Новые складчины | страница 29

​

Как стать самым богатым художником?
Самый богатый живописец в истории искусства, мастер графики, архитектор, великий портретист, автор знаменитых религиозных полотен и, наконец, художник, наиболее ярко воплотивший идеалы Высокого Возрождения – это всё один и тот же человек. Его звали Рафаэль Санти, и вы точно видели неподражаемых Мадонн художника – и Сикстинскую, и Орлеанскую.
И еще пару десятков, поскольку материнская тема в его работах – ключевая. И самая щемящая. Кисть Рафаэля узнаётся мгновенно, его полотна поражают своим совершенством. На карте мировой живописи фигура Рафаэля поистине исполинская и, конечно, вызывает много вопросов.
Кто он? С кем заключил сделку? И как умудрился так мощно «наследить в вечности», прожив всего-то 37 лет?

Сама жизнь художника восхищает ничуть не меньше его поразительного наследия. Поговаривают, что он даже умер «от любовных утех». Но это не помешало Папе Римскому лично служить по нему поминальную службу.
По распутнику и атеисту! Это класс о потрясающей истории жизни, богатстве и роскоши, которую вырвал для себя зубами обычный итальянский сирота из Урбино. Погрузитесь в его судьбу – это очень вдохновляющая история.

Посмотрев этот класс, вы научитесь:

• Отличать разговор на художественном языке от плагиата.
• Брать лучшее у гениев и конвертировать в личный стиль.
• Избегать творческих конфликтов.
• Использовать рафаэлевы треугольники и спирали в композициях.
• Применять сценографический подход к созданию произведений.

​

Кафка как способ справиться с ужасом
Это класс о модернизме, который возник во всех европейских странах как результат посттравматического синдрома, связанного со Первой мировой войной. Грань между реальностью и чем-то совершенно немыслимым стёрлась, и литература отреагировала появлением по-настоящему сюрреалистических и порою мрачных произведений, насквозь пронизанных рефлексией. Один из ключевых писателей, который мгновенно ассоциируется с подобной прозой – великий Франц Кафка.
Именно он детально выписал человека, раздираемого чувством вины. Именно его герой – никакой не герой, а страдающий от своей обыденности мелкий клерк, не умеющий изменить в своей жизни хоть что-то. Но важно даже не это, а то, что огромный пласт вообще всей литературы XX века будет непонятен читателю, который не знаком с произведениями Кафки. Его проза – переломная для европейской литературы. Это новая оптика и новый уровень понимания самой человеческой природы.

Посмотрев данный класс, вы узнаете, что Кафка – это даже больше, чем литература. Это почти миф, пронизывающий и отравляющий литературу по сей день. Кафкианский абсурд, кафкианский бред, кафкианский ужас – это существующие и сегодня определения тех явлений и ощущениий, с которыми вы встречаетесь в литературе и жизни. Хотите научиться их понимать и фиксировать? Познакомьтесь с Кафкой через профессора Жаринова, который «подсветит» вам самое важное.

Посмотрев этот класс, вы:

• Поговорите о модернизме как послевоенной рефлексии литературы.
• Познакомитесь со знаковыми произведениями Кафки и его основными идеями.
• Поймете, как Кафка повлиял на всю литературу XX века.

​

Это еще один важный класс о культуре как о системе смыслов или даже инструменте выживания сообщества в условиях агрессивной окружающей среды. В этом классе вы рассмотрите особенности русской культуры и увидите, как она становится инструментом борьбы с тревогой неопределенности. Как культура, будучи операционной системой общества, связывает смыслами все, что может охватить взор, и определяет наше отношение к происходящему.

Что такое менталитет? На чём основана та самая «загадочность русской души»? Именно сейчас, когда мир ломается, понимать это очень важно, ведь наши реакции – это всего лишь следствие повлиявшей на нас культуры. Можно ли изменить эти реакции? Можно. Но только если понимать, почему они стали такими. И отлично разбираться в законах, по которым она меняется.

Посмотрев этот класс, вы:

• Разберете подход к русской культуре от ученого Игоря Яковенко.
• Поймете, из чего состоит «загадочная русская душа» и «русская ментальность».
• Осознаете культуру как способ борьбы с энтропией.

