и принципу теплохолодности.

«Танго»
На последнем уроке вы выполните этюд с двумя фигурами в динамичных позах. Мы напишем мужчину и женщину, танцующих танго. Во время занятия Ника объяснит, как графическими средствами передать контрасты и динамику. Мы сосредоточим все свое внимание на изображении страстной пары, а фон введем деликатно, не закрашивая лист полностью.

После прохождения трех уроков мини-курса вы будете знать, как написать человека пастелью в легкой и живописной манере.