Видео: (1 час 40 минут)
01.Трейлер класса
02.Актуальность темы
03.Синкрезис
04.Сущее и должное
05.Эсхатологический комплекс
06.Манихейская интенция
07.Мироотречная или гностическая установка
08.Раскол культурного сознания

​

Это важный класс о типологии культур, основанный на гипотезе Герта Хофстеде – психолога и социолога, который определил культурные характеристики различных народов на основе исследований, положивших начало огромному срезу современных работ. Почему этот класс так важен? Потому что он даёт ответы на вопросы, возникающие в попытке объяснить мышление разных народов. Если вам надоели ни на чем не основанные версии о загадочности чьей-то души, посмотрите на всё глазами ученых. Вы не просто откажетесь от догадок, но и получите вполне измеримую шкалу оценки параметров и аспектов различных культур.

Почему это очень важно для практики? Потому что научит вас строить межкультурные коммуникации и договариваться с кем угодно. The Wall Street Journal в 2008 включил Герта Хофстеде в двадцатку наиболее влиятельных интеллектуалов в сфере бизнеса, но читать и интерпретировать его сложно. Здесь же вы получите и новые знания, и интерпретацию, превращенную в инструкцию.

Посмотрев этот класс, вы:

• Разберетесь в различиях разных культур и поймете, на чем они базируются.
• Получите шкалу различий, посмотрите исследования.
• Научитесь применять свои знания для построения межкультурных коммуникаций.

Видео: (1 час 9 минут)
01.Трейлер класса
02.Актуальность темы
03.Герт Хофстеде и его теория
04.Дистанцированность от власти
05.Обособленность (индивидуализм)
06.Напористость (маскулинность)
07.Избегание (неприятие неопределённости)
08.Стратегическое мышление
09.Допущение (индульгенция)

​

ЧТО ВЫ ПОЛУЧИТЕ НА ОНЛАЙН-КУРСЕ

1. Узнаете, что влияет на формирование личности художника
2. Поймёте, почему в арт-сообществе так важен нетворкинг
3. Узнаете, где и чему учиться художнику
4. Получите советы, как продвигать себя и своё творчество
5. Узнаете об этапах создания произведений искусства, о работе с идеей и материалами
6. Поймёте, как работать с галеристами, кураторами и ассистентами
7. Узнаете, как совмещать творчество, работу и личную жизнь

ПРОГРАММА КУРСА

Спойлер

1 урок
Формирование личности художника
Восприятие искусства через биографию художника • Важность репутации в художественной среде • Как развивать творческие способности и насмотренность с детства • Влияние окружения и эпохи на становление личности художника • Многоходовое мышление: как научиться отстраненно смотреть на мир • Культурное воспитание: почему важно разбираться в российском и зарубежном искусстве

2 урок
Нетворкинг в творческой среде
Зачем художнику выстраивать коммуникацию • Этикет общения с галеристами, критиками, кураторами • Как продвигать себя и своё творчество • Почему важно общаться с «коллегами по цеху» вне работы • Вернисажи: секреты посещения • Дипломатичность в художественной среде • Как найти баланс между творчеством и общественной жизнью • Почему всегда важно знать, что происходит в мире искусства

3 урок
Путь становления: где и чему учиться художнику
Особенности профессии художника • Разница между западным и российским образованием • Самообразование: как расширять кругозор и зачем совершенствовать навыки • Зачем художнику развивать навыки тайм-менеджмента • Где молодому художнику получить практику и опыт • Как художнику расширить горизонт восприятия и масштаб мышления

4 урок
Работа с идеей
Как рождаются идеи • Как работать со своими идеями и оценивать их • Смыслы: разница их восприятий художником и зрителем • Кейс мастера: как художнику сформировать главные идеи своего творчества • Как справиться с творческим кризисом • Прокрастинация как обязательный инструмент творчества • Плагиат или вдохновение: как относиться к похожим идеям

5 урок
Работа с материалом
Цифровое искусство: уйти в digital или работать с классическими материалами • Что первично: идея или материал • Универсальность: почему важно выражать идею с помощью разных материалов • Что станет с ручным трудом

6 урок
Как создаётся искусство
Этапы создания произведения • Работа над «Пьетой»: от замысла до воплощения

7 урок
В поисках индивидуального стиля
Как и зачем художнику вырабатывать свой язык • Актуальное искусство: нужно ли следовать тенденциям • Работы мастера: «радикализм в шелках» и «новый русский классицизм» • Переосмысление: как отстроиться от чужого влияния и создать «своё»

8 урок
Как развить стиль и вкус в искусстве
Как работы других авторов влияют на творчество художника • Вне времени: почему не все искусство вечно • Зачем покупать и коллекционировать произведения искусства

9 урок
Художник и выставки
Кто такой куратор, чем он занимается • Как художнику выстроить своё взаимодействие с ним • Как подготовиться к выставке • Делегирование: работа с ассистентами • Популярность: признание сообщества или посты в соцсетях

10 урок
Искусство как бизнес
Принципы работы галереи • История галерейного бизнеса в России на личном примере мастера • Как формируются цены на искусство • Как сотрудничество с галереями сказывается на творчестве • Зачем архивировать свои произведения • Основные каналы продажи своих работы

11 урок
Как зарабатывать художнику
Ценообразование: за сколько продавать работы • Свобода творчества или коммерческий успех • Выставка — инвестиция в творчество • Работа на заказ

12 урок
Как сохранить баланс в жизни
Советы, как найти баланс между творчеством и личной жизнью • Вне стереотипов: как жить с художником • Здоровый эгоизм: его влияние на творчество • Как понять своё предназначение

​

Шаманизм, христианство, разные школы буддизма - история и современная жизнь Кореи удивительно разнообразна и запутана в том, что касается религии. Попробуем разобраться, как так вышло - и поймем, какую роль религия сыграла в истории и культуре страны (и немного - какую роль она продолжает играть сейчас).

​

Да, это бодхисаттвы в красных шапочках. Зачем они их носят? Об этом мы тоже поговорим завтра на лекции. Японский буддизм подчас удивительно причудлив - и одновременно изумительно красив. И завтра на лекции мы обсудим его историю, особенности и эстетику, монахов-воинов и монахов-поэтов, нарушителей правил и философов.

​

Синтоизм, квинтэссенция японской культуры, полон парадоксов. Что это - учение очень древнее или очень молодое? Религия или просто традиция?

Как вышло, что самые простые идеи вдруг оказываются в синтоизме связаны с политикой, и подчас политикой весьма специфической? Правда ли современные японцы верят в многочисленных синтоистских божеств (и корректно ли называть их божествами?)

Словом, с синтоизмом связано множество запутанных вопросов. Но мы попробуем в них разобраться.

​

Древняя Греция - это не только великие воины, поэты и скульпторы. Это еще и философы, астрономы, математики, изобретатели, объяснявшие окружающий мир. Именно о них мы и поговорим на лекции: отправимся в Александрийскую библиотеку эпохи империи и попробуем понять, что позволило грекам совершить так много удивительных прорывов, и как были устроены греческая наука, образование и научная среда. А для того, чтобы понять это лучше, мы не надолго примерим на себя роль настоящего греческого ученого.

​

Вы получите: курс исторических лекций (30 часов)
Для кого: возрастное ограничение 18+
Мы привыкли слышать, что большевики освободили угнетенных крестьян, дали нам бесплатное образование, мощную промышленность и технологии, обеспечили равенство и стабильность. Но историческая правда здесь заканчивается, на слове "что".

Старт 22.04.2022

​

Разбираем лучшие мюзиклы
Первые мюзиклы были типичным театральным действом пополам с балаганом. Лондонский мюзик–холл, Бродвейский мюзик–холл, Берлинский и даже Римский мюзик–холлы ставили только один вид мюзикла: пошлый карнавал для невзыскательной публики, который мало менялся с годами. Возникает вопрос: как же в этом болоте вдруг возникли «Поющие под дождём» и «Шербургские зонтики»? Как появились «Вестсайдская история» и величайшая рок-опера всех времен и народов «Иисус Христос – суперстар»?

Сморите класс о великой революции в языке кино, о драматическом значении музыки и о том, какие яркие и многоуровневые воплощения принимает порой человеческая мысль. Преподаватель ВГИКа анализирует лучшие образцы этого жанра, а заодно очень увлекательно рассказывает всю его историю.

Посмотрев этот класс, вы:
Узнаете, что это за жанр и какие у него особенности.
Проследите всю историю развития мюзикла.
Проанализируете непревзойденные шедевры.

Видео: (4 часа 27 минут)
01.Лондонский Мюзик-Холл и Чарльз Чаплин
02.Бродвейский Мюзикл-Холл
03.Берлинский Мюзик-Холл
04.Римский Мюзик-Холл
05.Советский мюзикл
06.Первый великий мюзикл
07.От бурлеска к великой трагедии
08.Мюзикл «Оливер!»
09.Мюзикл «Отверженные»
10.Мюзикл «Призрак оперы»
11.Мюзикл «Иисус Христос — суперзвезда»
12.Мюзикл и актуальная политика
13.Мюзикл и поток сознания

​

О лекции
Лукреция Борджиа (1480-1519) – об этой удивительной женщине слагали множество легенд, ее считали роковой красавицей и коварной соблазнительницей, но какой она была на самом деле?
Мы опять будем говорить о том, каким образом великие семьи эпохи Возрождения изменили историю искусства.
И сами шедевры помогут нам «рассказать» историю своих заказчиков.
В фильмах перед нами предстает красавица Лукреция, но как эта легендарная дама выглядела в реальной жизни?
Нас ждет яркая придворная культура Феррары, интеллектуальный мир, в котором строки Вергилия становятся «кодом к портретам»…
Итак, пришло время познакомиться с невероятной Лукрецией Борджиа, даже имя которой может о многом нам рассказать…
Загадки, интриги, страсти – все это история удивительной женщины

​

Осознайте влияние Ван Гога на ваше личное экранное творчество и прикоснитесь к великой судьбе.
Хотите понимать Ван Гога без подсказок? Избавиться от мифов и спекуляций, которыми оброс его феномен? Алексей Шадрин даст объяснения причинам громадного влияния этого художника на все современное искусство и искусствоведение, научит вас видеть и ценить приоритеты современной художественной мысли и отличать искусство от рыночного эпатажа.
На классе идет разговор не только о великой живописи, но и о великой жизни. И смерти – загадочной и необъяснимой. Мог ли такой яростный жизнелюб, как Ван Гог, покончить с собой? Вы удивитесь, узнав, что существуют, оказывается, и другие версии его гибели. И вы найдете здесь своего Ван Гога – неповторимого и личного.

ВЫ ПОЛУЧИТЕ:
10 видео уроков в HD

​

Освойте язык современного искусства, поняв Пикассо
Разрешение парадоксов и преодоление стереотипов – вот цель класса Алексея Шадрина, посвященного гениальному сыну Испании, гордости Франции и сокровищу Земли – Пабло Руису Пикассо – мультимиллионеру, новатору в живописи и скульптуре, похитителю женских сердец и «великому разрушителю».

Хотите раз и навсегда отучиться делить искусство на понятное, близкое «народу» и элитарное, доступное лишь избранным? Алексей Шадрин растолкует вам не только феномен самого Пикассо, который, рисуя что-то непонятное, еще при жизни стал миллионером, но и суть кубизма как такового. Вы доберетесь до шифра кубизма, получите ключи к его восприятию и толкованию. Итогом станет новый взгляд на современное искусство – ясный, логичный и дарящий наслаждение.

​

Взгляни на природу глазами гения.
Вы, наверное, не раз слышали, что картины Левитана – это «пейзаж настроения», «русский пейзажный импрессионизм», «красочная душа России» и тому подобное. Мы не будем повторять все эти благоглупости за недальновидными журналистами позапрошлого века.

Лучше откроем вам другого Левитана. На классе вы обнаружите, что любимые еще со школьных лет пейзажи этого «совершенно русского еврея» не столько пейзажи в традиционном смысле, сколько окна в мир, где «можно всё», то есть можно просто быть и дышать без страха и без оглядки, где не ждешь подвоха и опасности, где пресловутая «русская природа» становится просто природой, которая говорит с нами честно, открыто и на равных.